李贺诗歌中的时空意识和神话色彩

李贺诗歌中的时空意识和神话色彩杨准李贺在多姿多彩的中唐诗坛上有着重要的地位。“其文思体势，如崇岩峭壁，万仞崛起。”［１］给我们留下了许多至今仍为人吟诵不绝的名篇佳作。李贺诗歌的艺术魅力在很大程度上得自其诡丽的神话色彩。李贺诗歌以新奇险怪著称，对此历代...     

李贺与宋诗

在诗歌发展史上，宋人师唐以创新。而效法李贺的风尚，起自宋初，一直延至宋末。其过程是：始则祖构“长吉体”，只重视李贺诗歌的形式；进而从理论上认识李贺诗歌的独特风格及其深邃的思想价值，并在创作实践中多有体现，写出了不少爱国主义的诗篇，使李贺在宋代文学史上产生了较大的、富有社会现实意义的影响。这种现象在后世是不多见的，应当给予充分的注意。     

李贺音乐诗艺术谈

李贺是中国诗史上一位奇特的诗人。他的诗歌像一株绚丽夺目的奇葩，开放在百花争艳的唐代诗歌花圃中。他写诗呕心沥血，以极为严肃的创作态度，博采众长，独树一帜，形成了自己奇峭瑰丽的独特诗风，尤其是描写音乐演奏的诗歌，更是别具特色．李贺一生创作了240多首诗歌，音乐诗虽然篇目不多，但想象丰富．构思奇巧，感情炽烈，艺术手法新颖别致，具有不可忽视的地位。本文主要拟就李贺的《李凭箜篌引》、《申胡子咸篥歌》、《龙夜吟》、《听颖师琴歌》等作品来浅谈一下李贺音乐诗的艺术风格。一、构思奇特，想象丰富李贺的音乐诗继承了屈原…     

论李贺诗歌中的用典和通感手法

李贺在创作中把视觉、味觉和听觉等感官打通,达到了互通的效果。"通感"的手法揭示了李贺诗歌艺术形象组成 的独特表现。李贺诗中用典多而频,读者自然很难捕捉其真正的涵义。这就需要我们为这些典故找到可靠的根据,合理 诠释李贺的诗歌。     

心生耳处 笔补造化:——李贺诗歌中的声响世界小议

李贺诗歌中涉及声响表现的作品几占其诗作总量的一半，却一直未能引起研究者足够的重视。本文考察和探讨李贺笔下声响世界的表现面貌及其形成原因，主要从作为诗歌表现主题而集中出现的音乐描写和服务于诗歌表现主题的散见的声响摹写两方面进行分析，认为李贺诗歌中的声响世界一定程度上就是诗人内在心声的外化投影。     

钱锺书《谈艺录》中的李贺诗歌论

在李贺诗歌批评和接受史上,钱锺书是绝对不能被忽视的一位大家。在《谈艺录》中,他以其学识的渊博和睿智,旁征博引,纵贯古今,打通“中西”,对李贺诗歌的总体特点、艺术和思想特色、风格等进行了精到而全面的评论。研究和分析钱锺书先生对李贺诗歌所作的评论以及评论时所使用的方法．这无疑对李贺诗歌以及整个唐诗的深入研究都具有重要的意义。     

李商隐、杜牧对李贺白玉楼传说不同接受缘由探析

“诗歌鬼才”李贺以其浓郁的伤感意绪和孤僻个性创造了一个瑰丽、奇诞的诗歌世界,对后世诗人影响很深。后人在借鉴李贺诗风的同时,也对其悲苦生平深表同情,对其生平传说的传播与接受表现出不同的倾向和态度,其中李商隐和杜牧的不同接受缘由很有代表性。李商隐对李贺生平传说的传播和接受,表现了他对李贺的爱戴以及对他早夭的痛惜之情;而杜牧则由于对李贺缺乏心理情感的认同,因而很难理解李贺的畸形和缺陷心态,也很难将自己的生世期许寄托在幻想中。因此,从二者传播与接受的差异性中,可以更好地了解李贺对后世的影响情形,以及后世对李贺及其诗歌的不同评价。     

钱钟书论李贺诗歌述略

钱钟书是李贺诗歌批评研究史上的重要的一家。他对李贺诗歌艺术特色的总体把握和具体分析 ,以及对李贺批评史的研究和评论 ,都非常精当 ,对我们研究李贺诗歌和唐诗 ,都具有指导意义。钱钟书在对李贺诗歌批评研究中所表现出来的思想观点和分析艺术 ,亦具有方法论的意义和多方面的学术价值。     

李贺诗歌接受史上的“第一读者”与“第二读者”

唐代著名诗人李贺,以“诗鬼”闻名后世。在考察李贺诗歌历代接受史的基础上,运用接受美学中的“第一读者”的观点,以及近来学界提出的“第二读者”的概念,分析、阐述李贺诗歌接受史。认定杜牧、严羽分别为李贺的第一、第二读者,根据历代诗评家对李贺诗歌的论述,具体阐述杜牧、严羽之评论对李贺诗歌的传播与接受的重要影响与作用。     

李贺诗歌中女性形象分析

李贺诗歌中涉及了大量的女性描写,其内容之丰富,在唐代诗人中并不多见。总体上李贺笔下的女性可一分为二,即虚幻世界的女性和现实生活中的女性,虚幻世界的女性又有神女和鬼女之分,其诗歌中对神女的描写形象尤为突出。袁行霈先生说李贺的诗歌＂一言以蔽之,就是书写内心的苦闷。＂李贺对女性的描写也是诗人内心苦闷的抒发,并且大量的女性描写已经成为他抒发内心苦闷情感的一种重要的方式。     

基于统计学的李贺诗歌色彩词的语言学分析

李贺是中唐最具代表性的诗人之一，被称为“诗鬼”，他的诗风瑰丽奇峭，凄迷浓艳，这种诗风的形成与他对色彩的独特的运用方式是紧密相连的。笔者在对李贺244首诗歌进行字频、词频统计的基础上，对李贺诗歌中的色彩词进行语言学分析，以证明现代语言统计学的方法对于分析作者作品的风格特征既有其优势的一面，又存在着一定的不足，亟待进一步完善，这一点将在对色彩词功用分析中提及。     

形象思维·赋比兴·民歌——重读李贺诗歌集后所想到的

在《毛主席给陈毅同志谈诗的一封信》里,毛主席精辟地总结了我国古代诗歌创作的历史经验,指出了诗歌的创作规律、艺术特点和我国诗歌的发展方向,最后又教导我们说:“李贺诗很值得一读”。毛主席最后这句话的意思,据我个人的理解,就是提示我们:从李贺的诗歌中,可以更具体地理解诗歌的艺术特点、创作道路以及怎样“从民族中吸引养科和形式,发展成为一套吸引广大读者的新体诗歌”。李贺的诗歌,有许多东西足资我们借鉴。 毛主席说:“又李白只有很少几首律诗、李贺除有很少几首五言律外,七言律,他一首也不写。”     

李贺的悲剧情结及其诗歌的悲剧意蕴

李贺一生有三个难解的情结凝聚于心中，导致他写出悲感浓郁的诗作。李贺诗歌题材的选择、意象的创造，都围绕“写悲”这一中心。他极力描写鬼域和仙界，也是为了抒发现实人生中的悲痛之情。抒写悲慨是李贺诗歌的意旨所在和主要内容     

论李贺诗歌中的“富贵气”

李贺诗歌具有很浓的“富贵气”，他长于描写贵族的用香生活、宴饮生活、情爱生活和贵族妇女的生活场景。从温庭筠的词反观李贺诗歌．发现他们在具有“富贵气”这一点上是相通的。李贺诗歌的富贵气带给人一种瑰丽博艳的视觉冲击，却也有雕琢过甚的瑕疵。他笔下的富贵是一种金玉锦绣式的故作富贵，而非风神兼各的真富贵。     

李贺生年考

李贺是唐代诗坛的著名诗人。他的生年向有两说。 关于李贺的生平事迹,最早给我们提供资料的,是比李贺稍晚一些的诗人杜牧和李商隐。杜牧受集贤学士沈子明之托,为李贺所遗二百三十三首诗歌作序,时间是太和五年。杜牧在序文的后段,叙说了李贺的家世,盛赞了李贺的诗歌,结尾处云:“贺生二十七年死矣。”又云:“贺死     

试论李贺诗歌的奇异想象

李贺的诗不仅在唐代诗坛上独树一帜,而且在中国诗史上占有一席之地,千百年来一直受到人们的赞赏。笔者认为,李贺诗歌的价值主要在艺术方面,而奇异想象是其艺术成就的重要表现。本文从李贺一些有代表性的作品中,选择适当例句、例词,分析其比喻的新鲜奇巧,遣词用句的奇崛和改造加工神话传说的独特匠心,从而探索李贺诗歌奇异想象的妙处。     

来自童心深处的情感——李贺诗歌的童话色彩

李贺诗歌以“奇”、“诡”、“怪”著称，而他诗歌中的童话色彩及其内蕴往往为人忽视。李贺善于把历史典故、传统文化当作心灵化了的素材，从童话艺术思维这一角度加以审视、分解、重组，并适当融入时代生活与时代意识，在传统与童话二者之间巧妙完成了异乎寻常的审美独创。     

略论影响李贺诗歌中女性形象塑造的几个因素

李贺以其奇崛幽峭、裱丽凄清的浪漫主义诗风在中唐诗坛独树一帜，在他绚丽多彩的诗卷中，出现了一批表现他生命寄托的美丽女性形象。她们分别来自神界、鬼域和人间，带有凄艳迷幻色彩，是李贺短暂而不幸人生的折射。本文旨在分析影响李贺诗歌女性形象塑造的不同因素，并从诗人的身世背景、仕途经历、漫游南方以及对《楚辞》的接受四个方面进行具体论述。     

李贺诗注疏纠谬——以李诗生命意识的"睹木兴叹"表达范式为议论角度

生命意识是李贺诗歌的一个重要主题,诗人在表达这一主题时,采用了多种表达范式,"睹木兴叹"就是其中的一种.前人由于对李诗生命意识及其这一表达范式缺乏足够了解,在注疏李贺诗歌时往往违背了诗人本意.文章以"睹木兴叹"这一表达范式为议论角度,对姚文燮《昌谷集注》、王琦《李贺诗歌集注》、叶葱奇《李贺诗集》三家注疏中的不妥之处作举例纠正.     

追求不朽的悲怆——李贺诗歌中的生命悲剧意识解读

李贺诗歌中强烈的生命的悲剧意识体现了李贺作为一个短命诗人的终极痛苦———追求不朽的悲怆。正是这种近乎绝望的悲怆,使李贺弹奏出了与众不同的曲调,从而成为中国文学史上一个不朽的悲剧诗人。