艺术实践助力学生的专业发展

艺术实践,就是艺术院校课堂专业学习行为延展至课堂教学以外的一切实践活动。艺术实践教学就像理工科专业的实验室。艺术实践是课堂教学的延续与拓展,是音乐学院培养高质量、高素质、高水平专业学生的重要教学环节。艺术实践是音乐专业的大学生提前介入社会、了解社会最好最直接的途径。     

高校音乐教育教学中艺术实践的意义探讨

高校教育教学中的艺术实践是以深化知识为目的，让艺术类专业学生通过多样的艺术活动，对课堂上学到的知识与技能进行实际应用的教学活动。艺术实践是深化高校音乐教育改革、推进素质教育的关键所在。本文以指导学生艺术实践为基础，对高校音乐教育教学中的艺术实践的意义进行了阐述，并就艺术实践的应用实践提出了实施方法与建议。     

高职英语教育专业学生课堂教学技能的培养策略

课堂教学技能训练是高职英语教育专业学生的一门必修课程,也是高职英语教师职业技能训练的重要组成部分。如何对高职英语教育专业学生进行必要的课堂教学技能训练,提高他们的教学技能,满足基础教育对专科层次的儿童英语教学专门人才的需求,一直是我们教学中努力探讨的课题。本文通过分析高职英语教育专业学生教学技能培训现状及存在的问题,提出学生课堂教学技能培养可通过优化高职英语教育专业课程设置;提高学生对课堂教学技能的重视程度,实施多元化的评价体系;以及注重实践教学,丰富实践教学的内容和形式等多种策略来实施。     

高校音乐教育教学中艺术实践的意义探讨

高校教育教学中的艺术实践是以深化知识为目的,让艺术类专业学生通过多样的艺术活动,对课堂上学到的知识与技能进行实际应用的教学活动。艺术实践是深化高校音乐教育改革、推进素质教育的关键所在。本文以指导学生艺术实践为基础,对高校音乐教育教学中的艺术实践的意义进行了阐述,并就艺术实践的应用实践提出了实施方法与建议。     

播音与主持专业学生艺术实践研究

就播音与主持艺术专业学生开展艺术实践活动的目的与意义、内容与形式、方法与途径以及组织与管理等四个方面展开思考和研究,目的是揭示艺术实践与课堂基础教学的关系以及学生的艺术实践能力与全面素质培养之间的内在联系.     

民族高校数字艺术专业教学的困境与对策

在民族高校艺术学所设置的数字艺术专业或数字艺术专业方向教学中,存在着教学目标与社会需求的脱节、人才培养方案与学生个人职业诉求的错位、数字技术资源分布与专业教学合目的性的失衡、创作观念滞后与新技术新媒介的分离等多重矛盾。调整目标培养走专业精深化、创作形式特色化、资源利用地域化、教学方式多样化、技术运用有效化、学生学习职业化、创作思维前沿化等形式,是提高民族院校数字艺术专业办学水平的有效途径。     

历史师范专业实践教学的误区与对策思考——以创新能力培养为视角

创新能力培养成为高等师范教育改革的主旋律,实践教学是实现历史专业创新能力培养的突破口。走出对实践教学内涵、理论课实践教学及社会实践教学认识上的误区,是构建历史师范专业实践教学体系的前提。在实践教学中坚持以先进的教育理念为引领,以培养创新能力为中心,开展多样性的技能培训和实践教学活动,是提高实践教学实效的途径。     

舞蹈人才培养中的生态式舞蹈教育策略

培养新时代舞蹈人才，可以持续性的满足我国对艺术类人才的聘用需求，并可以带动社会精神生活水平的持续性提高。所以，要坚持生态式舞蹈教育方针，以生为本、专业为基、艺术为魂，调整现有舞蹈人才的培养模式，在课程优化方面设定生态型课程目标，并创新规划课程体系和内容。在实践教育方法方面，要结合学生实际情况，和社会对舞蹈人才的需求，交叉应用案例教学、指导教学、生成教学和鉴赏教学。同时，要配合具有指向意义的人才培养评价指标，和评价措施，实现评价下的教育升级。     

民族高校数字艺术专业教学的困境与对策

在民族高校艺术学所设置的数字艺术专业或数字艺术专业方向教学中,存在着教学目标与社会需求的脱节、人才培养方案与学生个人职业诉求的错位、数字技术资源分布与专业教学合目的性的失衡、创作观念滞后与新技术新媒介的分离等多重矛盾。调整目标培养走专业精深化、创作形式特色化、资源利用地域化、教学方式多样化、技术运用有效化、学生学习职业化、创作思维前沿化等形式,是提高民族院校数字艺术专业办学水平的有效途径。     

高校艺术设计专业“课程思政”教学体系创新探索

以“课程思政”为载体，将立德树人贯彻到高校课堂教学全过程、全方位、全员之中，推动思政课程与课程思政协同前行、相得益彰，构筑育人大格局，充分挖掘艺术学科的独特魅力和文化底蕴，将知识传授与价值引领相结合，贯穿至艺术专业的实际教学中，并在全媒体迅速发展的今天，利用不同的媒介予以呈现，最终实现高效艺术专业课程思政化教学方式与方法的改革，从而达到宣传社会主义核心价值观及思想，培养新时期的社会主义接班人。     

浅谈本土非物质文化遗产在地方高校视觉传达教学中的应用

视觉传达作为一门艺术设计成为学生选择的热门专业，各个地方高校也开始不断地增设这个专业。视觉传达专业可以说是设计专业的前身，其教学目标在于培养学生的艺术修养和审美能力。近些年来随着我国艺术设计的“中国风”风格，非物质文化遗产得到了重视，并成为教学中的重要组成部分。非物质文化遗产内容丰富且文化底蕴深厚，蕴含着特殊的文化精髓，为现代设计提供了大量的素材和创作灵感。尤其在视觉传达教学中，非物质文化遗产不仅能够提供深厚的资源，而且非文化物质遗产还能够为视觉传达设计教育渗透一定的造物原理和设计理念，强化学生对传统的继承和创新发展。因此，地方高校在视觉传达教学中应合理地运用本土非物质文化遗产，促使课堂教学更具艺术魅力。     

中职音乐课堂教学艺术新路径的探索

中职音乐课堂教学作为中职学校教育中的一部分，一直处于较边缘的地位。因此，研究中职音乐课堂教学艺术的新路径，让学生在感悟艺术作品内涵过程中获得审美的享受，让学生能够在具有艺术性的课堂教学中提升自己，有效学习，是音乐教师教学方法的升华，是音乐教师智慧的结晶，是音乐教学普遍性与创新型的突破点。本文通过探究当前中职音乐课堂的现状，分析音乐课堂教学艺术的具体可行路径。     

“教育新基建”背景下艺术概论课程教学改革与实践探索

艺术概论是艺术设计类专业必修的基础理论课程之一,其教学内容广泛,概论抽象,理论性强。单纯的理论讲授和将掌握知识点作为主要教学目标,会使偏重技能学习的艺术设计类学生对课程缺乏学习热情与兴趣,难以适应新时代发展需求。当前,后疫情时代和"教育新基建"背景下,新的学习方法与教育模式引起社会的广泛关注与思考。文章试图在艺术概论教学中,引入人才培养"新基建"对课程的要求,关注和利用教育新基建的技术红利,通过对课程教学现状的分析,结合专业特性,构建"互联网+翻转课堂""思政+理论+专业实践"的多维度立体教学新模式。具体从内容调整规划、教学组织设计、教学过程实施、教学成果评价等方面切入,进行教学改革与实践探索,旨在优化教学结构,帮助学生提升艺术素养与审美鉴赏力,指导学生艺术创作与设计,赋予学生自我学习空间与自我知识构建的过程空间。     

小议民族舞蹈在高校舞蹈教学中的运用探索

由于民族舞蹈具有独特的视觉美感和文化魅力,历来是艺术界比较重视和关注的研究对象.而舞蹈的教育核心是文化和精神的传承,因此将民族舞蹈和高校教学进行结合,还需要艺术教育工作者不停地探索和研究.在高校舞蹈教学中,教师可以通过课堂教学和文化实践相结合的方法实现课堂教学,进而达到最终的教学目的.     

浅析"以赛促学"模式在广告设计教学中的应用与创新

在高校视觉传达专业的教学中,通过采取有效的教学活动来培养学生主动实践的精神,并且培养学生的综合能力是该专业的培养目标,也是为了使其在将来走向社会时能够为相关行业贡献自身价值.而在该专业广告设计课程的教学中,通过有效参与各种大赛来重构学生在专业方面的自信,并且培养学生的创新实践能力是非常重要的.为了更好地培养该专业学生的综合素质,笔者通过"以赛促教、以赛促学"等教学实践的开展来针对性地培养专业人才,不断为社会相关行业的发展输送更加专业的人才.     

浅析数字媒体艺术专业的发展——以网页设计为例

数字媒体艺术专业作为当前一门新兴专业,已经在很多高校均有所设置,并且开始占据越来越重要的地位,为社会培养很多数字媒体艺术专业人才。在数字媒体艺术专业教学过程中,为能够促进其进一步发展,必须要创新教学思路,构建合理教学模式,这样才能够使该专业发展得到理想效果。本文主要以网页设计为例对数字媒体艺术专业的发展进行分析。     

小议民族舞蹈在高校舞蹈教学中的运用探索

由于民族舞蹈具有独特的视觉美感和文化魅力,历来是艺术界比较重视和关注的研究对象。而舞蹈的教育核心是文化和精神的传承,因此将民族舞蹈和高校教学进行结合,还需要艺术教育工作者不停地探索和研究。在高校舞蹈教学中,教师可以通过课堂教学和文化实践相结合的方法实现课堂教学,进而达到最终的教学目的。     

浅析“以赛促学”模式在广告设计教学中的应用与创新

在高校视觉传达专业的教学中,通过采取有效的教学活动来培养学生主动实践的精神,并且培养学生的综合能力是该专业的培养目标,也是为了使其在将来走向社会时能够为相关行业贡献自身价值。而在该专业广告设计课程的教学中,通过有效参与各种大赛来重构学生在专业方面的自信,并且培养学生的创新实践能力是非常重要的。为了更好地培养该专业学生的综合素质,笔者通过"以赛促教、以赛促学"等教学实践的开展来针对性地培养专业人才,不断为社会相关行业的发展输送更加专业的人才。     

浅析数字媒体艺术专业的发展 ——以网页设计为例

数字媒体艺术专业作为当前一门新兴专业,已经在很多高校均有所设置,并且开始占据越来越重要的地位,为社会培养很多数字媒体艺术专业人才.在数字媒体艺术专业教学过程中,为能够促进其进一步发展,必须要创新教学思路,构建合理教学模式,这样才能够使该专业发展得到理想效果.本文主要以网页设计为例对数字媒体艺术专业的发展进行分析.     

高职艺术设计专业融入产业路径研究

高职院校作为人才培养的重要基地，承担着为国家建设输送高质量人才的责任。以高职艺术设计专业为例，艺术设计专业当前存在的问题主要包括人才培养目标不贴合社会需求，人才培养课程建设与产业发展联系不够紧密、教师队伍不够专业等。在高职艺术设计专业融入产业的过程中，学校与教师要通过教学内容的优化，教学体系的构建，教学实践路径的拓展，教学与产业融合平台建设等改革实现产教融合，提升高职院校艺术设计教学质量，培养全面专业的艺术设计高质量人才。