《阴山学刊》2020年封面作者画作介绍

白珂,包头师范学院美术学院副教授,专工国画,尤善工笔花鸟。工笔花鸟画,是中国传统绘画重要流派之一,它在中国画中与写意花鸟画相对应,所表现的对象一般是大自然中的树木、花草、禽鸟、走兽、虫鱼等等。     

为人类生活创造美的花神——白铭

白铭,字旌堂。内蒙古包头市人。1926年11月生。1949年毕业于北京京华美术学院图画系。师承吴镜汀、邱石溟、赵梦朱、周怀民、田世光诸先生。白铭先生从事国画创作和研究50多年。擅写工笔花鸟,尤精于梅竹。描图、著色、使笔、用墨,皆能继承传统,师法造化,突出新意。     

平淡无奇 意蕴无穷——简论徐祥麟的工笔人物画

一九八七年十月在中国美术馆展出的《重庆国画院赴京作品展》中有一幅工笔人物画《少女》获得观众的好评。今年五月《自贡中国画作品展》在深圳珠海等地举行,其中有两幅工笔人物《泉边》、《在水一方》反响较大,是本届展览的工笔佳品,曾引来不少观众在画前久久停留,并被《深圳特区报》选登。这些作品都出自自贡师专美术系青年教师徐祥麟之手。我想从他这三幅作品和其它一系列工笔人     

工笔人物画形式美初探

工笔人物画，是我国古代画坛中的传统画种，在我国绘画史上闪耀着光辉的页章，今天，重新振兴中国工笔人物画，让这项古老的艺术在今天的艺术领域中绽放着灿烂的风彩。……     

曾景祥工笔人物画简论

曾景祥的工笔人物画分为课堂示范、临摹和创作三个类别。他的工笔人物画的最大特点是通过用线和用色,巧妙地刻画了画中人物的逼真神态,传神地表达了人物的细腻情感,从而使得自己的工笔人物画呈现出独特的活灵活现的生命律动。     

张鸿飞与他的中国画

张鸿飞是吉林省画院年轻的专业画家.他的作品多次参加国内外的美术展览并获奖.前不久他被选为吉林省美术家协会副主席.张鸿飞既画工笔,又画写意;无论工笔还是写意,他都力图使作品有诗的意境.他的画充满着诗情画意.所谓诗情就是被提炼了的人的美好感情,看鸿飞的画总会让人体验到一种情感的力量,所以他的画抒情性很强,每幅画都是一首抒情诗.所谓画意,就是画家努力为他的情感抒发寻找一种很有力度的表现形式,为形象主体     

阴山学人——白珂

白珂，1975年12月出生于内蒙古包头市。内蒙古师范大学美术系硕士研究生毕业，现为包头师范学院美术系讲师。自幼跟随祖父白铭学画，擅长工笔花鸟。创作构图严谨、笔墨精到、清丽典雅，作品多次在全国及自治区美展中入选并获奖。     

我国三大国粹

国画,以其独特的艺术性和绚丽的民族光彩,矗立在世界绘画艺术之林。它大致可分为人物、山水、花卉、禽鸟、走兽等画科;有工笔、写意、水墨等技法形式,有浓淡干湿、阴阳向背、虚实疏密等表现手法,有壁画、屏幛、扇面等画幅形式。 京剧,是所有地方戏曲中享有最高声誉的剧种。150多年前,在北京最受欢迎的是以二黄为主的徽班,     

中国诗与中国画的批评标准试议

钱钟书先生在《中国诗与中国画》一文中谈到,传统文评否认神韵派是最标准的诗风,而传统画评则承认南宗是最标准的画风,中国旧诗和旧画有标准上的分歧。本文认为,中国文艺批评史上并不存在这一分歧。因为,传统画评并没有承认南宗是最标准的画风,董其昌所倡导的“南北分宗说”也不是山水画发展史的正确概括,它完全出于宗派门户斗争的需要。传统画评所承认的理想的美学风格乃是一种形神兼备的画风。     

刘在田画展在呼和浩特举行

我校美术系负责人,回族教师刘在田画展,十月十日在内蒙古美术馆举行,这是继去年他在北京民族文化宫画展展后的又一次个人画展。他的画气韵生动,颇富情趣,在继承中国绘画传统的基础上,不断创新,受到了观众和同行们的赞扬。多年来,在田同志苦心经营国画,尤爱写意山水、花鸟。其笔下的山水浑厚,浓郁,苍     

论工笔花鸟画意境美感的持续性——兼谈宋画《白头丛竹图》

一人们习惯于把中国画分成“工笔”和“写意”,这已经被认为是中国画的两大基本范畴。①但是,工笔和意笔的二元对立,有时常常被看得过分机械,似乎用笔简约、笔走龙蛇即为“写意”,用笔细密、追求逼真则为“工笔”。这难免给人某种误解,以为工笔画的最高任务就是追求外在的客体的准确性,而写意则一味着眼于主观情感的挥洒。在传统的画论中,写意的文人画往往得到过分的宠爱,而工笔画的艺术成就每每遭到忽视,甚至歧视。早期工笔画曾一度与“装堂画”笼统地混为一谈,被贬为徒具世俗的装饰功能,缺乏高雅的艺术品味。其实,就真正的工笔花鸟画而言,…     

顾恺之“传神论”新探

一顾恺之是中国古典画论的奠基者,他流传下来三篇画论著作：《论画》《魏晋胜流画赞》《画云台山记》,在中国绘画史上都占有重要地位。顾恺之艺术思想的主要内容是“传神论”,这也是他对中国画理论最杰出的贡献。顾恺之的“传神论”是受魏晋玄学中的考核名实、品鉴人物...     

王村鸥往事

古之画者有专攻山水的。亦有专攻人物或花鸟的，昔郑板桥专攻兰竹，齐白石以“虾”名世，徐悲鸿以“马”闻名。清末民初，我们徽州也出了一位以画“兰竹”为主的著名画家。他就是王村鸥。     

獐猿画师易元吉

易元吉,字庆之．长沙人．官助教．善画,初工花鸟．及见赵昌画,乃日世不乏人,遂游荆湖．搜奇访古,凡与猿机同游,口传心系之妙,一写于毫端。又于长按舍后开圃凿地,以乱石丛红梅菊首苇,驯养水禽山兽,伺其动静以资画意,故写动植无出其右．尤喜画湾猿,评者谓“徐熙以后,一人而已”．治平中,诏画景灵宫迎整御戾．又于神游段作牙掉,皆极其妙．未几,复诏画百猿图,绘粉墨发二百平,才画十余枚,感时疾而卒．或云为画苑妨能者所鸩．直和御府藏有二百四十五图,别有榜猿孔雀、四时花鸟、写生蔬果等传于世．画上多自署“长沙助教易元吉…     

外销画中话“鸭船”

<正> 所谓“外销画”,是中国画师采用西方绘画技法和材料绘制的专门销往外国的画作,盛行于18～19世纪。外销画题材包括了当时外国人最感兴趣的中国建筑、人物、风景、礼仪、花卉、鸟兽以及生产行当、民间信仰、市井风情等等。这些画现多保存在欧美各国的艺术馆、博物馆,是研究当时中国历史风貌的珍贵形象资料。     

李白咏画诗文生成论

李白咏画诗文虽然数量不多,却反映了诗人中晚年的心理图像,在文学和绘画审美上都表现出鲜明的个性特征和时代风尚。这些咏画诗文表达出种种悲感,呈现出诗人在现实生活境遇中真实的生命形态。李白注重绘画的神韵而不是工笔彩绘,表明他上追六朝顾恺之、近取唐代吴道子的绘画思想与审美趣向。     

59花鸟山

花鸟山是舟山群岛分布最北的岛屿之一，位于嵊泗县菜园镇东北26公里处，陆域面积3.59平方公里，海岸线曲折，总长16.81公里。花鸟山峰峦起伏，峡谷幽深，森林覆盖率达41%以上，以黑松林著称。     

“光晕”下的真实——现代性知识话语论域中文人画研究

20世纪西方汉学家和艺术史家运用现代性知识话语，全面建构中国艺术史。在此过程中，绝大多数西方学者对中国文人画“情有独钟”。文人画作为中国绘画史中涵盖人物、山水、花鸟题材的独特绘画门类，因其“出位之思”、画家身份界定、画作构成要素、诗意追求、情感表现等因素而备受青睐，成为西方艺术史界广泛认同的中国绘画艺术最高境界的代表。西方现代知识性话语对文人画的擢升与标举，体现了中国文人画传统与西方现代学术规则、话语方式的表层通约性。西方学者在建构中国艺术史的过程中，解构与建构并存，湮没与擢升共现，“立”与“破”同在。被称为“心画”和“心印”的文人画，游弋于绘画和文学的区间，携带了浓厚的现代性气息，符合西方艺术由模仿再现走向直觉表现，西方艺术史撰写由对视觉艺术的语词性再创造走向分析、阐释的主流话语模式与学术规则。文人画的标出性特征与西方现代艺术思潮密切相关，是西方学者建构自身价值体系的一个“他者”注脚。     

论杜甫的咏画诗

远在魏晋南北朝时期,绘画盛况空前,名家辈出。如,顾恺之、陆探微,张僧繇,颐野王,都以人物画著称。迄于有唐,绘画尤为发达。除人物画外,山水花鸟也别出手眼,出现一个个高峰。这就为杜甫的咏画诗准备了条件。画家之见于杜甫者,有刘单宅、曹霸,韦讽、韦偃,王宰,姜楚公,薛稷等,所画有人、马、鹰、鹘、鹤、松、山水等。但人则附于山水画或松画之中,也有兼画人马的。先论述咏画鹰,共有三篇,其一为《画鹰》:     

瓷画收藏“钱景钱景”远大

正瓷画艺术价值凸显瓷画兴起于清朝中期,至清末民初,景德镇就有一批新安派文人画家"珠山八友"介入画瓷,以画家的主体意识和情感表达,取代理性思维的陶瓷装饰设计,建立了瓷上浅绛彩的陶瓷绘画形式——瓷画。这种以艺术家的主体创造意识为主导的艺术形式,是把器皿和瓷板作为艺术表现的载体,是中国陶瓷艺术的一种新突破。瓷画发展至今,在主题上,取材多样化,有山水、花鸟、人物等;在表现形式与创作手法上,不仅