西方油画在中国传统文化背景下谋划新发展

西方油画在中国发展演变百余年,这是西方艺术思潮和中国传统文化碰撞融合的过程。西方油画重写实,中国传统文化重意境,这种源于自然又高于纯写实的表现技法,对"中国风油画"创作产生了很大的影响。"中国油画"也正是在东西方文化差异的背景下形成的。利用中国的传统文化,助力油画在中国的顺利发展,是当代油画艺术发展进程中值得思考的事情。本文探讨了西方油画在中国传统文化背景下求发展的境况和对中国文化的继承和创新的重要意义,以求油画在中国市场能到到更好的发展。     

浅析西方艺术对中国招贴画的影响——以老上海月份牌为例

月份牌是20世纪上半叶中国招贴画最主要的表现形式,在中国招贴画历史上占有重要地位。月份牌在形成过程中以中国传统民间木板年历画艺术为基础,借鉴西方招贴画、新艺术运动、装饰主义等西方艺术的若干因素,将西方元素与中国元素相融合,在人物形象、画面内容、艺术手法等方面都形成了独特的中西合璧的艺术风格。月份牌的繁荣标志着东西方艺术的融合发展达到一个新阶段。     

西方油画在中国传统文化背景下谋划新发展

西方油画在中国发展演变百余年,这是西方艺术思潮和中国传统文化碰撞融合的过程。西方油画重写实,中国传统文化重意境,这种源于自然又高于纯写实的表现技法,对"中国风油画"创作产生了很大的影响。"中国油画"也正是在东西方文化差异的背景下形成的。利用中国的传统文化,助力油画在中国的顺利发展,是当代油画艺术发展进程中值得思考的事情。本文探讨了西方油画在中国传统文化背景下求发展的境况和对中国文化的继承和创新的重要意义,以求油画在中国市场能到到更好的发展。     

浅析张大千泼墨泼彩山水画艺术

作为我国近代美术史上最伟大的画家之一,张大千在世界范围内都具有极高的声誉.他"师古人、师造化、求独创"的艺术理念非常具有代表性.他的泼墨泼彩画在融合了中国古典美学特质和中华民族传统文化的同时也融入了大量的抽象表现手法."泼墨泼彩"画不但是他整个艺术人生的巅峰,更是中国文化和世界艺术的重要财富.他在中国艺术史上留下了浓重的一笔,具有极高的艺术价值,也是传统文化传承、中外文化交流的一座里程碑.     

从《宋元戏曲史》看王国维的戏曲理论

作为中国第一部研究戏曲发展的系统性专著,王国维先生的《宋元戏曲史》具有极高的艺术成就。前人评其"转移一时之风气,而示来者以轨则。"全书以宋代、元代为主要分析对象,既对中国古典戏曲的脉络进行了梳理,划定了中国戏曲史的分期,又提出了一些戏曲批评的独特理论。王国维先生将中国特有的美学传统与西方的审美思想相结合,把《人间词话》中的"意境"说与西方的"悲剧"理论融入到戏曲研究中,从美学角度提出了中国古典戏剧的批评原则,提高了人们对元杂剧审美艺术价值的认识,对后世产生了重要影响。     

浅析张大千泼墨泼彩山水画艺术

作为我国近代美术史上最伟大的画家之一,张大千在世界范围内都具有极高的声誉。他"师古人、师造化、求独创"的艺术理念非常具有代表性。他的泼墨泼彩画在融合了中国古典美学特质和中华民族传统文化的同时也融入了大量的抽象表现手法。"泼墨泼彩"画不但是他整个艺术人生的巅峰,更是中国文化和世界艺术的重要财富。他在中国艺术史上留下了浓重的一笔,具有极高的艺术价值,也是传统文化传承、中外文化交流的一座里程碑。     

时代·气质·艺道——我理解的李苦禅

西方绘画和以中国为首的东方绘画,是绝然不同的两个体系,一个是以模拟自然为定理去刻划写实的社会,一个是以意念心象造型去表现宇宙万物,用现代语言来概括:前者是体现派,后者是表现派。长期以来互不理解。"五·四"前后,新文化的兴起,中国陆续向西方"取经",逐渐对西方艺术有所理解了,而西方却至今对中国传统绘画格格不入。如今虽然社会在开放,艺术文化在频繁交流,那么对中国的传统绘画,     

新年寄语

刚过去的2011年,是一个十分动荡不安的年份。2008年以来的金融危机,在西方世界深入"发酵";中东、北非多国出现了传染性的政治大变局,美国和西方制造"利比亚模式"以武促变、威吓他国;海洋权益争端搅扰中国的东、南海疆,随之而来的是美国亚太战略的重新布局;美国"海豹"突击队虽然击毙了本·拉     

乱针绣中的现代人像绣研究

刺绣作为中国最传统的手工艺术有着悠久的历史,是中国传统文化的典型代表。尤其在桑蚕业兴旺的江南地区,女红的刺绣水平一直闻名全国。20世纪初,在东西方艺术思想的碰撞下,常州地区的"乱针绣"以其独特的针法、逼真的图案、鲜明的色彩独树一帜,成为极具地域风情的非物质文化遗产。本文从乱针绣的历史发展出发,通过对绣品特征、艺术理念、针法技术和色彩风格等作品属性方面进行研究,进一步探讨乱针绣中的现代人像绣在刺绣工艺中的地位和影响。     

话语的力量——浅析福轲的权力话语理论在分析东西方关系上的应用

在当今世界,东西方从总体上来说还存在着主流与边缘、控制与被控制的霸权关系。而福轲的权力话语理论为我们提供了一个颠覆西方霸权话语的有力理论武器。它揭示了西方主流话语下的深层权力机制;另外,它还为我们指出了颠覆西方霸权话语的策略-开展文化批评,以东方的"反话语"来解构西方的霸权话语。因此,本文将利用福轲的权力话语理论对东西方之间关系展开论述,并对其所起的积极予以较为详尽的分析。     

中国油画的本土化与意象油画

油画从西方国家传入我国后,必然会存在油画的本土化以及民族化的问题.中国文化的典型特征就是"本土化"外来文化,而西洋画在四百多年前传入中国后,也在经历着"本土化"与现代化的融合过程.虽然我国在油画艺术方面起步较晚,但并不代表单纯的借鉴西方国家的笔触、技巧与构图就是中国油画的本土化,而是在西洋画的基础上加入中国民族的优秀传...     

中外合作社立法研究

考察了东西方各主要国家政府对合作社的政策立场及立法概况,以及由此所带来的合作社在东西方两种不同的制度效果.重点考察了中国合作社立法的历史,揭示由于政府的"抽农补工"政策及相应的权力压制导致合作社在中国变成了使农民致穷的工具,它遭致遗弃而终结是必然的.主张重新制定合作社法,回归欧美经典意义的合作社,以此为平台扶助农民建立自组织,使其以团体姿态走进市场和政治的谈判席,此乃振兴农业之路.     

重建丝绸之路在东西方学术交流中的话语意义——《美国民俗学刊》“中国和内亚活形态史诗”专号述评

2016年夏季,《美国民俗学刊》推出"中国和内亚活形态史诗"专号,收入来自美国、中国、英国及德国的六位学者撰写的五篇论文(含专号引论)。本文按照这些论文之间的逻辑关系,以问题为导向,打破专号原有的排列顺序,并将引论中的主要观点融入四篇论文的述评中。文章以丝绸之路的东西方学术交流为鉴,认为由西方到中国的理论传播在单向输出的话语关系中已基本完成架构,而在中国"一带一路"倡议的背景下,当下乃至未来更需要推进的工作乃是将东西方史诗传统研究纳入多向交流的学术对话之中,在国际合作的视野中重建沿丝绸之路的口头传统研究及其理论和方法论的话语意义。     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要，有助于激发创作灵感、增添艺术魅力，东西方绘画艺术中线条的应用各有特色，线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征，从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现，并结合著名画家作品进行了分析，希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

个性色彩与创新意味的现代人物画样本——读杨和平中国画作品

正认识杨和平,是在去年春天的一次巡回画展。这次名为《梦之旅——杨和平/安东尼奥·威利艺术作品世界巡回二人展》成都站画展,展示了中国画家杨和平的国画作品和法国当代艺术家安东尼奥·威利的部分优秀作品。让东西方艺术同台亮相,相互辉映,在融合与碰撞中交流并产生火花,     

"一带一路"下中国美术发展的历史基础

2015年10月19日,"一带一路"国家统计发展会议在陕西西安召开."一带一路"意图与沿线国进一步加强政府统计交流与合作,努力为各国可持续发展提供准确、可靠的统计数据.其目的将推动不同国家政府间的合作和交流,为互利共赢提供决策依据和支撑.实际上,这是一场现代意义上的"丝绸之路".它借鉴了古代强大文明互利共赢的伟大历程,是当代世界发展的新探索和新机遇.在古代,丝绸之路是一条起始于古代中国,连接亚洲、非洲和欧洲的古代陆上商业贸易路线.因为在这个道路上曾经运输了古代中国出产的丝绸、瓷器等商品,丝绸之路因此而得名.这条道路以及它所承载的文化含义成为了东西方之间在经济、政治、文化等诸多方面进行交流的象征.从文化艺术的角度来讲,"一带一路"给予了中国美术发展一个极好的契机和图景.本文在结合考察中国文明的特性基础以及中国在古代丝绸之路时期的美术发展上,意图探究"一带一路"政策下中国美术发展的机遇,以及学术界在这个方向上所可能的深入发展和实践.     

浅析油画创作中线条的情感体现

油画创作中线条的应用至关重要,有助于激发创作灵感、增添艺术魅力,东西方绘画艺术中线条的应用各有特色,线条在油画创作中的应用有助于更好地表达情感、塑造意象。本文分析了线条的美学特征,从情感、写意、形意、视觉四个方面探讨了线条在西方优化创作中的应用与情感体现,并结合著名画家作品进行了分析,希望能为油画创作中线条的应用提供参考。     

评墨磊宁的《立国之道:现代中国的民族识别》

在东西方学界,关于中国民族识别的研究已积累了相当的成果。在现有的"反思类"著作中,一系列试图拆解现今民族分类框架的著作尤为引人注目。它们大多以解构主义理论为背景,重新检视这场耗日弥久的国家工程对"民族"的认定所起到的作用。在这样一个业已被过     

西方观者集体想象物——读萨莉·普莱斯《文明之地的原始艺术》

文本是不是一种文化翻译?"文明之地"的"我们"如何观看所谓"他们""原始之地"的"物"?作者通过阅读美国人类学家萨莉·普莱斯的文本《文明之地的原始艺术》,讨论关于原始艺术所谓"原始"问题,并讨论了西方人对于非西方艺术的文化傲慢。萨莉批评西方对于原始艺术及艺术家的误读,并旨在敞开一种"文化—政治进程"。本文亦考察了西方对待"他者"艺术的态度与方式。萨莉在此论述了三个层面的焦点问题,即原始艺术的共同价值、核心原则以及潜在的关于原始文化的文化想象。此外,本文基于对萨莉文本的反思,拓展延伸到萨莉文本之外,讨论西方对于原始艺术的日常想象,并进一步探讨关于作为"物"的"原始艺术"的"次观念"(Second-generation)的发展历程,重塑并重置它们的文化与社会含义。     

论蒙古帝国时期东西物质文化交流

13世纪横跨欧亚大陆东西方的蒙古帝国是一个多元民族、多元文化的复合型国家,帝国体制内东西方文化进行着盛况空前的交流与融合,蒙古国家维系着亚欧大陆东西方交通的安全与稳定,为东西方物质文化交流提供了空前有利的客观条件。