当代文化视域下《中国古代文学》课程的文化功能与实施方略

古代文学既是文化载体,也是文化结晶,这种文化品性决定了古代文学教学过程是文化的过程,决定了古代文学教学具有文化传承、安顿生命、审美建构、文化凝聚的功能。为实现这种文化功能,必须改变当前文化失落的现状,树立人文化人的教学理念,设置人本化活动化课程体系,建构文化应用型实践体系,采用多元的综合的教学方法。     

弘扬耻感文化确立现代审美人生观——关于深化古代文学教学改革的思考

高校思想德育教育,必须正视大学生当中呈现的某些耻感缺失的现状,多角度地对大学生开展基于传统耻感文化的审美人生教育.古代文学教学对此有义不容辞的责任和得天独厚的条件.其学科定位要作适当调整,扩大它的教学作用,具体办法是激活古代文学作品,提升大学生的人文素养,弘扬耻感文化,在大学生中确立现代审美人生观.     

论中国古代文学文本中亭意象的审美意蕴

古代文学文本中借助大量意象的组合来造境抒情,其中亭意象是意象群落中审美意蕴较为丰富的一种。亭意象的审美意蕴可以在造型、色彩、景观和意境方面体现出来。通过对古代文学文本中亭意象审美意蕴的研究,可以从中体验中国传统审美文化的特征和精髓。     

美育与德育的结合是音乐教学的基本原则

音乐教育是实施美育的重要手段。要完成音乐教育目的、培养全面人才,必须遵循音乐教学原則,尤其是审美教育和德育相结合的首要的基本原則。在音乐教学中坚持以审美教育为核心。进行德育渗透,才能顺利完成音乐教育目的,发挥音乐教育的美育功能、德育功能。     

新时期大学生审美价值观教育的践行策略

审美价值观是大学生世界观、人生观以及价值观的重要内容,实现大学生审美价值观培养是落实立德树人、以美育人的新时期教育使命的有效手段.文章讨论了大学生审美价值观教育的现实意义,分析了新时期大学生审美价值观教育存在的困境,并提出了具体的解决对策:强化顶层设计,发挥主流文化对审美价值观的引领作用;高校加强教学,采取多方措施助力大学生审美价值观塑造;发挥家庭功能,提升认识并优化家庭审美价值观教育环境.     

美育与德育的结合是音乐教学的基本原则

音乐教育是实施美育的重要手段.要完成音乐教育目的、培养全面人才,必须遵循音乐教学原则,尤其是审美教育和德育相结合的首要的基本原则.在音乐教学中坚持以审美教育为核心,进行德育渗透,才能顺利完成音乐教育目的,发挥音乐教育的美育功能、德育功能.     

学生古诗文阅读能力的培养

古诗文阅读能力是中文专业学生素质培养的重要方面。学生在经过中学阶段对古诗文的初步接触后，已具备一定的阅读古代文学作品的能力，因此大学阶段的古诗文教学着重培养学生对古诗文的审美赏析的能力，使学生在潜移默化中提高欣赏品位和审美情趣。     

古代文学鉴赏理论中的自得说

在中国古代文学鉴赏史上，对鉴赏者功能和地位的认识有一个漫长的过程。齐梁论家否定鉴赏差异性，宋代提出“自得”说，标志着对鉴赏主体性、能动性、创造性的肯定。以咏诵、评点、选书、引诗、注释、集句等为形式的鉴赏自得都显示了一个成熟的鉴赏者强烈的审美再创造的精神。在审美关系上，“言外之旨，善读者当自得之”，表明了鉴赏者的自得与审美对象之间相辅相承、互为表现的特殊的审美关系。“自得”说是中国古代文学鉴赏学中具有民族特征的重要的理论范畴。     

高校古代文学课程面临的困境及对策

古代文学是高校中文类学生最基础的主干课程,承担着提高学生基本素质和传承传统文化精华的使命。但在当前的教学实践里,该门课程受到了高等教育改革、学生审美取向和价值观游移、师生关系淡漠等因素的冲击而面临困境。须从理论和实践的层面探讨古代文学教学内容的调整与充实以及教学手段的改进与优化,使这门传统而古老的学科做到与时俱进,真正体现设置学科课程的价值所在。     

语文教学中审美教育的思考与实践

一、语文教学中实施审美教育的思考　　语文教学中审美教育滑坡的不正常现象 ,究其原因 ,高考制度的制约是主要的 ,但除此之外 ,首先是某些教育管理者 ,重应试 ,轻人文的观念基本未变 ,理论上知道学生的高尚情操、审美情趣等人文修养很重要 ,但实际上仍然习惯于采用简单的量化管理方法 ,来衡量学校和教师的教学质量和效果。对学生的人文教育、审美教育仍然是说得多 ,做得少 ,更多关注的还是学生的分数高低。其次 ,是教师课堂教学方法单一 ,对学生课外阅读指导的减少 ,使语文教学中的审美教育功能大大地削弱 ,甚至扭曲 ,尤其是高中阶段的语文…     

论教学风骨及其审美构建

"风骨"是中国古代美学中一个独特的概念,将这一概念用于品评教学,形成一个新的概念--教学风骨.教学风骨是教学风格中一项独特而基本的要求,是对教师在教学中的思想感情和教学语言两方面提出的美学要求.通过对教学风骨的研究和探讨,将加速教育美学的理论构建.在教学风骨的审美构建中,教师应努力陶冶情操,提高审美情趣;发展严密的逻辑思维能力,锤炼其教学语言;研究学生的审美心理,善于把握学生的情感脉搏.     

《文心雕龙》与中国文论话语体系

《文心雕龙》研究已经有了230余种专著和3000多篇论文,形成一门较为系统的学科:"龙学"。然而,准确把握《文心雕龙》这一独特的中国文论话语体系,仍是一件十分艰难的工作和未完成的任务;在此基础上进一步认识《文心雕龙》之于中国文论话语体系的关系和意义,不仅是"龙学"进一步发展的迫切要求,更是中国古代文论研究取得突破性进展的一个关键。站在魏晋南北朝"为艺术而艺术"之时代的制高点上,刘勰遍搜"文场笔苑"而建构起一个"以情为本,文辞尽情"的文论话语体系,以此形成了"神用象通,心物交融"的创作论话语中心和"风清骨峻,即体成势"的审美理想。这一"言为文之用心"的"情本"论的话语系统,使《文心雕龙》集中而典型地展现出中国文艺理论和文艺美学之独特的话语风貌,成为中国文论和美学的话语之本和理论之源。这是《文心雕龙》受到越来越多的中外研究者的关注,并因而形成所谓"龙学"的原因所在,更是"龙学"具有强大生命力之根本。     

西汉后期主流话语中“文”的含义及其文化意蕴——以《盐铁论》为中心

中国古代没有现代意义上的“文学”概念,与之相近的是“文”.“文”在中国古代主流话语系统中具有极为重要的意义,其含义极为丰富,不仅包含着诗词歌赋之类属于现代“文学”范畴的文类形式,也包含着中国古代典章制度与文化符号体系,而且还是古代知识阶层价值取向、精神旨趣、审美趣味的话语表征.“文”的历史源远流长,原本为西周贵族阶层所建构并极力推崇,但是在春秋战国乃至西汉前期,“文”一直受到来自儒家之外的诸子百家以及执政者的轻视、遮蔽与质疑.到了西汉后期,在主流话语中这一概念才渐渐获得正当性乃至神圣性.     

《红楼梦》中的空白及其审美意蕴

曹雪芹不仅是一位才华横溢、艺贯古今的小说家,也是一位出色的诗人和画家。他在《红楼梦》的创作中将中国古代的绘画理论和技法融入笔端,创造了全新的表现手法。特别是对空白手法的运用,使中国绘画理论中“虚实相生”的美学思想得到了充分的表现,同时也对空白这一中国绘画技巧进行了创造性的运用,使其审美蕴涵更加丰赡、充实,其创造的意境更加空灵、开阔。     

“大工程”教育理念下的古代文学课教法改革探析

在工科为主的多科性院校,作为汉语言文学专业的主干课,对于古代文学课教法如何改革才能更好地适应人才培养的需求,文章主要从改变教育观念、贴近学术前沿、比较法和＂板块式＂教学、有效利用现代化教学手段、改革考核方式等方面进行了探讨。     

百年来我国对西方美学与文论的接受

西方的美学和文论是由希腊文化和希伯来文化这两大传统所构成的。它们的思想观点和思维方式各有特点:前者以知识论为基础,是经验的、静态的;后者以信仰论为基础,是超验的、动态的。在西方文化史上,它们之间不仅有横向的互补关系,还有纵向的传承和发展的关系。我国"五四"以来从西方引入并在其后占主流地位的现实主义文论,主要是按古希腊知识论哲学的科学精神建立起来的,它对于推进我国现代文学的发展起到了积极的作用,但在不同程度上存在着重科学轻人文的倾向。而在希伯来文化传统基础上发展起来的基督教美学由于信仰问题的引入而把对人的理解由社会的、理性的维度推进到个体的、心理的维度,也使人们对美和审美关系的认识有了的重大发展。这些思想的精髓,对于完善和提升已在我国生根的现实主义文论有着重要的理论意义和现实意义。     

唐音始肇:王勃对初唐七言歌行发展的贡献

七言歌行是初唐时期最具审美特色的诗体之一。王勃作为初唐重要诗人,以诗文革新运动为契机,实践了援赋入诗的写作方式,促进了七言歌行在初唐的勃兴。同时,作为初唐歌行写作的先行者,他的作品长于抒情,语言华丽,在句型和押韵上流动灵活,更具有婉转流丽的音乐美,对于初唐歌行的体制规范的形成,作出了自己的贡献。然而歌行作为诗歌王国里的自由之子,其体制规范只有大概的意义。它更重要的特征乃是自由。这正是歌行难以定义的原因。歌行这种既具有一定的体制规范、又开放自由的诗体学特征,正与大唐盛世的政治文化品格有一种内在的相似性。王勃在歌行的写作中,一以贯之的也正是这一特征。王勃以自己的诗歌美学和创作实践对七言歌行的勃兴和发展及开启一代唐音,作出了独特的贡献。     

中国自然审美传统的普遍意义

中国自然审美传统对当代自然审美研究有普遍的理论借鉴意义。历时地看,在审美实践上,中国自然审美史呈现了人类自然审美从形式之美到情意之悦,从对象自然到环境自然的发展层次,提供了纵游山水、园林建筑和山水艺术自然审美三大形态。逻辑地看,在审美观念上,中国美学提出了"天文"这一自然审美基础性观念,正面回答了自然审美独特价值和普遍价值这两个自然审美最基本问题,解决了"天文"与"人文"关系问题,足可形成较系统的自然审美理论。当代社会应确立"依天立人"的中道天人观。     

“和谐论”文艺美学的理论特征和逻辑构架

文艺美学是传统美学发展的必然产物。"和谐论"文艺美学体系弘扬、发展了古今中外的美学思想和艺术理论,它对艺术审美本质的界定吸收了康德的思想,又超越了康德把美归于形式的倾向,将美与艺术统一起来。"和谐论"文艺美学对美和艺术既有总体的把握,又对艺术作品的审美构成作具体探索。文艺美学的方法论与其理论体系运用以辩证思维为统帅的多元综合一体化的方法,构筑了一个纵横结合、网络式、圆圈型的逻辑框架。     

中国当代文艺理论原创性体系建设的初步构想

中国当代文艺理论原创性体系建构相当艰巨而烦难,有很长的路要走。其立足点当建立在中国古代文论与西方接受美学互补的基础上。朱良志的"审美意象体系构架",可视为就此展开思考的先导。从此构架出发,有三个问题值得探讨:1)"生生"是中国古代美学的出发点,探讨生生之艺的接受观念,有两条线索,一为中国古代的阐释传统,一为中国古代的文本理论,两个传统在中国古代言—象—意的接受理论中得到了精湛的描摹和呈现。2)作为重要的西方美学体系,接受美学、阐释学与中国古文论颇有相通契之处:都注重理论体系的动态整体性、都采用一种整体直观的思维方式、都具备鲜明的创生性;在本体论的层面上,两者都以"本真存在"为终极依据。而对接受美学的深层探讨,可以补中国古代接受论之不足,接受美学自身的局限性亦可以在"中国化"的历程中得到补救。3)中国文艺理论原创性体系的建构需紧紧围绕着"意象"这一核心范畴,还原"象的流动与转化"的动态整体图式。其中,各范畴和理论均统照在"创作论"、"本体论"、"接受论"三个范式中,互相又各有理论的纵深,互相之间既相互联系而又存在重叠和交叉。