中专音乐教学中的教师素质和教法运用分析

本文从两个角度探讨了中专音乐教学,第一是教师的素质提升,包括创新能力与信息技术应用能力;第二是教学方法的改进,包括思维空间创建与教学模式的多样化.这两个角度是相互关联的,只有认清两者的关系,才会让中专音乐教学更有效果.     

论西方宗教音乐中的精神内涵

在西方音乐史的研究中,宗教音乐不仅是一个极其重要的研究领域,也是一个十分复杂的研究对象。我国对宗教音乐的研究起步较晚:19世纪中期以后,西方音乐文化逐渐影响到国内,20世纪初黄自、萧友梅、丰子恺等人致力于给国人介绍西方古典音乐;1949年以后,大量西方音乐通过前苏联传人国内;"文革"时期,由于受到极"左"思想的影响,西方音乐的研究一直停滞不前,直到80年代才逐渐步入正轨;而国内真正重视对西方宗教音乐的研究则始于90年代初期。这一时期,出现了一批重新审视宗教和西方音乐文化关系问题的文章,包括杨燕迪在对西方音乐的界定中写到:西方音乐"是以基督教文明为基质发展起来的艺术音乐",可见宗教对西方音乐文化的影响与基督教在音乐史中的重要历史地位已经逐渐得到了国内学者的普遍认可。     

浅谈社区音乐文化及教育作用

社区与社区文化自然而然地成为社会的组成部分，社区音乐在同一属性的独立性的规律中形成了自己的风格特点。要尊重社区音乐艺术规律，才会使社区音乐具有更丰富的基础。     

超越传统的音乐感受方式——关于现代音乐欣赏的思考

音乐欣赏指的是人们运用听觉去聆听音乐、运用心灵去感受音乐并从音乐中获得了审美享受的实践活动。音乐欣赏是了解音乐作品的基本手段,在音乐学习的过程中起着非常重要的作用:拓展音乐艺术视野、培养纯正高尚的音乐审美趣味和丰富音乐美的体验。因此,音乐欣赏不仅是要在感受音乐作品的同时学习一些有关的音乐知识,而且还需要在掌握音乐欣赏方式的同时提高欣赏者自身的审美鉴赏能力。     

每日听音乐赶走多余胆固醇

美国马里兰大学的研究人员调查了近万名当地居民,他们的平均年龄在36岁。结果发现,经常听自己喜欢的音乐的人,其血管输送血液的功能比从不听音乐的人高26％。     

“哈”了一下,没有成“佛”——木心感言

钟声，不属音乐范畴。当大教堂的巨钟响起．任何音乐都显得烦琐多余．．音乐是人间的，巴赫、莫扎特的曲奏全是人间事。从来闻说天国充满音乐．充满人间之声的会是天国吗？音乐是路，钟声是桥。身为精灵者。时而登桥凭眺，时而嬉戏路畔。精灵一跃成天使，一跌成魔鬼，他们调皮在不跃不跌．偶作跃跌状，逗天使着急魔鬼发笑。然则天国一定是要在那里的，才有路有桥可言．天使魔鬼也一定是不可缺少的．才显得精灵的调皮大有余地.     

浅谈舞蹈与音乐的关系

没有音乐就没有舞蹈,可见音乐与舞蹈的关系紧密至极。它们在众多的方面有着同一性,由于舞蹈的"解读"音乐,又可称其为可视音乐。音乐的曲式与节奏决定着舞蹈的结构与节奏,同时,音乐也是舞蹈风格的支柱。     

突出自身师范性特点 培养合格的音乐教师

为适应基础音乐教育改革的大力推进和新课程标准的全面实施,师范院校钢琴教学中,要对学生加强基本功的训练。打好基础,突出自身的师范性特点,培养适应新时期要求的中小学音乐教师。     

如何开展体育教师基本功演练活动

随着体育新课程改革的不断推进,对中小学体育教师提出了不断优化教学基本功的要求。因为,一个好的理念只有通过拥有扎实教学基本功的教师的活的教学,才会转化为有价值、有效益的教学行为。所谓教学基本功,就是教师完成教学工作所必须具备的的技能与技巧。教师基本功演练是一种通过一定内容、一定形式检验教师教学技能掌握程度的手段、方法和培训。     

宝宝的“哆来咪”之路

音乐有利于宝宝右脑功能开发,促进他的左右脑平衡发展。并不是非要正儿八经地弹琴打鼓才算是学习音乐,生活中到处都充满着音乐元素,早早开始宝宝的"哆来咪"之路吧。     

浅谈青主的音乐美学思想

青主是中国近现代音乐史上一位重要的音乐学家、作曲家,更是现代中国第一位音乐美学家。通过《乐话》、《音乐通论》等著作,提出"音乐是上界的语言"、"向上帝乞灵"等音乐美学观点,同时系统论述了音乐的本质、特殊性、社会功能及如何发展"国乐"的问题。青主建立了中国近代史上最早的相对完整的音乐美学理论体系,其开创先河的地位不容忽视。     

浅谈音乐美学

人和事物的形态都是多种多样的,因此对音乐的鉴赏也会产生各种各样不同的看法,这就需要有一定的关于音乐的表演及音乐的审美等理论知识来加以指导,让音乐表演者将音乐演绎得更完善,让欣赏者能从深层次提高欣赏水平。这样的一门学科就是音乐美学。     

高校辅导员如何引导学生用音乐点亮中国梦

中国是一个有着悠久文化历史的多民族大国,音乐艺术源远流长。"中国梦"是中华民族近代以来最伟大的梦想,当代大学生是实现"中国梦"的主力军,是传承与发展中国民族音乐的中坚力量。高校辅导员对引导大学生成长成才有重要作用,作为高校音乐专业辅导员,需要将大学生的专业特色与心中的"音乐梦想"相结合,引导大学生具备实现"中国梦"的文化担当意识,用音乐点亮"中国梦"。     

琐议音乐和舞蹈的关系

"有乐而无舞,似盲者知音而不见;有舞而无乐,如哑者会意而不能言。乐舞合节,谓之中和。"在古人看来,音乐和舞蹈之间是相互统一的和谐关系。在舞蹈作品当中,音乐的合理使用能够对舞蹈的背景进行交代,并且能够通过音乐推动舞蹈无情的发展,增强舞蹈作品的感染力;同时舞蹈在音乐中的运用,能够增强音乐的张力和感染力。     

舞蹈音乐在舞蹈中的重要意义

舞蹈是一种综合性较强的艺术形式,与绘画、文学以及杂技等均有着较为密切的联系,其中尤与音乐的关系最为紧密。在我国古代就已经有"乐舞"的说法,所谓"乐舞"就是将音乐与舞蹈结合起来,可见舞蹈与音乐之间的紧密联系。从这个角度来说,加强对舞蹈音乐在舞蹈中重要意义的研究非常重要和必要。鉴于此,本文拟从舞蹈音乐与舞蹈的关系、舞蹈音乐在舞蹈中的重要意义以及如何选择合适的舞蹈音乐等几个方面来进行分析与阐述,以期加深对这一问题的认识与理解程度。     

会唱歌的公路

说起东京的群马县,很多人会马上想起《头文字D》。这里作为漂移神话的发源地而知名。故事毕竟是虚构的,著名的"五连发夹弯"也许并不存在,但是群马现在有一条更加知名的道路,一条能够演奏音乐的公路!它的名字叫做Melody Road。     

浅谈音乐对学生兴趣的引导与培养

在课堂中提倡的"兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切的联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提"这一重要课程理念的指导下,本论文通过对当前各高校大多数大学生不爱上音乐课的原因进行系统的分析,对不同层次心里和生理的发展特点的现状进行详细的阐述。同时对音乐兴趣的进行定义,提出对音乐兴趣培养的具体措施及应注意的问题,希望对音乐的发展有一定的帮助。     

MIDI时代——没有音乐大师的时代？

如果只有贝多芬．柴科夫斯基才配得上大师称号的话,那么我们就已经迎来了一个不会再有音乐大师产生的时代。如果只有真实乐器演奏的音乐才能登上富丽堂皇的音乐圣殿的话．MIDI音乐就只能流连在城市的边缘和角落。     

中西结合的音乐形式的相关问题探讨

中西方音乐形式的结合,在当下跨界艺术的发展或综合音乐可能性形式来说是一种顺应潮流的必由之路,音乐艺术应该是人类感情主观力量的先行者,率先打破固有陈旧的墙,并不是不伦不类之辈,简单来说是音乐艺术寻求"世界语"的过程,但这种中西方音乐形式结合既不同于民族乐派和萨义德的镜像东方主义的后殖民主义话语下的音乐形式,而是一种类似于"杂食动物"的多方摄取音乐形式素养的一种选择方式。     

音乐与右脑开发关系浅析

当我们从著名的脑功能不对称性理论的角度来重新认识音乐时,就会发现,音乐有其独特的作用,而它对于右脑而言,可以开发和提升右脑的潜能。音乐有助于形成丰富的形象思维能力;有助于发展综合性思维能力;有助于培养创造性思维能力。如果左右脑能同时被充分地开发和利用,那么,人就会拥有不断提高智慧和不断完美的人格。本文再次强调音乐对于人类的意义,旨从另一个角度重新认识音乐在现代社会中的地位和作用。