合唱艺术表演的新概念

合唱艺术这个艺术门类受到广大民众的欢迎,目前,合唱艺术空前繁荣,随着国门的打开和各种大赛的举行,合唱艺术的表演已经不是停留在早期的概念,在声音观念、表演形式、评判标准等方面已融入了新的内涵和理念,发生了较大的变化,文章对此进行了阐述,并对中国合唱艺术的发展进行了思考。     

论思维情态与创作方法的关系

人们认为文学的创作方法,如同世间的一切事物那样,始终处在不停顿的发展和变化之中,而社会物质条件的变化、人的认识水平的提高和艺术反映现实的经验积累乃是促进创作方法发展和变化的三项基本条件。人们进而又发见了有关文学创作方法的一些有趣的事实,诸如:(一)在文学发展的最初阶段,还没有自觉意义上的创作方法。但好几种不同的创作方法的因素,都已经存在着了,它们并非独立地存在着,而是混杂、纽结在一起。在文学发     

视觉艺术与日常生活的审美化

当代中国艺术已经发生了从精英艺术到大众艺术的全方位转型,视觉上的"好看"已经成为渗入人们日常生活中的意识形态了。这一变化广泛而复杂。传统意义上的精神活动被物质化的内核所操控,传统意义上的精神和物质的二元划分不再具有现实意义。被物质化的艺术、审美活动及其表现形态进一步改造、建构着当代中国人的精神生活,对整个社会的文化心理、审美情趣以及价值取向产生着重要影响。视觉艺术及其在日常生活中的审美化构成了当代中国社会文化变迁和人们精神生活变化的重要表征。     

朦胧的“语像”与飘浮的“影像”——论异质媒介语境中艺术及艺术观念的转换

科技推动艺术媒介的变革,从而使艺术符号发生根本性的变化.本文从宏观的视角来考察在异质媒介语境中艺术符号及其特点的嬗变,并由此带来的艺术审美存在的深刻变化.     

贡布里希视觉艺术观念在中国的传播影响与原因探析

贡布里希视觉艺术观念在中国自1980年代以来得以迅速传播并产生较大影响。但在1990年代起门庭冷落。分析其在中国由热到冷的内外深层境况可知,就内部情境而言,贡布里希的图式理论存在缺陷,其对传统图式过分依赖,其知觉主义图式修正理论掩盖了图像的社会性;就外部情境而言,1990年代以来中国的艺术已经走向市场化、商品化,艺术家开始退回到自我;中国的艺术思潮发生了明显的变化,各种艺术思潮涌现,贡布里希的艺术观念成为多元中的一元。     

组织的类型、行为模式和效率

组织类型学随着历史的发展,组织和其成员之间的心理合同的性质已经发生了许多变化。这些变化可以借助于埃茨艾奥尼(A.Etziori)提出的组织类型学得到更好的理解。埃茨艾奥尼类型学试图提供一种对社会中存在的所有不同组织进行分类的基本标准,他提出的各种组织使用的不同标准是权力或权威类型,     

出土百戏题材汉画中的戏剧表演因子

出土百戏题材汉画是我国艺术宝库中的璀璨明珠,翔实而生动地展现了汉代表演艺术演进的有关情况,为我们考察和评估早期表演形态、化解相关学术论争提供了难得的材料。在东汉,演出中已经开始注重各艺术形式的不同职能与统一组织,演员的表演已经实现了由形体表述向角色表述的跨越。百戏表演所发生的这些变化,不仅极大地增强了自身的艺术叙事功能,而且也进一步提高了自身的艺术表现能力。东汉晚期陶戏楼的出现,意味着歌舞表演开始有了正规而专业的舞台。戏楼的形制与格局,为表演艺术实现主题集中、不同表演阶段在舞台上的平滑转换(即后来舞台表演中的“场”)创造了条件。出土的百戏题材汉画可信度较高,蕴含有大量文献未曾记录的表演信息,为考察东汉百戏的艺术形态和更正当前学界的一些通说提供实物方面的证据。     

新史学的最近发展趋势

大约二十年来,由专业历史学家撰写的美国史著述已经发生了变化。正如菲茨杰拉德(F.Fitz—Gerald)在她的《修正美国史》(1979年)一书中所说的,这种学术研究的方向已经使传统     

现代艺术：关于美的重新界定

传统的艺术观认为艺术是美的集中表现 ,一切艺术皆是美的。现代艺术的诞生 ,以无可争辩的艺术实践瓦解了以往的艺术本质理论 (最根本的瓦解发生在后现代艺术当中 ) ,艺术似乎无可奈何地成为不可言说的存在 ,完全成为一个“开放性概念” ,不需任何外界条件的证明。“凡是艺术都是美的”失去了概况力 ,“美”和“艺术”缘分已尽。这从康定斯基艺术个案中可以有分明的理解     

市场经济下美术的状态与思考

中国的美术进入了前所未有的新阶段,改革开放以来在市场经济的影响和推动下,美术的状态发生了新变化,这显然影响到美术的生成方式和存在方式。艺术家要积极而理性地处理好艺术与市场的复杂关系,保持创作主体的独立性和自主性,利用市场带来的有利因素,充分发挥艺术的社会效益和艺术效益。