滩头年画与梁平年画比较

湖南滩头年画和重庆梁平年画在题材内容、构图色彩、线条版式和材料工艺等方面相似的地方非常多,区别虽然小但是不同之处也不少。两地都以门神题材为主,主要的门神品种风格非常相似,但是其他种类的门神品种风格迥异;滩头年画构图上比梁平年画对称意识要强,环境细节更加丰富,色彩奔放鲜艳,而梁平年画古朴粗犷、凝重深沉。两地的线条都很柔韧圆润,但是滩头的直线和几何图案运用比梁平多,文字使用也稍微多些。两地年画所用的木板、刻刀、颜料、纸张等材料大部分为当地出产,制作的工艺也基本一致,只在造纸的原料和蒸纸的时间长短等方面略有不同。     

论湖南滩头木版年画中的宗教意蕴

湖南滩头木版年画和其它民间艺术一样,在反映社会底层民众的理想愿望和生活信念的同时,也展示了他们的宗教情怀。在滩头木版年画中,传统的儒教、道教和佛教的影响不同程度地存在,滩头木版年画中还可以窥见湘中独特的梅山教的影子。     

渝湘两地木版年画的差异比较

重庆梁平木版年画和湖南滩头木版年画分别于2005、2006年列入中国非物质文化遗产名录。两地的木版年画有很大的相似性,但也有差异性,滩头年画与梁平年画的起源问题也是专家一直争论不休的学术问题。本文力求通过对两地年画图像的资料整理和研究,对梁平年画和滩头年画的差异性,以及发展性上做一个系统的分析与比较,并为今后研究和考察两地年画渊源、造型和工艺传承提供详实的文献信息资料。     

中国年画

民间年画、门神，俗称“喜画”，旧时人们盛行在室内贴年画，户上贴门神，以祝愿新年吉庆，驱凶迎祥。年画是中国民间最普及的艺术品之一，每值岁末，多数地方都有张贴年画、门神以及对联的习俗，以增添节日的喜庆气氛。年画因一年更换，或张贴后可供一年欣赏之用，故称“年画”。     

中国传统木版年画

木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式,有着一千多年的历史。年画中门神的历史最为悠久,早在汉代就已经出现了"守门将军"的门神雏形。唐代以来佛经版画的发展和雕版技     

湖湘民俗文化对滩头木版年画的影响

产于湖南邵阳市隆回县滩头镇的滩头木版年画,在中华大文化和湖湘民俗文化的双重影响下,在300年的发展过程中形成了小品年画、农村年画、阳刚年画等特质。     

中国木版年画发祥地探析

年画起源于远古时代的原始宗教,最初的形式为门神,用于趋避鬼巫邪祟,当时的年画多为手绘或石印,到宋代才出现了木版年画。当今的木版年画遍布大江南北,产地多达二三十处,各地追溯当地木版年画历史都引经据典,似乎把当地的木版年画历史说得越古老越好,造成木版年画发端地多处的混乱状况。本文认为中国木版年画的发祥地在开封。     

梁平木版年画

<正>梁平木版年画是盛行于重庆市梁平县境内的一种民间绘画艺术,已有300年历史,其继承了传统水印木板年画的工艺流程和川派雕刻技术精隨。内容包括门神、神话故事、戏曲故事等三类。构图饱满简洁,人物夸张变形,色彩对比强烈,动静处理得当,造型古朴粗犷。2006年5月,国务院批准梁平木版年画为     

年画分类及功用探析

年画不仅是用于新年装饰、点缀居室的民间艺术形式,更是欣赏主体在新年祝福的话语——无声的年话。依据使用场合及其功能,年画大致可以划分为门神、灶神以及娱教类,其语意可以概括为辟邪、纳福以及陶冶情操这三类,具有多元性以及一形多意的特点。     

年画：艺术与情趣的收藏

年画是我国特有的传统民间美术形式,它以通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。在收藏成为时尚的今天,年画也以其浓郁的装饰性和观赏性,成为收藏者的热门藏品。有五类传统年画值得收藏：一为神像,以门神为最常见,其他如财神、灶王等;二为吉祥图案,如吉庆有余、连生贵子等,画面精致美艳,最受百姓欢迎;三为历史人物及故事,如桃园结义、文姬归汉等,     

谈河南的年画——纪念鲁迅百年诞辰

我国民间的门神年画是人民大众十分喜爱的一种艺术形式,它实际是我国木刻最先的创作。在我开始学习木刻的时候,也非常喜欢这种民间艺术,而且收集了很多河南朱仙镇的年画,并将它送给鲁迅先生。这些年画在北京鲁迅博物馆里还陈列了不少。鲁迅先生对这种为广大群众喜闻乐见的民族绘画形式很是珍爱,他认为任何艺术都应该在吸收民族文化传统的基础上,进行真正的创新。在他给我的信中,曾写道:     

东昌府年画艺术中的意象造型

年画艺术是民间美术的宝贵财富,体现出传统农耕文明的意象造型特点.以东昌府年画为例,解析年画图形的内涵,从形制、色彩和技艺等方面分析了年画艺术的造型特点;阐释东昌府年画的神灵附会、图形象征、移花接木等意象造型方法;论述东昌府年画造型的尚吉思想、乐生精神和向往自由的民俗审美取向,为年画艺术理论研究提供有益的参考.     

民国至文革时期年画中的女性形象研究

年画是中国民间艺术的一个重要门类,具有鲜明的汉民族文化特色。不同的历史时期内,年画具有不同的艺术风格,本文主要通过对历史上民国至新中国文革时期年画中的女性形象进行分析,试图了解和分析这一时期年画中女性形象所表现出的艺术特征,并对其形成的原因、绘制手法、美学特色等方面作一研究。     

心灵的渴求--浅论门神源流及其演化

门神是人类社会硕果仅存于中华大地的特殊的艺术形式,门神是华夏民间美术最为重要的源头.本文简要地分析论述了这种特殊的艺术形式产生的缘由及其随时代发展从形式到内容不断演化的过程,并论析门神的精髓所在,即人们通过门神的形式展示内心对生命的热爱与眷恋,展示着对幸福生活虔诚的渴求.     

朱仙镇木版年画的发展与保护研究

木版年画是我国历史悠久的传统民间艺术。作为中国木版年画的鼻祖,朱仙镇木版年画内容丰富,特点鲜明,具有浓郁的地方特色和乡土气息。随着社会发展和传统习俗的变革,木版年画面临危机。自2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录以来,朱仙镇木版年画日益受到重视和保护。通过对木版年画进行挖掘整理和研究保护,促进文旅文创融合发展,不断创新发展模式,与高校合作培养人才等措施,朱仙镇年画焕发出新的活力。     

传统·再生——顾黎明绘画作品珍藏展

民俗与传统文化的强大生命力,在当今的数字媒体化时代仍与人生活生息紧密相连。中国美术学院油画系教授、第五工作室主任顾黎明在批判性的人文关怀基础上,以独特的手法解构传统符号,自开一类油画表现的新神。从运用抽象手法编织马王堆帛衣的碎片,到＂戏仿＂木板年画重塑传统门神,顾黎明化古调为新声,赋予失去生活依附的古老艺术形式以新的生命。＂顾黎明借用门神,来叩中国油画之门。如此以中国式符码,来造油画的中国意趣＂（许江）。其作品曾在中国美术馆、台北国立美术馆、韩国及俄罗斯国立博物馆等地都有过多次精彩展出。     

中国木版年画的意、形、色

中国木版年画是意、形、色的完美统一,具有很强的民俗性与艺术性.年画之意体现在寓意吉祥、崇神思想、天人合一的详和憧憬等方面;年画之形体现在满、多、全的构图特征,对称的构图形式,装饰画的表现手法等方面;年画之色主要体现在对原色的使用及与五行色彩的暗合方面.中国木版年画是中国传统审美观念与民俗民风综合体现的载体,是中华民族艺术的瑰宝.     

民间木版年画的造型美与色彩美

中国民间木版年画有两千多年的历史 ,在漫长的历史长河中 ,它广泛的题材和丰富的内容始终紧贴民风民俗 ,它那独特的造型手段和色彩表现方法始终受到人民大众的喜爱 ,而且长久兴盛不衰。本文将从它的造型规律和色彩规律两方面进行研究 ,这对于我们继承和吸收民间木版年画的精华以及在现代绘画中的创新都有启发意义和借鉴价值     

论朱仙镇木版年画的艺术特色及程式化语言

朱仙镇木版年画有着强烈的个性和艺术特色,其构图饱满、线条粗犷、色彩强烈、造型古拙、木版套印、不描不绘.民间艺人在长期的艺术实践中形成了自己一整套的程式法则,制作出的朱仙镇木版年画蕴藉着丰富的民俗文化内涵.     

武强年画的民俗性解读

武强年画因产于河北武强而得名,历史悠久.其多出于当地淳朴、刚毅的农民艺人之手,在历史的长河中饱经风雨洗礼而逐步发展完善.通过多次调研,对武强年画的历史、题材、艺术形式等进行了深入研究,尤其对其民俗性特色进行了认真剖析与概况总结,力图展现武强年画艺术的丰富性、包容性.