中国说唱音乐文化传承及其教育启示

党的十七届六中全会提出建设优秀传统文化传承体系的任务,传统音乐文化无疑是其重要内容之一.本文通过探究中国传统声乐之具体艺术形式——中国说唱音乐的专承、发展、创新,在梳理中国说唱音乐发展历史轨迹的基础上,对其在现代文化背景下的生存和发展进行了思考,并延伸至音乐教育视域,思索当代多元文化音乐教育背景下,实现中国传统音乐文化传承的应然思路及实然问题,寻求其对现代音乐教育的启示意义.     

学校音乐教育和民间传统音乐文化的传承及保护研究

民间传统音乐文化是世界音乐艺术的重要组成部分,是世界多元文化构建中的重要内容。我国音乐文化历史悠久,对世界文化的构建和未来发展有着巨大的影响,因此必须对学校音乐教育在民间传统音乐文化传承方面的作用进行重新定位。在教学中树立以民间传统音乐教育为本的教学主流思想,进一步加强音乐教育改革,推动中国民族音乐向着世界整体人类音乐文化的回归发展。     

电影音乐中的社会文化与审美现代性——韩国电影《春香传》和《卖火柴小女孩的复活》的音乐分析

韩国电影《春香传》和《卖火柴小女孩的复活》分别以古代韩国民间故事和现代韩国社会寓言为主题内容,形成传统的和后现代的两种电影音乐的运用方式和艺术风格,体现了传统文化的音乐形式美和后现代文化的音乐游戏感,电影音乐中的这两种文化与当代社会分别进行了审美融合和审美探索,体现出审美救赎、包容差异、拒绝平庸等审美现代性特征.     

中国传统民歌在韩国学校音乐教育中的作用

传统民歌是指一个民族世世代代传承下来的,具有悠久历史文化的传统歌曲。根据韩国《音乐教育课程标准》(2009修订版),韩国现有18种中学音乐教科书收录了中国传统民歌,并将其纳入到了韩国学校音乐教育中。从多元文化音乐教育的角度分析中国传统民歌在韩国学校音乐教育中的作用,不仅能够了解和探讨韩国中小学音乐教师与学生对中国传统音乐文化的认识,还可以通过对中国传统音乐文化在韩国的推广与传播情况的研究,探讨和推动中韩两国传统音乐文化的交流和发展。     

传统音乐在学校的传承：国际议题和挑战

传统音乐是每个国家都具备的文化元素之一，透过学习和传承传统音乐，可以有效继承和发展自身的本土文化；然而传统音乐在学校课程中面对多方困难和挑战，亚洲各国多以西方音乐作为学校音乐课程的主导，传统音乐则被边缘化。本文先审视传统音乐在当代音乐环境中面临的困境，再介绍一个全面了解音乐传统的理论架构，从而了解不同的音乐传统的独特性和价值，提出音乐文化并无高低之分，并寄语有关当局重新审视本土传统音乐文化在学校教育中的价值和地位。     

文化转型期青海少数民族传统音乐的保护及传承

青海是中国非物质文化遗产的代表地区之一,拥有多彩神秘的少数民族传统音乐文化。随着现代化进程加快,这些少数民族传统音乐文化受到巨大冲击。笔者对少数民族传统音乐文化现状进行分析,对如何传承和创新提出拙见,旨在用创新理念在现实问题中突围并实现人类文化遗产的保护和传播。     

地方戏曲在师范类院校教学中的重要性

中国戏曲历史悠久.除北京剧院外,还有约300家地方剧院.作为一种本土文化的装饰品,当地剧院展现了特定地区的传统和传统音乐的特征.戏曲音乐也是中国传统音乐课程的主要内容之一.无论是当地民间音乐文化的发展需要,还是对学生资源的本地探索,对本地文化的发现、传播、保护和探索以及人才的培养,当地大学的音乐家都引入了本地资源.不可...     

文化生态视域下我国传统音乐文化传承刍议

就像自然界存在着生物链和自然生态平衡一样,人类社会中也存在着所谓的文化链和文化生态平衡。各个国家、地区、民族的不同文化在共同存在和互相作用的的进化过程中推动着人类的整体文化不断向前发展,并保持一种相对的天然平衡。我国传统音乐文化是中华民族文化的重要组成部分,如何保护和传承我国传统音乐文化,维护地区音乐文化生态平衡,已经成为近年来文化界和艺术界学者关注的焦点。相比其他形式的传承途径来看,学校教育传承具有可复制和能够大面积推广的优势,更是民族传统音乐文化走向普及化、科学化、系统化和规范化的必由之路。作为传统文化传承的重要阵地,学校教育理应积极引入民族音乐文化资源,投入到民族传统音乐传承的重大历史使命中来。     

地方传统音乐文化在普通高校的传承研究——以山东省为例

我国地方传统音乐文化源远流长,在现代文明的冲击下,面临着失传的严峻形势。高校作为一个文化传播平台,对于优秀的地方传统音乐文化,具有不可推卸的文化责任和传承使命,同时地方传统音乐文化也是高校公共音乐教育的主要内容。     

从文化传统视角审视钢琴音乐在中国的早期传播

钢琴音乐在中国的早期传播之路是一个逐步褪去宗教圣衣又换上了世俗布衣的过程,在钢琴音乐的此番文化变迁过程中,以"实用理性"为代表的东方文化传统无疑发挥了决定性的作用,它将源自宗教语域的钢琴音乐从天国引向了现实具体的社会生活,进而实现了多元文化的交流与融合。时至今日,实用理性文化传统在当代中国仍然占据着举足轻重的地位,立足于这一思想根基,对钢琴音乐在中国的早期传播过程进行再审视,这无疑有助于推动当代中国钢琴音乐的创作与传播。     

传统文化思想对音乐发展的影响

音乐在人类的发展史中自始至终都占据着人们的精神生活。演唱演奏艺术增进人们的情感 ,沟通人们的思想 ,表达人们对美好生活的向往 ,对人类文化的发展起着积极的促进作用。我国文化历史的发展有如下特征 :我国文化历史的发展是在儒家思想基础上形成的文化系统 ;同时又受传统文化观念的制约和影响 ;既有禁锢的束缚性又具有模式的可塑性。外来文化对我国文化艺术发展也有一定的影响。     

中国传统乐曲钢琴改编作品的发展历程与音乐评析

中国传统乐曲是千百年来中华音乐文化的精髓,钢琴则是西方音乐世界的乐器之王。在过去的近一个世纪,中西音乐文化融合进程中凸现出的一种重要形式就是将传统乐曲进行钢琴化改编。在这类改编作品中,既有能代表中国钢琴音乐早期萌芽的曲目,也有能体现中国钢琴音乐发展水平的经典曲目。     

从“原生态唱法”看高校专业声乐教学

"原生态唱法"正日渐成为中国当代乐坛上的一支强劲之旅,其主体多为少数民族,不但展现了中华民族声乐艺术的根源纯美和多姿多彩,同时也在一定程度上揭示了民族民间音乐的发生、发展规律.高校专业音乐教育工作者只有立足于艺术的本真,转变观念,主动适应并融会于这一艺术潮流,在学术的流变过程中永葆活力,才能更好地体现中国先进文化的前进方向.     

中华古代科学文化兴盛的动力因素探析

中华科学文化在近代落后于西方,但是在古代中华科学技术曾经领先于世界,对于世界科学进步起着不可磨灭的贡献。本文试从经济发展的客观要求、中国古代政治制度及用人制度的推动作用、教育机构对科学知识的普及作用以及中国传统文化的特点几个角度分析促进中华古代科学文化发展的因素。     

中国古代均平文化论纲

在中国古代社会,平均观念渗透在中国传统文化的各个思想领域,是各种政治思想、社会思想、伦理思想乃至经济思想的重要文化支点。均平文化的基本内涵,包括政治平均、社会平均、经济平均、均平之德等几个最基本的方面。均平作为一种文化,它的思想价值在于追求社会的和谐与均衡。这种文化,还被赋予了天地自然之德的自然属性,是人对自然德性的效法,因此有着天经地义的正当性。     

多元化背景下的趋近：转型社会中音乐的特点

传统社会、工业社会、后现代社会，以及市场经济条件下，音乐产品作为商品等诸多因素，决定了转型社会的社会音乐文化的特点。音乐表达、音乐构成、音乐期待、主体感受音乐的形式等的多元化，都来源于转型期社会多元发展的现实存在。人们对音乐的喜好虽各不相同，却总能在对音乐最深处的感受找到相通、相近的地方。这就决定了在多元化音乐发展的背景下，必然存在趋近的条件。音乐表现形式和审美取向上趋近的原因是多方面的，但最重要的是市场的决定作用。     

20世纪80年代流行歌曲的特点及其演进

流行歌曲是现代社会共有的一种文化现象。20世纪70年代末，我国社会文化发生了显著变化．流行歌曲兴起并蓬勃发展，成为当代大众文化的一个重要组成部分。到20世纪80年代，传统文化背景、特定的社会生活、多种音乐风格的蓬勃发展使新时期我国流行歌曲具有了独特风格，也形成了新时期我国流行歌曲发展的第一个高潮。     

新时期地方民族音乐的传承与发展

民族音乐作为我国民族精神、民族文化重要的组成部分，蕴含着丰富的文化内涵以及独具特色的音乐形式，同时，民族音乐来源于不同地区，是不同地区人民劳动实践的产物、智慧的结晶，传承地方民族音乐是各个区域人民的职责，并且地方民族音乐发展后，有利于带动区域经济、传播区域文化，有利于加强区域民族文化间的交流，推动民族音乐走向世界。文章首先从定义和特点两方面对民族音乐做了基本介绍，分析了民族音乐发展的必要性以及当今民族音乐发展现状，最后探究了地方民族音乐传承与发展的基本途径。     

论唐教坊的历史渊源及属性

唐代教坊机构的设立,是乐分雅俗观念的产物,在很大程度上继承了汉魏以来俗乐管理职能,其与太乐系统并存,在隋代以＂设坊教乐＂而得名,入唐后逐渐以中官为使,归禁中管理,为皇家私属。     

音乐教育与弘扬民族精神

通过音乐教育弘扬民族精神,具体是:将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教育的重要内容,开阔学生的文化视野,提高其音乐鉴赏力以及艺术审美能力;通过领悟音乐作品中对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂,培育学生民族精神;通过音乐实践活动,培养学生良好的行为习惯和互相理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。