悲哀的感悟和叹美——庐隐的人生和创作

本文以庐隐创作的悲哀基调为起点,详尽地阐述了庐隐人生和创作的关系。指出不愉快的童年,在庐隐的心灵埋下了悲哀的种子;成年后时代、社会的悲哀及个人生活的苦难,是促成她以悲哀为创作基调的真正原因。庐隐的人生和创作,正是悲哀的感悟和叹美。     

论汤显祖戏曲创作精神

寓言精神是中国古代戏曲创作的重要特征之一。汤显祖在创作中寄寓了自己的人生理想和政治热情,表达了对社会人生的思考和认识,因此,他的戏曲创作具有强烈的寓言性。“临川四梦”就是其寓言精神的具体体现。     

论苏轼黄州时期的心态与创作

苏轼的贬谪黄州,是其人生经历的一大转折,其心态及创作都发生了巨大的变化。他的心态常达到超脱放旷的人生境界,对生命的价值有了全新的认识,其创作也进入一个辉煌的时期。     

张爱玲新论

张爱玲思想不入正统,创作不入主流,却因其作品特殊的魅力吸引读者无数。本文勉力探奇,侧重从其独特的人生感悟及其对小说创作的影响两方面加以阐述。张爱玲人生感悟的独特性在于:(一)具有以悲为基调,悲喜调和的生命观。(二)具有个人的而非大众的,现实的而非理想的人生视角。(三)认为人生无爱而人性充满弱点。(四)认为人生安稳的一面有着永恒的意味。张爱玲将其独特的人生感悟渗透到小说创作中,创造了一个苍凉而美丽的小说世界。     

“后五四”时期蜀中青年作家的兴起——以陈炜谟的小说创作为例

蜀中作家陈炜谟的创作价值因各种原因未被充分认识。家庭成员的支持和大学文化氛围的濡染,是其走上文学结社和创作之路的重要因素。对身边"小社会"和"近人生"的执着关注和细腻描写,成就了其创作独特的艺术追求和人生旨趣。这是陈炜谟创作与浅草-沉钟社整体艺术趣味的同中有异之处,也体现了其对五四文学传统的师承和融创——既坚守文学启蒙事业的重要性,又跳脱"为人生"与"为艺术"的抽象论辩,在个人自传和社会缩影、艺术创新和身边现实描绘之间建立起了坚实的桥梁。     

汪曾祺创作道路间断性探因

汪曾祺是中国当代文坛上“独树一帜”的作家,通过追溯其人生经历和创作经历,发现这位从旧时代过来的作家经历了中国当代大小各种政治运动,不仅创作断断续续,而且“早熟”弄口“晚成”间隔了整整30年。从精神结构上说,他是中国最后一个士大夫;从创作倾向上说,他是20世纪最后一个京派作家。士大夫的精神心理结构和京派的创作追求与中国当代日益左转激进的政治文化环境发生强烈碰撞,形成了汪曾祺坎坷复杂的人生经历和奇特的创作“间断性”风貌。     

巴尔扎克笔下的金钱世界探析

巴尔扎克以其独特而深入的生活体验、敏锐的观察力和典型化的概括力 ,在探索法国巴黎社会五光十色的金钱世界中的万象人生、亲情关系和文艺新闻界等方面 ,取得了巨大的成就。同时 ,金钱也对巴尔扎克自身的人生和创作 ,产生了巨大的影响 ,是他终其一生的苦恼 ,也是他创作的重要源泉     

也谈许地山早期创作的“为人生”

本文打破传统的历史阐释框架,从“为人生”的文学观念、为人生的方法、为人生创作的独特表达方式三方面,剖析佛教文化给许地山早期的创作,开拓出了一片怎样与众不同的美学新天地,它为人们正确理解文学与宗教间的关系提供了借鉴。     

世俗生活中的卑微人生——“重返”汪曾祺“八十年代”小说创作

汪曾祺的小说创作在"八十年代"赢得了广泛的关注,"重返"他这一时期的小说创作可以发现,他对"八十年代"小说革新的重要意义,在于他的创作对世俗生活和卑微人生的发现。在启蒙和革命文学话语中被批判、被改造、被拒斥的世俗生活和卑微人生成为汪曾祺小说中合理、合法、肯定甚至颂扬的对象。同时,汪曾祺小说对世俗生活和卑微人生的发现开启了"八十年代"小说创作的一条清晰的发展脉络。     

尼采哲学、美学思想与海明威的小说创作

尼采认为美体现在强力意志、超人之精神 ,人生是悲剧的人生 ,唯全意志意欲的艺术才能让人摆脱生之悲剧。而海明威其人以及其作品中的硬汉精神、主人公的悲剧性的人生以及创作语言方面正好体现了尼采的超人哲学思想和悲剧人生的美学思想     

歌妓对柳永人生及创作的负面影响

歌妓是柳永词的演唱者和主要歌咏对象,对柳永的人生及创作都产生了重大影响.然而,大多数学者只注重歌妓对柳永的积极影响,而忽视其负面影响.歌妓对柳永的负面影响主要表现在其人生和创作方面:在人生方面,柳永养成了浪漫而放荡不羁的个性,形成了男女之情重于功名的价值观,而这种价值观与封建正统思想格格不入,成为他坎坷人生的根源之一;在创作方面,柳永“填词和曲”比较随意,词作内容色情化,审美趣味呈现出病态.     

论沈从文生命诗学的内在构成

在沈从义的全部创作中,呈现出一个生命诗学的基本构架,这是其创作最为显明的标志,也是其创作独特性的根源所在。“生命”与“牛活”,“人性”与“神性”,“人事”与“人生”是沈从文生命诗学的三对基本范畴,联结沈从文思想与创作的各个重要方面。     

论辛词用典的成因

辛弃疾是南宋著名的爱国词人 ,在创作上素以大量用典著称。对辛词用典的原因 ,可从作者所处的政治形势、历史背景、人生追求、宋诗创作影响与表现手法等方面进行分析讨论。     

惟黑暗与虚无乃是实有？——鲁迅与张爱玲比较谈

鲁迅与张爱玲是中国20世纪文坛上两颗璀璨的明星,吸引了文坛最多的关注的目光,但这两位存在巨大差异的作家在人生的认识和创作方面却存在着相似,那就是浓郁的绝望与虚无.从他们的人生经历和创作道路方面探索其各自的成因及其同与异.     

用“五四”文学精神引领当代台湾戏剧——姚一苇对于当代台湾剧坛的意义、价值和贡献

"喝五四奶水长大"的姚一苇是当代台湾剧坛的旗帜性人物。其戏剧"为人生"的创作理念及其与生命同构的创作真诚,注重民族特质与人类共同性的题材主题描写,在人生困境中思索人与人性的形象刻画,以及为了表达人生思考而对于艺术表现形式的执著探求等,都与鲁迅为代表的"五四"文学精神有着深切关联。上世纪六七十年代,当台湾戏剧在政治压抑下趋向衰微时,是姚一苇如同"暗夜中的掌灯者",以其深刻的戏剧创作和戏剧精神,引领台湾剧坛艰难地走出那片荒原地带,走向具有思想内涵和审美探索的现代戏剧艺术。     

论萧军“新英雄主义”的内涵及其形成背景

20世纪40年代,萧军一边是硕果累累的艺术成就,一边是刀剑纷纷的政治批判,支撑萧军面对批判百折不挠,且取得令人瞩目的艺术成就背后的精神资源是萧军的＂新英雄主义＂。＂新英雄主义＂在内涵上有三个突出的特征：一是＂为人类＂的远大抱负,二是强健自己的人生取向,三是一往无前的斗争精神。＂新英雄主义＂不仅是创作思想,同时也是一种人生取向,它在创作上激励了作家用宏大的视野和深邃的历史意识创作史诗般雄浑的作品,刻画民族脊梁般的雄健灵魂,同时形成了萧军在杂文创作中匡救时政、针砭时弊的强烈斗争意识。     

对郁达夫、萧红小说创作的再认识

郁达夫作为创造社的干将与从东北作家群走出的萧红不论是人生经历还是各自的小说创作都有明显的区别,但与此同时也存在着相通之处:坎坷困苦的人生经历使得两位作家都将小说创作的视点集中在对人的生存困境的关注方面;他们都与鲁迅有着深厚的友谊,小说创作也都得到了鲁迅的肯定,并程度不同地受到了鲁迅的政治观与文艺观的影响;他们在小说创作上具有相似的美学追求,在小说的艺术表现上也都具有散文化、抒情化和绘画化的特征。他们的前期小说创作都得到了进步作家的肯定,但随着时代的发展,两位作家依照自身对人生的理解进行的创作却招致了众多的批评和否定。     

高雅格调，通俗取向——解读张爱玲的创作

基于对人生和人性深刻的认识和表现,张爱玲的创作格调总体上是高雅的。由于受20世纪40年代上海的文化环境影响,加之作家自身远离政治,立身世俗,其文学观念显示了强烈的通俗取向,并在创作中具体体现为热衷于表现当下世俗生活、都市生活场景、男女婚恋题材,并采用各种艺术手法营造小说的故事性。因为她能够把现代意识和关于人生的哲学思考渗透到民间化的创作中,所以小说实现了真正的雅俗共赏。     

论沈从文生命诗学的内在构成

在沈从文的全部创作中,呈现出一个生命诗学的基本构架,这是其创作最为显明的标志,也是其创作独特性的根源所在."生命"与"生活","人性"与"神性" ,"人事"与"人生"是沈从文生命诗学的三对基本范畴,联结沈从文思想与创作的各个重要方面.     

论彭家煌笔下的庸常悲剧

彭家煌是中国现代文学史上一位重要的乡土小说作家。同沈从文一样 ,他也同时操持了两条路子的创作。但是 ,不论是农村题材的创作 ,还是知识分子和小市民题材的创作 ,他都是以“民主、自由和科学”等现代意识和理性批判的眼光 ,去观照其笔下的社会和人生 ,很少有明朗和欢快的对理想社会和人生的抒写 ,相反却充溢着各种阴郁、惨淡的社会庸常悲剧 (诸如乡村悲剧、家庭悲剧、女性悲剧等 )的展示