纪实·表现——试析纪实摄影表现主义

纪实摄影作为一种现实主义视觉样式,在其“写实”技术的帮助下坚持来自现实、贴近真实、反映现实的发展方向,它与现实主义绘画有着天然的联系,都源于实证主义的认识论基础和现实主义精神的感召.同时,纪实摄影的工作方式——客观记录加主观选择,以及现实主义的批判性都要求其在一系列选择和表现中体现自己的立场和情感.本文试图从纪实摄影对现实主义超越的角度出发,运用作品分析和理论探讨的方法,阐述纪实摄影的表现主义特质.     

纪实摄影——介入并延伸的真实

备受争议的纪实摄影定义命题已经没有讨论的意义,我们需要更多的关注纪实摄影的属性。在外在属性＂介入性＂和内在属性＂真实性＂的互动共生中,可以看到真实并未被篡改,介入不等于干扰,以观看的方式进行记录,完成了纪实摄影以介入的形式表达真实的特质。真实在这里得到了延伸而不是曲解。     

摄影中的“新纪实”与“超现实”话语——以塞巴斯提奥·萨尔加多和杰瑞·尤斯曼为例

摄影是“自然之笔”与现实相对应。塞巴斯提奥·萨尔加多用镜头记录了真实的社会生活,其作品所表现的个体与群像在纪实品格外凸显出强烈的视觉美感和深刻性,形成了“新纪实摄影”风格;而杰瑞·尤斯曼的“超现实摄影”与前者相异,他用纯熟的后期暗房合成技术,通过底片叠加创造出现实中不存在的幻景,在具体与抽象之间拓展了作品的精神内涵和时空维度。文章以两位摄影大师为例,从三个维度来比较“新纪实摄影”与“超现实主义摄影”：“标记符”与“象似符”;“视觉寓言”;审美欲求。     

当代传播环境下的纪实摄影

由于社会环境及传播环境发生变迁,纪实摄影发展至今相比初期已经发生了很大变化。这种变化一方面是由于社会变革所造成的意识形态的改变,摄影家在拍摄的过程中或者受众在欣赏过程中,发生了审美变化而导致纪实摄影的改变;另一方面由于传播环境的改变,传播方式发生改变,作为传播信息的纪实摄影图片也要发生改变以适应新的传播方式。从社会环境与传播环境两方面入手,在总结纪实摄影的发展历程基础上讨论纪实摄影的未来出路。     

社会生活影像中的纪实摄影分析

随着近代科学技术的发展,照相术被发明与应用,人类在物象自然属性的记录与表现方面取得决定性的成就,使得记录现实生活与再现世界的梦想成为可能.面对过往的历史流变,社会生活影像中的纪实摄影因其更能客观记录与揭示物象与事件的视觉原貌,丽成为我们追忆或探究人类生存发展的重要视觉见证.因而,我们要通过分析梳理纪实摄影在中国的独特发展样态,思考与理解如何去观看并把握此类影像文本特质.     

摄影特性刍议

首先继承了传统的讨论摄影特性的思路,对摄影纪实特性和艺术特性进行了颇有启发意义的对比分析。其次着眼于启发,对摄影的侵略性、武断化、表面化以及霸权特征等进行了阐释。再其次介绍和讨论了摄影的信息特性、技术特性和表现特性,指出摄影作为一种独特的信息获取手段,有力地加强了人们认识历史、交流思想、开展科学研究、积累和传播知识的能力,对人类各个方面的活动都影响巨大,对摄影的把握必须重视其信息特性。同时,摄影作为一门艺术,其表现特性也非常突出。但两者的实现,又都有赖于对摄影技术特性的重视和运用。最后,从宏阔的角度对摄影的有形特征和无形特征进行了分析。通过这样思路比较宽阔的对比研究,最终得出了＂摄影在本质上是一种工具,是一种记录和表达的媒介＂的认识。     

论民俗摄影的文化价值与表现形式

民俗摄影是用摄影的视觉语言、表现形式记录并展现丰富深邃的民俗文化与民俗事象,以丰富的图像展示形式促进人类社会不同语言、不同民族之间思想沟通、文化交流和理解,促使人类更好地认识自身发展历程,研究各个民族不同的文化形式与内蕴,推进人类文明向前发展,具有极为重要的意义.民俗摄影以纪实为原则,最完美的表现形式是专题纪实与民俗艺术摄影.     

社会纪实摄影的定位

“纪实摄影”之风骤然再起,席卷整个影坛。对“纪实摄影”的“称谓”、“本质特征”的界定,众说纷纭,莫衷一是。有人称其为“社会纪实摄影”,有人称其为“新纪实摄影”,称“现实主义摄影”亦有之。本文基于“纪实摄影”的社会属性和主体特征,界定为“社会纪实摄影”...     

解构摄影艺术的美

摄影艺术创作,不是按动快门的简单纪实、纯客观再现,而是一种自由自觉的精神创造,是创造摄影艺术美:创造"社会生活的纪实美";创造"主体情感的表现美";创造"摄影手段的技巧美"和创造"个性特色的风格美".     

符号学理论视野中纪实摄影的真实性分析

我国对纪实摄影本体论和真实性的研究,很少从符号学分析入手,忽略了符号学语境下所潜藏着的价值。依据符号的直觉性、二重性、情感性和主观性,对纪实摄影视觉图像符号的真实性进行研究和探讨。     

观念摄影及其表现技法初探

观念摄影与纪实摄影有千丝万缕的联系,更有本质的区别。观念摄影的主体是＂观念＂,其观念必须具有前瞻性。观念摄影必须关注社会现实,具有时代性,体现文化性,具有质疑能力。观念摄影是一门新兴的重要的当代文化艺术。符号化、抽象化、心理意象是观念摄影重要的表现技法。     

诗化与纪实的融合——对第四代导演电影美学风格的再界定

通过对电影稳定性与多样性美学风格形成原因及纪实美学风格形成的分析,指出第四代导演的影片更多的是寻找和挖掘历史底蕴,反映和记录现实社会生活,捕捉和表现历史与现实、民族文化与现代意识的融合点,呼唤和推崇人道主义复归。他们的美学风格并不仅仅是学界一般认定的纪实美学,更确切地说,这种纪实美学又往往带有淡淡的诗化美学风格。无论从平民意识还是文艺批判视角看,其美学风格都应界定为"诗化与纪实的融合"。     

数码时代黑白照片的艺术价值与市场前景

本文从艺术与艺术性的角度出发,通过分析黑白照片本身的艺术创作特点,认为在百花齐放的艺术需求市场中,由于黑白照片独特的黑白影调艺术魅力和艺术价值,现在与将来,黑白数码摄影与黑白照片,在新闻纪实摄影、时尚摄影和艺术收藏等领域之中,都将会有自己独特的市场需求空间。     

北京纪事杂志社举办纪实摄影研讨会

2009年6月10日～11日,由北京纪事杂志社主办的纪实摄影研讨会在北京笔架山培训中心成功举行。北京摄影家协会副主席李英杰、宣武区文联主席杨海森、作家出版社评论家窦海军、《中国摄影报》总编助理柴选以及活跃在北京的研究纪实摄影或从事纪实摄影实践并取得成绩的摄影师近30人出席了研讨会。     

延安记忆——延安时期毛泽东黑白记实照片图像艺术研究

建国前延安时期毛泽东黑白记实照片真实再现了他在延安革命生活的点滴瞬间,不仅反映了当时摄影上的“业余性”和朴素的价值观,而且反映了毛泽东同志默默耕耘的平民主义作风和百折不挠的英雄主义气质.延安时期的毛泽东黑白纪实照片真实记录了革命时代的真实艰辛和坚定的革命理想,表现出现实主义的艺术精神,同时也体现了在延安时期集体主义的民主开明.     

建筑摄影艺术探讨

建筑摄影的宗旨是用二维空间的照片表现出三维空间的建筑物 ,建筑摄影的确切概念应是纪实性与艺术性的统一 ,建筑摄影是用摄影传播表现建筑文化与艺术 ,是其它手法所不及的。从建筑摄影分类及透视“失真”控制谈起 ,就光的微妙变化来捕捉精彩瞬间 ;用光来表现质感 ;用光的方向、品质、色彩讲述对物体视觉的影响来说明光在建筑摄影中至关重要 ,最后从实践操作角度讨论了视点的选择     

摄影艺术的本质特征

摄影技术上的精良,摄影技巧上的娴熟,不等于摄影艺术上的进步。只有摄影能动地再现社会生活时,才能成为摄影艺术,这就是摄影艺术的真谛。从“纪实”到“能动纪实”,是摄影升华为摄影艺术的标志。摄影艺术的“能动反映”就是一种审美创造,就是创造主体按照“社会人”...     

80年代的中国影像

"不能让历史留下空白。"这是上世纪80年代纪实摄影的重要信念。新中国建立以来,我们没有一部民众生活的图像史,这一发现强烈地刺激了一大批职业或非职业的摄影人,他们开始强调摄影的纪实性,努力地推动纪实摄影在中国的发展。     

影像公共性对精神归属感的颠覆抑或纪实摄影的焦就与惶惑

纪实摄影陷入了深重的危机,本体的含混却又了遭遇“观念摄影”尤其“纯摄影”等当代影像艺术之围剿,酷似全球化世纪荒凉中建筑学的内忧外患。影像人文归属感的迷失,源于摄影家对纪实摄影认同感的阙如。笔者愿美与善回归海德格尔之“本真”,在公共性的“无物之阵”中探询自我的归属感,在现代性构筑的空间诗意地栖居,策动一次拯救人类魂髓的精神突围。     

报道摄影与现代主义艺术追求——以罗钦可和寇德卡为例

摄影界经过“分裂”主义运动,使摄影从早期对绘画的依附中独立出来,但现代主义摄影艺术追求又使报道摄影凸现了艺术的特征。这一走向从罗钦可和寇德卡的摄影实践中清晰地显现出来:俯瞰或仰视视角的大量运用;空间形式的独特把握;“陌生化”效果的有意追求;等等。所有这些,又与报道摄影的纪实性质完美结合在一起,从而使现代主义摄影艺术追求充分继承了“分裂”主义运动已取得的成果。