嵊州泥塑“泥人宓”造型审美及其对动漫形象设计的启示

作为浙江省非物质文化遗产民间美术的重要分支——嵊州泥塑,凭借其造型简洁、设色考究、生动传神、技法精炼等特点深受人民群众喜爱。通过代表人宓风光的努力,使嵊州泥塑在借鉴姐妹艺术基础上,形成了不同于“泥人张”、“惠山泥人”而特有的“泥人宓”审美特征。本文基于宓风光泥塑作品的造型特点、设色技巧,同时举例分析动漫形象设计与民间泥塑造型的共同点,进而论述两者之间的关系,以期更好地服务动漫创作。     

陕西凤翔泥塑艺术的数字化保护与开发

陕西凤翔泥塑艺术有着深厚的历史底蕴和无穷的艺术魅力。为了使凤翔泥塑艺术更好地发展,从非物质文化遗产保护和传承的角度研究凤翔泥塑艺术的数字化保护与开发的模式。设计构建凤翔泥塑艺术资源库,探讨凤翔泥塑艺术在数字媒体艺术中的创新与应用,强调将民族文化与现代设计手段结合,深化数字艺术设计的本土特色及其文化和审美内涵。     

凤翔彩绘泥塑的民俗文化内涵

凤翔民间艺术丰富多彩,以彩绘泥塑最具风格。它具有丰厚的民间文化内涵和独特的民间艺术样式,彩绘泥塑的造型、绘制、用色都独具特色,体现出汉唐艺术的丰满和图腾文化的神秘,有很高的审美价值。凤翔彩绘泥塑与民俗活动有着密切的联系,呈现出强烈的民俗文化特征,虎的形象在彩绘泥塑上表现突出它与远古的图腾文化有着的文化渊源关系。     

国家级非物质文化遗产“玉田泥塑”传承人王辉口述史

玉田泥塑传承至今已有200余年历史,是河北省传统手工艺品之一。泥塑是一种将泥土作为捏塑对象,经过彩绘后供儿童当乐器把玩的泥埙,俗称泥人。它造型简洁、古朴艳丽,源于民间,乡土气息浓郁,以其独特的艺术价值和观赏价值深受各地人们的喜爱。2008年,玉田泥塑入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录。2020年11月王辉被命名为第五批市级非物质文化遗产项目泥塑（玉田泥塑代表性传承人。以口述史的形式从传承人的个人经历,泥塑源缘,泥塑制作工艺、过程、特点,以及创作经历和对玉田泥塑的保护、传承、创新、推广几个方面对传承人进行了采访并记录和整理。     

浅析凤翔泥塑对现代设计的启示

中国的民间手工艺文化一直延续着中华本元文化的特征,保持了精神和物质统一的原生状态,同时包蕴了中华民族传统的自然观和思维方式,无论是其中的思想智慧还是造物工艺都为我们的现代设计在如何继承本土文化方面打开了一个可供吸收营养和借鉴的宝库。凤翔泥塑作为一种符号现象被现代设计加以运用,不能不说是民间传统手工艺术在现代的一次回归浪潮。文章探讨的是凤翔泥塑在纹饰、色彩、造型三个方面带给现代设计的启示。     

铜鼓装饰造型作为象征符号的现代应用

铜鼓装饰造型作为一种象征性符号,可通过解构与重构,突破庄严、含蓄、均衡等常规,强调或夸张局部造型,传达铜鼓文化神韵而应用于现代工艺品设计、舞台背景设计、景观设计、染织设计、电影艺术等方面。     

无锡惠山泥人意蕴研究

本文主要围绕中国传统审美观、“五行”色彩观和吉祥祈福的民俗心理在惠山泥人的造型、色彩、题材中的体现分别作了论述,惠山泥人正是以生动传神的意象造型、鲜明悦目的色彩、精美雅致的装饰、吉祥祈福的寓意和极具江南地域特色的风格成为中国民间泥塑艺术中的杰出代表,具有鲜明的艺术特色和丰富、深刻的文化内涵。     

从泥土到艺术——泥塑的文化属性及其审美特征探析

泥塑属于元艺术,其始源性决定了它是人类艺术最古老的品种之一.泥塑不仅记录了民俗生活,而且创造了多姿多彩的艺术表达空间.泥塑艺术因地域性和传承的稳定性,体现了民众的价值取向和审美经验.维护泥塑的文化差异性和审美世界的多样性,成为当代中国泥塑艺术生存的重要策略.     

藏传佛教雕塑艺术及其特征

中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致 ,分为“前弘期”和“后弘期”两个阶段。藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型 ,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等。中国藏传佛教雕塑艺术体现了藏族文化鲜明的宗教性和独特的审美情趣与审美观念     

站在神的一边 --略论藏传佛教雕塑艺术及其特征

中国藏传佛教雕塑艺术的发展阶段与佛教在西藏的发展大体一致,分为"前弘期"和"后弘期"两个阶段.藏传佛教雕塑艺术主要包括石雕、木雕、铜雕和泥塑等类型,包括摩崖石刻、玛尼石刻、建筑装饰木雕、印刷模具木雕、封经板木雕、大型泥塑和擦擦等.中国藏传佛教雕塑艺术体现了藏族文化鲜明的宗教性和独特的审美情趣与审美观念.     

徽州传统建筑砖雕中的灰塑工艺研究

砖雕是徽州传统建筑中主要的装饰方式,而灰塑则是砖雕成型中常见的一种类型,本文基于对徽州传统建筑砖雕中灰塑工艺的调研,论述了明清时灰塑的表现形式,从材料与工具、制作工艺流程、安装等方面对灰塑的工艺特点进行了研究。     

苏南泥塑意象图式的民俗意蕴及其渊源

灿烂的吴地民间文化———苏南泥塑艺术 ,其反映在苏式古建筑殿庭垂脊上的各式泥塑意象图式 ,可谓无处不有、无处不在 ,而图必有意、意必吉祥 ,向具丰富多采的民俗意蕴。从姑苏名园———狮子林古建殿庭垂脊泥塑图案民俗意蕴的剖析中不难发现 ,其“祈福求吉”的意象模式在众多的泥塑作品中贯串始终 ,成为最原始直观又自然稳定的文化特征之一。这无疑与历经二千五百年漫漫长夜 ,一直处于“日出而作、日落而归”的低生产力、低水平的社会生产、生活中 ,而又热切祈盼风调雨顺、富足安康的广大吴地民众的心俗观念和文化意蕴相符 ,这也正是历千年而不衰的苏南泥塑艺术得以世代绵延、传承至今的独特魅力所在     

关中西部泥塑艺术保护与产业开发的调查

凤翔彩绘泥塑是陕西关中西部最具代表性的民间艺术品之一。它作为反映民众生存活动的艺术表现，反映着人们强烈的生存渴望。作为传承数百年的民间文化遗产，它既是非物质文化遗产保护的对象，又是社会主义新农村产业开发致富的一种有效途径。民俗产业化本身就内含着一种文化悖论，艺术与功利的二元对立使得保护与开发纠缠不清。泥塑艺术品要想产销两旺，它的开发、传承与保护必须联结一体，整合运作。     

论中国传统艺术与设计的“和”文化底蕴

中国传统艺术与设计内含深厚的“和”文化底蕴。文章从中国传统的绘画书法、书籍设计、建筑设计、园林设计、服装设计、家具设计、雕塑艺术以及民间美术等各个艺术与设计领域分别阐述了“和”文化在其中的表现及作用，这对于提高现代艺术设计师的和谐文化素质，增强现代艺术设计作品的民族特色，促进社会主义和谐文化的发展，具有重要的现实意义。     

惠山泥人和淮阳泥泥狗的艺术形象比较研究

无锡惠山泥人造型鲜活生动，其中戏文人物的表现尤为传神经典，是我国众多泥塑文化中的典型代表。淮阳泥泥狗起源于混沌初开的旷古时代，造型古拙概括，内容以各种传说中的动物形象为基础，形式上也体现出生活的真实、清新、质朴的风格，每个造型上都有一个小孔，能够吹响，极富灵气。二者同为民间工艺美术的典型，但在起源、造型、色彩方面各有不同，代表不同的审美情趣。     

浅谈高校环境雕塑的艺术设计

每所大学都有自己的历史及独特性,大学校园环境雕塑的设计首先要展现出自己的专业优势和独特性,其次校园雕塑艺术要与学校传统、人文、建筑、环境相和谐统一,才能达到一定的审美境界,最重要的是校园环境雕塑的设计和建设对大学生文化素质的提高有着不可替代的教化作用。     

浅析现代艺术设计与纯艺术内蕴的交融

艺术设计教学中的传统写生变化法和结构主义中的素描法若被动地再现自然已不能适应当今设计教育的要求,在设计教育中只用纯艺术的观念进行造型基础训练也不适合现代设计教育的规律。但艺术设计与纯艺术创作之间无时不相互融会贯通且共同打造现代设计品牌,两者从没有不可逾越的沟壑。