古镇旅游业与文化创意产业融合发展模式研究——以黄峨古镇为例

近年来文化创意产业与旅游的融合发展成为业界关注的热点,古镇旅游作为文化旅游的代表,其未来发展的方向必然是实现与创意产业的融合发展。本文通过对文化创意产业与古镇旅游业的产业融合模式进行分析,以遂宁市安居区黄峨古镇为实证研究,对其古镇文化创意旅游的开发提出指导建议。     

历史文化古镇旅游发展方向的选择——对河源市旅游发展存在问题的思考

近年来,越来越多的历史文化名城和古镇开始被人们关注,并进行旅游开发。但由于经济利益的驱使,使旅游开发方向和旅游类型的定位越趋商业化、雷同化。这对历史文化古镇的保护和可持续发展是不利的。本文以河源市为例,对文化古镇的旅游发展做以分析,并给出古镇旅游可持续发展的建议。     

浅析历史古镇中现代体验型旅游产品的开发——以四川洛带古镇为例

旅游业作为全球化的新兴产业正在逐步升温,旅游者在旅游过程中的体验质量也逐渐成为日益关注的核心话题,个性化的追求和感知在旅游体验中起到了至关重要的作用。因此,开发独特而又深度的体验型旅游产品正成为当前旅游行业发展的一个重大课题,同时也会成为未来旅游市场竞争中独树一帜的突出优势。以四川历史洛带为代表的古镇旅游资源,为科学合理地开发体验型旅游产品提供了优质的条件。洛带古镇以打造客家文化为主轴,进行深度挖掘和合理包装,推出了一些独具特色的体验型旅游产品和服务。研究此选题的目的在于,通过全面分析洛带古镇旅游资源的现状、特点、发展前景及影响意义,从而探索对于开发体验型旅游产品的普适性意义。     

北方历史文化古镇的旅游市场发展研究——以天津杨柳青古镇为例

在资源数量与关注度有限的现状下,北方古镇的旅游市场发展需要关注与研究.基于"市场细分—目标市场—市场定位"(STP)理论,笔者以杨柳青古镇的问卷调查结果为依据,对古镇旅游进行市场细分、目标市场选择和市场定位分析.根据客源地、年龄、职业、旅游目的和旅游形式对旅游市场进行细分;基于市场细分确定了两大目标市场;结合目标市场特征,对古镇的品牌、产品和文化进行市场定位,最后,对杨柳青古镇旅游市场的进一步发展提出了营销建议.     

古镇旅游资源开发的总体设计思路——以胜芳古镇旅游资源开发为例

以胜芳古镇旅游资源开发为例,通过对古镇旅游资源的分析评价、SWOT分析、古镇旅游发展目标与战略等问题的分析,扼要阐释了古镇旅游资源开发的总体设计思路。     

浙江古镇保护与开发现状分析——以湖州南浔古镇、嘉兴西塘古镇及绍兴枫桥古镇为例

21世纪以来,江南水乡古镇旅游日益受到游客的青睐,并已成为华东地区旅游的特色品牌之一。然而,随着古镇的发展,一些问题也逐渐暴露出来。本文以调查问卷的形式对湖州南浔古镇、嘉兴西塘古镇以及绍兴枫桥古镇的游客进行调研,并从古镇特色的保护、旅游业的开发以及古镇如何"保护性开发"三个角度出发对浙江古镇的发展现状进行了研究。     

基于民俗视角的“旅游古镇不古”问题研究

历史悠久、文化淳朴的古镇近年来一直是旅游的热点,随着旅游开发的不断深入,旅游古镇呈现出的各种问题也越来越多,其中"古镇不古"即是突出问题之一。民俗是传统文化最集中的代表,古镇民俗是旅游古镇的精髓,对民俗的轻视是"古镇不古"的重要原因之一。     

红色文化引领特色古镇高质量发展的策略探析——以资中县罗泉镇为例

红色文化是极具中国特色的一种先进文化,对我国发展具有跨时代的价值。红色+文化的旅游模式是目前乡镇发展的大趋势。深入挖掘特色古镇的文化资源、旅游资源,将两者有机结合,从人民的根本利益出发,不断满足人民日益增长的美好生活的需求,借助理论分析指导实践,以红色文化为引领,促进文旅融合发展。     

浅析旅游古镇的民俗变迁——以成都黄龙溪古镇为例

民俗是在广大群众的日常生活中世代传承的文化事象,这些文化事象在传承中不断发生变迁是民俗本身的固有特征。旅游开发虽然广泛而深入地影响了古镇的民俗传承,但却不是其民俗变迁的唯一原因。旅游开发引发古镇民俗变迁的主要介质为旅游规划和旅游经营。     

文化遗产旅游资源保护的利益协调机制研究——以龙门古镇为例

文化遗产具有社会价值与旅游经济价值,合理开发会促进遗产资源管理的良性循环。但是,实践中利益主体往往从维护自己利益最大化诉求的角度出发,会出现一系列破坏遗产资源的“公地悲剧”现象。文章以龙门古镇为例,分析龙门古镇旅游资源开发与保护的利益主体诉求及利益关系现状,构建文化遗产旅游资源保护利益协调机制,从而对文化遗产旅游资源进行合理的保护与利用。     

文化共性视角下的中阿文明交往

人类文化既有个性,又有共性.文化共性是文化交往和传播的基础.中华文化与阿拉伯—伊斯兰文化既有差异,也有共性.中华文化走向阿拉伯世界,首先是能够被双方认可的“共有文化”.本文旨在探讨如何在寻求中阿文化共性的前提下,促进中华文化走向阿拉伯世界,实现两大文明间的交往和共赢.     

Cultural Issues in the Intellectual Assessment of Children from Diverse Cultural Backgrounds

Cultural factors impact on the intellectual assessment of children from diverse backgrounds. Given this fact, psychologists and educators should become culturally competent. In this article, a modified format for culturally competent intellectual assessment is discussed. The interaction between culture and language, and their impact on the development of specific cognitive competencies is explored. Practical suggestions for testing children of color are provided.     

文化生态视域下城市文化"形—神"一体式塑造

文化生态是研究文化体系的重要概念,也是审视文化发展的重要视角,与自然生态概念、生态文明话语体系等形成交叉互释的关系.城市文化生态建设需要将"赋神"与"塑形"结合起来,而不是将两者割裂,在这一基础上挖掘文化内涵,凝聚文化精神,塑造文化形象,彰显文化气质,在这一过程中体现文化生态的一体式整合力量.因此,在城市文化发展中,应以文化生态理念统摄内质与外形,从时间和空间两方面构建内涵丰富、形象饱满的城市文化生态体系.     

文化生态视域下城市文化"形—神"一体式塑造

文化生态是研究文化体系的重要概念,也是审视文化发展的重要视角,与自然生态概念、生态文明话语体系等形成交叉互释的关系.城市文化生态建设需要将"赋神"与"塑形"结合起来,而不是将两者割裂,在这一基础上挖掘文化内涵,凝聚文化精神,塑造文化形象,彰显文化气质,在这一过程中体现文化生态的一体式整合力量.因此,在城市文化发展中,应以文化生态理念统摄内质与外形,从时间和空间两方面构建内涵丰富、形象饱满的城市文化生态体系.     

Cultural Sociology and Other Disciplines: Interdisciplinarity in the Cultural Sciences

The subject of this article is the relationship between cultural sociology and approaches to culture in other social science disciplines. What are the characteristics of the theoretical environment, in which cultural sociology is operating? The article begins by reviewing the literature on interdisciplinarity. Many authors argue that interdisciplinarity is increasing or should be increasing, but the general consensus is that disciplinary isolation is the norm. From this perspective, the relationships between disciplines can be understood in terms of trading zones, in which fields in different disciplines have little in common, theoretically, or empirically. Interdisciplinary communication in ‘trading zones’ requires that participants laboriously construct a set of terms that permits them to exchange ideas. Alternatively, I propose that clusters of fields in different disciplines are linked by free-floating paradigms. Participants in disciplines that share ‘free-floating paradigms’ are able to communicate with one another more readily. The article presents evidence for the second interpretation, drawn from survey articles in disciplinary handbooks. Disciplines and fields in which the study of culture draws from the same pool of paradigms and models and shares a set of lines of inquiry with cultural sociology include traditional disciplines, such as anthropology, communication, geography, history and psychology, and interdisciplinary fields, such as cultural studies, communication, feminist theory, material culture, science studies, and visual culture. Interdisciplinary fields – particularly cultural studies – perform an important role in diffusing paradigms across disciplinary boundaries. Free-floating paradigms are associated with the work of major theorists, such as Lévi-Strauss, Barthes, Foucault, Bourdieu, Lyotard, Baudrillard, Clifford Geertz, Bruno Latour, Adorno, Gramsci, and Habermas.     

北京非物质文化遗产传播的亮点与问题分析

近些年,北京非物质文化遗产传播工作稳步推进,非遗文化视野扩展、非遗文化触角延展、非遗文化传播方式更新形成值得关注的亮点,但仍然存在保护管理部门沟通欠缺、文化品牌建设尚待突破等新老问题,需要在文化传播实践中进一步打开思路,与时俱进,形成北京文化发展全局中鲜活的一页。     

Cultural Intermediaries and the Media

This article provides an introduction to, and makes a case for, cultural intermediaries as an entry point for the study of media and cultural production. We offer a strategic parsing of the conceptual foundations provided by Bourdieu with regard to cultural intermediaries and the media, loosely organized in terms of where they are located (working in media); the means of accomplishing their role (working with media); and their economic role in promoting consumption (the work of mediation). We then follow the translation of the concept from Bourdieu to a cultural economy approach that is concerned with the material practices involved in the formation of value. A review and comparison of substantive findings from a range of cultural economic case studies of cultural intermediary occupations serves as an introduction to a three-fold approach that might guide future studies of occupations in cultural industries, in terms of: historicizing occupations, material practices, and assessments of impact. Finally, we conclude with a claim for the utility of ‘cultural intermediaries’ as a way to think about cultural production, and highlight areas in which work remains to be done.