《暮光》系列中的吸血鬼形象及其审美意义

《暮光》系列电影的成功,吸血鬼题材的电影长久不衰,吸血鬼形象在影视中长期受到青睐,并不是偶然,有其必然性。《暮光》系列电影为观众重新定义了吸血鬼,使吸血鬼在观众心中呈现出更为多元的形象,也为吸血鬼题材电影找到了新的出路。     

西方血族文化绽放的人性和谐之花

血族文化作为西方文化中一个特别的现象,有其深远的历史文化内涵,它的诞生与发展和宗教文化紧密相关。人类死亡意识的加强,促使人去按照自己的主观想象建构了严密而完善的血族文化社会体系。作为反映人性的一面镜子,血族文化中的“吸血鬼”形象在文学和影视作品中又有了现代延伸。抛弃迷信,现代吸血鬼形象仍具检讨人性得失、有益社会和谐之积极价值。     

万寿岩“动漫旅游”文化创意产业发展模式与策略

动漫旅游文化创意产业是促进万寿岩文化宣传、推广、传承、保护的有效方式,产业发展中可借用经验先导性移用发展模式、形式探索性自主发展模式、多产业交融性联动发展模式、地域性同类产业价值链协作整合发展模式进行产业发展规划。应采取万寿岩动漫旅游文化创意产业园区建设、特色动漫形象设计宣传、童话文学与动漫影视作品及影视后产品延伸推广、客家节庆文化活动介入推动等方式推动产业发展。     

发展青岛影视动漫创意产业的策略研究

影视动漫创意产业是朝阳产业,在整个文化产业中占有重要的一极.文章结合国内外动漫产业的现状和发展规律,分析了青岛市发展影视动漫创意产业的必要性和可行性,并进一步指出发展这项产业的基本途径和方法.     

动漫影视产品国际营销产品策略——基于科特勒营销理论的视角

在国际竞争中,我国动漫影视产品存在故事原创和动画表达能力不足、动漫明星较少、差异化程度不高、文化折扣等问题。针对当前问题,从科特勒营销理论视角出发,在坚持顾客导向的基础上,探索动漫影视产品的国际营销策略,以创意十足的故事内容、与世界水平接轨的动画表达能力,坚持民族文化元素的差异化定位,以及不断提高的国际适应性来打造动漫影视精品,将有助于提高国际观众的顾客感知价值,促进我国动漫影视产品“走出去”,传播中国文化。     

试论陈丹燕的“非虚构写作”

陈丹燕的“非虚构写作”经历了一个从不自觉到自觉的过程。从写作方式和作品风貌来考量,青少年题材的创作阶段是传统的小说写法;欧洲游历系列是正统的随笔散文;上海城市系列真正开启“非虚构写作”之路,并逐渐形成其诗性质感、史料研究与新闻采访相融合的写作方式和作品风貌;近年的长篇新作又显示出她在人事的历史真实与小说艺术的虚构本质之间寻求平衡的探索努力。陈丹燕从自我身份的焦虑出发,展开对上海这座城市的认知与探寻。她三十年创作历程中的推动力来自于对自我的执着,以及这个自我伴随时代走向丰盈的必然。     

动漫影视产品国际营销产品策略——基于科特勒营销理论的视角

在国际竞争中,我国动漫影视产品存在故事原创和动画表达能力不足、动漫明星较少、差异化程度不高、文化折扣等问题.针对当前问题,从科特勒营销理论视角出发,在坚持顾客导向的基础上,探索动漫影视产品的国际营销策略,以创意十足的故事内容、与世界水平接轨的动画表达能力,坚持民族文化元素的差异化定位,以及不断提高的国际适应性来打造动漫影视精品,将有助于提高国际观众的顾客感知价值,促进我国动漫影视产品“走出去”,传播中国文化.     

从梦想到救赎——科幻影视剧的人类情感折射

随着影视制作技术的发展,影视剧越来越适合表现科幻题材。从主题上来看,科幻题材影视剧具有很大的超越性,在各种科幻题材影视剧中,对科技与人类的关系有着深层次的表现。但是长期以来,科幻影视作品内部亚类型的划分更多的是依据科幻影视的外部表现形式来进行的。如果从人类情感的发展出发,对科幻影视剧进行归类,就可以看出科幻题材影视剧所体现出来的人类情感线索：从对梦想的自信到怀疑,再到宗教的救赎。     

我国创意产业发展现状与趋势

联合国贸易与发展组织、联合国开发计划署、联合国科教文组织、世界知识产权组织和国际贸易中心等五大机构最新发布的《2010创意经济报告》数据显示,我国创意产业正在全国主要城市蓬勃兴起,尤其是上海世博会和广州亚运会凸显了创意产业亮点,无论是影视出版行业还是网络动漫游戏等新兴创意行业都频现热点,随着创意产业发展的政策环境日臻完善,展望未来,在经济转型、文化软实力提升以及国家政策愈加明确的宏观环境中,我国创意产业将面临更加广阔的发展空间。     

从接受美学的维度看影视剧中曹操形象的塑造

中国史传文学发达,历史人物常常成为文学、戏曲等艺术描绘的对象。由于受不同时代的历史氛围、审美思想、道德评判、个性创作等因素的影响,历史人物的艺术形象很难做到历史真实与艺术真实的完美统一,往往存在或多或少的差异,这给当代影视改编带来很大困惑。尤其像曹操这样的历史人物,其历史形象和艺术形象呈现不同向度的矛盾,历来存在争议,在影视创作时,影视作者对其影视形象的定位就非常困难。《三国》题材的影视作品多达百部,大多直接或间接描写曹操这一人物,其影视形象也呈现出丰富、复杂、矛盾的面貌。从接受美学的维度看,曹操影视形象的塑造,正是影视编剧、导演、演员对其历史形象和艺术形象的接受。     

试论戏剧与影视艺术的跨界传播

研究当前国际上戏剧和影视作品发现,能够被艺术届认可的,其中都包含戏剧与影视的融合。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,已经成为了当前戏剧、影视艺术发展的一种主流趋势。戏剧与影视艺术都属于跨越时间和空间的叙事艺术,同时也同属于社会艺术的范畴,因此二者的“跨界”具有可行性。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,拓展了艺术传播的深度和广度,同时促进艺术的多元化发展。     

论手机影视艺术的叙事特点

经过手机数码基因化的影视艺术——手机影视,不仅仅是为影视艺术增添了一条传播途径,还具有自身独特的艺术特点。较之传统影视,手机影视无论是本体特性还是其它显在特征都有了质的变化,它已然超越了传统影视艺术的生存模式而呈现出一种全新艺术形态。其叙事特征也相应发生了变化,能指大于所指、对视觉进行修辞、碎化主题中心、强化消费以及虚实空间不断转换等新的叙事特点,都对传统影视艺术的叙事方式进行了延宕,使其呈现出多元化特征。     

方言影视剧创作的语言因素考析

在以普通话为创作主流的今天,方言影视剧的创作,却成为一个引人注目的文化现象.究其原因,当前社会文化的多元化现状,必然会影响到影视剧创作语言的多元化.方言作为某一地区的通用语言,为当地的人民服务,在一定时期内,还必然与普通话共存.其次,语言与社会生活息息相关,方言现象是地域文化中一个非常重要的人文特征,有其独特的韵味和信息含量.语言作为文化的窗口,体现着地域文化环境,并参与当地社会文化环境的构建.常常被艺术家用来构成作品意蕴表达的重要组成部分.     

影视改编中空间叙事对现代人类价值观及生存困境的表现——以电影《画皮1》《画皮2》为例

从影视改编作品的叙事空间研究角度出发，分析影视作品如何通过空间叙事来传达丰富的主题和深刻的内涵。作为一种研究架构，将影视叙事空间的文化范式分为地理空间、历史空间、虚拟空间三个维度，并以电影《画皮1》《画皮2》为例，深入分析影片的叙事空间及影片如何通过空间叙事表现现代人类价值观及生存困境，进一步探索电影叙事空间的研究范围、深度和综合的可能性。     

消费文化语境下艺术经典的另类变容

近年来,艺术界出现了一系列的"改编"、"翻拍"、"翻唱"之风,其对象是被称为"经典"的老影视剧、老歌以及更早的文艺名作,改编的方向是适应新一代受众的审美心理,最终目的则是获取最大的市场份额。从"老戏新拍"、"老歌新唱"等现象来看,传统的艺术经典似乎又获得了新生。通过对消费文化语境下的艺术经典变容的途径与产生这种现象的社会根源的分析认为:大多数改编后的作品并没有将原有的精神继承下来,也没有融入真正的现代精神,改编者首先考虑的是如何将古老的经典与现代观众的文化心理对接起来,对"经典"本身的继承或创新则退居其次,这种改编者与观众的互动影响产生的只能是貌似繁荣实则颓败的艺术经典的另类"变容"。     

特种兵题材影视剧中的新时代英雄观

我国特种兵题材影视剧近几年获得了观众的青睐,这源于一系列影片中蕴含的新时代英雄观。特种兵题材影视剧新时代英雄观的塑造中,既有中国传统文化的传承,也有当下观众心理的需求。我国英雄题材影视剧的发展经历了不同的阶段,从艺术性和价值性层面都取得了长足的进步。这有利于新时代英雄形象的塑造,特种兵题材影视剧逐渐成了塑造英雄形象的最重要手段。特种兵题材影视剧从个性塑造到群体刻画,都充分展示了中国特种兵的精神内涵,起到了价值引导的重要作用。     

电视剧《解放》的艺术表达特点

作为多年来主旋律作品创作的一个典型代表与集大成者,大型革命历史题材电视剧《解放》,具有以下三大自身独特的艺术表达特点,一是历史教科书式的全景史诗描述,二是不同于以往的一些叙述视角的变化,再者就是关于艺术化的历史书写。     

重振审美理想，完成艺术使命——谈高等美术院校创作课教学

艺术的使命是通过艺术作品来完成的,艺术的灵魂是精神与思想,艺术的生命是真、善、美,那种缺少精神内涵和审美价值的作品是不会被大众接受的.只有真正富有艺术审美理想与艺术精神的艺术作品才能真正完成艺术使命.高等美术院校作为中国美术教育师资和美术创作人才培养的重要基地,肩负着人类艺术继承与创新两大任务.艺术教育质量,会关系到未来艺术的健康发展.在目前的高等美术教学中,应该一方面注重基础技能训练,另一方面更应该加强对创作课程的注重,将创作课程上升到艺术创作的高度来看待.使学生创作出高质量、高艺术性、高思想性的艺术作品,并以此来感染人、启迪人、教育人,去完成艺术使命.     

坚守性爱婚恋观的道德底线——近年来爱情题材影视作品价值观评述

描写和颂扬爱情的美好,表达对爱情执着追求的文学作品在文学史上不胜枚举,也是当代文学创作的重要主题。以爱情为题材的文学作品都会在不同程度上展示作者对待爱情的观念。近年来,一些爱情题材的影视作品宣扬不受任何约束的、不担负任何社会责任的性爱观、婚姻观,并用"人性"作为支撑其观点的理由。影视作品的作者应牢记自己的社会职责,坚守爱情婚恋观的道德底线,创作恪守社会主义的道德规范,颂扬健康美好爱情的作品,以不断提高全社会的道德修养,为和谐社会建设做出贡献。     

影视改编与文学经典传播途径的革新

从传统文学的立场出发,早期的电影不被看作是一种叙事的艺术。但与此相对照的是,新生的电影对传统文学的改编,从它诞生的那一刻开始,就未停止过。电影及后来的电视对文学经典改编,一方面帮助电影度过最初的危机,促进了整个20世纪影视艺术的长期繁荣,另一方面极大地促进了文学作品的传播,甚至对文学作品的内在创作规律产生了深刻的影响,促使一部分当代经典作品具有了明确的"影视化"特征。影视改编一般可分为"忠实的改编"和"自由的改编"。