简约主义音乐的继承与发展——探析约翰·亚当斯的后简约主义风格

简约主义音乐在20世纪西方音乐发展的历程中具有重要的意义.但是,因为其材料发展极其简单并且持久地重复,注定了它一度走向了尴尬的窘境.亚当斯在继承简约主义音乐核心要素的基础上,对之进行拯救与发展,使之成为20世纪音乐文化中最具潜力的音乐创作观念之一.亚当斯因此也确立了自己独成一派的"后简约主义"音乐作曲家的重要地位.     

铃木大拙对西方禅佛教发展的影响

铃木大拙是20世纪上半叶对西方禅佛教发展影响最大的学者和禅师.他所弘传的禅佛教思想被称为"铃木禅",深刻地影响了当代西方社会佛教及禅宗的传播和发展.铃木在向西方主动弘扬禅佛教的同时,强调了东方思想的优越性;他所阐释的禅佛教采用了不同于传统佛教研究的方法和策略,影响了20世纪上半叶的禅佛教研究;"铃木禅"在积极与西方思想会通的同时,也对西方社会的生活及其文化产生了深远的影响.     

论音乐的情感

音乐究竟能否表达情感,从古至今一直有很多的争论。从声乐形态向器乐形态转变时,旋律派与和声派的产生,到20世纪新古典主义音乐和表现主义音乐的对立产生,不难看出,在西方音乐发展史上,对于音乐美学情感问题的追问,各种流派一直是在此消彼长、互相对立、互相依存的状态中进行的。     

20世纪西方文学的"文化品格" 成因与价值

在20世纪,西方文学的变异是如此的明显,从而形成了它与过去每一个时代的文学差异甚大的特性,由此,20世纪西方文学也就被打上了别具一格的时代痕迹,弥漫着浓厚的时代文化的氛围,从而呈现出20世纪西方文学极为鲜明的"文化品格".显然,探究20世纪西方文学的"文化品格"的形成原因和认识价值,不仅有助于我们从宏观的角度把握20世纪西方文学,而且更有助于我们对20世纪的西方社会和文化更全面的了解与认识.     

20世纪西方现代音乐现象透析

18、19世纪是西方音乐发展最为辉煌的两个世纪。当 19世纪末浪漫主义音乐的火焰在欧洲逐渐熄灭的时候,人们似乎再也找不到创作的源泉了。20世纪西方音乐创作走上了一条较之以前不同的道路,其音乐的多元化折射出复杂多变的时代足迹。今天,怎样看待 20世纪西方音乐,它将会给以后的音乐带来什么样的影响,这正是本文所要探讨的内容。     

20世纪音乐视界的开拓与探索——关于勋伯格和序列音乐

世纪中叶以来,音乐语言向多元化发展和分化,各种手法的产生、发展和消亡表现得相当错综复杂.这是音乐文化发展的必然过程,是音乐视野日趋丰富的表现,其中勋伯格的音乐学说和他的创作是音乐语言向多元化发展和分化中最具有代表性的,也是影响最大生命力最强的,是20世纪音乐创作中极其有意义的探索和开拓.介绍序列音乐的形成以及它的各种结构和形式,基本的原则和技法特点.根据其最独特或者说独有的某-种手法,管窥它的魁力和价值.     

《百鸟朝凤》:从唢呐独奏曲到钢琴改编曲

钢琴传入中国100多年,已形成钢琴艺术领域内的中西音乐融合,中国钢琴音乐在结构、和声、音乐表现、意境、文化内涵诸方面,都表现出迥然不同于西方钢琴音乐的自身强烈的民族特征.采用以大小调式为基础的功能和声体系,传统和声材料的"有限"改造非传统和声功能的方法,将旋律中的特征音程纵向组合为和声的方法,复合功能的和声方法,十二音序列的运用及自由十二音和声等,形成了中国钢琴音乐风格的特征.     

简论西方民族乐派对民间音乐素材的处理方法

19世纪和20世纪西方民族乐派对民族音乐文化发展、世界文化多样性等方面所做的贡献直到现在对我们仍有很大的启示意义。在对待民间音乐素材上,两个时期民族乐派的态度和方法是不一样的。19世纪民族乐派将民间音乐素材＂规范＂和改造,使其符合浪漫主义专业作曲技法的原则;20世纪民族乐派在留声机、录音机等设备帮助下,较完整地采集到原生态的民间音乐,这些民间音乐不仅被直接用于音乐创作,而且也成了20世纪现代作曲技术。     

中国钢琴音乐的文化取向——“神韵”

"韵"最先是一个音乐术语,是中国传统音乐美学的基本范畴。"神韵"是中国传统音乐文化的灵魂。中国钢琴音乐的线性思维方式,源自于中国音乐强调旋律线状音响的波状流动的美学意识,是文化传承最重要的方面。中国钢琴音乐民族化的和声创新是线性思维的发展,淡景重情的美学倾向解读了中国钢琴音乐的文化内核,中国钢琴音乐的文化将在21世纪历史的发展中获得新的诠释,赋于"神韵"以新的意义。     

中国意识流文学的由来及发展异化

意识流是20世纪后期出现于中国文坛的一个重要小说创作方法。它的出现是东西方文化相互融合发展的结果,受西方意识流文学的影响而产生发展,但又有其中国特色。文章分析中国意识流文学的产生及其发展历程,认为它是源于西方又异于西方意识流文学的中国特色小说新文体。     

浅析拉赫玛尼诺夫的浪漫曲

拉赫玛尼诺夫是跨越十九、二十世纪俄罗斯最杰出的音乐大师。他创作的浪漫曲根植于俄罗斯的民族音乐之中,每一首都是抒情的诗篇,浸透着对祖国人民和民族艺术的热爱之情,充满着对美好生活的向往。     

外来音乐推动本土音乐繁荣发展的历史条件分析

比较发生在19世纪下半叶到20世纪初的东西方音乐文化的首次碰撞,可看出当时中国处在落后挨打、中国人民不能主宰自身命运的历史条件下一种被动的历史选择。而新时期的这场中西方音乐文化的再次撞击,是在中国人民充分掌握了自身的命运、清醒地认识到对外开放是中华崛起、祖国富强的必然需要的条件下一种主动的历史选择。新时期的中国音乐大踏步地走向世界,参与世界音乐的创造。     

20世纪视野中的文学典律构建

文章在20世纪儒家中国向现代中国转变的文化背景上，从多个方面展开了20世纪华文文学典律构建的思路，考察了20世纪华文文学经典的累积形成过程及其价值尺度，并以此作为构建20世纪华文文学史的重要基石。     

革命与自由的悖论——左翼文学与现代性的联结线索

现代性是作为一种整体上的对西方文明的文化想象状态嵌入20世纪中国文学现代化进程当中的。经过晚清、五四新文化运动,在上世纪30年代之后,左翼文学很大程度上承载着20世纪中国文学现代性的总体建构进程。左翼文学在内部与外部的论争以及具体的文学实践两条线上曲折发展。左翼作家在这两条互有交汇的线上展现了个体自由精神与革命集体悖论性的冲突。这种悖论性的冲突构成了左翼文学与现代性的联结线索。     

论戏曲与流行歌曲的融合

戏曲与流行歌曲的融合,是中国流行音乐本土化的重要表现.这一融合的发展历程,应上溯到1920-1930年代中国流行音乐的发轫期.这种融合天体可以区分出两种不同的音乐文本形态：加入戏曲元素的流行歌曲和加入流行歌曲元素的戏曲.这种融合为当代社会条件下戏曲与流行歌曲的发展探明了新的路向,创造出了一种具有中国特性的音乐生产方式,也是民间文化与市民文化的有机融合的突出表征,具有重要的文化意义.     

中西方古代哲学思维的差异及对音乐的影响

文章分析了在中西方古代不同的哲学思维方式影响之下 ,中西方音乐美学的差异。     

对利玛窦与中西音乐交流几个问题的探讨

利玛窦是中西音乐交流的第一人,他把西方的宗教音乐介绍到东方,也把中国的戏曲及祭祀音乐、民间音乐介绍到西方.他第一次把欧洲的击弦式古钢琴带到中国.他写的<西琴曲意>既有宣传基督教义的道言,也有自己艰难经历的人生感慨.由于他的音乐修养只限于粗晓音律,因而他对中西音乐的交流具有很大的局限性.     

我国幼儿园音乐课程体系存在的问题及解决对策

从20世纪起，在国内教育家的探索及国际教育界的影响下，我国幼儿园音乐课程得到了快速发展，并在目前进入了一个全面创新、全面改革的新阶段。但是，受历史及文化传统局限性的影响，我国幼儿园音乐课程的实施中依旧存在着许多问题亟待解决，如音乐课程目标、课程内容选择及组织、课程实施、课程评价等方面存在着问题，对此，应提出相应的对策，建立完善的课程体系，以求对我国幼儿园音乐课程体系发展有所裨益。     

从马克思唯物史观看《中国20世纪外国文学翻译史》

查明建、谢天振编著的《中国20世纪外国文学翻译史》以翔实的史料、清晰的脉络为读者展示了一幅20世纪外国文学翻译研究的全景图。在探讨文化语境对不同时期文学翻译活动影响的过程中,马克思主义唯物史观贯穿著作始终,对于读者系统、科学地了解20世纪文学翻译活动大有裨益。     

叙事学视野中的20世纪中国武侠小说

20世纪是中国武侠小说发展的黄金期。本文旨在从叙事学的角度,在武侠小说文化语境中研究20世纪武侠小说叙事策略的形成和变迁等问题,从宏观上把握20世纪武侠小说文本的结构形态,并揭示其隐藏的思维模式和历史文化成因。