城市哈萨克族的宴请活动与多元文化

本文从城市哈萨克族的人口规模入手，探讨了城市哈萨克族宴请活动的目的、模式、共时性质、历时变化，由此得出结论城市哈萨克的宴请文化和其他民族宴请文化一起，共同构成新疆独特的文化资源优势，研究它旨在努力将它转化为开发项目，以便在开发大西北战略目标实施过程中，逐步将其转化为新疆人民的共同财富。     

云南少数民族舞蹈中的生命意识

云南少数民族舞蹈独特的表现形式与云南特殊的地理位置和文化背景有着密不可分的关系。基于这样的地理文化因素,使得云南少数民族舞蹈有着其独特的艺术视角和深度。云南少数民族舞蹈强调对人文及生命意识的体验关注,使其赋有独特的文化艺术价值。     

云南少数民族舞蹈中的生命意识

云南少数民族舞蹈独特的表现形式与云南特殊的地理位置和文化背景有着密不可分的关系。基于这样的地理文化因素,使得云南少数民族舞蹈有着其独特的艺术视角和深度。云南少数民族舞蹈强调对人文及生命意识的体验关注,使其赋有独特的文化艺术价值。     

民间艺术的审美创造——西部少数民族审美文化研究之八

在西部少数民族民间工艺中 ,最具特色的要数壁画、唐卡、刺绣及各种图案艺术。它们集中反映着西部各民族迥异的文化心理和审美意识 ,是不同民族精神气质和艺术创造力的重要库存处     

北京地区传统服饰品上体现的京绣针法研究

北京地区服饰品的主要装饰工艺为传统手工刺绣。刺绣是一种凝聚着民族智慧、民族力量以及民族审美情结的艺术。京绣作为老北京服饰品上最为主要的装饰工艺,在风格特征和工艺水准上深深地影响着服饰品的外观和装饰风格。本文以清末民初北京地区的服饰品上主要的刺绣工艺——京绣为研究对象,对其使用针法进行特征归纳和技法阐述。     

苗族堆绣技法在现代纤维壁挂中的创新运用

现今的家居软装饰中,壁挂有着举足轻重的地位,其独特的艺术语言,给人们营造了一种温馨浪漫、古朴典雅的视觉和心理感受。它体现了居者的品位及个性,抒发了人们对自然的美好向往和对生活的热爱之情。贵州苗族刺绣是中国刺绣历史的一朵奇葩,是无可计价的非物质文化宝贵的遗产。将苗族刺绣技法创新应用到现代纤维壁挂设计中,对传承和发扬民族艺术有重要的意义。本文从苗族刺绣的堆绣技法出发,借鉴传统苗族刺绣堆绣技法与现代纤维壁挂作品创作相结合,将刺绣技法进行现代纤维壁挂的创新运用。研究堆绣的技法特点,总结归纳出堆绣应用于现代壁挂设计中的方式,更好地为现代壁挂设计提供技术支持。     

苗族堆绣技法在现代纤维壁挂中的创新运用

现今的家居软装饰中，壁挂有着举足轻重的地位，其独特的艺术语言，给人们营造了一种温馨浪漫、古朴典雅的视觉和心理感受。它体现了居者的品位及个性，抒发了人们对自然的美好向往和对生活的热爱之情。贵州苗族刺绣是中国刺绣历史的一朵奇葩，是无可计价的非物质文化宝贵的遗产。将苗族刺绣技法创新应用到现代纤维壁挂设计中，对传承和发扬民族艺术有重要的意义。本文从苗族刺绣的堆绣技法出发，借鉴传统苗族刺绣堆绣技法与现代纤维壁挂作品创作相结合，将刺绣技法进行现代纤维壁挂的创新运用。研究堆绣的技法特点，总结归纳出堆绣应用于现代壁挂设计中的方式，更好地为现代壁挂设计提供技术支持。     

哈萨克族新娘的礼俗

民族风俗习惯是各民族经济、政治和文化生活的一种反映,同时对经济、政治和文化生活又有巨大的影响。各民族由于社会生活条件不同,他们的风俗习惯也存在着独特的不同点。社会历史条件相近的有些民族,如哈萨克、柯尔克孜、维吾尔、乌孜别克、塔塔尔等民族都信仰伊斯兰教,     

汉族民间刺绣的风格传承研究

汉族民间刺绣作为宝贵的非物质文化遗产,具有独特的魅力。本文从造型、色彩、纹样、技法四个方面分析了汉族民间刺绣的风格,从民族文化、造物文化、乡土文化及真善美文化四个角度探讨了汉族民间刺绣文化的传承,希望能为现代民间刺绣的发展与繁荣提供支持。     

苗族刺绣:穿古引今的民族图腾

正苗族刺绣,即苗绣。苗族刺绣是苗族源远流长的艺术珍宝,是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的重要代表,也是我国古老民族手工艺术之一。苗族刺绣图案色彩鲜艳、构图明朗、朴实大方,是传承历史文化的重要载体。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说,深含着民族的文化,是民族情感的真挚表达,是苗族历史与生活的生动展示。     

汉族民间刺绣的风格传承研究

汉族民间刺绣作为宝贵的非物质文化遗产，具有独特的魅力。本文从造型、色彩、纹样、技法四个方面分析了汉族民间刺绣的风格，从民族文化、造物文化、乡土文化及真善美文化四个角度探讨了汉族民间刺绣文化的传承，希望能为现代民间刺绣的发展与繁荣提供支持。     

乱针绣中的现代人像绣研究

刺绣作为中国最传统的手工艺术有着悠久的历史,是中国传统文化的典型代表。尤其在桑蚕业兴旺的江南地区,女红的刺绣水平一直闻名全国。20世纪初,在东西方艺术思想的碰撞下,常州地区的"乱针绣"以其独特的针法、逼真的图案、鲜明的色彩独树一帜,成为极具地域风情的非物质文化遗产。本文从乱针绣的历史发展出发,通过对绣品特征、艺术理念、针法技术和色彩风格等作品属性方面进行研究,进一步探讨乱针绣中的现代人像绣在刺绣工艺中的地位和影响。     

乱针绣中的现代人像绣研究

刺绣作为中国最传统的手工艺术有着悠久的历史，是中国传统文化的典型代表。尤其在桑蚕业兴旺的江南地区，女红的刺绣水平一直闻名全国。20世纪初，在东西方艺术思想的碰撞下，常州地区的“乱针绣”以其独特的针法、逼真的图案、鲜明的色彩独树一帜，成为极具地域风情的非物质文化遗产。本文从乱针绣的历史发展出发，通过对绣品特征、艺术理念、针法技术和色彩风格等作品属性方面进行研究，进一步探讨乱针绣中的现代人像绣在刺绣工艺中的地位和影响。     

论哈萨克传统刺绣工艺的发展与创新

哈萨克民族刺绣有着悠久的历史和鲜明民族特色,随着社会生产力的发展,形成了独具特色的风格和元素,拥有深厚的文化底蕴,影响着当地一代又一代人民的物质和精神生活。本文将从发展和创新两个方面,对哈萨克族刺绣的发展创新现状及其在此过程中存在的不足进行分析,并简单提出建议。     

五彩缤纷的汪永民间刺绣

湖南江永县的松柏、黄甲岭、迥龙圩、上江圩乡，地处都庞岭下湘桂边界的丘陵地区。这里林木葱郁，涧谷幽深，人杰地灵，风景十分秀美。在这片山水相连的美丽村寨中居住着一个古老的山地民族——瑶族。独特的地理环境和历史文化孕育了独特的民族民间艺术，其中，最为人称道的是它的刺绣。     

羌族刺绣中云纹符号的文化内涵与审美特征

阿坝州羌族文化艺术中的羌族刺绣,作为第二批国家级非物质文化遗产保护名录之一,承载着独具羌族特征的文化信息与艺术审美特征,羌族刺绣中的云纹符号既反映出羌族人民本真的生活写照,同时也体现了羌族文化特质与艺术审美特征.云纹作为最具特色的羌族传统纹饰,变化最为丰富、功能特色最多、对人们日常生活影响最大,在我国的传统纹饰艺术中占有重要的位置.它的文化内涵更多的是一种民族情感的表达方式,变幻无穷的云朵带给人们无限的想象空间,而人们将这种变换无穷的形态总结归纳为云纹,并应用在社会生活的方方面面,从而实现人对原始宗教、原始观念的情绪表达,并产生吉祥、平和、美好的意义,成为代表羌族文明的文化符号象征.本文选取典型的云纹纹样进行比较,研究云纹的造型种类、色彩、构图和表现手法,分析羌族刺绣中云纹的艺术特征,并进行系统的理论阐述,进一步探究云纹所蕴含的民族文化与精神内核.     

民族民间刺绣的美学价值分析与阐述

在我国,刺绣这种民间艺术流传广泛,有着卓越的艺术成就与悠久的历史。可以说,民族民间刺绣是人们智慧与劳动的结晶,传承着中国文化的博大精深,因此,它有着非常浓郁的美学价值。在研究我国悠久的历史文化时,必须要将民族民间刺绣融入进去,认真地探究其美学价值。     

新疆毛毡技艺在文创产品设计中的应用

羊毛毡是西北游牧民族常见的生活、生产制品,新疆哈萨克族、柯尔克孜族等民族的花毡技艺是非物质文化遗产的重要组成部分,具有独特的地域文化、艺术特征。挖掘创新这种古老的纤维艺术的创作题材和产品品种,探索研发具有地域性、时代性的毡艺文创产品,使传统工艺得以传承和保护的同时,获得新的生命力量。     

新疆毛毡技艺在文创产品设计中的应用

羊毛毡是西北游牧民族常见的生活、生产制品,新疆哈萨克族、柯尔克孜族等民族的花毡技艺是非物质文化遗产的重要组成部分,具有独特的地域文化、艺术特征。挖掘创新这种古老的纤维艺术的创作题材和产品品种,探索研发具有地域性、时代性的毡艺文创产品,使传统工艺得以传承和保护的同时,获得新的生命力量。     

辽宁岫岩满族民间刺绣——访传承人吴丽梅

满族是中国56个民族中人口较多、文化多样化的少数民族之一,在辽宁这片美丽富饶的土地上,岫岩满族民间刺绣是一种十分深受百姓喜爱的一种艺术形式。满族刺绣是在汉族刺绣的基础上慢慢发展变革而来的。2008年岫岩满族刺绣被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。满族刺绣展现的不仅仅是刺绣视觉感的美丽效果,更是展现出满族姑娘心灵手巧和智慧。