一个传统客家村落的耕读文化与仕商精神——以连城培田为研究个案

运用社会学实地调查的方法,时闽西一个客家古村落--培田--的传统文化及其现代性变迁进行了综合的考察,把传统培田社区的核心价值归纳为"耕读文化"与"仕商精神"并进行了分析,通过"事件与经历"的观点,对培田独特文化精神进行尝试性解释.     

闽台木偶雕刻艺术比较研究

闽台木偶雕刻艺术均源于中原文化,其共同点是:继承传统而又发展创新。其不同点是:其一,闽南传统木偶雕刻艺术极富象征性,将传统主题如神、鬼、脸谱等用作符号,通过比喻或暗示来传递创作意图,其现代木偶雕刻艺术表现为传统与写实相结合且富有闽南地域文化韵味;台湾木偶雕刻艺术强调感观性和工艺性,追求大型戏偶和与真人一样造型的现代艺术风格,这与其注重戏院演出效果、招揽观众及为"追星族"所珍赏等实际功能是分不开的。其二,闽南木偶雕刻艺术以继承传统为主,并创制了动漫木偶造型;台湾木偶雕刻艺术则是多元互融,借助当代电视和网络等媒体进行传播,融入声光影视效果,表现了现代造型语言的特征。闽台木偶造型多元化的发展给了我们有益的思考和启示:对于优秀民间艺术,我们不仅要继承传统,也要注意借鉴国内外其他艺术形式,以促进民间艺术多样化发展,使其更好地为现代文化建设服务,这是我们保护非物质文化遗产应当秉持的态度。     

莆田妈祖神像雕刻艺术性探析

藉由妈祖神像雕刻的外在形式特征,作内涵深入的探索。莆田妈祖神像的艺术性在于它具象地承载了妈祖精神美学,而且比较完整地反映出各个时期妈祖形象的审美观,秉承了我国传统造像艺术传统,又融入地区精湛的雕刻工艺手法,生动地展示了莆田神像雕刻工艺的发展水平,真实记载了莆田民众的审美文化和艺术追求,成为莆田妈祖信仰文化中重要的艺术文化资产。     

浅谈中国木刻版画艺术的发展与传承

木刻版画艺术作为中国雕刻历史长河中出现较早的表现手法，以其精湛细腻的刀法、源远流长的技艺、新颖独特的制作方法闻名于世。中国木刻版画在其发展中不断传承和借鉴，逐渐形成中华民族特有的艺术品格和传统风貌。木刻版画作为一种融绘画与雕刻为一体的艺术，已经成为当代多元艺术发展态势之一，其历史发展与传承是中华民族传统文化独具特色的精神寄托，同时也是中国艺术界需要正确面对的重大课题。     

论徽州建筑雕刻艺术在现代设计中的应用特点

徽州建筑雕刻艺术不仅丰富了中国建筑文化的样式和内容,还留下了大量优秀的“图形遗产”,这些“图形遗产”以其独特的艺术魅力对于现代设计仍有重要的参考价值和借鉴意义。在新的历史条件和文化背景下,传统的徽州建筑雕刻艺术在现代设计中进行分离、重构,获得适应时代需求的新的样式和形态。     

锦州天后宫正殿雕刻艺术初步研究

我国古代建筑的装饰向来有运用大量雕刻手法的传统，地处我国北方的锦州天后宫也继承了这样的传统。本文通过对锦州天后宫正殿装饰雕刻的初步研究来阐释其艺术特色。     

洛伦佐·杜兰将枯叶赋予新的生命

我们都知道有石雕、木雕与纸雕,这树叶雕刻可能你第一次看见。西班牙镂空艺术家洛伦佐·杜兰,就是以树叶做为创作的素材,用中国传统剪纸、德国剪影或瑞士传统剪纸艺术相类似的手法,在树叶上进行精细地雕刻,形成一幅幅艺术图画,将落叶与枯叶化腐朽为神奇。     

徽州古民居建筑雕刻艺术的研究与应用

随着我国国民经济的持续、稳定发展,文化产业迎来了繁荣发展的新阶段,与此同时,我国古民居建筑艺术也迎来了发展的高峰期。徽州古民居建筑雕刻艺术作为我国民族艺术的瑰宝,其艺术产业的发展关系着我国民族文化的传承,所以有必要深入研究徽州古民居建筑雕刻艺术。为此,本文以徽州古民居建筑雕刻艺术为研究对象,分析了徽州古民居建筑雕刻艺术的精髓,探讨了徽州古民居建筑雕刻艺术的应用,旨在发扬徽派建筑门窗雕刻艺术,促进其产业化发展。     

培田古民居的建筑文化特色

培田村保存的明清时期民居建筑群 ,规划布局严谨 ,建筑类型丰富 ,建筑功能合理 ,建筑艺术精湛 ,对研究客家建筑文化有重要的价值     

论湘南传统民居门窗木雕装饰艺术

湘南传统民居门窗木雕是当地人民在长期生活实践中日积月累、世代相传的一种建筑装饰艺术表现形式,既有中国传统朴素的审美情趣,又具有实用和理性的价值观,并形成了独特的地域文化艺术风格和特征。从不同层面对其雕刻手法和艺术特征进行描述,可以从中领略传统木雕艺术与地方特色的精彩。     

论戏曲艺术与校园德育的交融

中国戏曲以鲜明生动的艺术形式,承载着文化传承和伦理道德教化的重大使命。在＂以德治国＂的指引下,戏曲艺术与校园德育工作有着天然的结合优势。戏曲艺术走进德育课堂,完全能够胜任艺术传播与德育工作结合的重任。在传统德育工作体系中尝试融入戏曲艺术来辅助德育的可行性方案是：通过课堂教学、校园文化、社会环境、借鉴戏曲界师德资源四种途径将戏曲与德育有机融合,用隐性教育手段＂物化＂德育内容,深化德育效果,提升德育内涵。     

论传统美术与哲学思想

本文简要地回顾了传统美术的发展历程,并系统地探讨了古代哲学思想对美术的影响和渗透。传统美术的起源和发展都与哲学思想有着密切的联系,两者相互依存、相互促进。深入研究传统美学中的哲学思想,对现代设计有不少裨益。     

民族传统艺术旅游发展影响因素和发展阶段研究

从民族传统艺术保护与旅游业的关系出发,提出民族传统艺术的发展、区域旅游业的发展、民族传统艺术与旅游业的联系紧密性等是民族传统艺术旅游发展的重要影响因素,其中旅游业的发展是发展的基础,民族传统艺术的创新是发展的动力,而关系紧密性则是前面两个因素发挥作用的保障,并按照其影响因素,认为民族传统艺术旅游发展的生命周期分为萌芽、发展、成熟、衰退四个阶段。     

印象派艺术在欧洲艺术史上的过渡性

产生于19世纪60-70年代的法国印象派艺术,处于传统的现实主义向现代派过渡的重要转折点上。印象派在艺术观点上与传统艺术一脉相承,强调艺术的真实性原则,在技法、色彩等方面则与传统艺术背道而驰,给现代艺术以直接启示,使后来的绘画艺术在视觉与审美领域产生了重大的变化。     

传统民间美术的时代转型——在杭州“中国艺人节”上的演讲

传统民间美术正在遭遇着全球化和现代化空前强烈的冲击，一方面大批民间美术在不知不觉中迅速衰亡，另一方面大批民间美术为了生存拼命挤向现代市场却又找不到自己的位置。随着社会结构和人们的生活方式再到审美观念的改变，作为生活应用性的民间美术也在做全方位的转型。首先，传统民间美术要为整个民间文化的弘扬服务；其次，传统民间美术除了使用功能和审美功能，还应以一种历史遗产的形式保留下来；再次，要将传统民间美术与旅游文化很好地结合。     

浅析民间剪纸艺术与现代平面设计的关系

民间艺术一直是由民众创造并被大众所喜爱和享有的文化艺术,它带给人们的是艺术上的享受和民间传统艺术的本原精神,它与现代平面设计有着不可分割、不可泯灭的内在联系。文章希望通过发掘、提炼民间艺术中的精华来进一步加深对民间剪纸艺术的认识以及发现其在平面设计中的应用,希望民间文化能更好地融入现代平面设计中,让传统民间文化与时代精神完美结合。     

适合住宅产业化的企业组织模式发展研究

要在我国实现住宅产业化,必须要有与之相适应的住宅企业组织模式。通过分析住宅企业组织模式发展的必要性,提出适合我国住宅产业化的住宅企业组织模式发展需要分两步走:第一步先建立虚拟住宅企业;第二步在虚拟住宅企业充分发展的基础上组建住宅产业集团。系统介绍了虚拟住宅企业产生的背景、概念、特征、组织结构,提出传统住宅企业的虚拟化进程,同时介绍了住宅产业集团的组建方式以及住宅企业在集团化过程中应注意的问题。     

漆艺对现代包装设计的参照效应

在现代包装设计离传统工艺美术越来越遥远的时代,我们在新的文化视野中如何认知传统漆艺与现代包装设计的关系,并使其转化为现代包装设计可持续发展的母体参照,是现代包装设计急待解决的问题。在后现代艺术设计思潮中,强调对历史传统风格、民族工艺与装饰艺术的借鉴,也正契合了这一思路。传统漆艺中对功能美、色彩美、装饰美的追求可以为现代包装设计的发展走出一条民族之路。     

浅析传统艺术与乡村景观规划的融合

中国传统艺术是华夏文明几千年来演化汇聚而成的民族遗产,内涵博大精深,历史源远流长,以独具特色的艺术魅力在传统文化舞台上熠熠生辉。从传统艺术中衍生出来的精神元素能够回归到传统乡村中,必然大大增添了乡村景观的文化品位和艺术气息,更能体现当下乡村景观所展示的传承性、时代性及可持续性。基于洪典村景观规划,以乡村景观作为传统艺术的思想载体,从传统艺术中的戏剧入手,融入其艺术形式及精神元素,探索两者之间的微妙交流以及相互融合的方法,为当前乡村规划的传承与创新提供一条新的途径。     

传统绘画对美术学科建制的贡献——以美术教育家陈少梅的艺术实践为例

传统绘画是现代美术学科的重要组成部分。以陈少梅为代表的传统画家在美术革命的思潮中,坚持捍卫国粹,弘扬固有文化,使传统绘画向现代美术学科转型过程中其特有的艺术精神得以传承,发扬了民族的特色。陈少梅的创作实践和教育成果为中国画的发展作出了重要贡献,为后世留下珍贵的启示。