高师视唱练耳教学规律之我见

高师视唱练耳教学规律之我见石蔚视唱练耳是高师音乐专业重要教学内容之一。它要通过视唱、听觉分析和听写三个基本环节，循序渐进地训练学生的音乐听觉，让学生掌握节拍、节奏、音高、调式、和弦、和声等音乐要素，从而发展学生的音乐思维能力，培养良好的乐感，使之能胜...     

视唱练耳听觉训练方法与技巧

通过多年对视唱练耳教学方法和训练技巧的研究与实践,本文从练耳的内心音乐听觉训练,音高、音程、和弦以及节奏与节拍训练,旋律训练等方面研究和总结了视唱练耳听觉训练方法和技巧,给出了具体的训练步骤。实践表明:该套训练方法对培养学生的音高感、节拍感、节奏感、旋律感、调性感等多种音乐感觉和记谱能力、发展音程能力、和声听觉能力以及音乐记忆力起到了事半功倍的作用。     

视唱练耳教学中的和声音响听辨

对和声音响的听辨,是视唱练耳教学中极为重要的训练项目之一。它直接关系到音乐听觉水平的提高与发展,特别是对于多声性音乐听觉能力的提高,起着至关重要的作用。本文就在视唱练耳教学中,对和声音程、和弦以及和声功能的连接等听辨问题进行探讨     

关于音乐听觉训练中的和弦听辨

通过对视唱练耳教学中的和弦听辨训练的分析,依据学生各自不同的听觉能力,归纳出几种对提高学生和弦听辨水平行之有效的方法,并让这种听辨最终实现从感性到理性再到感性的目标,进而达到提高综合音乐素养的目的.     

全面系统地加强高师音乐考生的素质训练

视唱练耳考试是各音乐院校，艺术院校，师范院校音乐系入学考试必考的科目之一。通过视唱、旋律音程、和声音程及和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式，检查考生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，以此衡量考生是否具备学习音乐的素质和条件。本文从视唱练耳的考试内容、考试中易出现的和应注意的问题，考前的训练与准备三方面阐述了全面的、系统的加强考生素质训练的重要性。     

浅谈钢琴演奏教学中音乐听觉的训练

音乐是听觉艺术，音乐的表现手段如旋律、和声、配器、复调等都是一种有组织的乐音，都是由声音构成的，而声音需要我们用听觉去辨别，凡是优秀的音乐家都具有敏锐的听觉能力，这种敏锐的听觉不纯粹是天生的，而是通过长期的钻研和训练获得的。因此，对于学习音乐，特别是学习钢琴演奏的人来说，训练出一双有着高度审美力和鉴赏力的敏锐耳朵是非常重要的。     

浅谈高师视唱练耳教学

视唱练耳课作为一门高师音乐理论的基础学科,担负着重要的责任和义务。本文从听觉训练中的音阶、音程、和弦、节奏、旋律和视唱训练入手,阐述了在教学过程中总结的一些训练方法,使大家能够了解视唱练耳这门课程,使学生真正学有所得,把音乐理论很好地运用到实践中去。让学生在愉快的学习中主动地发现问题、解决问题,使学生的能力得到锻炼。     

关于视唱练耳课程教学的探讨

视唱练耳的目的包括音乐听觉能力、视谱即唱能力、音乐记忆力等方面内容 ,它可以通过节奏、单音、音程、和弦、视唱训练等途径予以解决     

听觉训练中的默唱

听觉训练中的默唱石蔚默唱是一种内心的读谱或背谱形式，即准确完整地再现音乐的心理想象过程。它是视唱练耳教学听觉训练中不可缺少的重要手段。通过默唱可以有效地培养学生的内在音乐听觉，达到训练发展学生音乐听觉的目的。笔者在师专音乐系教学多年，在实践中认识到，...     

视唱练耳教法探索

为了使学习视唱练耳的学生做到事半功倍,用非调性的音程构唱法解决音准的控制力;用节奏的简便记写法速记节奏;利用声波的传播特点分步骤训练学生的和声音程与和弦的听记能力,为学生最终能解决多声音乐的欣赏和学习奠定基础。     

略谈视唱练耳与乐感培养

在音乐专业（包括音乐师范专业）的基础教学中，视唱练耳是一门不可缺少的重要课程，是培养和提高学生音乐素质的必要途径。它好比建筑物的地基，地基坚实、牢固，建筑物就稳固。乐感是音乐素质内含中的重要因素，通过视唱练耳训练，使学生逐步增强视唱、听辨、记忆等能力及其音乐感受能力，对学生的音乐学习和实践将产生极大的影响。　　一　　我们知道，音乐语言是一门特殊的语言，它通过声音传递人们的思想感情，塑造形象，是一种无形的、特殊的艺术表现形式；它有别于文学艺术，造型艺术等。它以“一群有高低、长短、强弱、音色特征的有…     

五声性和弦的结构概念辨析及使用特性上的再分类

本文通过对几种五声性和弦结构观点的比较分析 ,认为用五声纵合性理解五声性和弦的结构 ,更具有合理性与包容性 ,其它的几种结构分类 ,只是五声纵合结构的五声性和弦在具体作品与各种和声手法中的不同表现形式。根据五声性和弦在音乐作品中的表现作用 ,尝试将其分为调式色彩和弦与特征音响和弦     

安徽省地方音乐在高校音乐专业视唱练耳教学中的运用

高校音乐专业视唱练耳课程应该加大民族民间作品的比重,尤其应该根据地域性特征选择地方性音乐作为教学素材.以安徽省高技音乐专业为例,对地方音乐进入高校音乐专业视唱练耳教学进行探讨,认为：教师在教学中,要对视唱练耳课程原有的内容进行优化,融入地方音乐素材,运用地方音乐的特色节奏、旋法特征及音乐标记,对学生进行视唱练耳训练.同时,采取多样化的教学,将地方音乐素材应用于视唱练耳训练中,并建立多元化的考核方式,以促进地方音乐在视唱练耳训练中的应用.要达到这一教学目标,音乐专业教师应该不断提高自身的专业水平和综合素养.只有全方位地进行改革尝试,地方音乐才能够真正进入视唱练耳课堂,才能够达到更好的教学效果.     

视唱练耳中内心听觉的培养和训练

内心听觉作为一种音乐素养和能力,在音乐的创作当中发挥着重要作用,然而,不同学生所表现出的内心听觉有着不同的性质和特点,因此,在视唱练耳的过程中,教师务必要从学生的实际情况出发,进行有针对性的培养和引导.具体来讲,培养内心听觉的方法有:加强背谱训练、提高听辨能力、综合使用接唱与默唱.     

译谱是器乐教学的一个重要环节

译谱是指器乐演奏者在学习、演奏一首音乐作品之前 ,运用自己的各种文化艺术素养 ,结合个体的音乐感受 ,将对音乐作品主题、意境、思想和风格特色的感悟 ,用文字表述出来 ,即将“意会”的东西“言传”出来。它不仅可以提高学生的音乐素养 ,加深学生对音乐作品的理解 ,还可以增强学生的音乐表现力和创造力。音乐是一种特殊的语言 ,音乐作品的类型不同 ,决定其翻译的原则和方法也各不相同。因此 ,器乐教学中要通过科学有效的途径和措施 ,逐步训练学生的译谱能力。     

钢琴四手联弹对学习者综合能力的培养

四手联弹是以合作形式演奏音乐作品,要求弹奏双方在旋律、节奏、和声上非常和协,达到音响平衡完美动听。通过四手联弹,有助于培养学习者的读谱能力、听觉能力、音乐表现力和合作意识。     

浅谈视唱练耳教学中的音准

视唱练耳的教学音准 ,主要是训练学生的“音高感” ,即音高的控制能力。在视唱练耳教学中 ,教师不能单方面强调音准、节奏感等技术性要求 ,而应联系一定的音乐风格全面正确分析音乐作品的调式、调性及情感表现 ,加强声音、气息控制的训练 ,从而进行有针对性的视唱练耳课堂的音准训练。     

德国视唱练耳教学及考试的一般考察

德国音乐学院实行教授负责制，教授所开的课程基本上没有统一的教材，都是教授根据自己和学生的特点进行选材授课。但所有的带课教师必须是学校的老师，有较统一的授课标准。视唱练耳教学内容四学期主要为：1，旋律：为基础听力作练习调内跳动的旋律，没有转调（低声部）。和声：单音向上构成音程、和弦、先现音，不同终止式（完全、半、阻碍）。节奏：十六分音符、三连音、附点在不同的节拍中，拍子：6／8，2／4，3／4，4／4。2．旋律：合唱声部，带副属和弦的旋律和转调（两声部）。和声：开始和声听觉训练（不能跑调）。节奏：连音线和休止，拍子：4／2，3／2，5／8，7／8。3．旋律：特殊音阶的旋律（全音音阶、五声音阶），多声部中的旋律。和声：和声性降低的听觉训练（多次转调、较长的转调）。节奏：大三连音、四连音、五连音，2对3、3对2、4对3、3对4变换拍子。4，旋律：音程练习（自由调性和无调性旋律）。和声：和弦之间没有调性作为联系，省略三音的三和弦。节奏：复杂拍子．现代作品。     

培养内部听觉是视唱练耳教学的关键

在音乐专业的教学中,视唱练耳教学是基础。“音乐表象”就是内部听觉,是视唱练耳的关键。中外音乐家对内部听觉的认识不相同,然而都承认它是一种心智技能。技能的形成主要靠练习,有目的、有步骤、有指导地练习就是训练。要明确目的要求,充分应用应音乐基础知识、基本理论,正确掌握练习方法,由浅入深,集中注意力、因材施教,注意信息反馈,结合多种刺激,通过训练培养内部听觉科学地进行视唱练耳教学。     

聆听多彩的七声音乐——中国少数民族音乐风格辨析的视唱练耳教学与训练

以涉及三大音乐体系1的中国新疆地区诸少数民族传统七声音乐为视唱练耳教学与训练的视角,首先通过视唱练耳课使学生对各民族音乐风格生成的人文背景有一个浅显的了解,进而经过较全面、集中、系统的听觉感受与比较,使学生能够从了解、熟悉到辨析出同一音乐体系中不同民族音乐风格的差异,从而积累掌握更多、更丰富的音乐语言,这对于丰富他们的想象力、激发他们的创造力以及热爱、传承、发展中华民族音乐文化都具有十分重要的意义,也是我们教学的最终目标之一。