大爱无疆——舞蹈《国家的孩子》形式要素解析

舞蹈《国家的孩子》讲述了20世纪60年代我国"三年困难时期"蒙古族牧民受国家嘱托抚养3000名上海孤儿的故事。本文主要通过对舞蹈作品心理式结构、队形调度、动作语言形式要素的分析来探讨内容与形式的关系,探索孤儿与草原牧民从相见到相认、相处到相别过程中情绪与情感的表达。     

舞蹈创作的规律性研究

舞蹈作品是生活之美和编导造美的结合物,是编导在了解缤纷复杂的生活现象后,对其筛选、概括、美化的结果,是一种按照美的规律进行创造的劳动.编导只有掌握一定的创作规律,才能在创作时不陷入盲目性,创造出富有意义的舞蹈精品.     

舞剧人物的情绪分析——以舞剧《大梦敦煌》月牙为例

情绪是舞蹈艺术表演的灵魂,它可以表现为内在情绪和外在情绪,情感依赖于情绪,人的情感总是表现在各种变化的情绪中。在主体和主体的情感加工过程中,参与者的认知作用最为重要。《大梦敦煌》以莫高和月牙的爱情故事为线索,讲述了一段可歌可泣的爱情故事,并且构成了敦煌文化核心和灵魂之一。《大梦敦煌》的成功离不开演员的完美演绎,而情绪作为舞蹈彰显灵魂的重要载体,充分证明演员对情绪情感的准确把握和抒发,由此可见情绪的表达直接决定着演出的成功与否。     

浅谈舞蹈中的《周易》之美

舞蹈本身就是一个极具有艺术性的行为表现,一段优美的舞蹈讲究的是舞蹈本身所传达的艺术情感,舞蹈者将自己的情感都通过动作来体现。而近年来我国舞蹈风格的发展更是融入了多种元素来体现主题的活动情感。《周易》是我国一本富含哲学意义的古典名著,是我国中华文化上下五千年的智慧之源,古人的思想都集中体现在《周易》里,可以说,《周易》中有很多哲学思想对人类社会的发展都有重要的指导意义,很多人都把它当作一本提升自身智慧与能力的书。而《周易》中的文化精神也是人们要学习的,舞蹈者通过自己的舞蹈来体现《周易》中的哲学精神,来体现《周易》之美。《周易》之美体现在哪里呢?有很多人不了解,甚至有很多人不知道《周易》这本书讲了什么,所要表达的哲学思想是什么。将《周易》中传达的思想内涵融会到舞蹈表演当中,用舞蹈动作的表现来体现《周易》之美,是每一个文化传播者要做的。本文探究舞蹈者的《周易》之美,以此来提升自己的智慧文化,提升审美能力。     

薪火相传——舞蹈《十送红军》叙事手法探析

群舞《十送红军》是舞剧《井冈井冈》中的第四幕,主要讲述了民兵小丹为了中国革命的胜利,将刚出生不久的孩子托付给井冈山人民,毅然参加红军长征的感人故事。本文通过对这一舞蹈的叙事手法及动作语言的分析运用,来探究舞蹈时空叙事手法的外在情节叙事与内在情感叙事的关系。     

大爱无疆——一个湘西民营企业家自发抗震救灾的故事

<正>5月12日,一场突如其来的地震灾难降临四川——抗震救灾,众志成城。在党中央、国务院、中央军委的统一指挥下,全国军民总动员,要钱出钱,要人出人,要血献血,缺药送药,神州大地涌动着一股抵御天灾的爱心春潮。曾成杰,湖南三馆集团总裁、邵阳市政协委员,一个普通的民营企业家,他看到汶川地震的新闻后,企业家的良知,政协委员的社会责任感使他作出了一个大胆的决策:     

大爱无疆的草原额吉 记“人民楷模”国家荣誉称号获得者都贵玛

都贵玛,女,蒙古族,中共党员,1942年4月生,内蒙古自治区乌兰察布市四子王旗脑木更苏木牧民。上世纪60年代初,年仅18岁的都贵玛,主动承担28名上海孤儿的养育任务,用半个世纪的真情付出诠释了大爱无疆,为我国民族团结进步事业作出重大贡献。上世纪70年代,都贵玛自学蒙医蒙药和妇产科知识,先后挽救了草原上40多位年轻母亲的生命。2019年9月29日,都贵玛获得"人民楷模"国家荣誉称号。     

乌克兰《国家语言政策基本法》及实施意义

从2012年8月起,在乌克兰开始实施新的语言法《国家语言政策基本法》,在本法中正式确认了俄语等18种语言为乌克兰的区域语言,此后这些区域语言在其分布区域内可以同国语乌克兰语一起平等地使用于诸多领域。本语言法的实施,不仅使乌克兰在国家语言政策领域有了统一的新的法律依据,而且将十分有助于乌克兰语言、文化多样性的保持及和谐民族关系的构建。     

乌克兰《国家语言政策基本法》及实施意义

从2012年8月起,在乌克兰开始实施新的语言法《国家语言政策基本法》,在本法中正式确认了俄语等18种语言为乌克兰的区域语言,此后这些区域语言在其分布区域内可以同国语乌克兰语一起平等地使用于诸多领域。本语言法的实施,不仅使乌克兰在国家语言政策领域有了统一的新的法律依据,而且将十分有助于乌克兰语言、文化多样性的保持及和谐民族关系的构建。     

浅谈创作实践中的形式与问题——以舞蹈《可咸可甜》为例

随着教育改革发展,更多教育者将教育落实由“教”与“学”转为“创作”,尤其是文学艺术类相关教育的“创作性”要求更高,例如舞蹈创作、音乐创作等。舞蹈创作,旨在通过创作者的主观审美意识对客观世界作出反映,表达创作者对客观世界的感受与领悟,既是创作者自身情感的寄托,也是创作者看待某一事物的真实态度。因此,舞蹈创作离不开“内容”“形式”“情感”,内容真实反映创作主题和情节等,形式真实反映创作内容的物质外化形态,情感则集中表达创作者的内在感受。而人们进行舞蹈欣赏时,首先最直观的舞蹈接触就是舞蹈形式,所以所有舞蹈作品都会通过准确的形式表现出来,以形式接触的方式满足观赏者的感官需求。故而,舞蹈形式是舞蹈创作的重要环节。本文就以舞蹈《可咸可甜》为例,深入解读该舞蹈的形式,简要体悟该舞蹈的内容和情感表达,并针对该舞蹈创作中的问题及诱因进行解读,提出现代舞蹈创作形式的优化路径,以期推进我国现代舞蹈创作的进一步发展。     

秩序之下的国家——评卡西尔《国家的神话》

The Myth of the State is Ernst Cassirer’s last works. In this book, he reveals the myth of modern politics, and examines the genera-tion of totalitarianism. In Cassirer’s view, the myth and language of early times reflects intuitive human cognition, when humans and gods lived within the order of myth. When philosophy arose, the gods retreated, and people become the first principle. Although Plato created the concept of the ideal state, in the Middle Ages,God again replaced ra-tionality, and the secular state was under the di-vine order of God. After Machiavelli’s reforms, the secular state won independence from the divine or-der, and history’s replacement it with rationality became the first principle. Until Hegel’s objective idealism combined history and rationality, realistic countries became not only the care takers of abso-lute spirit, but also the ultimate form of history. Actual states were like living gods, because of no constraints, it finally was utilized by totalitarian ambitions. In his book, Cassirer reveals that cul-ture restricts the state’s power. However, he does not think that power could legislate itself. Instead, it is only the construction within the order of either culture, rationality or history, that states can con-firm their own positions.     

《超级女声》——踩着少女尊严的舞蹈?

自2004年3月的某天起，经常收看电视的观众不经意间，会看到一个奇怪的歌手选拔赛：一个蓝色幕布的小房间里，迎面坐着三位气定神闲的评委，穿着随意的参赛选手上场，报上自己的编号，开口就唱，没有伴奏，没有章法，没有旋律，刚唱几句，观众还没听出个所以然，评委按铃，歌声戛然而止，评委点评，语言直白甚至尖刻，选手聆听，道谢，然后迅速离开，下一个上场。     

从被框塑被建构的主体到自我自主的主体:情绪、环境和发展的人类学批判——人类学本体研究之三

本文通过人类学情感与情绪研究的探讨,人类学环境研究转型的讨论,以及“发展”的人类学批评,以论述人类学之于主体观照的本体研究。     

形式的优美与精神的哀伤--从《春》看波提切利的语言表现形式

中世纪后的15世纪是马萨乔的现实主义获得普遍认同的时代,佛罗伦萨的艺术家们也纷纷将透视学与解剖学运用于画面之中。在这样的一种人文环境下,波提切利的作品却呈现出背离现实主义的风格。本文以他独特的艺术形式入手,从他运用的艺术语言展开论述,并着眼于他的代表作品《春》语言表现的独特性,从观看者视觉与心理上获得的感受以及他所处时代背景和思想,分析波提切利绘画特点。     

戏剧动作魅力解读——以《雷雨》为例进行探讨

戏剧作为独特的文学体裁与艺术表现形式,在世界文学殿堂中熠熠生辉,而戏剧的情感表达、情节的推动和矛盾的激发等都离不开戏剧动作。戏剧动作在戏剧文学展示,情感表达方面功不可没。《雷雨》作为曹禺先生的经典代表作,在戏剧舞台上占有重要地位,特别是紧凑的故事安排和不断激化的矛盾冲突,让戏剧高潮迭起,引人喝彩,而戏剧动作也熔铸在字里行间。本文以《雷雨》为例,探讨戏剧动作的魅力,从戏剧外部性体动作、言语动作和静止动作三方面分析《雷雨》的戏剧动作性及其意义,使大家对戏剧的解读与思考更为深入、彻底。     

探讨《红楼梦》人物语言的魅力

红楼梦之所以被称为文学经典巨著,就是因为人物语言都经得起品味,都要反复琢磨才能领悟其精髓.笔者通过文中三个主角人物、贾府"元应叹息"四姐妹代表贾惜春、丫鬟群体代表晴雯、小人物代表刘姥姥、以及统治阶级代表王熙凤和贾政等不同群体的语言风格,来分析《红楼梦》的语言魅力.     

清新典雅声情摇曳——赏析《西洲曲》的语言魅力

《西洲曲》自问世以来,以其强烈的艺术感染力,受到了历代欣赏者的喜爱.这首流传至今、脍炙人口的抒情诗,通过抒写一位江南女子从春到秋对恋人一往情深的执著、缠绵相思,大胆地展示出少男少女最内在最真挚的感情.《西洲曲》具有极高的艺术价值和恒久不衰的艺术魅力.清新典雅的语言、声情摇曳的音韵、巧妙精当的修辞,构成了《西洲曲》独特的语言风格,使读者获得杏花春雨江南般的审美享受.     

浓墨重彩的民俗风情画——彝族舞蹈《喜背新娘》

四川省代表团演出的舞蹈《喜背新娘》,犹如一枝关不住的出墙红梅,以它自身特有的风采,别具一格的表演形式,卓然绽开,令人瞩目。舞蹈表现的是彝族婚礼仪式中的一个精彩场面:在新人成婚之前,新娘在房中梳装打扮,一群美丽的少女陪伴着她,这时,在一片欢闹声中,新郎带着一队英俊的小伙子到新娘家“抢亲”来了。于是,观众眼前顿时展开了一场喜剧性的“争夺战”。     

酣畅淋漓的生命之舞 ——西南少数民族生殖崇拜舞蹈现象解析

早在原始社会时期,就已产生了寓意深远的生殖崇拜舞蹈.生殖崇拜舞蹈是人类早期的文化现象,也是原始舞蹈主要表现形式之一.人们通过舞蹈来表达对自身的认知,宣泄对生理的渴望,彰显对生命的理解.从某种意义上讲,生殖崇拜舞蹈是人类生命最本质的体现以及对大自然的崇敬,正是由于先民们创造了寓意深远的生殖崇拜舞蹈,促使我对生殖崇拜舞蹈文化的探索,促使我追寻其舞蹈背后的深刻文化意涵,这也正是笔者的初衷.     

母爱是最诗意的舞蹈——记忆中的《草原记忆》

当舞剧《草原记忆》的大幕拉开,当遥远的马头琴低婉地弹奏,童年的口琴幽幽地吹起,一种爱与被爱的两条情感丝带温柔地相互萦绕抚慰时,我忽然想：如果此刻妈妈在身边,和我共同欣赏这个舞剧,该是多少美好的事儿。从渐渐长大到成熟,我开始越来越深地依恋妈妈,无论走到哪儿,看到美的风景,精彩的节目,有趣的活动,甚至于好吃的东西,我都会在第一时间想到妈妈。