融入仫佬族民间艺术的动画角色设计研究

自1957年上海美影厂特伟导演提出"走民族风格之路"以来,中国动画者们在"民族风格"的道路上总结了大量实践经验,并且从未停下探索的脚步。本文尝试从仫佬族民间艺术的文化内核着手,研究仫佬族民间艺术、传统文化和民族精神,并且结合动画角色设计进行探讨,将立体且具体的仫佬族民族特色和动画创作相结合,为创作立足于本民族民间艺术文化的动画作品提供理论依据。     

独立动画创作研究 ——以蒙古族文化题材为例

随着动画产业的发展,独立动画因其独立性与艺术性逐步从主流动画中脱颖而出.中国动画正处于飞速发展时期,中国独立动画也获得了广大群众的关注.蒙古族文化源远流长,可以为独立动画创作提供多方位的素材与启示.文章拟从独立动画入手,结合对与蒙古族文化的应用研究,探索蒙古族文化作为独立动画创作题材的可能性与必要性.     

重构与创新——从《大圣归来》看中国动画电影的发展

国产动画电影《大圣归来》以其铺天盖地的好评成为了一匹动画界的黑马,给低迷的国产动画市场注入了一剂强心针,提升了国产动画的关注度.这部花费了八年时间精心打造的动画带给我们怎样的启示,国产动画是否能顺利地重拾辉煌,本文以美术风格、叙事方法为切入点探讨《大圣归来》的成功之处,剖析其与好莱坞动画的异同点,借此分析中国动画电影在消费时代形势下的发展方向.     

浅析《小门神》中民族传统文化的有效融合

随着社会文化的发展,民族传统文化给动画创作带来了崭新的艺术形态和价值,回顾中国动画艺术的辉煌时期,许多在国际中获奖的优秀动画片都继承了我国优秀的民族传统文化.自经济改革来动画片《小门神》再次掀起了中国传统文化的热潮,本文浅析《小门神》中民族传统文化的融合,探讨中国传统文化在动画创作中的作用,为进一步更好地将中国元素融入动画创作中提供方法.     

民间艺术精英的分化及其话语权的崛起与失落——关于山西浮山剪纸创作群体现状的反思

本文以山西浮山剪纸创作群体为个案,调查了浮山剪纸精英产生和分化的历程,发现:一部分艺术精英在当代传媒、地方政府及商业化等因素的推动下再次掌握了民间艺术的话语权;而另一部分艺术精英,特别是植根于乡土的艺术精英,则在发展过程中失去了话语权.这种局面可能会导致富有乡土气息的民间艺术渐渐消失.所以,在关注"在场"的民间艺术精英的同时,更要关心失去话语权的"过往"的艺术精英,这样才能使当代的民间艺术得以均衡发展.     

重构与创新——从《大圣归来》看中国动画电影的发展

国产动画电影《大圣归来》以其铺天盖地的好评成为了一匹动画界的黑马,给低迷的国产动画市场注入了一剂强心针,提升了国产动画的关注度。这部花费了八年时间精心打造的动画带给我们怎样的启示,国产动画是否能顺利地重拾辉煌,本文以美术风格、叙事方法为切入点探讨《大圣归来》的成功之处,剖析其与好莱坞动画的异同点,借此分析中国动画电影在消费时代形势下的发展方向。     

浅析《小门神》中民族传统文化的有效融合

随着社会文化的发展,民族传统文化给动画创作带来了崭新的艺术形态和价值,回顾中国动画艺术的辉煌时期,许多在国际中获奖的优秀动画片都继承了我国优秀的民族传统文化。自经济改革来动画片《小门神》再次掀起了中国传统文化的热潮,本文浅析《小门神》中民族传统文化的融合,探讨中国传统文化在动画创作中的作用,为进一步更好地将中国元素融入动画创作中提供方法。     

东方美学思想在中国传统动画影片中的传递

近些年来,中国动画电影在追求画面美感提升与视觉特效冲击力的同时,也开始注意动画故事题材的选取与动画内容叙事方法的运用.这是一部分动画影片可以逐渐获取票房支持的重要因素.但东方美学不是符号化、抽象化的一种言论,而是根植于中国传统文化的精神内涵.值得注意的是,近几年很多创作者在动画电影中注入独特的东方美学元素,让动画影片更具观赏性与独特性还有传承性,这是国产动画电影发展的方向之一,从这一角度对国产动画电影的审美特质进行探讨,不失为一个新的突破.本文从东方美学思想在中国传统动画电影产业中的体现、对中国传统动画受众的影响,及应用价值三方面出发,探讨中国传统动画电影中的东方美学.     

浅析中美动画角色设计下的中国动画发展

动画角色设计在整部动画作品占据着非常重要的地位,动画作品中角色设计的优劣是动画作品成功与否的关键.一个成功的动画人物不仅具有独特的艺术价值,同时也蕴含着巨大的商业潜力.但动画人物的创作会受到很多因素的影响,本文将通过对中美动画角色设计的特点及原因分析,简要阐述中国动画的发展问题.     

中国优秀传统文化元素在动画短视频中的应用

短视频在互联网信息技术迅速发展的环境下顺势而生，短视频凭借生动、直观、时长短等优势吸引众多人的喜爱，当前已经发展成为一种新兴社交媒介。在短视频发展期间，动画短视频的热度非常高，风趣幽默内容加上一定深意的内容，快速地被大众群体接受。另外，在优秀传统文化传承与发展工作不断推进下，动画短视频中加大优秀传统文化元素的应用，为中国优秀传统文化传播提供了优质平台，使得优秀传统文化的传承渠道扩大。因此，本文对动画短视频应用中国优秀传统文化元素进行分析，从多角度分析动画短视频中优秀传统文化元素的表现，希望为动画短视频创作发展提供参考。     

从《大圣归来》和《大鱼海棠》看国产动画的雄起——谈中国民族元素的运用

不到一年时间内,《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》两部国产动画电影相继问世,不仅带来了前所未有的观影热潮,更掀起了一场关于中国传统文化与中国动画发展的大讨论.本文中,笔者就将以这两部动画电影为研究对象,从角色造型、场景、音乐三个方面对其中国民族元素的应用展开分析.     

浅析中国水墨动画短片中的墨趣

本文首先简要说明了动画短片的含义和中国传统水墨画的艺术特征,突出中国水墨动画短片的独特性和优越性.其次,通过了解中国传统水墨动画短片的发展历程,结合了中国近现代一些优秀水墨动画短片案例进行分析,不少优秀的水墨动画作品的确为中国的动画市场不断添砖加瓦、大放异彩,传达出水墨动画的所具有的独特墨趣韵味及传统文化内涵,也唤起我们对传统艺术形式的重视.最后,论述了在现代技术下,随着水墨数字动画技术的推广改革,水墨动画短片的制作效率、笔韵效果以及情感表达上都有所提高,比早期动画艺术家们所创作的经典水墨动画短片也有了更多的新鲜感,并总结了目前我国水墨动画短片面临的问题和困扰.正是通过以上三点为切入点,来探索中国水墨动画短片创作中的意境美,阐释水墨动画的独特韵味并呼吁经典艺术的回归.     

浅析中美动画角色设计下的中国动画发展

动画角色设计在整部动画作品中占据着非常重要的地位,动画作品中角色设计的优劣是动画作品成功与否的关键。一个成功的动画人物不仅具有独特的艺术价值,同时也蕴含着巨大的商业潜力。但动画人物的创作会受到很多因素的影响,本文将通过对中美动画角色设计的特点及原因分析,简要阐述中国动画的发展问题。     

满族民间剪纸艺术在室内设计中的应用研究

民间艺术是各个民族发展中的文化果实,在代代相传中实现民间艺术的传承与发展。民间艺术在室内设计中的应用,能够提升室内设计的民族文化氛围,增加空间的艺术气息。其中满族民间剪纸艺术,以其多元化的图案风格,精细的剪纸技术,在室内设计中应用比较广泛,受到艺术设计的热捧。基于此,本文将对满族民间剪纸艺术在室内设计中的应用进行研究。     

现代定格动画的自然景观构建策略

动画具有非常悠久的历史,人类文明在诞生之初就开始运用图画记录故事和史料,而在电影出现后,动画进入了蓬勃发展阶段并逐渐成熟。定格动画具有非常悠久的历史,从诞生之初就在动画领域占据了重要地位,而随着互联网数字技术的全面发展,动画制作技术也保持了快速发展态势全面发展,定格动画的内容制作与技法选择同样保持了高速发展态势,场景构建在作品创作过程中具有重要作用,定格动画的立体自然景观构建能够将大自然的神奇展现在人们面前,使立体动画更加真实而饱满。中国动画行业在近年来虽然保持了快速发展态势,但却依然显著落后于美国、日本等国家,国内动画产业仍然处于起步探索阶段,围绕现代定格动画的自然景观构建展开研究,能够推动我国动漫产业和影视产业的全面发展与完善。     

满族民间剪纸艺术在室内设计中的应用研究

民间艺术是各个民族发展中的文化果实，在代代相传中实现民间艺术的传承与发展。民间艺术在室内设计中的应用，能够提升室内设计的民族文化氛围，增加空间的艺术气息。其中满族民间剪纸艺术，以其多元化的图案风格，精细的剪纸技术，在室内设计中应用比较广泛，受到艺术设计的热捧。基于此，本文将对满族民间剪纸艺术在室内设计中的应用进行研究。     

民间艺术对现代插画的启示

民间艺术在插画艺术中的运用,对现代插画艺术的发展起到了至关重要的作用,民间艺术与插画的结合不仅展示了中华民族文化的内涵和民族精神,还为中国插画的发展提供了新思路.本文从民间艺术的色彩和造型等方面探讨其对中国现代插画的启示.     

民间手艺的活态 ——凤翔泥塑的喻意与发展状态

民间艺术是中国传统文化的重要组成部分,经过长期的发展,融入了鲜明的民族特色,展现了我国劳动人民的智慧,遵循着社会的发展规律,以地域特征为基础,承载了丰富的文化内容,特别是我国的乡土文化与传统民俗.随着社会的不断变迁,民间艺术的形式与喻意也随着改变,在时代的背景中继续蓬勃发展着.本文以传统民间手艺凤翔泥塑为中心,探讨了凤翔泥塑的文化喻意与艺术价值,并且以社会发展为背景,分析了凤翔泥塑的发展变化,以及发生这种变化的原因,剖析民间艺术在当代社会的发展规律与发展特征.     

国产水墨动画片中的意境美 ——以《山水情》为例

在提倡"百花齐放,百家争鸣"的20世纪50、60年代,中国的水墨动画片开始出现在银幕上,开启了中国画元素动画的模式.具有民族风格的动画搭配古乐,形成了东方特色的视觉画面.从20世纪60年代到90年代的30年中,涌现了《小蝌蚪找妈妈》《鹿铃》《牧笛》等大批我们耳熟能详的作品,堪称经典.1988年创作的《山水情》更是将水墨动画带入了一个新的欣赏视角.本文着重从《山水情》动画的构图艺术、艺术符号化特征、其中蕴含的传统美学等方面进行阐述.     

从《大圣归来》和《大鱼海棠》看国产动画的雄起——谈中国民族元素的运用

不到一年时间内,《西游记之大圣归来》与《大鱼海棠》两部国产动画电影相继问世,不仅带来了前所未有的观影热潮,更掀起了一场关于中国传统文化与中国动画发展的大讨论。本文中,笔者就将以这两部动画电影为研究对象,从角色造型、场景、音乐三个方面对其中国民族元素的应用展开分析。