影视表演专业教学方式方法的改革分析

伴随我国国民经济逐渐增长,人们生活水平不断提高,对影视表演逐渐也提出了严格的要求,需要影视表演专业进行有效的教学改革,才能更好地适应市场的发展需要。因此,本文深入剖析影视表演专业教学方式方法改革遵循的原则以及改革的现实意义,从三个维度提出具体改革对策,以期为影视表演专业教师提供有效的参考建议。     

影视表演中形体训练课程的创新性教学方法探究

"形神兼备"一直是衡量演员的重要标尺。关于"形",影视表演专业对于学生的形体素质要求较高,故形体训练课程在影视表演专业学习中十分重要。不仅能塑造出学生优美的形体,还可以提高学生的气质和修养,使学生能够恰当诠释表演的角色,形成独特的形体语言,使表演更具有感染力。本文主要对影视表演中形体训练课程的创新性教学方法进行了相应的探讨。     

浅谈影视声音优质课程设计

现阶段,国家对于高等教育越来越重视,传统的教育模式已经不适合飞速发展的社会需求。尤其是影视相关专业这类应用型的学科,传统的课程设计更加满足不了现今社会的发展需要。当前,绝大多数高校在影视类专业中都开设了广播电视编导、影视摄影与制作、表演、戏剧影视导演、播音与主持艺术等相关专业,但录音艺术专业在高校中的存在屈指可数,这就导致了录音技术人才的一度缺失。因此,高校对影视声音创作的课程设计安排既要优化更要创新。本文将从师资、教学方式、课程设置、实验室及管理五个方面来详细说明如何做好影视声音创作的课程优质建设,才能满足当代大学生的就业创业需求。     

浅谈影视声音优质课程设计

现阶段,国家对于高等教育越来越重视,传统的教育模式已经不适合飞速发展的社会需求。尤其是影视相关专业这类应用型的学科,传统的课程设计更加满足不了现今社会的发展需要。当前,绝大多数高校在影视类专业中都开设了广播电视编导、影视摄影与制作、表演、戏剧影视导演、播音与主持艺术等相关专业,但录音艺术专业在高校中的存在屈指可数,这就导致了录音技术人才的一度缺失。因此,高校对影视声音创作的课程设计安排既要优化更要创新。本文将从师资、教学方式、课程设置、实验室及管理五个方面来详细说明如何做好影视声音创作的课程优质建设,才能满足当代大学生的就业创业需求。     

高校影视类专业的慕课改革和实践探析

随着时代的发展以及新媒体技术的广泛应用,新型教学模式"慕课"逐渐渗透入我国的高等教育之中,尤其是在师资力量薄弱的边疆区域,为高等教育的发展带来了新的机遇。本文主要以高校影视类专业作为研究对象,通过探讨慕课改革对高校影视专业造成的影响以及目前该专业中存在的问题,进而制定出慕课改革的具体策略。     

普通艺术高校戏剧影视表演教学的探索与思考

随着经济文化的发展,艺术表现形式呈现出多样化、多元化,戏剧影视表演已经演变成一种艺术表现形式.随着影视行业的不断发展,对于戏剧影视表演人员的市场需求不断扩大,这对普通艺术高校带了机遇,将培养复合型表演艺术人才作为学校培养的目标.在戏剧影视表演教学中,要培养学生的创造力,为学生的学习营造一个良好的环境氛围,提升学生的艺术文化素养,培养出适应时代发展需求的戏剧影视表演人才.本文主要针对目前普通艺术高校戏剧影视表演教学中存在的问题进行探讨,并对高校戏剧影视表演教学改革进行思考,实现普通艺术高校的发展.     

普通艺术高校戏剧影视表演教学的探索与思考

随着经济文化的发展,艺术表现形式呈现出多样化、多元化,戏剧影视表演已经演变成一种艺术表现形式。随着影视行业的不断发展,对于戏剧影视表演人员的市场需求不断扩大,这对普通艺术高校带了机遇,将培养复合型表演艺术人才作为学校培养的目标。在戏剧影视表演教学中,要培养学生的创造力,为学生的学习营造一个良好的环境氛围,提升学生的艺术文化素养,培养出适应时代发展需求的戏剧影视表演人才。本文主要针对目前普通艺术高校戏剧影视表演教学中存在的问题进行探讨,并对高校戏剧影视表演教学改革进行思考,实现普通艺术高校的发展。     

关于高校舞蹈专业创新教学的若干思考

随着人们物质生活水平的提高,对精神生活的需要逐渐加大,使得越来越多的高校纷纷开设舞蹈专业。本文通过对当前高校舞蹈专业招生、教学和就业的现状进行分析,探索高校舞蹈专业创新教学的有效策略,力求推动高校课程改革,提升舞蹈专业教学的质量。     

略述影视人类学与藏学研究

影视人类学是以现代化的视听技术为主要科研手段的新兴学科。上世纪50至60年代引进到中国以后,在半个多世纪的发展中,与藏学研究结下了不解之缘。当前,积极引进影视人类学,并逐步构建影视藏学,不仅是时代的需要,也是藏学研究发展的需要。为此,我们要不断探索和逐步形成适应影视藏学的理论,大力培养有关的专业人材,为构建影视藏学打下坚实的基础。     

动画专业创新型人才培养模式的教学改革与实践

动画专业是一门是综合性艺术，集文学艺术、美术影视为一体。动画所具有的综合性，决定着动画人才必须要具备知识复合性和创新思维的特点，创新教育是培养动画专业人才的一种重要方式，已逐渐被人们认识和引起了社会各界的普遍关注。本文结合动画专业创新型人才的定位，对动画专业教学改革提出了几点策略。     

粤港澳大湾区背景下的数字媒体艺术专业建设

深化粤港澳文化创意产业合作,推动粤港澳影视合作,数字媒体艺术如何从专业出发;依托大湾区背景,充分发挥香港影视人才优势,更好地为粤港澳发展提供资源与平台,需要做出哪些相对应的措施加以完善。本文以此为出发点,探讨粤港澳大湾区背景下的数字媒体艺术专业建设。     

粤港澳大湾区背景下的数字媒体艺术专业建设

深化粤港澳文化创意产业合作,推动粤港澳影视合作,数字媒体艺术如何从专业出发;依托大湾区背景,充分发挥香港影视人才优势,更好地为粤港澳发展提供资源与平台,需要做出哪些相对应的措施加以完善。本文以此为出发点,探讨粤港澳大湾区背景下的数字媒体艺术专业建设。     

高校音乐表演专业的舞台实践与创新创业研究

随着高等院校艺术类人才与日俱增,为适应音乐表演类人才培养的需要,各高校不再是以往的模式化授课,渐渐跳出教材书本的局限性。对于音乐表演专业学生来说,舞台艺术实践不仅能检验个人的学习成果、发现自身专业的不足,从而精炼表演技巧,更重要的是能够提升高校大学生的音乐文化自信,践行新时代大学生的社会责任与使命担当,从而引导学生符合自身发展和社会需求的就业选择。     

“一专多能”视角下地方民族院校音乐表演人才培养探究

新时期，社会需求和人才市场导向在一定程度上决定了音乐表演人才特点趋于多样性,引导高校必须根据市场需求调整人才培养方向，为社会输送合格、实用的音乐表演人才。对地方民族院校而言，“一专多能”仍然是体现地域性、民族性、复合型音乐表演人才培养模式的必经之路和需要遵循的教育理念，是新形势下音乐表演专业教育教学的核心。     

木偶戏表演的拟人化艺术特征

木偶戏作为我国非常珍贵的剧中之一,蕴含着非常珍贵的历史文化,操作者通过几根线的牵引,木偶便如同真人一般,能有效诠释人物的内心世界。但是在信息发展愈加快速的当下,木偶戏的发展空间变小,要想实现木偶戏的传承和发展,需要综合分析内在的艺术特征,寻找有效的创新途径。基于此,文章从造型、语言、表演、音乐和空间五个方面探讨木偶戏表演的拟人化特征,接着提出木偶戏艺术表演创新和发展的有效途径,以供参考。     

舞蹈表演专业剧目课程的教学组织与实践

本文在研究中以舞蹈表演专业剧目课程为核心,从课程性质、人才培养以及学生表演特质等方面入手,合理组织舞蹈表演专业剧目课程教学设计,完善教学结构,为舞蹈表演专业剧目课程教学实践创造条件,为相关研究人员提供一定的借鉴和帮助.     

汉服熠熠·影视剧照

汉服其实一直生动存留于优伶间,如昆曲和京剧里的戏服。当然,为了便于表演,它们大都经过了改装。近现代影视艺术兴起后,在一些以古代生活为题材的影视剧中,汉服则以更加考究,更加贴近历史原貌的“古装”面貌呈现在观众面前。不久前热播的《汉武大帝》的服装设计师侯云怡说,她是     

高职钢琴教学课程体系改革与应用研究

随着素质教育的深入,各类艺术专业逐渐受到了重视,音乐专业也不例外。在高职院校中,音乐专业是目前比较热门的专业之一,在音乐教育的过程中,教师不仅需要具备充足的乐理知识,还要熟悉各种乐器,尤其是钢琴的弹奏技巧和教学。为了满足新时代的教育需求,音乐教师要改变传统的教学方法,对教学课程体系进行创新和改革,才能真正实现素质教育。本文主要就此进行了相应的研究和分析。     

论合唱团队的声乐训练方法

合唱,作为一种表演形式存在的同时,也是非常具有表现力的一种音乐载体,在人文素质教育方面,合唱具有重要的实践性作用.合唱队员通过统一规范的声音训练,将其声音进行融合,使得集体意识逐步增强,专业素养逐渐提高.     

论合唱团队的声乐训练方法

合唱,作为一种表演形式存在的同时,也是非常具有表现力的一种音乐载体,在人文素质教育方面,合唱具有重要的实践性作用。合唱队员通过统一规范的声音训练,将其声音进行融合,使得集体意识逐步增强,专业素养逐渐提高。