手绘表现在艺术设计中的运用

手绘设计草图是电脑设计不可替代的设计表现形式,手绘设计草图的学习是学生提高设计能力的一个关键因素,在现今艺术院校设计专业学生的系统学习中应加强快速手绘草图的训练,并对其技法进行探索和总结.     

以实用为导向的工业设计手绘课程教学分析

手绘是一个复杂的思维再创造的过程.手绘作品展现了作者内心的设计构图,真实地表达了作者对产品的设计理念和审美品位.对开设手绘课程的工科学校学生进行访谈与调查,发现当前手绘课程存在教学进度慢、教学内容枯燥乏味的问题,其原因主要是工科学生的美术基础薄弱,对艺术的审美能力较欠缺,无法把设计好的产品用草图绘画描述出来.对此,工科设计专业要重视学生美术基础学习,让学生多参与设计实践,加大学生美术基本功训练强度,提高学生艺术品位.     

给意念以形象——谈建筑空间设计思维的草图表达

从建筑空间设计的草图表达特性的几个方面,论述在计算机辅助设计的冲击下,设计师以往的徒手表达设计语汇的重要性,从而便我们年轻一代设计师,尤其是在校学习设计的学生们懂得计算机绘图与传统手绘之间的相辅相成的关系。     

手绘表现课程在高职环境艺术设计专业教学实践中意义的思考

手绘表现课程是环境艺术设计专业学生必修的一门课程,手绘表现是环境艺术设计环节中的一个重要环节,是学生将抽象构思表现成视觉形象的重要手段。学生通过手绘表现记录自己的设计灵感和设计思维。学生通过手绘表现课程的学习,能够很直观地去感受环境艺术设计,通过练习手绘表现学生对专业学习充满信心。学生对手绘表现的掌握和运用,为其职业后续发展打下坚实的基础。     

浅析工业设计传统教学模式的弊端与变革——以工业设计手绘表现技法课程为例

随着现代设计技术的迅猛发展，利用现代科技手段进行电脑制图成为比较流行的一种出图表现手段，很多设计者对传统手绘技法训练课程必要性与重要性产生了怀疑。事实上，手绘不但是产品设计初期表达设计构思，形成产品草图和效果图的方法，更是设计团队讨论方案的重要媒介与手段。因此，正确认识手绘课程在工业设计整体教学中的重要地位，实施课程变革成为亟待解决的问题。     

提升学生手绘设计能力的实践研究——以“四维度双向融合”策略为例

手绘是设计师表达情感、表述设计理念、展示方案结果最直接的“视觉语言”;手绘也是快速记录瞬间灵感和创意的表现手段。在设计类专业教学中,培养学生的手绘设计能力尤为重要。分析传统的手绘设计教学实践存在的现实问题,凝练“志道明德,精工匠心”的育人理念,运用以任务为导向的“四维度双向融合”教学策略,探索提升学生手绘设计能力的教学路径,可以达成培养艺工融合型人才的教学目标。     

从设计素描到室内设计手绘快速表现

设计素描是室内设计手绘快速表现的基础,它为室内设计手绘快速表现学习铺垫了必要的理论和技术知识,同时室内设计手绘快速表现在设计实践中所发挥的作用证明了设计素描本身的价值,两者有着共通性、差异性和关联性,是一种相互联系、相互促进、缺一不可的共生关系。     

浅论徒手草图在室内设计中的作用

随着社会的发展和科学技术的进步,室内设计越来越依赖电脑技术,作为传统的室内设计徒手绘制也被各种电脑应用软件所替代.设计应该与时代并进,徒手与工具绘图退出历史舞台是专业发展的一大进步.我们不否认电脑技术在当今室内设计学习中的重要意义,但徒手草图在室内设计过程中仍然具有不可替代的作用.本文主要探讨徒手草图在进行室内设计学习或者创作过程中的作用.     

创业改变人生

我现在是上海工艺美术职业学院装潢设计专业的一年级学生。在学校里,我热情开朗,学习努力,课余时间我还和同学一起创办了一家原创手绘工作室。认识我的人很难想象,两年前我还是一个孤独内向、沉默寡言的男孩。回首当初,我几乎不认得以前那个自己,我知     

建筑设计课教学方法的探讨

本文针对建筑设计课上学生在图示交流、评图能力、草图能力等几方面的欠缺 ,提出今后建筑设计课上应更着重于学生在这几方面能力的培养 ,并提出设计约束条件与创造思维强化训练的设计课改革方案     

平衡景观设计中的艺术性与科学性——中国的徒手绘画与密歇根计算机辅助视觉质量评估

景观设计是一个基于科学的解决规划和设计问题的艺术性行业。本文根据Jon Bryan Burley博士2007年秋在南京林业大学为规划与设计专业师生所作的第七次演讲的内容，阐述了科学与艺术之间的平衡。Burley博士通过展示和列举他在中国工作时个人手绘作品及在密歇根所做的计算机辅助视觉质量评估工作的案例，描述了艺术和科学之间的区别、标准化的理论和科学理论之间的区别。Burley博士认为，作为设计师，艺术和科学两种方法缺一不可。随着科技的发展变化，新方法和新技术终将完美结合并被专业所接受。     

艺术设计专业英语教学形式探索

文章围绕如何根据艺术设计专业的学科特点,在艺术设计专业英语的日常教学中"因人施教"、"因材施教",使高等艺术设计院校的学生通过艺术设计专业英语的培训与学习,真正做到学以致用,使英语作为一种有效的交流、沟通的工具,发挥其应有作用。     

浅谈高校环境雕塑的艺术设计

每所大学都有自己的历史及独特性,大学校园环境雕塑的设计首先要展现出自己的专业优势和独特性,其次校园雕塑艺术要与学校传统、人文、建筑、环境相和谐统一,才能达到一定的审美境界,最重要的是校园环境雕塑的设计和建设对大学生文化素质的提高有着不可替代的教化作用。     

艺术设计专业学生创新能力培养的探索与实践

从创新能力培养视角分析我国当前的艺术设计教学模式,指出传统教学中制约我国艺术设计专业学生创新能力培养的因素。结合教学实践提出通过推进开放式和互动式课堂建设、加强学生创新基础能力培养和创新方法教育来改革当前教学模式、提升学生设计创新能力的建议。     

传承与超越——民间美术对现代艺术设计教育的几点启示

中国民间美术是一个巨大的宝库,民间美术同现代艺术设计教学的结合实际上就是传统与现代的结合和联姻。从民间美术与现代设计教学相融的几点启示出发,引导学生正确认识民间美术的文化价值,弘扬优秀的文化遗产并应用于现代设计,是现代艺术设计教育工作者们共同关注的课题。     

浅析艺术设计教育的理念与实践创新

艺术设计教育创新既是适应社会发展的需要,也是其自身发展的内在要求。培养适合社会发展需要的创新型艺术设计人才,有赖于艺术设计教育领域展开全方位的创新活动。艺术设计教育创新是一个系统工程,教育理念创新是关键,教师的“教”与学生的“学”是创新的主要内容,教学管理创新是重要保证。     

“环境艺术设计”课程教学模式改革初探

＂环境艺术设计＂的教学应以提高学生专业素质为目标,在注重继承传统艺术设计的精华的同时,培养学生对环境艺术延承与发展的理念,引导学生对环境艺术进行理性思考,在教学中根据学生掌握的知识结构,利用多媒体和网络资源进行教学,通过创设情景,使学生多方位、多途径、多角度地及时了解环境艺术的最新动向和信息,提高学生文化素养。     

甘肃省高校艺术设计专业校企合作可行性分析

通过分析目前甘肃省艺术设计校企合作发展状况以及甘肃省高职院校艺术设计专业人才培养过程中出现的问题,针对企业、生源和师资、学校教学目标建立,我们可以探索出艺术设计专业校企合作的可行性手段,在艺术设计教学中采用适合甘肃经济发展特色的新型艺术设计教学模式。     

对电脑辅助下工艺美术基础教学中若干问题的思考

电脑美术以其独特的优势,成为了工艺美术基础教学的好帮手,并成为了推进教学方式改革的重要手段。教师在这一新形势下起着关键作用。在探讨了电脑辅助下的工艺美术基础教学,电脑美术应用于三大构成教学的思路,以及教学过程中教师作用的发挥,并提出了积极调动不同基础学生的积极性、在互动教学中培养学生的思维能力和创新能力、重视手绘基本功的训练、制定多元客观的评价体系等教学方法。     

构成在艺术设计中的重要性

三大构成被看作是现代艺术设计的流通语言,是视觉传达艺术重要的创作手法,是学生从基础绘画到艺术设计转换的重要阶段.学习构成其最终目的是拓展学生的设计思维、掌握理性和感性相结合的设计方法,为今后的专业设计奠定坚实的基础.构成教学,它涵盖了平面、色彩、空间等多个方面的内容,并且在平面设计和立体设计中均有具体体现.教师应该在教学中做好思想工作,让学生认识到构成在艺术设计专业中的重要性.