彝族古代文论中的"押音"

彝族古代文论是彝族古代文论家对彝族当时文学现象的总结,涉及当时文学创作中的各种文学体裁、作家应具备的修养、彝诗的格律等,提出了一系列具有彝族特色的文论概念.在论及彝族诗歌格律中的"音律"时,指出这种音律为"押音".翻译整理者在注释中说原文为音而无韵字,所谓押音就是押韵.笔者本文认为这种观点是受汉语诗歌押韵的影响,不符合彝族诗歌音律的实际情况.从译文和注释看,彝族诗歌格律中的"音律",就是押包括声母、韵母、声调在内的"音节".     

彝族母语诗歌的比兴和音律

现在作为诗歌艺术手法的比兴,过去曾与原始的信仰有着密切的关系,彝族的比兴亦不例外。彝族的比兴与他们过去的原始信仰有关,随着社会的发展反映了一种思维形式和价值观念,兼具审美和表现是非善恶的功能。作为诗歌音乐美的“音律”,彝族的传统母语诗歌不是以押韵的方式,而押音节的形式。     

彝族古代诗文论中的文学本质论

彝族古代诗文论著作,已出版《彝族诗文论》、《论彝诗体例》和《论彝族诗歌》。《诗文论》收入五位文论家的论著,即举奢哲的《彝族诗文论》、阿买妮的《彝语诗律论》、布独布举的《纸笔与写作》、布塔厄等的《论诗的写作》和举娄布佗的《诗歌写作谈》。     

英语自由诗体内在节奏表现手段

自由诗体是现代英语诗歌的主流形式,以其自由多变的句式和音律吸引着诗歌创作者.现代英语诗歌中的名篇均采用自由诗体形式.由于自由诗体抛弃了传统诗歌由相对一致呆板的节奏和韵脚安排,转而追求内在节奏,所以对自由诗体内在节奏的研究尤为重要.本文旨在探讨英语自由诗体内在节奏感的表现手段,并通过自由诗体中的几篇名作详细分析内在节奏表现手段的功能.     

彝族古代文论的作者及特点

彝族用彝文写作的文论作者有一个共同点,就是都出自于一个社会阶层--毕摩.彝族古代文论体现出一些鲜明的特点:(1)以诗论诗,用诗歌的形式来阐述文学的观点;(2)具有明显的直观性和经验性;(3)文学(包括文论)与历史、经书长期浑为一体,没有分离出来;(4)把民间文学纳入到文学研究的范围;(5)彝族古代文论家前后的理论观点一脉相承,长时期中变化不大,具有超强的稳定性.     

彝族诗论的“诗音”说

彝族同中国各民族一样,是诗的民族。她不但善于用诗的方式来进行思维,而且有着丰富的诗歌理论遗产。彝族古朴的诗学遗产充分体现了人和诗的本质,从而也体现了中华民族博雅精深的思想文化成就。 《彝族诗文论》、《论彝诗体例》、《论彝族诗歌》这三本书,现系统地搜集了彝族古代十二位大布摩用彝文写就的民歌体十二部诗歌论述,这些彝族文化的珍贵遗产,对于研究彝族文化的民族特点,研究彝族诗歌的根本特质,研究彝族的思维方式等等,具有着重要的意义。     

诗之"体"初探

诗体的最基本含义是形式体裁,亦有题材、内容、体制类型、创作模式、写作方法、篇章、作品、艺术表现手法、创作技巧及原则之义,又有风格、意境、境界、气象之义.同时,古代诗学中的体往往也是一个具有综合性内涵的概念.由于诗体常指由诗歌文本构成要素共同呈现出的艺术特点和审美特征,因此某个诗人或作家所形成的独特个性风格及艺术特征,或某个时代、阶段相对统一的艺术风格、创作手段等,皆以创作者姓名或历史年号作为诗体的名称.还有特指某本书收录的诗文作品所形成的相对独立的文本特征,以及某类题材、手法相一致且一时盛行的诗体.     

论"空白"给宋词带来的审美特质——空灵

＂空白＂在中国古典艺术中是一个很重要的审美形态。中国古代文论中虽未明确提出过＂空白＂这一概念,但诸多有关文学创作、批评的言论的确都言中了空白的无限蕴藉。本文力图探寻宋词这种特殊诗体的内在精蕴,着重讨论＂空白＂给宋词带来的审美特质——空灵,以及词作为有宋一代文学巅峰的文学精神。     

从彝族“乐比”看女性的传统教育

彝族谚语或格言(彝语称“乐比”),在彝族女性的传统教育中具有哲学意义,而且至今仍然活跃在现代彝语中.从彝语涉及女性内容的“乐比”中,能够探究出其在彝族传统社会中的重要教育作用,并折射出彝族社会女性性别的普遍意义.     

英语和彝语的语法比较研究

彝族地区英语教学中,作为母语的彝语在语言教学中受了忽视,而母语的迁移作用对于语言学习有很大的影响,那些与母语不同的地方通常是外语学习中的难点。本文从词类的语法功能以及实现这些功能的手段方面对比了英语和彝语,这些不同的地方在英语教学中应当予以更多的注意和努力。     

在对比分析中探索彝族学生的英语语法教学

本研究分析了彝族学生的母语彝语语法在英语语法学习中的重要位置,并就此得出了彝英语法对比分析对彝族中学生的语法教学具有重要的指导意义,即能预测彝族学生在学习语法的过程中将会遇到的困难及解决困难的两种教学模式：对比分析模式和错误分析模式,并把其应用于彝族学生的英语语法的课堂教学和测试中。     

文学体裁嬗变的背后

文学体裁从古代单一的诗歌形式演变到现代形式多样的散文、游记、各种小说和诗歌,作品数量惊人.但一分为二的看,这种变化及其实质能否经得起审视而被简单地认定为单纯的进步?实事求是地说,不是,而且本质上是一种退步.     

论"诗无达诂"的文学释义方式

"诗无达诂"是古代文论中一个有关文学释义的纲领性命题.中国古代文论不仅高扬 解释者在文学释义活动中的主体地位和能动作用,赋予解释者参与作品意义重建的权力,而且还能正确认识和处理释义活动中解释者与解释对象之间的辩证关系,从而较好地解决了西方现代释义学无法解决的文学释义的客观性和有效性问题.     

英语头韵浅析

一、头韵的含义 英语头韵(alliteration)本是古代英语诗歌的一种最常见和最基本的诗体形式。英语韵头又叫首字韵,是古代英语诗歌的基本诗体形式,它最先见于英雄史诗《贝奥武夫》(Beowulf)之中。头韵是指“在一行诗或一个句子中,由于相邻的词的起首字母(元音或辅音)发音相同而生产的音韵,”也就是“重复两个或两个以上紧接相连的字,或重读音节的第一字母或音素”所产生的音韵。如:safe and sound(安全的)。还有人认为,     

«彝语诗律论»中的“根”意象批评研究

“根”原指树之根,多喻指根基、根本之意。 “根”是古代彝族诗学理论中的重要意象。 自魏晋南北朝开始,彝族诗论家 们多运用“根”意象表述诗学思想。 阿买妮是彝族古代魏晋时期的大毕摩,女诗人,更是彝族古代诗学的奠基者之一。 她的诗 论著作«彝语诗律论»中多处使用“根”意象构建审美系统,表述诗论主张。 通过意象批评方法,对彝族古代文论家阿买妮«彝 语诗律论»中“根”意象进行考察,深入探寻“根”意象的功能及意义。     

中国自由诗体的特征、韵律规范及百年流变

新诗自由体在百年诗坛的主导地位,是由其诗体本质特征所决定的。尊尚思想的自由和尊尚表达的自由,形成了自由诗体精神自由和形式自由的特质。但其自由是相对的,自由诗体也有自身的韵律规范,这种韵律不是传统的而是新创的,它把诗行作为基本节奏单元,把对等作为韵律建构原则。这种新韵律对诗歌读者惯常的感受方式的冲击很大,迫使他们形成新的阅读速度、语调音律和节奏预期。基于自由诗体的新韵律,我国诗人在百年创作过程中探索了说话式、抒唱式、诵读式、歌吟式和实验性等多种自由诗体节奏模式。百年新诗自由体的光辉发展历程和多种节奏形态,始终又是同自由诗体本身的精神自由和形式自由的本质特征密切联系着的。     

论彝族"克智"

“克智”又叫“克使哈举” ,是一种别具一格的有固定格式的诗体文学 ,是彝族民间流传很广 ,历史悠久的口头文学之一。克智文体内容丰富多彩 ,有抒情、有叙事 ,形式生动活泼。克智文体主要是在娶妻嫁女的场合表演 ,代表男女亲家两方参加婚礼的人 ,以主客方为对手 ,各自选出自己能说会道、思维敏捷、知识丰富者为代表 ,双方边饮美酒边展开克智舌战 ,为了压倒自己的对手 ,各自运用大量的比喻 ,语言夸张、流畅、富有音乐感。本文以大量彝族克智语句为例证 ,对彝族“克智”这一独特的诗体文学的艺术性、群众性、及其历史与发展进行了深入浅出的分析和阐述。     

诗辨传统与学衡派新诗概念的形成

学衡派的新诗概念某种程度上是在中国诗辨传统基础上形成的：通过诗文之辨,确立诗的文字之于诗歌的必要性;通过音节辨析,确认韵律节奏之于诗歌的重要性;通过中外和古今之辨,确立诗歌的汉语特性和旧格律的价值。学衡派还主张在坚持诗体之“常”的前提下,寻求诗歌表现内容的“变”。这种文体改良观一方面体现了对文学传统和文学规律的充分尊重,但另一方面也显得墨守成规,缺乏开拓精神。     

从"文"到"文学":中国文学观念的现代转换

现代汉语语境中的"文学"不仅与中国传统文论中"文学"的意义所指迥然不同,而且与传统文论中"文"的概念亦有许多差异.从"文"到"文学"观念的转换在某种程度上就成为中国文学从传统走向现代的理论基础.可以说,正是这种观念转换开启了中国文学现代转换的发展理路,从而对20世纪中国文学产生巨大影响.     

中国古代讽刺诗的文化心态

中国古代讽刺诗的文化心态陈华中国古代讽刺诗（主要是政治讽刺诗）与其他体类的古代文学形式一样，在其创作过程中，由于受各种主客观因素的制约，因而诗作所反映的不单纯是文学现象，而且还表现出特定的文化现象，这是中国古代历朝历代统治阶级重视诗歌社会政治作用的主...