加强高师声乐教学的师范性

高师声乐教学主要培养学生掌握歌唱的基本技能、基本理论、基本教学方法以及具有良好的歌唱审美情趣;能分析、理解和表现声乐作品,懂得青少年歌唱训练的基本知识与方法,具有从事中小学音乐教学的歌唱能力和课外声乐辅导的工作能力。其教学不仅要训练提高学生的演唱水平,更应注重培养学生的音乐教育能力与综合音乐能力,提高其综合素质。     

论声乐表演者的四大艺术修养

歌唱者的艺术修养大致包括基本声乐技能、音乐素质、艺术领域的综合拓展能力、生活体验与人生感悟等四大方面。基本声乐技能是歌唱的基石,音乐素质是提升歌唱水准的关键,拓展知识领域是提高艺术综合能力的途径,增强艺术感受是提升歌唱生命力的源泉。歌唱者应打下坚实的音乐素质基础,努力拓展自己的综合艺术修养,以保持歌唱艺术的持久生命力。     

论声乐演唱中的钢琴伴奏

本文通过对声乐演唱中钢琴伴奏的正确理解和研究，来说明钢琴伴奏在声乐演唱中的重要性。并且通过对声乐作品的分析，阐述钢琴伴奏者应具备的必要条件，分别从对作品的细致研究、平时的练习和舞台表演时的配合进行研究。从而证明弹奏者的综合素质水平越高，对声乐演唱者的帮助就越大，作品表现的也就越完整。     

歌曲的演唱与表现

歌唱是检验声乐教学的唯一标准和途径.学习声乐技巧,接受严格的声乐训练,最终目的是完美的演唱好不同类型、不同风格的歌曲.通过演唱,把歌曲所包含的思想内容、艺术形象、丰富的感情有创造性的展现给观众.用声音技巧来充分体现声乐作品丰富的内涵,感染观众,在观众面前展现一幅美好的音乐画卷.     

浅谈歌唱艺术中的"情"、"字"、"气"

歌唱艺术的高层境界是建立在正确的发声方法、美好纯正的声音、良好的音乐感觉和文化艺术修养之上的,具有较高艺术审美价值的歌唱是"声、情、字、气"融为一体的声乐艺术美的总体体现.通过深入分析,指出歌唱者在演唱时应运用嗓音的各种表现手段,从声乐艺术美的高度,对作品进行深层次、高水准的艺术诠释与表现,从而揭示和展现出作品深刻的思想与情感内涵,达到鼓舞人、感化人、教育人的艺术目的.     

论歌唱表演中紧张心理的成因及对策

歌唱表演是技术含量很高的一门学科,它承载着很深的文化修养、音乐素质及演唱技巧.文化是音乐作品的诠释底蕴,音乐素质是表现声乐作品完整性的基本保证,而声乐技术只是声乐作品的展示工具.良好的声乐艺术表现取决于个人良好的心理素质,声乐演唱中,心理准备的充分与否是决定一个歌唱者成功与失败的重要因素.所以,心理素质的好坏取决于个人文学修养、音乐素质、技能技巧等因素.     

歌唱心理在声乐艺术中的重要性

声音艺术是以音乐和语言来抒发表达人们的思想感情的.为了充分表达声乐艺术,除了嗓音和演唱技巧外,还受心理的支配和影响.因此,要学习好声乐就要认真研究心理学,充分认识歌唱心理在学习声乐艺术中的重要性.     

歌唱风格与特色浅谈

如何使歌唱具有浓郁的民族风格和特色,是声乐界人士多年来谈论较多的话题;也是音乐院校民族声乐专业教学需要进一步探索研究的课题。 风格是指作家、艺术家在创作中所表现出来的艺术特点和创作个性,特色是指事物所表现的“独特”色彩风格。歌唱的风格、特色就是指演唱的个性(其中包括演唱者的演唱个性和独有的色彩),要获得演唱特有的风格和特色与演唱者自身的文化修养和个人素质、生活阅历、民族、艺术造诣等有关,但最关键的是音乐、语言和演唱技术技巧。下面就此问题谈几点肤浅看法。     

高校声乐教学课程的系统化构建

高校声乐教学的基本训练模式是通过歌唱的呼吸、共鸣、咬字等来进行的.声乐观摩课、声乐多媒体课、声乐素养课、声乐心理学及声乐生理学等课程的系统化实施,对全面提升声乐学生的演唱能力、演唱修养和综合素质可以起到积极地作用.     

高师音乐专科声乐教改探讨

前些年,我国高等师范院校音乐专业的教学,基本上是沿袭我国高等音乐院校培养专门人材的教学模式进行教学的。在声乐教学中,教育思想、教学目的,培养目标等方面突出师范性特点不够。声乐教材基本源于音乐院校采用的出版教材,在授课形式上也基本是照搬音乐院校声乐系的教学方式,以个别课为主,注重个人歌唱技巧,忽视音乐知识和综合能力在基础音乐教育中的运用,缺乏指导和训练及参与集体歌唱的能力。实践证明,这种一对一的授课形式,已是高师音乐专业声乐教学上的一种通病。由于没有突出师范特点,不利于高师音乐人材的培养。 师范院校的声乐教学在技术训练,艺术规律,演唱技巧等方面在本质上与音乐院校是一致的,有很强的专业性。但在培养目标、课程设置、学制和教学条件,学生素质等方面却存在着较大的差距与不同。音乐院校声乐系主要是培养歌唱演员,到舞台上去表演,入学后注重演唱技巧的提高与培养,而师范院校是培养中学音乐教师,主要是上讲台,不单能演唱、还能教学,而且以教学为主。学生除了政治思想和文化知识等方面应合乎国家统一要求外,专业知识和技能要求较音乐院校要全面些。当然仅就学生声乐素质条件来看,师范院校一般     

普契尼女高音咏叹调的演唱风格——咪咪、托斯卡、巧巧桑的经典唱段分析研究

咏叹调是歌剧音乐中优美动人、最具有音乐魅力的声乐体裁,它是歌剧唱段的核心,它的存在能使全剧华彩盎然、气韵生动。进入咏叹调的学习标志着演唱者或声乐教学对象在音乐修养方面已经基本符合了大型作品的演唱要求,声乐水平已经达到了一个高度。但是,要想较完善的唱好咏叹调,仅仅从声音上要求是不够的。在普契尼女高音咏叹调的演唱和教学中,应该让歌唱者了解到普契尼女高音咏叹调的歌剧剧情、唱段背景、旋律特征,更好的把握歌曲演唱的风格。     

普通高校音乐教师的专业素质与基础素质探讨

普通高校的音乐教育主要着眼于学生的美育，属于素质教育。这就决定了普通高技音乐教师在专业素质与基础素质上具有特殊性。所谓专业素质，是指音乐教师在从事教学工作中所应具备的专业知识与技能。由不同的教育目的和培养目标决定，从事普通高校音乐教学工作的教师在专业素质上必须体现兼工多样的特点。第一，要具备相当的声乐知识与技能。音乐属于音响艺术、听觉艺术，它不仅以音响标志着自身的存在，而且要以声音美作用于人们的听觉，引起人们的审美感受与共鸣来实现自身的价值；而这种音响或声音美，自然首先是指歌唱。对于大学层次的受…     

声乐艺术审美论

在声乐教学和演唱中 ,往往过多去注重从生理到方法 ,从动作到技巧 ,而却忽略了对教学和演唱的审美要求。实践证明 ,声乐艺术必须是语言清晰响亮美、声音色彩圆润美、歌声颤音生动美、气字声有机混合美、情感气质表现美。因此声乐教学和演唱万不可脱离审美的伟大法则     

浅议民族声乐训练中的几个问题

民族声乐演唱是一门综合艺术,通常被人们认为是:声音、吐字、韵味、表情、表现、修养等六个方面的统一.本文通过对民族声乐训练中的几个问题--吐字行腔、气息运用、声情并茂、素质修养、民族声乐的弘扬等,分五个层次,从理论到实践阐述自己的观点和体会.     

论歌曲演唱的情感表现

歌曲演唱中,情感表现是否到位,决定了歌曲演唱的艺术魅力和美感效果。为了把握好演唱的情感表现,需要深入分析作品,积累体验,讲究韵味处理,发扬风格特色,注意咬字发声,掌握声音技巧,提高艺术修养。     

论歌剧声乐文化艺术的审美

歌剧是综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等艺术，以歌唱为主的音乐戏剧形式。由于歌剧的综合美感与声乐演唱有着千丝万缕的联系，因此，歌剧又被称为歌唱的戏剧、声乐的戏剧。本文首先阐述了歌剧中声乐文化艺术的表现形式、体裁，进而探讨了歌剧演唱与歌剧“综合美”的关系，以期读者从歌剧声乐文化的基础上，更好地把握对歌剧声乐艺术的审美。     

论声乐跨界演唱训练

声乐跨界演唱为近年来迅速风行的音乐艺术现象，但与跨界演唱关联的声乐跨界演唱训练，却早已在声乐教育教学领域内默默运转。虽然在声乐界跨界演唱训练远不如跨界演唱那么风风火火，然而其所取得的成绩却不容我们忽视。有鉴于声乐跨界演唱训练现象还会长期地普遍存在，因此我们有必要对隐藏其背后的教育教学规律加以整理和研究。     

声乐教师的素质及教学

声乐教学是一门富于创造性的思维劳动课，这种创造性要求体现在教和学的双方，学生的思维能力的发挥和发展，在很大程度上依靠教师的主导作用。从而要求声乐教师应具备较高的素质。声乐教学包括以下两个主要方面：第一，发声法教学。通过教学生学习发展嗓音和控制嗓音，学会尽可能用美的声音来清晰表达自己的感情，不破坏嗓音线条的纯正。第二，音乐修养教学，其中包含音乐理论、读谱、各种语言、学习角色、背诵歌曲以及对所唱曲目的深刻理解，使学生能以最优美、最富有感染力的方式来表达乐曲中固有的信息。今天的声乐发展领域是多种多样，…     

声乐教学琐议

声乐演唱不但是一种艺术,也是一种文化。在声乐演唱教学中只有注重培养学生的文化修养、主体意识、心理情绪等方面的综合素质,才能使其深入领会歌曲的内容和价值,从而引起感情的激动和表演创造的热情,使歌曲演唱生动感人。     

丰富声乐学生的音乐内涵

声乐学生表演的音乐内涵领悟与学生的综合素质具有共性关系。丰富学生的音乐内涵,提高声乐学生的综合素质,就要注重声乐学生在表演中的美学追求和技术技巧与艺术表现的统一。