苗族飞歌中音乐元素的发展与创新

民族音乐的发展与创新在我国音乐界具有重要价值，民族音乐的传播也是民族文化传播的重要手段之一。民族音乐与西洋乐器的结合，使得民族音乐文化的传播走出了新的发展道路，这是历史的必然。本文从中西音乐融合的角度，研究了苗族民族的音乐飞歌文化的创新价值以及民族音乐未来发展的新方向。     

美育视角下高校民族音乐教学模式探究

在高校民族音乐教学中强化美育的地位,有助于大学生浸浴在民族音乐中理解音乐的节奏美、旋律美与情感美。这不仅提升了大学生们的音乐审美水平,也促进了他们对优秀民族文化的认识。将美育贯穿于高校民族音乐教学的全过程亦是培育学生美好情操与健全人格的重要途径。基于此,各高校在民族音乐教学过程中需要创设教学情境,提升情感体验;推进探究学习,深化合作交流;实现学科综合,开展互动教学;突出课程整合,以人文精神渗透民族音乐相关文化。     

高校音乐教改应重视民族音乐的传承与发展

我们应在高校音乐教学改革中重视民族音乐的传承与发展,让高校音乐教育成为弘扬民族音乐文化的平台。我们要保证本土音乐文化,尤其是少数民族音乐课程的落实,加大对民族音乐课程的开发与利用,构建民族音乐教育与世界音乐教育一体化的新型课程体系。     

一带一路视域下草原丝绸之路音乐文化的交融与发展——以辽代驯狮舞图像为媒介

草原丝绸之路(下称"草原丝路")于先秦时期开通,是丝绸之路中开通最早的一条,其在古代欧亚大陆东西方交通、商贸、文化等方面发挥过重要作用.辽时,草原丝路已成为沿线西域诸国与辽地音乐文化交流往来的主要道路,大量西域音乐文化沿此路进入辽地,充实辽代乐舞文化的种类与形式.使草原丝路音乐文化在我国得以融合发展.其中辽代驯狮舞集西域、中原、契丹文化于一身,通过对驯狮舞图像的研究,以视觉文化为切入点,探寻草原丝路音乐文化对于我国北方少数民族及中原汉族音乐文化发展的影响,助力"一带一路"文化溯源.     

课程思政视域下高校音乐公修课民族音乐文化的传承与创新研究

民族音乐文化是中华民族文化的重要组成部分,折射出一个民族的心理特点、发展历史,是民族凝聚力的重要来源。课程思政视角下加强高校音乐公修课程民族音乐文化的传承与创新,有助于大学生寻找民族情感依托,有助于增强民族音乐文化认同感,有助于树立民族音乐文化自信心。高校音乐公修课的开展过程中,对于课程思政元素、高校音乐公修课及民族音乐文化等方面的融合还存在一些问题,应改进音乐公修课教师的教学理念,优化专业艺术技能与课程思政元素的结合方式,提升民族音乐文化的创新能力,拓宽传承与创新的教学路径。     

关于琵琶演奏艺术的传承与创新研究

中国的劳动人民以其智慧创作了丰富的民族音乐文化,建立了具有丰富内涵与广大外延的民族音乐体系,而琵琶则作为我国独有民族乐器,为世界音乐大家庭增添了光彩.琵琶演奏艺术作为一种将文化和音乐融合在一起的艺术表现形式,需要对其进行传承创新发展.     

论高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系

民族音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分,它在文化传承和社会主义精神文明建设中起着重要作用。如今,传统文化回归已经成为全社会的共同呼唤。探讨高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系,拓宽高校民族音乐教育传播路径,成为高校音乐教育改革的新方向。文章先简述了高校音乐教育与民族音乐文化传承的关系,然后结合高校音乐教育现状,就如何在高校音乐教育中传承民族音乐文化提出了建设性的建议。     

民族传统音乐与流行音乐的交流与应用

我国作为一个多民族的国家,民族音乐丰富多彩,且具有悠久的历史音乐文化,同样中国人民也有着对传统音乐文化交流与融合的特征,将不同的音乐文化相互交流与碰撞,充分地体现出各个民族音乐的艺术才能,在不断交流发展的过程中互相吸收、互相竞争,从而不断地进行衍生与创新。随着社会的不断快速进步,将传统民族音乐与流行音乐完美地融合与巧妙的结合,不仅使民族传统音乐传承与延续,还能够为流行音乐提供更多的音乐形式,更好地将中华民族传统音乐进一步传播与弘扬,使两种音乐共同和谐成长。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来。本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略。     

大数据时代民族民间音乐的传播困境及对策分析

传播少数民族民间音乐文化不但可以弘扬民族文化,而且能增强人们对中华民族传统文化的认同感,还能在全世界范围内提升中华文化的影响力。在信息化飞速发展的今天,大数据技术的应用使信息传播模式不断得到创新和发展,这也为少数民族音乐文化的传播带来新的机遇与挑战。只有结合时代背景,运用新媒体传播民族音乐文化,才能帮助民族音乐文化走出困境。本文通过对大数据背景下少数民族民间音乐文化传播的困境进行分析,提出了科学的文化传播对策,旨在促进少数民族民间音乐文化的繁荣发展。     

传承民族音乐文化与高校音乐教学间的关系

进入新世纪以来,我国经济一直处在高速发展中,人们的生活水平大幅提高,越来越多的人加入到追求音乐队伍中来,高校作为音乐教学的主要场所,在培育优秀音乐人才的过程中,还要将发展和传承民族文化的功能充分发挥出来.本文首先从国内音乐教学的优势和劣势两个方面对高校音乐教学现状展开探析,然后阐释了传承民族音乐文化和高校音乐教学间的关系,最后提出了树立客观民族音乐文化观、注重设置音乐课程、培育师资力量这三个提高高校音乐教学、传承民族音乐文化的策略.     

朝鲜族民间音乐特点与发展路径分析

民族文化是一个民族历史文化变迁、发展的映射，反映了各民族人民的社会经济文化生活状况，是各民族人民智慧和劳动的象征。朝鲜族是中国统一多民族家庭的一部分，其在历史发展过程中形成了独具地域色彩与鲜明民族风格的音乐艺术，为民族音乐文化增添了绚丽的篇章。在民族文化更加开放、多元的当今时代，在保留本民族传统音乐文化的精华与特色基础上实现创新与融合，促进民族文化的继承与发展成为时代命题。结合朝鲜族音乐的分类与形式，分析其发展的特点与社会价值并对朝鲜族民间音乐发展进行路径探析，以更好地促进民族音乐的发展。     

我国少数民族音乐文化的传承与创新策略

不同民族的不同语言造就了每一个民族独特的音乐，其中蕴含着独特的审美价值和文化价值。文章在梳理我国少数民族音乐文化传承方式的基础上，分析其传承与创新的现实困境，从教育赋能、技术赋能、产业赋能三个维度，提出少数民族音乐文化传承与创新的实践路径，以期促进少数民族音乐文化得到更好的发展。     

黑龙江流域少数民族音乐地域性特征研究

黑龙江流域居住着众多少数民族，在长期相互关联的生存状态下，该流域的少数民族逐渐融合成为一个地域性特征格外鲜明的音乐文化圈层，在民族音乐作品的主题、思想、题材、特征、运用等方面，表现出浓郁、鲜明的民族性特征，呈现出综合性诗意美学，反映着质朴的音乐审美理念与文化艺术价值。新时代的到来，促使少数民族音乐研究过程逐渐迸发出新的生态性，伴随艺术场域的变化，少数民族音乐成为融合传统与现代等多元素激烈碰撞的艺术载体。     

从壮族师公戏之形成论民族音乐文化的传承与保护

师公戏在壮族戏曲中是一种形式,它也是壮族的非物质文化遗产。它成长的年龄虽然不长,可以追溯到古代的舞蹈,在宗教文化中成长起来。它有极其顽强的生命力,在成长的过程中,经过了历史的磨炼,现仍在传承。从它在民族文化中可以传承下去的理由中得出,民族文化中的自我保护是很重要的。民族音乐文化内涵可以继续保护与发扬。由于外文化不断进入、音乐品种的不断丰富增多,对于民族文化的传承与保护显得极为迫切。本文从形成与发展方面对壮族师公戏进行讨论,从民族音乐方面阐述民族音乐的保护方式以及传承。人们对于本土文化认识不够导致民族音乐脱节。由于中西方文化的不同,从而使大众在对民族文化认识进行了转变。     

民族音乐在小学音乐学科中的融入策略探讨

民族音乐是各民族文化、精神的集中体现。我国是一个多民族国家,丰富的民族音乐资源拓宽了我国音乐艺术领域,为我们提供了多元化的音乐审美。在小学阶段的教育培养中,音乐是提升学生艺术素养、陶冶思想品德的重要学科,而将民族音乐融入其中,对于培养学生的音乐欣赏能力、促进学生了解民族文化、激发学生的民族情怀具有重要意义。本文从民族音乐融入到小学音乐教学的意义出发,结合小学音乐学科教学实际探究民族音乐的融入策略。     

探析中国传统音乐中的审美特征

中国古代音乐审美由于其地理环境、生活方式、思维与民族心理所具有的特殊性,形成了独特的音乐美学。本文从中国传统音乐美学的核心思想"中和"分析,以虚实相生为传统音乐的基本特征,以借景抒情、追求意境为传统音乐的最高境界,对于我们在民族音乐风格把握和深化对民族音乐的认识上有重要的指导意义。     

音乐人类学视野下的中国民族音乐研究

中国民族音乐是中华传统文化的重要载体,它真实地记录和反映了我国各民族、各地区的文化内涵和人民生活状态,是中华民族气节与精神的象征;随着21世纪的到来,全球经济一体化趋势席卷世界各个领域,这给中国民族音乐的继承和发展带来很大的冲击;以音乐人类学比较方法、田野工作实例和“多元音乐文化”的价值立场为出发点,以使中国民族音乐能够在继承传统的基础上发扬光大为主旨,从发展的角度对音乐人类学视野下的中国民族音乐进行研究.     

我国民族音乐教学体系的建构与完善

我国的民族音乐具有浓郁的地区性和鲜明的个性,是我们中华民族的瑰宝。是一种可贵的文化遗产,因此,我国音乐教学要承担起传承民族音乐的重任。学校音乐教育作为传承音乐文化的主渠道,要向学生传递民族音乐文化的概念,承担起继承和发扬民族音乐文化的重任,本文就当前我国民族音乐文化的教学情况做出分析,探究其弊端和不足,并提出相关的建议。     

浅析民族音乐的传承与发展

民族音乐艺术作为我国民族文化不可或缺的组成部分,具有独特的魅力与艺术价值.无论是对我国文化,还是对世界文化,民族音乐艺术都十分重要,要尽可能地去维护传承,在植根于本民族文化土壤的基础上,吸收其他形式文化的精髓,再加以创新,使民族音乐得以不断进步.本文先详细分析民族音乐传承的重要性,接着探讨民族音乐传承现阶段所面临的困境,探索促进民族音乐发展的有效措施,进而全面推动我国民族音乐发展.