反映时代与自我表现——试论贝多芬音乐的艺术认识论特征

本文针对当前“严肃音乐热”这一社会文化现象中所提出的问题，以贝多芬音乐为例分析了优秀音乐作品的艺术认识论特征。主张只有反映了人类社会生活和时代的本质或它的某方面的音乐作品才能成为优秀作品；无论作曲家是在自觉地反映时代还是在自我表现，历史总是以这种尺度来衡量他们的艺术成果     

音律新论

一、音律在音乐艺术中的地位音乐艺术是人类在长期的自然进化与社会生活中形成和发展起来的一种审美创造活动。音乐通过乐音的有规律的运动形式,象征,映现自身的内容,渲泄、运载人们的思想感情。而音律在音乐艺术中有着极为重要的作用。它制约着人类音乐思维的整个过程,盲穿于一切音乐作品的始终。在具体的音乐作品中,音律通过相对确定的乐音音高及其相互关系显现自身在音乐艺术中的地位与作用。     

心灵的永恒阳光--解读勃拉姆斯的音乐人生

通过对勃拉姆斯生平及音乐作品的初步介绍,了解勃拉姆斯在世界音乐史上的地位,分析勃拉姆斯音乐作品的魅力、风格,引导古典音乐的爱好者更好地、完整地欣赏勃拉姆斯的音乐.     

悲观绝望后的信念——贝多芬《第五交响曲》第一乐章的曲式结构和艺术特色分析

《第五交响曲》("命运")是贝多芬创作的最具天才特点的作品之一.第一乐章仍然采用古典奏鸣曲式写成.该乐章显露出他在艺术创作上的两个显著特征--乐汇化音乐语言(或者采用主题动机手法写作)和提高结束部的作用,从而在曲式安排中扩大了音乐作品的技术和篇幅容量.     

论贝多芬《月光奏鸣曲》的艺术特色

贝多芬作为浪漫派先驱 ,大部分作品都是借助于某一话题或外部大千世界某一形象来表达自己内在的心绪 ,反映自己的哲学思考。《月光奏鸣曲》正是这样一首名作。本文通过对其曲式及素材使用的分析 ,重点突出他的浪漫主义色彩 ,并在优美的音乐意境中刻画出贝多芬的音乐性格的魅力所在———哲理沉思的威严与审美诗意的结合 ,并以此来显示贝多芬音乐的感染力及对人精神上的鼓励和对高尚的美的享受     

钢琴奏鸣曲《悲怆》欣赏之管见

贝多芬的钢琴奏鸣曲《悲怆》是一首追求美的理想、要求人生平等和幸福生活的雄伟诗篇。它反映了在启蒙思想的影响和法国大革命的鼓舞下 ,作者勇敢地向命运挑战 ,决心用自己的音乐为人类争取自由和幸福的理想、信念。全曲充满着斗争的力量和热烈追求的激情。该曲作为早期奏鸣曲的杰作已经明显地体现出贝多芬奏鸣曲戏剧性、英雄性、交响性的基本风格与特征 ,是一首倍受欢迎的钢琴曲。     

贝多芬与他的《月光奏鸣曲》

本文通过伟大的艺术家贝多芬的创作思想形成历程的阐述,以及对其作品《月光奏鸣曲》的主题、表现手法的剖析,论证了贝多芬的音乐创作风格。即戏剧性的慷慨激昂的情绪,高亢的音调,富于动力的节奏,冲破音乐创作上形式的束缚,根据内容来安排形式(内容决定形式)。同时也反映出贝多芬的音乐成就源于其伟大的人格力量、深邃的音乐主题、出类拔苹的音乐禀赋。     

理念的感性显现——试论贝多芬音乐的美学境界和显现象征

贝多芬的音乐是音乐史上第一个以人类命运和历史的终极关怀作为主题的美学巨制。贝多芬用音乐语言说出了他所处的时代先进的人们心中最深刻的忧思 ,他最自觉、最清醒地选择了反抗旧秩序、争取自由和平等、弘扬人性、捍卫人格的独立与尊严这一历史理念 ,创造了表现这种哲理性主题的完备和深刻的音乐形式 ,使音乐的表达力达到哲学的高度 ,使音乐在思想深度上与其它文化形式并驾齐驱而无逊色 ,这使他的作品成为严肃音乐的典范 ,他本人也成为独步古今的“乐圣”。     

民间音乐作品保护模式的选择——从“澳大利亚土著歌舞风波”谈起

随着"世界音乐"的兴起,加强对民间音乐资源的保护得到了人们的普遍认同。民间音乐作品作为人类社会的共同财富和宝贵资源,必须予以适当的法律保护。现有的民间音乐作品保护模式有:习惯法保护,宪法保护,知识产权保护,国际保护和特别法保护。经过对不同法律保护模式的分析和比较,以多种保护模式相结合的方式对民间音乐作品实施保护无疑应是现阶段一种务实而明智的选择。     

舒曼及其音乐试说

舒曼是德国浪漫主义音乐家 ,自幼酷爱音乐和文学 ,一生创作了大量的音乐作品 ,为丰富人类音乐文化做出了贡献。本文就其音乐创作及特点作了分析。     

音乐:游戏和教化

游戏是音乐作品的存在方式，是音乐与生俱来的特征，音乐的根本意义就在于音 乐游戏本身。然而，音乐的游戏仍然具有某种教化功能，表现在作为人类 发展自己的天赋和能力的方式，音乐游戏有助于实现人类向普遍性存在的提升。     

浅谈音乐欣赏教学中人文素质的培养

音乐是人类文化中最美好的部分。音乐艺术本身蕴含着丰富的文化底蕴,丰富的人文情怀,音乐作品关注人的精神世界,关注社会和谐,关注人与自然,关注人类灵魂的呼声。     

肖邦《g小调叙事曲》创作技法的历史继承与创新

肖邦的作品以独特的魅力受到作曲家、演奏家及音乐学家的喜爱与重视。在他众多的音乐创作中,四首钢琴叙事曲无疑占有重要地位和影响,特别是第一首叙事曲---《g 小调叙事曲》,更是以深刻的爱国情感和完美的音乐形式受到普遍欢迎。肖邦的《g 小调叙事曲》,在音乐材料的组织上继承与发展了贝多芬《悲怆奏鸣曲》第一乐章的成功创作经验,沿用了传统的主题-动机贯穿发展法;在主题材料的贯穿、曲式结构的连贯发展、作品调性布局及和声安排方面继承了舒伯特音乐体裁特性和创作技法。肖邦在继承贝多芬和舒伯特的同时,又为其理论注入了新鲜血液,使主题-动机在结构力、音乐形象塑造方面都具有独特性。     

贝多芬《庄严弥撒曲》及其创作思想

贝多芬是世界音乐史上一位杰出的人物。他的作品素以结构严谨、宏大辉煌、富有哲理性而著称。有人认为他的作品英雄性因素占主要成份,但贝多芬是个有血有肉的人,他的作品也有博爱光亮的一面。《庄严弥撒曲》就是反映和表现了这方面内容。本文试图从分析作品的创作思想入手,给读者留下一个完整的、全面的贝多芬。     

浅析音乐欣赏的学习

音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛．从而得到精神愉悦的一种审美活动。在音乐教育中占有重要地位。学会用科学的方式欣赏音乐,才能获得音乐欣赏的真正意义。     

对音乐作品“文本”问题的思考

当前我国音乐美学界在对“音乐存在方式”的讨论中，“音乐符号”与“意义”之间的关系、音乐作品与理解之间的关系等，都是大家关注的问题．音乐作品的”文本”这个概念，就是针对这些问题的研究提出来的．本文对这样一个被一再使用的概念提出管窥之见．一、音乐作品的“文本”－TEXT自从人类用符号记录和表达自己的意识活动以来，人与现实中的客观事物（主体与客体）的关系问题，一直受到人类的重视．在研究中人们发现，用符号表示人类意识活动中的客观事物都符合这样的规律，即：符号与所指客体之间不能直接发生关系，必须通过思想形成…     

提高高校大学生音乐艺术品位的培养机制研究

艺术是人类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造自身的实践活动。特别是音乐艺术,它是人类生活的反映,是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术。大学生在接受音乐教育、欣赏音乐作品时,心灵会受到高尚健康的思想情感的熏陶与感染。在潜移默化中陶,台情操,净化思想,完善品格,从而促进大学生身心和谐、健康发展。因此,我们要重视音...     

民族音乐之灵魂 时代精神之呐喊——浅论冼星海音乐创作的思想特色和艺术特征

人民音乐家冼星海是中国近代最伟大的作曲家之一,其音乐作品具有鲜明的时代性、民族性和人民性特点。本文论述了冼星海音乐创作中这三性形成的背景及其具体表现,以及对近代中国音乐事业的杰出贡献。同时指出,音乐作品只有与时俱进,反映人民的呼声,具有民族特色,才更具旺盛的生命力。     

贝多芬之魂

在整个人类文化史上，这是一个庄严，肃穆、永久值得后代纪念的日子。 1827年3月26日傍晚6点左右，暴风雨雪夹杂着几声滚滚闷雷．震撼席卷了音乐之城维也纳。此时，贝多芬正在走向生命谱线上的最后一个休止符。据目击者说，在罕见的雷鸣电闪过后，贝多芬猛然睁开了眼睛，举起了右手，     

印象主义音乐作品中的风格把握

人类的音乐艺术,以其多样化的色调和风格贯穿于整个音乐历史的长河。印象主义音乐是诸多流派中的一种,有着独特的个性和创新的精神,其音乐作品中的风格把握是诸多音乐学者所关注的。