电影观众心理初探

随着结构主义被后结构主义的逐渐替代,随着阐释学的东山再起,随着现象学哲学对客观主义哲学的反叛,电影研究的重心明显地从电影文本转向电影与观众的关系,转向电影观众本身.观众论尊重影片分析的各种角度及理论批评的多元态势.不仅如此,观众论的研究重点在于观众对电影的期待心理和观众的心理结构.观众论的这种研究有助于影片创作的适销对路,特别在经济规律支配影片发行市场的今天,观众论的研究更有现实意义.     

走向国际市场的俄罗斯电影——读电影《月亮爸爸》

尽管前苏联解体后,俄罗斯电影陷入严重的危机中,但是,由于外国电影机构的投资,使得一批另类电影出现在俄罗斯电影市场,同时也出现在国际电影市场。这些影片的投资主要是来自西方,因影片迎合西方观众的欣赏口味、满足他们的猎奇心理而受到俄罗斯评论界的批评。青年导演巴赫吉尔·胡多依纳扎罗夫(BakhtiarKhudojnazarov)的《月亮爸爸》也是这样一部电影,导演尝试着突破前苏联电影的风格,在悲剧情景中加入西方观众熟悉的喜剧因素,同时大量借鉴西方电影的创作手段,特别是色彩的表意手段等。影片在我们熟悉的叙事方法中,诙谐、幽默地展现俄罗斯风情。     

名角名片与观众审美

电影名角对观众具有很强的号召力,对影片的作用、影响是巨大的。名角造就名片,名片也产生名角。名角名片往往具有鲜明的艺术风格,具有独创性,代表着艺术的高标准,提供了电影的审美典范和审美理想,规定着电影的审美标准和评判尺度。它或迎合或引导或改变观众的审美习惯,从而产生名角效应和名片效应。它能给观众带来期待、信赖、认同和崇拜心理,我们应当重视这些心理的作用,做好影片的宣传引导工作。     

目的论与电影片名之翻译

电影片名是影片的广告和商标。电影片名翻译的主要目的是吸引观众,实现影片的艺术价值和商业利益。本文以新兴的目的论作为研究基础,大力提倡以观众为取向的电影片名翻译方法。     

新世纪以来中国电影人性化叙事与产业发展

新世纪以来中国电影人性化叙事逐步走向成熟,符合观众心理与社会心理,因此产生观片热潮.人性化叙事表现在灾难片、战争片、黑帮片、伦理片、励志片、警匪片上,即表现在中国电影的主要类型之中.人性化叙事强调从人性出发,注重表现人物的复杂性与多侧面性,让人物形象善恶交织、优劣并存.这样的人物形象血肉丰满,入木三分,感人至深.人性化叙事塑造出复杂多变的人物形象,增强了影片的艺术性与感染力,受到观众的青睐,拓展了影片的市场,从而推动了电影产业的发展.     

“观”影六年——简析2009-2014年中国电影产业发展现状

经过六年的努力,中国电影产业发展势头良好,票房、银幕、影院数量及观影人次持续增长,国产影片质量有所提高,占据国内市场主阵地,中小成本制作影片更具本土市场竞争力,中国电影市场影响力不断扩大。如何提高影片文化内涵,以质取胜,吸引更多观众,规范国内电影市场秩序,是中国电影产业发展中亟待解决的难题。     

社会审美心理研究与当前电影走出困境的思考

本文运用接受美学理论从社会审美心理研究入手来探索电影市场的发展规律,针对目前电影的尴尬与萎缩,意在探索电影何以低迷困惑?何以繁荣复兴用瞻前意识去解读和预测电影市场的未来走向。电影要想繁荣,首先就必须有观众,要有观众就必须要求电影无条件地符合广大观众的审美需求,这样,就必须研究广大观众的社会审美心理,社会审美心理的变化与更迭时刻影响和制约着电影的发展。     

从边缘到中心:第六代导演的皈依之路

第六代导演刚登上中国电影舞台时,在体制内很难获得拍摄影片的机会,为了进行拍片实践,他们不得不走过一段长时间的"地下时期",在这段时期内,他们的影片大都具有一种边缘化的色彩。待经历了一段"地下时期"、积累了一定的经验和声誉后,他们又思考如何获得体制的认可,研究观众的接受心理,拍摄观众乐于接受的影片,让更多的观众来欣赏、认可他们的电影。由此,从边缘到中心,第六代导演走了一条艰难的皈依之路。     

反思国产大片的双重效应及其可持续发展之路

国产大片对于打破进口大片的垄断、激活低迷的国内电影市场、促进中国电影业多元化格局的形成以及电影营销理念和制作技术的进步等都起到了积极的作用.但由于创作理念和影片内容的严重缺陷,对电影界和观众形成了一定的误导,使许多观众对中国电影失去了信心.因此,反思国产大片的双重社会效应,探讨其未来可持续发展的道路就显得尤为重要.     

电影的文献价值与艺术品位--谈新生代电影的成败

电影魅力在于物像的仿真性与叙事的虚构性之间所形成的张力场。新生代影片在“物像”和“叙事”上均遵循逼近“真实”的原则,影片执着于对“个体意识”的真实表达,具有一定的文化意义。但放逐了电影的想象空间和审美功能,与观众的观影心理形成内在矛盾,影片及其文化意义在客观上成为一种无法与观众交流的独白。     

论中国电影美学的特点与建构

中国电影美学的建设于20世纪80年代初正式起步,并开始逐步拓展。虽然西方电影美学和中国电影美学在很多方面有相同之处,但由于文化背景和美学传统的差异,其不同之处也很明显。因此,中国电影美学的建构不应是西方电影美学的简单移植,而应在学习借鉴之基础上,有机地融入中国文化的元素和中国电影理论的传统,使之能更好地凸显出中国本土文化特色。为此,既要深入探讨电影与现实的审美关系问题,不能忽略中国电影理论工作者关于电影创作中的现实主义问题的学术研究成果;又要从理论上认真总结中国电影创作所积累的各种美学经验,并深入探讨其创作规律。同时,还要认真研究中国电影观众的审美心理和审美需求,把握观众观影时的审美心理变化,分析那些能吸引和打动观众的优秀影片在美学上的成功之处,总结出其中的创作规律,并深入研究电影美感如何在观众（审美主体）和影片（审美客体）的融合统一中产生。随着接受美学的引入,观众的先在结构、期待视野及观众反应批评对电影创作的影响,也都构成了研究的内容。另外,中国电影美学的理论建构一方面需要从域外引进各种基础理论,但另一方面也应该立足于中国文化的基础之上,注重从中国文学艺术的美学传统中汲取营养,充分重视已有的理论成果和学术积累,从而使中国电影美学与中国文化中的美学精神有机衔接起来,显示出更浓厚的东方色彩和本土化特征。     

新时期电影结构探微

新时期电影结构探微严蓉仙结构是牵动影片内容和形式各个环节的变化最活跃的因素，电影诗学的增变都可以从结构的变化中寻找到履迹。我国新时期的电影变革也发端干电影艺术结构形式的变化上。一部心理结构影片《小花》使观众耳目一新，议论纷纷，用现在时髦的话说就是“看...     

论新时期银幕上的毛泽东形象

在新时期的电影银幕上,毛泽东的艺术形象一直是许多电影艺术家、电影观众所热心关注和向往的焦点之一。新时期革命历史题材影片对毛泽东形象的塑造大致历经了四个明显时期,即偶像符号时期、动态表现时期、外在典型化表现时期、内在心理剖析时期。每一时期都有其深刻的社会历史根源和特有的艺术审美特征(包括局限和不足)。并且,这类题材影片的创作正在不断丰富、深入和完善,其前景颇为喜人。     

2009:中国电影精彩回顾

2009年,人们逐渐发现这样一个事实：也许影片口碑聚讼纷纭,但影院观众络绎不绝;也许大片和中小成本电影参差不齐,但观众对国产新片充满期待。在媒体和公众舆论中,电影成为文化热点话题已是不争的事实。数据表明,2009年国产故事片产量达到456部,较2008年增长50部,全年生产各类影片突破600部,仅从数量考察,我们已经步入电影生产的大国行列。电影市场的迅猛发展更加惹人注目,票房成功突破60亿元大关,在2008年票房增幅达到30％的强劲势头下,     

从电影盗版问题得到的启示

盗版是世界范围的共性问题,从音像制品、书籍、软件到影视创作都共同遭受到盗版的伤害,中国电影盗版的问题只是其中的表现之一。盗版问题说明影片观众队伍巨大,而我们对必要观众需求的分析欠缺;中国电影的放映与副产品开发的能力很弱,宏观筹划与协调还没有形成规矩,再加上票价过高和违背市场原则的影响,使得盗版现象屡禁不止。     

图说万象

补——在票房不断创新高的国内电影市场，“看电影”正逐渐演变成“看明星”。影片再烂，只要是明星大腕主演，就有观众涌入影院。一边是不断追涨的明星巨额片酬，一边是屡屡出现的高票房“烂片”。     

“票房过亿”与中国电影产业发展新空间

在2011年,中国电影创造了130多亿的票房新高,并在电影生产数量、银幕数量、票房总量、综合收入总量、观众人次、国产电影市场份额等各个方面都显示出蓬勃的发展态势。面对新的态势,我们一方面应抓住机遇,促使电影的产业化改革进一步深入。另一方面应正视我国电影市场在蓬勃发展趋势下存在的问题:包括大片赔钱、单片票房锐减、营销档期冲突、国产影片在海外市场成绩低迷、票价过高、院线差异不足,影片对影院市场的过度依赖等。中国电影产业的发展还有很多新的空间亟待开拓。     

从《美人鱼》看周星驰的进退之道与导演创作

周星驰导演的《美人鱼》创造了史无前例的票房神话,但其之于华语电影更重要的意义在于,一方面是影片以退为进,通过对周星驰经典电影风格的重塑和表现,夯实了观众层面对演员周星驰向导演周星驰"转型"的接受,另一方面是影片在糅合童话和爱情故事的商业片模式中表现环保主题,题材具有开创性和前瞻性,并使得这部电影成为近年来研究周星驰导演创作的一部重要作品。     

电影《香水》的奇观美学

小说《香水》为读者构建了一个荒诞神奇的黑色童话,影片基于原著进行改编,再现小说中曲折离奇的故事。影片用精致的画面和宏大的交响乐使观众产生强烈的视听感受,在对原著的改编上,除导演原有意义外融入了自己的思考,使观众不再只停留在影片美妙的视听语言和曲折离奇的情节建构上,而对影片进行深入挖掘。本文将从奇观美学的角度,对电影《香水》进行整体的分析研究。     

论谢晋的导演艺术

雅俗共赏的电影观成功的影片应该是雅俗共赏的,那些被专家们捧得很高,而普通观众看得索然无味,不知所云的影片,至少不是广泛意义的“成功”影片.应该让普通观众觉得好看,而欣赏水平高的观众又能从中品味出更多妙处来,如表达了什么深邃的思想,在运用技巧上有何独特之处等;经过专家们的评论、挖掘,又能使普通观众从中受到启迪,学到东西,对影片作更深的理解.这样的影片兼具表层内容和深层内容,是既叫好又叫座的成功影片.