从"唐人选唐诗"看王昌龄在唐代诗坛地位的变迁

“唐人选唐诗”录王昌龄诗歌作品的情况反映出唐代不同时期人们对王昌龄诗歌接受态度及其在唐代诗坛地位的升降变迁。总体而言 ,昌龄因其五言古诗对盛唐诗风的开拓之功而受到当时选家普遍重视 ,有“诗家夫子”之称 ,中唐以后选家则独重昌龄七言绝句 ,虽以“七绝圣手”誉之 ,但其诗歌地位已非显著。文章同时指出 ,作为古代诗歌批评的一种特殊形态 ,唐诗选本所蕴含的诗学价值应受到重视 ,成为唐诗学研究的一个方向     

李白与七言绝句

七言绝句是唐代诗歌中的新兴诗体,正是唐代诗人用自己的创作实践把这种诗体推向了艺术高峰,显示出巨大的艺术功能。而李白,还有王昌龄,在这种新诗体的建设中,发挥了拓荒者、开创者的作用。 王闿运云:“七言绝句,和乐皆五句,盖仿于《淋池》、《招商》。其平仄相间,唯作四句,则始于汤惠休《秋思引》。自是以后,盛于唐代,有美必臻,别为一体。而工之至难,一字未安,全章皆顿。”(《湘绮楼说诗》)王士祯云:“七言绝句,初唐风调未谐,开元、天宝诸名家,无美不备,李白、王昌龄尤为擅场。”(《唐人万首绝句选·凡例》)检《全唐诗》,王、李以前七、八十年间,所载七绝不到一百三十首     

望月怀人 情深意浓——《明月何皎皎》随谈

这首诗是《古诗十九首》中的一首,陈代徐陵编的《玉台新咏》列为枚乘杂诗,但根据不足。《文选》作《古诗》,兹从《文选》。《古诗十九首》,始见于梁代昭明太子萧统的《文选》,所谓古诗,本是晋南北朝时对古代诗歌的统称。萧统从当时流传的五十九首五言古诗中挑选了十九首已失去主名的优秀作     

诚挚婉曲情深长韵——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》尝析

寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。 王昌龄(698—757?),字少伯,京兆长安人,因曾官江宁(今江苏南京市)丞,一说为江宁人。他是盛唐开元、天宝时代的著名诗人,以七言绝句最为杰出,被称为“七绝圣手”。明王世贞《艺苑卮言》评曰:“七言绝句,王少伯与太白争胜毫厘,俱是神品。”他的这首《芙蓉楼送辛渐》作于开元末江宁住所,共有两首,这是其中一首。 芙蓉楼,故址在今江苏省镇江市。《元和郡县志》卷二十五《江南道·润州》条:“晋王恭为刺史,改创(州城)西南楼为万岁楼,西北楼名芙蓉楼。”王昌龄这首诗便是在芙蓉楼送别他朋友辛渐去洛阳的作品。     

从压卷之作论七言绝句的艺术法则

七言绝句是唐代诗坛最重要的文学样式之一。其数量之盛、风韵之妙,前所未有。宋洪迈、清王士禛都曾编辑过《唐人万首绝句》,其中七绝数量又远远超过五绝。洪迈云:“予编唐人绝句,得七言七千五百首,五言二千五百首,合为万首”。前者竟为后者之三倍有余。从质量上看,“诗至唐人七言绝句,尽善尽美,自帝王公卿名流方外以及妇人女子,佳作累累”(宋荦《漫堂说诗》)。     

汉乐府诗与《古诗十九首》艺术特征的异同

两汉乐府诗和《古诗十九首》代表了汉代诗歌文学发展的基本风貌和最高成就。汉乐府诗创作艺术上娴熟巧妙的叙事技巧,杂言和五言句式的运用等,与《古诗十九首》委曲宛转的抒情艺术手法,以及纯熟优美的五言句式特征等,形成鲜明有趣的对照。二者互补统一,各臻其妙,对我国当代诗歌文学的发展和繁荣具有永久的艺术魅力和深刻的启迪作用。     

个体生命的自觉──《古诗十九首》主题意义阐释

个体生命的自觉──《古诗十九首》主题意义阐释解德枫汉代是以赋为主要文学样式的时代，“自王、杨、枚、马之徒，词赋竟爽，而吟咏靡闻”①，“诗人之风，顿已缺丧”②。直到东汉末年《古诗十九首》的出现，才幸有诗之绝响。作为文人抒情诗的典范，五言之体的冠冕之作，...     

略论隋代诗体的格律化进程

在中国诗歌的发展史上，隋代是一个很有成就的时期。在这一时期中，五言近体绝句已基本成熟，五言律诗已近于成熟，七言律诗、七言绝句也已具雏型，甚至类似五言排律的形式也大量出现。     

论汉魏五言古诗的生成与流传

汉魏五言古诗的生成具有一个长时间的过程,其生成方式是多元的.部分汉魏古诗生成、流传中曾与音乐有过共生而又分离的过程,导致后代著录时称名的矛盾.很多学者认为古诗19首其始全为乐府,其证据并不充分.     

试论唐代律诗形成的历史因素

律诗是以五七言绝句和五七言律诗兼有排律等形式所组成的诗歌群体。而这些诗歌群体,自唐代以来又都以绝句和律诗为主要形式出现在文坛之上。以唐代为例,结集的《全唐诗》多达九百卷,有诗人两千三百多家,诗歌四万八千九百多首。其中绝大多数又是五言七言绝句和五言七言律诗。唐代诗歌的辉煌成就,显示了中华民族的卓越的才华和无穷的智慧。她不仅是中国人民而且是世界人民的精神财富和艺术瑰宝。     

论陈与义五言古诗

南北宋之交登上诗坛的陈与义,其五言古诗的创作善于借鉴学习杜甫诗歌的创作技巧,在继承前人的基础上自成一家。其五言古诗在遣词造句方面比较成熟,但在“体势”上则未达到杜甫五言古诗的高度。     

浅论王昌龄边塞诗的艺术特色

本文对王昌龄边塞诗的艺术特色进行了论述，主要抓住其善用七言绝句、采用心理描写、语言明畅、创造雄浑壮美的诗歌意境等方面进行了研究。     

李白王昌龄七言绝句之比较

七言绝句是唐代诗苑中最引人注目的花朵之一,盛唐诗坛的七言绝句尤为卓绝。一时诗人辈出,名花竞艳。王之涣、王维、王昌龄、李白、高适、岑参、贾至等,都是诗坛的俊彦,七绝的高手。李白、王昌龄在七言绝句的创作上,则是这群诗人中出类拔萃的佼佼者。其七绝如双峰对峙,二水分流,高踞有唐三百年诗坛,占尽千古风流,使后人无出其右者。历代学者品诗谈艺,抉微探幽,对王、李或轩此轾彼,较其高下;或相提并论,誉其擅场。概而言之:推崇自然俊爽者,以太白为上;喜爱含蓄深婉者,以王昌龄为高。但纵观前人之评论,虽不乏颇中肯綮之言,然只只言片语,缺乏系统之理性分析;今人亦鲜有将二人七言绝句作全面认真之比较者。故不揣浅陋,略抒鄙见,就教于专家同行。     

《古诗十九首》的历史地位及语言特色

《古诗十九首》代表了汉代五言抒情诗的最高成就。它的语言吸收了民歌的丰富营养 ,融入了文人语言的典雅精炼 ,体现了民间文学语言与文人创作语言相结合的特色     

李白乐府诗《长干行》中评价资源的英汉对比分析

李白的五言古诗《长干行》是美国著名诗人埃兹拉.庞德英译中国古诗中颇负盛名的一首,被纳入美国诗歌经典系列。这首诗以女子自述的口吻,细致地抒写出女子不同阶段心理状态的变化。马丁和洛斯（Martin＆Rose）的评价理论为我们分析原诗及译诗中对评价资源的不同实现方式及其原因提供了一个理论分析框架。     

论唐人绝句的源流

一绝句的体裁来源于汉魏乐府民歌。明胡应麟说:“五七言绝句盖五言短古,七言短歌之变也。五言短古,杂见汉魏诗中,不可胜数。唐人绝句实所从来。七言短歌始于陔下,梁陈以降,作者坌然。”关于五言绝句的起源,胡氏的说法不为无据。但是七言绝句的起源,则众说纷纭,胡氏谓七绝起源于《陔下》,但《陔下歌》每句都有一个助词“兮”字,实际上是一首六言诗,而非七言短歌。王夫之《姜斋诗     

李白五古三论

李白的五言古诗研究相对于李白的其它问题学界关注度明显不足。辨析论证李白五言古诗之类别数量、李白五古为唐五古之正宗、李杜五古之异同三个方面问题,可为李白五古研究提供诸多理据、开拓若干思路。     

李白五古三论

李白的五言古诗研究相对于李白的其它问题学界关注度明显不足.辨析论证李白五言古诗之类别数量、李白五古为唐五古之正宗、李杜五古之异同三个方面问题,可为李白五古研究提供诸多理据、开拓若干思路.     

试论古诗十九首真率自然的风格

在东汉诗歌园圃中,古诗十九首就似一枝带雨的梨花,散发着清新的香气。十九首的名目最早见于萧统的《昭明文选》。这批诗作原是萧统从许多无名氏的诗中精选出来的佼佼者,因此,历来的诗评家都给予它极高的评价。刘勰誉为“五言之冠     

含蓄蕴藉写宫怨--王昌龄宫怨诗初探

“七绝圣手”王昌龄现存诗歌 170余首 ,尤其是他的七言绝句 ,令后人推崇备至。明代杨升庵称 :“龙标绝句无一篇不佳。”其中以宫怨为题材的诗作在诗歌史上有着重要的地位 ,深刻地体现了诗人创作的独特风格。沈德潜在《唐诗别裁》中这样评价他的宫怨诗 :“深情幽怨 ,意旨微茫 ,令人测之无端 ,玩之无尽 ,谓之唐人《骚》语可。”王昌龄缠绵细腻、婉转委曲的宫怨诗在思想和艺术上都是成功的。王昌龄的宫怨诗 ,洗尽了南朝宫体诗的铅华 ,绝无浮靡轻艳的色情成分。他不是庸俗低级地描写女色 ,而是以含蓄蕴藉的手法 ,深刻揭露宫廷生活的黑暗 ,反映被…