语言变革与中国现代戏剧的初期形态

文章通过对中国现代戏剧语言最初状况的分析,探讨了语言变革的要求如何改变了中国传统戏剧的基本形态,催生了以话剧为主要形态的中国现代戏剧.中国现代戏剧是伴随着当时新出现的新的话语资源、新的话语方式而诞生的,从文明新戏等戏剧创作开始的戏剧语言的革新和变化,为中国现代戏剧形态的确立奠定了基础.通过对中国现代戏剧语言最初状况的分析,可以看出语言变迁与中国现代戏剧形态的确立之间的关系,可以从一个重要的方面去准确地把握中国现代戏剧艺术和文体发展的动因.     

文学经典的艺术冒险——中国现代戏剧的政治文化特征探析

中国现代戏剧的创作历程与现代社会的政治变革同步,这也使不少现代戏剧创作更多地含有政治文本的叙事特征,特别是代表中国现代戏剧创作方向的几部经典之作的艺术冒险因此带来了一些局限与不足。受政治文化的影响,中国现代戏剧的故事叙述的结构构成方式应时而获得政治化改造,往往另外拓展出一个脱离主要剧情的结构性视角而将人生悲剧纳入其现实政治生活、政治思想的语境里,并将本来丰富复杂的现代社会情感冲突简单合成为两种力量的二元对立世界;受政治文化的影响,现代剧作家更加青睐农村题材和历史题材来表现自我的历史使命感与"政治思考"。     

试论丁玲戏剧作品的特色

<正> 我国现代文学史上杰出的女作家丁玲,从二十年代末,以《莎菲女士的日记》蜚声文坛起,在半个多世纪里,创作了大量的小说、散文、评论和戏剧作品。她的小说创作数量多,成就突出,引起了较为广泛的评论。对丁玲的散文创作,研究也比较深入。而对她的戏剧创作,也许由于成就不及小说、散文的缘故,未能引起评论界的应有注意。但戏剧创作是丁玲文艺创作的有机组成部分,她的小说、散文的创作特色在戏剧作品中多有体现。研究作家戏剧作品的特色,对全面认识丁玲同志的创作思想和创作风格是大有裨益的。     

论易卜生与中国现代戏剧的价值导向

五四时期,稍具现代意识的中国文化人,没有一个不知晓易卜生的.易卜生的思想,易卜生的戏剧,风靡了整整一代人.就中国现代戏剧而言,易卜生的引进和影响不仅渗透在中国现代戏剧的理论建设和具体创作中,更为重要的是,易卜生直接制约着中国现代戏剧的价值导向,由此而成为影响中国戏剧发展方向和历史进程的重要因素.纵览五四戏剧千姿百态的十年,在那色彩斑斓名目繁多的各种戏剧流派背后,人们或多或少或隐或现地发现一个共同的迹象:五四初期,似乎每一个剧作者或每一个捉笔投身于戏剧创作的人,在他们初涉剧坛时,都自觉或不自觉地与易卜生戏剧有着这种或那种联系.洪深、欧阳予倩、陈大悲、蒲伯英、汪仲贤、郭沫若、田汉、熊佛西、余上     

20世纪中国戏剧的现代性追求

本文着重探讨从中国戏剧本体生发出的现代性追求，认为只有将２０世纪中国戏剧视为一个从悠久的戏剧传统延伸而来的整体，其中的现代性才能得到充分揭示。从这个整体看，２０世纪中国戏剧的现代性追求表现为启蒙话语的楔入，更表现在以“新舞台”为代表的现代剧场运作方式的出现，以及作为综合艺术的戏剧中“剧”的重要性超过了“曲”，戏剧社会地位迅速提高，戏剧家在创作与演出过程中不断开拓戏剧表现空间，表现出了更强的主体性等方面     

解读《终局》的荒诞美

贝克特是爱尔兰剧作家和小说家,被公认为荒诞派戏剧的代表人物,其代表作之一《终局》完美表现出荒诞派戏剧的典型特征,在主题呈现、语言技巧和时空概念等方面给人以耳目一新的审美体验。该剧也使剧作家贝克特的戏剧创作逐步走向成熟,为西方现代戏剧的演进留下一个宝贵的经典。     

论袁昌英戏剧的现代意识

袁昌英是中国现代文学史上有影响的女作家,她青年时期留学国外,广泛接触西方文化并吸收其精髓。在戏剧创作中,她成功地运用和融合西方现代派艺术方法,选择与接受西方文化观念,借鉴莎士比亚戏剧的创作思想和艺术风格,体现了独特的现代意识,具有一定的开创性。     

新时期江西革命历史题材戏剧创作成就述论

进入新时期以来,在现代戏创作中,反映革命历史题材的戏剧创作占有极重要的地位。江西的剧作家满怀创作激情,塑造了一批老一辈革命家真实而富于艺术感染力的舞台形象,创作了许多高质量的革命历史题材戏剧作品。所取得的成就是非常显著的,是多方面的,而多角度的题材视角,是革命历史题材戏剧创作叙事方式突破以往、走向丰富的最主要特征。面对过去一段时期形成的,在革命历史题材戏剧创作中存在的类型化、雷同化的模式,剧作家敢于创新,勇于探索,为突破革命历史题材戏剧创作模式做了有益的尝试。     

戏剧电影化:夏衍剧作审美价值的建构

夏衍的创作是在西方现实主义、浪漫主义、现代主义三大思潮的交汇、冲击、影响中走向成熟的.他的作品被称为"现代现实主义",形成了自己独特的审美价值理念.戏剧电影化是夏衍剧作的独创之处,有着特定的"上海语境"和"蒙太奇"等电影手法的影响.研究夏衍戏剧创作的电影化倾向,可以窥探出其独特的审美价值的建构方式.     

20世纪初期西方现代派戏剧思潮在中国的传播及其影响

虽然西方现代戏剧思潮在中国的影响远不如现实主义思潮和浪漫主义思潮巨大而深远 ,但它一定程度上拓展了中国剧作家的创作视野和表现领域 ,丰富了他们摄取生活的角度 ,促进了中国现代戏剧风格多样、色彩纷呈的多元发展格局的形成。     

论曹禺对易卜生戏剧的选择性接受

易卜生是被誉为"近代戏剧之父"的19世纪中后期挪威剧作家和诗人,也是作为中国现代戏剧臻于成熟的关键人物。曹禺在戏剧创作方面较早接触并深受影响的外国剧作家正是易卜生,其剧作受易卜生的影响是多方面的,他卓越的戏剧艺术水平,也是将易卜生戏剧理论进行选择接受之后形成的。而在这种选择和接受过程中,实则贯穿着曹禺自己对于时代特征的深刻理解和独到思考。     

中国现代戏剧的黄金时代——抗战时期重庆的戏剧运动与创作

抗战爆发后,重庆戏剧界在民族危亡的紧急关头,积极创作和演出救亡图存的话剧,并以戏剧为武器,进行了不屈不挠的斗争。随着抗战形势的发展,重庆开始成为大后方抗战戏剧的中心。重庆的抗战戏剧创作,就其题材的时代分类而言,主要有反映抗战现实生活的现代剧和取材历史、影射现实的历史剧。它们都具有一些相同的特征:戏剧矛盾冲突异常尖锐,时代精神浓郁;题材单一到主题深化,人物性格由外向内发展;在传统戏剧基础上不断创新。中国现代戏剧,经过抗战的洗礼,在重庆形成了以现实主义的政治剧、社会问题剧和伦理剧为核心的创作与演出体系,标志着中国现代戏剧黄金时代的到来。     

告别矫情的“在场”——契诃夫戏剧美学思想研究

契诃夫是西方现代戏剧史上里程碑式的人物,他的戏剧思想和戏剧创作,对西方现代戏剧的发展产生了极其深远的影响。其戏剧美学思想的开创性主要体现在以下三个方面:对自然主义的拒斥、对心理主义的悬搁和对戏剧性的淡化。     

论奥尼尔戏剧中的古希腊悲剧精神

尤金.奥尼尔继承了古希腊悲剧中与命运抗争的悲剧主题,但他在汲取和借鉴基础上能够独辟蹊径、大胆创新。他的悲剧创作融入了许多现代戏剧的因素,同时又吸收了西方现代哲学、心理学的思想滋养,充溢着独特的现代悲剧精神。传统意识与现代意识的融合也使其成为20世纪由传统戏剧向现代戏剧过渡的桥梁。     

且说《南归》

一在我国现代戏剧发展史上,田汉具有崇高地位并且作出了卓越贡献。他以毕生精力,从事戏剧事业,除领导戏剧运动、创办戏剧教育、进行戏曲改革和主管全国戏剧外,还创作了许多独幕剧和多幕剧。在他四十多年的创作生涯中,可分为三个时期:一九一九年至一九二九年作为前期,一九三○年至一九四九年作为中期,新中国成立后作为后期。二十年代是我国现代戏剧的萌芽时期,那时田汉剧作数量之丰富,题材之广泛以及风格之多样,可以说是独一无二。他的世界观和文艺观当时正在逐渐形成的过程中,积极的或消极的思想对他都有     

试论中国古典戏剧创作的平民意识

平民作为审美主体,是中国古典戏剧创作的基本倾向。与西方戏剧和中国现代话剧不同,中国古典戏剧通过对从军与应试题材的发掘和运用,传达着观众和剧作家浓厚的平民意识。平民意识决定着戏剧的题材选择和主旨表达,促使其在民间的广泛演出与长久流传,最终形成中国古典戏剧的创作传统。     

告别矫情的"在场"——契诃夫戏剧美学思想研究

契诃夫是西方现代戏剧史上里程碑式的人物,他的戏剧思想和戏剧创作,对西方现代戏剧的发展产生了极其深远的影响.其戏剧美学思想的开创性主要体现在以下三个方面对自然主义的拒斥、对心理主义的悬搁和对戏剧性的淡化.     

穿越现实腹地的理想追寻--以《野鸭》为坐标对易卜生戏剧思想艺术的剖析

对人类精神的高度关注,是易卜生戏剧的一贯命题,随着他把思想探索的触角探向人性的更深层面,其创作方法也不断出新。把《野鸭》放到易卜生全部戏剧创作中去分析就会发现,该剧是他创作的一个转折点,不仅对改造社会和人生的理想主义的思考更为理性,而且成功地探索了新的创作方法,开启了此后一系列心理戏剧和象征戏剧的源头。     

论易卜生对曹禺戏剧观的影响

易卜生的戏剧思想及创作风格给中国现代剧作家曹禺以巨大的启迪,直接影响了他的现实主义悲剧的创作.易卜生对曹禺戏剧观的影响突出表现在真实反映现实,聚焦人性的弱点,展示普通人的家庭悲剧,将戏剧作品的背景放置于观众熟悉的环境中,关注妇女地位与婚姻问题以及运用追溯的手法架构剧本等方面.     

作为一种结构整体的戏剧——评胡润森先生的专著《戏剧元素论》

戏剧到底是什么?这对戏剧艺术来说是一个永远常新的话题。自亚理斯多德以来,戏剧史上恐怕出现了不下数十种戏剧定义,这些对戏剧艺术的界定一方面往往是对前一个阶段戏剧现象的总结,另一方面又常常为戏剧艺术的发展开启了新的探索之门。