从《淮南子》看汉代审美风格的变化

在美学史上<淮南子>地位重要,其美学风格兼有汉初质朴美、实用美、现实美,同时也显现出转型中的与之截然异质的"鸿大美、壮丽美".于思想内容的"纲纪道德,经纬人事"的"鸿烈"和二十一篇庞大结构以及层层的铺陈、渲染,语词丰富、辞藻华美等方面都有所反映.美学风格转变的实质映射出增强了国力的汉朝,在经济的滚滚发展浪潮中,必将迎来思想活跃和文化艺术的高度繁荣,展现汉初士人究"天地之时",接"人间之事",备"帝王之道"的雄心壮志.     

“荒野的呐喊“与“苍凉的手势“——鲁迅与张爱玲的美学风范比较

鲁迅"荒野的呐喊"与张爱玲"苍凉的手势"的美学风范主要体现在三方面"悲壮美"与"苍凉美"--悲剧心理的意象背景,"黑白分明"的强烈震撼与"葱绿配桃红"的参差启迪;"含泪的笑"与"无声的哭"--"大团圆"收梢的反讽.     

否定主义美学的可说性语言

本文在分析西方现代美学“美不可说”的局限性基础上，提出“美学必须说”，“美学只能进行批判性言说”，“美学批判只具有发现对象局限的功能”等观点。并提出“不美”和“丑”这两个传统美学所忽略区分的范畴，对其内涵做了否定主义美学意义上的阐释。     

审美地把握社会发展--发展美初论

发展美是指在社会发展过程中特别是在社会发展结果上所存在的美 ,它是发展实践的创造 ,是人的发展力量的对象化或现实化。富饶、公平、稳定、持续、协调等是发展美的表现形态 ,内容胜于形式、综合性、功利性、创造的过程性等是发展美的重要特点。发展美与社会发展的关系是一种双向互动的依存关系。一方面 ,发展美依赖于社会发展 ;另一方面 ,社会发展需要美 ,发展美对社会发展具有十分重要的促进作用。研究发展美 ,既使我们对社会发展的认识获得了一种崭新的视角 ,又极大地丰富了美学理论 ,为创建一门新兴的美学学科———社会发展美学奠定了基础     

康德先验美学中的纯粹美与依存美

纯粹美与依存美是康德美学中的一对矛盾，这是不争的事实，纯粹美与依存美有互相区别对立的一面，也有互相联系的一面，二者能共存于同一对象并且存在着共同的规定根据。本文在康德先验哲学的整体框架之下，从先验这一独特视角出发，阐释了纯粹美的存在形态，探讨了纯粹美与依存美的关系。     

试论李清照词的审美特质

李清照词“主情致”，重自我表现，情感在词的审美特质中占有非常重要的位置。李词的情感是一种真实的、理性的和审美的情感；在审美生成中，情感是驱动力，发酵剂，滋润剂，具有主导作用；其具有丰富内涵的情感在流动过程中也形成了曲折美、递深美和深曲美三种独特的美学效果     

论晚唐诗之残缺美

晚唐诗承中唐而实现一大转变,明显区别于盛唐诗近于圆满的艺术之美,具有一种虽美而残、虽残却美的特殊诗美,我们称之为残缺美。这种诗美气象格局较为逼仄、促迫,感情相当幽微、纤细,在风格上偏于柔细、冷峻,题材上转向偏重于对内心的刻画,体裁上专心于五、七言律绝体的锻炼。它以丰富的感性为基础,是颓圮、残破的历史导致的晚唐诗人心灵的残缺在艺术创作中的反映。这正形成了一个颇具特色的中国古典诗歌美学现象。     

作为践履之美的狂侠——从王艮、王襞、王栋、颜钧到何心隐

泰州学派发展了美学范畴“狂”。作为践履之美的狂侠得力于王艮、王襞、王栋、颜钧、何心隐诸公,核心是主体审美心意在践履师道过程中的建构与优化。从分析潜龙、见龙、亢龙等审美意象入手,通过自我认同与他人评价的错位,指出践履之美的主要内涵在讲学,包括美在必学必讲、师的至善大美、师友至重至亲三个重要美学命题,即在讲学中熔铸人心,优化审美心意状态,获得自信、自立、自得的审美快感。     

漫话美的基本属性

美的属性问题是美学研究的最基本的问题。美的最初发生与功利性有着密切的关系，一切“实用的”就是“美”的。所以，美的对象的第一属性就是功利性。日常生活中，美首先表现为感官愉悦。即美诉诸于人的情感，具有愉悦性，能够引起人的情绪的强烈反应，在精神上给人以愉悦、满足的特征。     

美学与现代生活

本文以现代文化发展变化对人类生存的基本影响为背景 ,探讨美学与现代生活之间的矛盾关系 ,揭示美学对于现代生活的独特意义。文章围绕着“自我”这个中心概念 ,着重分析“美”、“崇高”两个核心美学概念的文化内含和历史演化。作者的基本思想是 :把被抽象化和普遍化的美学思想还原到历史深处 ,更进一步地发掘它们的文化价值。在新世纪的背景上 ,作者肯定美学的积极意义 ,但明确承认它的危机 ,并且指出 ,新的美学前景需要经历一个从“自我”中心到“世界整体”的审美意识转换。海德格尔的美学美学已经提示了这个转换 ,中国传统艺术思想则为之准备了丰富的资源。     

美：关于幸福的言说——维特根斯坦早期哲学思想中的美学观

维特根斯坦在其早期哲学思想中，把伦理和美学划入神秘不可说的领域，并认为“伦理和美学是同一个东西”。伦理和美学的另外两重联系是用永恒的观点和幸福。这主要表现为维特根斯坦的这样两个论题一、“艺术品是用永恒的观点看到的对象，善的人生是用永恒的观点看到的世界”。二、“美正是使人幸福的东西”。本文在前人论述的基础上，进一步阐述了用永恒的观点在维特根斯坦那里所具有的意味，并考察了维特根斯坦的超验／先验幸福及其较强和较弱的立场。在此同时，对伦理和美学的差异也作了一定程度的探询。     

对高校图书馆管理的美学思考

本文从美学的角度出发,审视高校图书馆的管理过程,通过对高校图书馆管理中和谐美、个性美及其辩证关系的论述,认为高校图书馆在管理中,不仅要追求和谐美,还要追求个性美,并且只有将两者协调统一,才能营造出优美和谐的高校图书馆文化氛围。     

浅谈音乐作品中的悲剧美

音乐的悲剧美是重要的音乐美的范畴,它作为一种审美形态,与作为戏剧类型的悲剧既有联系,又有区别,本文举例说明了作为美学范畴的悲剧是在悲剧性的艺术表现中对美的肯定,并且与崇高相联系,使人产生深沉而巨大的同情共感和心灵震撼,以其特殊的艺术感染力,净化人的灵魂,给人以激励启示,引发人们的美感。     

文艺之美与天地之心

中国古典美学论及艺术之美的内在依据时 ,强调艺术美对于自然界的依存与回归 ,以物我合一为最高的境界 ,形成了意境范畴 ;在论及艺术美的主体性时强调情感的真诚自然 ,认为艺术只有进入真诚无伪的情感之门时 ,才能产生撼人的美学魅力。这些美学观念在今天极具启迪意义。     

《庄子》“大美”思想论析

《庄子》汪洋恣肆的世界里,"大美"是其最为重要的美学思想。庄子极其喜用"大"字,故以"大"字作为进入这位先哲的引线探索他的美学思想,是契合实际的。在"大"到"大美"的逻辑推演过程中,显现出"大美"思想的重要性及其分析的必要性。《庄子》"大美"的具体内涵是以阳刚雄伟与自然逍遥作为"大美"的逻辑起点,以阳刚雄伟为直接外观,以自然逍遥为追求理想,最终回归到圣洁高尚的道德之"大美"。     

论康德对美与美感关系的批判性阐释──兼及其对20世纪西方美学的影响

美与美感的关系问题曾是西方经典美学的基本问题和理论起点。在西方，美决定了美感与美感生成了美成为两种美学传统和理论阵营的标志，并从柏拉图开始，一直争论到近现代。但康德则发现，美与美感在现实经验中不仅不表现为二元对立，而且也无线性因果关系。实际上，美与美感共生于既非纯主观意识，又非纯生理物质的主体鉴赏判断力。康德对美与美感本源问题的阐释技开了笼罩在美与美感问题上的形而上迷雾，解构了经典美学的阿基米德支点，从而也为２０世纪走向人本化、艺术化、日常化的西方当代美学建立了新的理论基点。表现主义美学、分析主义美学、存在主义美学、接受美学、现象学美学等所有在当代西方有重大影响的美学理论无一不是在康德这一理论语境中获得启示，展开自身的。     

论灵感的美学特征

对灵感的研究在美学研究领域是一个难题,因为它具有特殊的美学特征,这几个特殊的美学特征分别为:亢奋美、独创美、瞬时美、神奇美。     

哲学美学与数学结合的范例——论华罗庚数学研究中的哲学思想与美学方法

本文论述了数学家华罗庚教授在经济数学研究中的哲学思想和美学方法,以及在这种哲学思想指导下形成的华罗庚教授的求实精神、高尚品质和在这种美学方法指导下取得的重大成果。初步探讨了哲学、美学和数学研究的结合问题。     

服饰艺术中的品味设计

由于我国的国民经济得到较快的发展 ,服饰美成为人们关注的一个重要方面 ,从中体现了人民生活水平的提高 ,追求高品味的着装效果 ,以满足个人对自身形象的塑造。从多角度设计服饰艺术的品味 ,充分研究着装心理学 ,研究美学问题 ,充实和更新设计理念 ,实现我国服饰的高品味设计。     

杜甫“有神”论的审美内涵

杜甫的“有神”说不仅是对六朝以来文艺领域审美理论的继承与发展,也是唐代以追求“有神”为中心的美学思潮的组成部分.概而言之,其美学内涵主要是指自然之美、风骨之美和兴会、灵感神妙之美.这是中国传统美学史上的一次意义重大的飞跃,中国传统美学由此派生出了以“神”为精髓的理论体系.