把自己变成自己的主题——张江舟访谈录

主持语:一般来说,可以称之为具有成熟品格的艺术都应该是具有一定程式特征的,否则它就没有面目,就不能建立审美主体和审美客体的认同关系。张江舟的艺术品格在于:他对中国画的笔墨思考和探索,都是站在一个较高的起点和有明确指向的。他既看到了传统文人笔墨表现现代人的局限,又看到了传统文人笔墨的不可企及性。张江舟创作的一系列有关"人"为主题性的作品,都是通过对都市人生命状态的表现,将人还原成生命的人和情感的人。找到了艺术与文化的对应关系,     

水墨人物写生笔墨表达方式探究

笔与墨是中国水墨人物画最主要的表现手段。笔墨既可造型,又可进行主观的意象传达。在水墨人物画写生中锤炼符合自己心性的笔墨,对于传达笔墨意象有着重要的意义。应当加强对传统文化的认知和体验,提升对笔墨造型的理解,拓展笔墨表达方式,使笔墨与文化相容,笔墨与生活相汇,通过笔墨同造型的有机组织,在形式上寻找独特的笔墨意味。     

书法笔墨与绘画笔墨的比较

绘画笔墨有着与书法笔墨不相一致的历史发展进程。在书法先期成熟之时,线条、轮廓方面的用笔造型对绘画有巨大影响;但随着唐代以来绘画水墨的发展,绘画墨法长足进步,进而与笔法相互整合,产生了有笔有墨的笔墨观念,并随着明清写意笔墨的发达,反过来兑入了书法笔墨之中。而写意的发展又使得绘画笔墨不得不远离宋代写实传统,进而与书法笔墨的表现性不谋而合。于是,书画一体才真正地被文人画一脉创造了出来。     

试论中国画的笔墨美

笔墨是中国画最重要的艺术特色,有自己的独立审美价值;主要从中国画笔墨线之美,中国画笔墨结构美,中国画笔墨风格美,中国画笔墨当随时代4个方面来阐述;梳理和探索笔墨之美,使中国画笔墨艺术持续发展,更好地走向创新.     

谈“笔墨”的属性

关于中国画前途命运的焦点,目前集中在“笔墨” 问题上。但无论是“笔墨等于零”论,还是“笔墨是中国画的底线”论,都各有其偏执的地方。而对于现代中国画来说,“笔墨”的地位和价值,主要是其形式意义。通过对“笔墨”的工具属性、技法属性、形式属性的逐层分析,给中国画“笔墨”的本质属性以明确的定位。认清“笔墨”属性,是我们如何对待“笔墨”,并进而思考中国画“出路”的一个重要前提。     

实验水墨与重彩重构

现代没骨的实验水墨与重彩重构是在传统没骨技法的撞水撞粉1中获得必要的养分与新的肌理语言。水一方面联系着传统笔墨语言,另一方面开拓着肌理语言。撞水主要为实验水墨培养墨渖肌理,撞粉更多地是为重彩重构提供构成肌理。笔限是传统笔墨概念之内的总称,非笔限是越出笔限的统称。笔墨所产生的形迹是笔限,越出笔限的形迹无法被笔限内的笔墨所定义,因之用"肌理"统称之。技不仅仅在工具运用上产生,在材料制作应用中同样存在。材料非笔限之技,并非否定工具笔限之技。相反,非笔限之技是笔限之技的跨越。当造型语言在笔墨之外出现肌理时,是不是笔墨,就只能看是否是笔墨之道了。我们得出以下结论:第一,绘画从工具到材料,或从材料到工具,是一种必然发展阶段,都需要技的支持;第二,不同发展阶段看似否定,实是角度问题,是新角度的增加与面对。     

从石涛看中国画的笔墨精神

笔墨是中国画最具民族风格的艺术特征 ,它作为中国画的造型语言和精神载体其重大作用是绝对不可否认的。但是 ,笔墨是也只能是中国画创作的手段、载体 ,不是目的 ,从终极意义上讲 ,它还是为意境、形神服务的。在石涛看来 ,要使笔墨之下有丰富多彩的内容 ,并真正做到有笔有墨 ,而不滑入笔墨的形式主义 ,只有操“蒙养生活”之权 ,且笔墨必须随着时代的发展而不断创新。石涛对中国画笔墨作出了新的美学规定 :“墨非蒙养不灵 ,笔非生活不神。     

书法笔墨元素在标志设计中的运用

在界定中国书法笔墨艺术内涵的基础上,分析了书法笔墨艺术应用于现代标志设计的三大优势,即将书法笔墨艺术应用于现代标志设计中,既可以丰富标志设计的视觉语言,又可以突显标志设计的民族特性,还可提升标志设计的文化内涵。同时,在标志设计中运用中国书法笔墨艺术元素时,既要注意中国画笔墨元素的传承,又要重视笔墨元素的创新,以创建统一和谐的秩序美。     

浙江水彩画“笔墨”的民族化探索

浙江水彩画“笔墨”民族化是弘扬民族文化和水彩自身发展的需要，它通过借鉴中国画的笔墨形式，较好的融入东方的哲学思想和审美观。浙江的水彩画家群体通过长期的探索，形成了刚健雄浑、柔和优雅与奔放潇洒等多种笔墨风格。浙江水彩画“笔墨”民族化的进一步发展，除了继续向传统和自然学习外还要适当融入当代文化。     

民族绘画的笔墨之“情”

中国画,讲究笔墨技巧的运用,注重真挚情感的表达。没有精湛的笔墨技巧,就谈不上创作,没有真挚而高尚的情感,就不可能获得感人的作品。笔墨技巧和真挚情感的完美统一,是使作品具有巨大艺术感染力的必要条件。作为艺术行为的绘画创作,讲究“情”是其本分。作画时,作者心中首先应当有“情”,倘若作者自己都不动“情”,其作品希望观者动“情”,是几乎不可能的。“笔墨本无情之物,不可使运笔墨者无情,作画在摄情,不可使鉴画者不生情。”恽南田正是针对此而立此论,也最为实际而辨证。作者赋“情”,作品“摄情”,读者“生情”,“情”便是在整个艺术…     

试论当今的语言暴力现象

从现实世界和虚拟世界这两个方面对当今的暴力现象进行了考察和分析,前者在校园语言、体育界用语、社会用语以及文人用语等中都有十分明显的反映,而后者则主要表现为沿用文革时期流行的暴力词语和大量使用詈骂性言辞这两个方面,文章呼吁人们同这些现象进行斗争,以求得语言的和谐。     

《论语》中基本概念词的英译

基本概念词的翻译是儒学经典英译的一大难关。译者既要忠实地再现原意,又须尽量保持译名的一致以免破坏原概念的贯穿统一,因此,为儒学基本概念词确定一个大致对等的译语便显得至关重要。文章就《论语》中核心概念词的英译进行探讨,以期在统一译名方面有所裨益。     

以简洁的精确呈现深邃的模糊——黄灿然诗论探赜

黄灿然一再强调"创新是诗人唯一的良心和责任",是因为只有不断创新,才能更为精确地呈现出深邃而细微的现代诗意来。诗意往往是模糊的,但诗人追求着用更精确的语言去呈现那种模糊。如何以简洁的精确呈现深邃的模糊,是贯穿黄灿然诗论的一条暗线,也是我们理解黄灿然诗歌的一个必要的角度。     

加强语言文字规范化工作,全面推进素质教育

普及普通话和语言文字规范化是素质教育的重要内容,对于全面推进素质教育、提高青少年人文素养具有重要的意义。我们要进一步提升学校语言文字工作的整体水平,推动学校在全社会更好地发挥基础作用和积极影响。     

基于生态设计的旅游景区环境成本控制探讨——以张家界宝峰湖景区开发为例

在自然资源和环境资源不受损害的条件下,协调经济、社会和环境这三方面的发展,是现代旅游企业实施可持续发展的重要目标。生态设计特别将环境因素纳入产品设计之中,以此在采购、生产、使用、回收再利用的全生命周期内考虑产品对环境的影响,通过设计的改进实现环境友好,资源节约。文章以旅游企业对张家界宝峰湖景区开发为例,在产品生态设计理论基础上,探讨环境成本控制的必要性和环境成本控制存在的问题以及产品的生态设计与环境成本控制相结合的方法,以期达到提高企业环境效益的目的。     

科学发展观引领下思想政治教育的新视角

在科学发展观的引领下,思想政治教育呈现出新的视角,即坚持以人为本,注重人文关怀;力求全面协调可持续,遵循自然原则;力争统筹兼顾,换位思考。     

浅谈体验经济背景下的产品体验设计

体验设计是伴随体验经济而来的一种新的设计思想。它通过关注使用者的感官知觉、心理感受等方面,追求更佳的用户体验,努力为消费者营造美好的体验过程。通过对体验设计关注的五个方面（情感体验、感官体验、思维体验、行为体验、关联体验）的分析,阐述进行体验设计的方法。指出在新的社会背景下,设计师应当将更多的注意力集中到用户体验设计上,充分研究体验设计,力求创造最佳的用户体验。     

浅析歌曲创作中的整体构思与布局

歌曲是音乐体裁中一种重要的表现形式，亦指有、无件奏的声乐作品。所有歌曲都具有一个共同的特征：歌词与音乐高度完美的结合。并以其有声的表达方式一同随着时间的延续得以展现,歌曲创作是一种融思想性、艺术性、音乐性、文学性为一体的创造性劳动，故歌曲创作应从歌词的挑选与风格的把握；如何设计词曲结合后的曲式结构；对同一首歌词的不同整体构思；和声的纵向思考；歌曲伴奏的织体设计五方面来“整体构思与布局”。     

服装系列设计方法之“抽象方程”论

通过长期的实践教学经验总结,将服装系列设计方法与数学方程联系在一起,形成服装系列设计的"抽象方程"理论,使服装系列设计具有了定向、定量、明确、有序的特征,力求寻找一条由简到繁、由易到难、循序渐进的学习实践方法,帮助服装设计初学者尽早摆脱设计瓶颈,步入设计正轨。     

雷人雷语与语言暴力

新时期的雷人雷语就交际的实际效果和作用而言,也是一种语言暴力。狂妄暴戾、恶意谩骂、诽谤诋毁、主观武断、冷漠 孤傲以及低级庸俗是雷人雷语中语言暴力的主要表现特征。为维护语言的纯洁性和保持语言的生态平衡,促进社会的和谐稳 定,需要大力消除雷人雷语中的语言暴力,着力营造健康文明的语言环境。