士人文化的隐逸思想与徽派园林

"隐逸"是中国士人文化体系中的重要特色,山水、园林则是士大夫们抒情矢志的凭藉。徽州新安文化是北方士族文化与本土的山越文化的融合,士人文化的隐逸思想是徽派园林重要的造园思想之一。文章以中国古典园林中的一支——徽派园林为研究对象,分析了中国古代士大夫们的隐逸生活和审美情趣对于中国古典徽派园林造园的影响。     

徽派建筑的文化含量

徽派建筑风格独特，在中国建筑史上独树一帜，具有深刻的文化寓意，体现了明清时期以徽商为代表的徽州人思想情感，文化属性和社会价值观念。     

论徽州古建筑装饰艺术的人文精神

建筑是文化的载体,明清时期的徽州建筑堪称中国建筑艺术中的瑰宝之一,凝聚了徽州文化的精华,装饰艺术上充分体现了以传统儒学和理学精神为主的徽州文化思想和“天人合一”的精神追求。对富有特色的徽州古建筑装饰艺术的人文精神探究,对当前我国新农村建设与规划具有重要的现实意义。     

篆刻艺术"做印法"及其与章法、刀法、篆法之关系

"做印法"为篆刻艺术中一项重要的艺术手法.目前关于"做印法"的研究成果较少,且不够系统.古人"做印法"多追求古意,以"古朴"为美.明清之前,"做印法"多从制作工艺如何做旧入手.明清之后,"做印法"多借鉴刀法,这与体现残破古拙有关.今人"做印法"则因为展览效果之需要,在追求古意的基础上,更多地展现视觉冲击力."做印法"作为篆刻艺术实践中最后一道工序,不仅是对章法、篆法、刀法等艺术手法的补充与调整,更是对中国传统文化古朴审美意趣的传承.     

吾丘衍《三十五举》略论

中国的篆刻艺术发韧于三代，至秦汉而极，六朝之后渐衰，唐宋之末已是积弊难返。到元代，由于吾丘衍撰写《学古编》，在第一编《三十五举》中总结秦汉以来篆刻艺术实践的经验，主张以秦汉为本，力主复古，并提出不同材料的运用会产生不同的艺术表现效果。吾丘衍在印学理论上的总结与贡献，为明清篆刻艺术的再度发展奠定了坚实的理论基础。吾丘衍在中国古代篆刻艺术发展史中起着承前启后的重要作用     

从符号学角度探析徽州三雕艺术

在徽州建筑环境中,徽派三雕是徽派建筑中的精华,有其独特的作用和文化价值,不仅体现了劳动人民的艺术创造水平,而且反映了时代建筑的风格和艺术。主要从符号学的角度出发,以徽派三雕为载体探析徽派三雕艺术,对徽派三雕艺术的语义价值进行研究,从添加、结合、迭代、象征与隐喻、解构与重构这五种符号设计手法上,寻求设计创造的资源空间及文化传承关系。     

徽派建筑装饰艺术理念与现代室内空间设计理念的融合与实践

徽派建筑装饰艺术作为中国传统重要建筑文化对现代室内空间设计的创新和实践产生了重要影响,其以砖雕、木雕、石雕和楹联匾额装饰等为主要代表的建筑装饰艺术理念促使现代室内空间设计将文化、民俗与创新相互融合,为现代室内空间设计和家装行业的发展提供了宝贵的参考。     

齐白石篆刻印章艺术的美学思想

印章是我国书法和雕刻艺术相结合的独有的工艺美术。因其所具有的书法艺术属性,与一般的工艺美术又略有不同,故称为“篆刻艺术”。中国的篆刻与书法堪称中国艺术中的孪生姐妹。篆刻是造型艺术,以汉字中的篆书作为主要造型依据,通过镌刻在事先准备的石头（载体）面上来展示美的这一形式称为印章艺术。齐白石是中国近代篆刻艺术大师,他饱览各家藏品,开阔视野、提高眼界、斟酌各种流派、接受各种提示,打开自己的思路,成就了自己的艺术价值。齐白石篆刻艺术堪称继吴昌硕后篆刻艺术的又一高峰,其印章艺术的美学思想总的分为书法美、章法美、刀法美、边款艺术美。     

徽州民居浅析

徽州建筑发轫较早,至明清时期达到了鼎盛阶段,此时的徽州建筑已经形成了具有独特地域文化特征的建筑艺术风格,是长江流域重要的建筑流派之一。徽州同时也是我国古代民居与村落遗存最丰富的地区之一,徽州民居的形成有其特有的历史文化原因、经济条件、民居理念及审美特征。有着悠久历史的徽派文化,体现在徽州民居建筑艺术特征中,它不仅具有基于封建儒家伦理纲常的成人伦、助教化的审美功效,同时也具有道家的玄素相间的整体形态,它以自然为基础,以对立统一与线性造型的形式为审美法则,使徽州成为一处别开生面的中国传统文化集散地。     

恪守传统 平正寓奇——读《中国篆刻百家·王树堂卷》

中国的篆刻艺术，经历了秦汉、明清两次高峰期，延续至20世纪后期，又掀起了一次高潮。80年代，适逢改革开放的社会大气候，当代印人与当代篆刻拥有了良好、宽松的生存土壤和发展契机；90年代以来，中西文化的交汇与撞击，使当代印人站在更广阔、更理性的视角上对当代篆刻作出了多维的思考。当代印人队伍规模的扩张，印学思想与观念的活跃。流派的淡弱与风格的多样，印学社团的林立，展览比赛的此起彼伏等等，皆表现出一派繁荣景象。然而，进入21世纪后，整个中国印坛开始寂静下来，更多的印人们从狂热、张扬的状态中回归到了平常心态，冷静、理性地思考什么是篆刻艺术的本质，什么是篆刻艺术的传统，什么是篆刻艺术的经典。最近，读了《中国篆刻百家·王树堂卷》后，我对此认识进一步加深了。     

“老衲笔尖无墨水,要从白处想鸿蒙”——担当绘画艺术美学思想研究

云南明清高僧书画艺术对中国佛教文化和艺术都产生了一定的影响,其挖掘的空间也很大。作为明末清初滇文化的代言人,他们的生存方式、佛学思想、艺术活动、精神寄托乃至生命感悟都在书画艺术中得以彰显。明清滇僧大多诗书画无所不能,其中以普荷担当声名最为显著,影响深远。担当的作品,具有独特的禅画风格,意境冷逸、空蒙,具有较强的识别性和研究性。本文从书画理论、作品风格、禅学思想等几个方面,对担当书画艺术中所蕴涵的美学思想做出论述,同时通过作品对其审美取向和禅学思想进行分析。     

“老衲笔尖无墨水,要从白处想鸿蒙”——担当绘画艺术美学思想研究

云南明清高僧书画艺术对中国佛教文化和艺术都产生了一定的影响,其挖掘的空间也很大.作为明末清初滇文化的代言人,他们的生存方式、佛学思想、艺术活动、精神寄托乃至生命感悟都在书画艺术中得以彰显.明清滇僧大多诗书画无所不能,其中以普荷担当声名最为显著,影响深远.担当的作品,具有独特的禅画风格,意境冷逸、空蒙,具有较强的识别性和研究性.本文从书画理论、作品风格、禅学思想等几个方面,对担当书画艺术中所蕴涵的美学思想做出论述,同时通过作品对其审美取向和禅学思想进行分析.     

从中国传统文化艺术元素看现代设计

中国传统文化艺术体现了中华民族自身所特有的精神内涵和表征文化。在当今继承和发扬传统文化形势下，传统文化艺术元素变为视觉形象在现代设计中的运用具有其独特的魅力和价值。中国绘画、书法、篆刻及传统图形在现代设计中的运用，丰富了现代平面设计表现形式和表现语言，增强了现代艺术设计的感染力，体现了现代设计的历史厚重感的同时也体现了设计者深厚的文化底蕴，在彰显传统文化魅力的同时融合时代特色，对提高现代平面设计的艺术价值起了重要作用。     

中国水墨画与禅道思想

禅道思想是中华传统文化深层结构的重要内容,水墨画是中国传统绘画的代表性艺术.禅道思想深刻地影响了水墨画的绘画精神与艺术风格,形成其独特的艺术样式与审美旨趣.     

徽派民居的形成原因与传统内涵

徽派民居在中国传统民居建筑中占有重要地位,其形成过程受到徽州历史、地理环境和人文观念的影响。探讨徽派民居的形成原因及其所体现的传统文化特质,有助于理解徽派民居的文化内涵,从而更好地弘扬中国传统文化。     

明清书籍艺术中的中国文化精神

明清书籍艺术作为中国古代书籍设计的一个高峰,是书籍艺术史上一个具有终结意义的时代,其艺术形式蕴含了传统的中国文化精神.书籍版面设计中体现了中国人"天人合一"的宇宙观.书籍开本和相关元素体现着艺术设计固有的原则:内在功能和外在形式的有效统一,即传统文化"文质彬彬"的设计原则.在设计美学方面,明清书籍推崇端庄稳重的美学品质,与西方同时期追求装饰之美的书籍艺术相比,显得素朴无华,更显书籍艺术的本色.     

徽派版画的艺术特色

就艺术作品而言,由于时代因素、政治制度、历史条件、地域乃至山光水色、风土人情等种种因素的影响,每一幅都有其个性。徽派版画是劳动人民在徽州这块土地上孕育出来的产物,是徽州画家与雕版工匠师们在这里长期耕耘、创作的结晶。因徽州地区特定的地理条件、历史演变、经济状况、文化思想、风土人情孕育了徽派版画,它必然具有区别于其他艺术形式的艺术特色。     

齐白石篆刻、写意花鸟画分期及两者创作风格的相互渗透

齐白石的篆刻艺术与写意花鸟画创作风格之间存在着内在的联系,篆刻艺术的金石气对其写意花鸟画的形式美起到了重要的作用。其一,篆刻在其写意花鸟画的章法中是不可或缺的形式美元素之一,画、印相结合使中国写意画的经典形式更趋完美;其二,齐白石篆刻的刀法、章法与其花鸟画笔法、图式构成之间具有一种内在的趋同化与规律性。纵向考察齐白石的篆刻、花鸟画作品,在艺术风格上,是由平正冲和渐渐走向险绝跌宕,由墨守成法到无法之法。     

忘机齐物我，适意各行藏——孙致弥诗的道家情怀

明清之际是由传统社会向近代社会的过渡时期,各种思潮活跃,孙致弥作为清初重要的云间文学家,儒释道等传统文化是其人生的根基和生命安顿之所,尤其是道家文化在其思想和文学创作中发挥了重要作用,体现了明清之际中国传统文化与西学双重影响下的文人心路历程,可见文化传播的复杂性和传统的力量。     

“虚实相生”美学与当代艺术设计

虚实相生是中国传统美学的重要思想,在当代艺术设计中仍显现出无穷的魅力,然而与古代艺术相比,今天的设计更多的是过度推崇视觉冲击力及工业化的表现特征,只取其形而未传其神。针对当代艺术设计中的这种普遍现象,从具体表现形式、意境审美和创作精神方面进行深入分析批判,提出当代设计艺术应从传统文化当中的文化意蕴、艺术精神以及艺术手法等方面借鉴其精髓,并与当代设计文化水乳交融、相映生辉。