话本研究二题

本文对近年来话本研究两个有争议的问题，即关于话本的定义和拟话本的名称提出了自己的看法。认为鲁迅所谓宋元说话“仍有底本以作凭依，是为话本”的话是能够成立的。但现在人们看到的已不是话本而是话本小说。主张明清拟话本应以明清拟话本小说或明清话本体小说来替代。     

从《陈巡检梅岭失妻记》到《陈从善梅岭失浑家》——兼谈短篇话本小说的分回

从话本到拟话本 ,冯梦龙起了重要作用。从《陈巡检梅岭失妻记》到《陈从善梅岭失浑家》 ,冯梦龙在文字、题目、术语等方面都有加工和整理 ,并抹杀了话本小说分回的痕迹 ,体现了拟话本的文人创作倾向。     

宋代“说话”家数平议

中国小说发展到宋代，出现了新的飞跃。随着社会、文化、经济的发展变化，尤其是伴随着具有鲜明的商业文化、娱乐文化性质的“说话”艺术的兴盛，一种新型的小说———“话本小说”应运而生，它的产生，使中国小说从内容到形式都更加面向社会，面向大众。它为中国小说的发展开辟了一个崭新的天地，标志着中国小说的发展进入了一个新阶段，“实在是小说史上的一大变迁”（鲁迅《中国小说的历史的变迁》）正由于如此，宋代话本小说及与之相关的宋代说话伎艺一直是学术界的热点之一。回顾百余年的通俗小说研究，可谓学人辈出，著述丰富，多有创…     

宋元平话中的佛教影响

宋代民间有“说话人”,“说话”就是说书、讲故事。“说话人”讲故事所依据的底本被称为“话本”。其实 ,如果抛开“说话”的形式而单从文字看 ,“话本”是小说的一种 ,是当时流行于民间的白话小说。宋元时代的话本 ,分为“小说”、“诗话”、“平话”和“词话”等数种 ,虽然各自有各自的含义 ,但都可以笼统地称之为话本。大约到了元代 ,人们开始把宋代旧编和元代新编的讲述历史故事的话本 (即所谓“讲史话本”)称为“平话”。“平话”中的“平”字 ,目前主要有两种理解 ,一种认为“平”即是“评”,“平话”即是“评话”,“讲说历史故事而加…     

李渔拟话本篇首诗词浅探

李渔拟话本的篇首诗 ,较之话本及早期拟话本 ,其随意性不见了 ,而代之以功能性的明确———概括主题 ;较之话本及早期拟话本 ,篇首诗被作者忽略的情况不见了 ,而代之以作家独特的创作个性 ,成为全篇不可或缺的一个组成部分。     

论李渔《十二楼》的文人化特征

宋元话本因为描写了市民的生活琐事以及它浑朴粗糙的艺术风格 ,渐渐引起文人的关注 ,冯梦龙 ,凌氵蒙初等一批有识之士开始致力于话本小说的创作 ,“三言”“二拍”的问世为话本小说在文学史上争得了立足之地。到了清初 ,以李渔的《十二楼》为代表 ,话本小说的主流一改通俗化的特点 ,朝文人化、案头化的方向发展     

李渔小说：程式化和个性化的审美张力

作为话本小说书面化的新的时期的代表，李渔以自己的审美个性，包括自己创造的描写模式、叙事体制和喜剧性语言风格，投入到了被当时正统文坛视为“末技”，而他不以“末技”待之的话本小说领域，在至为程式化和个性化的两个极点上，架设起了推进话本小说革新的杠杆，使这种文学体式的内在文化素质和审美体制发生了一系列变化，也使他自己成为以生命和才华革新我国话本小说的最后一个革新家。木文发表时作了删节。     

文人创作与明代话本的文人化

明中叶以后 ,随着文人走入话本创作领域 ,明代话本呈现出明显的文人化趋向。文人作家将科举考试、文人发迹、文人与官吏的冲突、才子佳人的恋情都写进了话本小说中。文人作家将话本体制改造得更加规范与典雅 ,题目均用工整的对偶 ,入话的功能发生了变化 ,正话中韵文大量删减 ,这些都渗透了文人的审美意识与文化素养。话本的文人化大体经历了三个阶段 :宋元时期 ,话本主要反映市民的生活与思想 ;“三言二拍”时期 ,文人题材与市民题材平分秋色 ,市民已打上文人烙印 ;“三言二拍”之后 ,话本主要反映文人的生活与思想。     

浅论清初话本小说的个性焕发

清初的《十二楼》、《照世杯》、《豆棚闲话》等小说集,呈现出打破话本小说传统,新辟蹊径的风貌,颇值得重视。一、个性的焕发冯梦龙之后,拟话本小说创作蔚然成风。在李渔生活的明末清初,便有周清源的《西湖二集》、天然痴叟的《石点头》、梦觉道人的《幻影》、金木散人的《鼓掌绝尘》、笔炼阁主人的《五色石》、《八洞天》、艾纳居士的《豆棚闲话》等四、五十     

宋元话本与杂剧的文体共性探因

本文对我国宋元时期的小说与戏剧文本（ 话本与杂剧） 在文体演变构成中对接受的关注及其接受特点作了一个初步的动态研究,认为话本与杂剧文体的生成与审美接受特别是接受对象与接受方式之间有着十分密切的关联,指出中国早期小说与戏剧之间具有“貌似神合”的文体共性。而这种文体特征正是由二者相同的接受特点所决定的。     

小说兴起之缘由初探

本文从社会历史的角度探讨了小说这一文学形式兴起的原因。主要从三个方面作了分析:一是从物质技术—印刷机的质量提高入手;二是从作家、出版商、读者的相互关系来看小说的兴起;三是从作为“公共领域”的组成部分来看小说是在大众认可的条件下形成的。     

唐代小说的历史发展

本文追溯了唐代通俗小说和文言小说发展的历史轨迹。认为通俗小说经历了由短篇到长篇、由“经变”到普通话本的发展过程;文言小说吸收了通俗小说的某些长处,无论内容还是艺术手法较六朝小说都有了新的面貌。中国小说一直沿着通俗和文言两条线索发展,唐代小说实为宋、元、明、清小说发展的滥觞。     

话本小说与禅宗下火文

下火文是火葬仪式上僧人为抚慰亡灵、宣扬佛法而诵读的一种韵文,它被完整地保存在宋元时期的多篇话本小说中.事实上,禅宗语录中的下火文是宋代(尤其是南宋)新兴的体裁,它逐渐得到僧人们的重视,文学表现也日益丰富.宋元时期的民众喜欢将这种文体当成"戏拟"的对象,以宗教体裁反映世俗内容颇具嘲讽效果.下火文的普及与其说唱特性,使得它进入"说话"这种口头文艺更为便捷.而随着禅宗衰歇等原因,明末文人创作的拟话本小说中,下火文彻底消失了踪影.     

古代杭州小说的帝都情结

南宋定都杭州,令杭州人的地方优越感急剧攀升。这种优越感也反映在杭州小说创作领域。宋元临安话本大多就地取材,故事发生时间多为南宋高宗、孝宗时的繁华时期,体现出难以抹灭的“帝都情结”。到了明清,杭州城市地位下降,使得南宋帝都的人气兴旺、经济繁荣成为杭州人美好的回忆,前期已有的“帝都情结”,逐步延续为追忆帝都之情结,这在杭州拟话本小说中体现尤甚。     

叙述理论视野下悲喜剧的生成——《简贴僧巧骗皇甫妻》的符号叙述学解读

《简帖僧巧骗皇甫妻》是话本小说名篇,本文试图从符号叙述学理论的平衡结构思想、符号矩阵以及功能理论等角度呈现小说的艺术独特性。通过对小说的理论分析我们发现小说如何从形式层面促成悲喜剧的生成。通过分析,发现故事的动力系统如何运行于人物的内心之中,传统伦理在人物实际的生活中如何坍塌并回归一种私人化的内心体验,故事的悲喜剧就存在于这种私人生活与传统伦理的矛盾之中。     

明清话本小说两情相知婚恋模式的文化解读

明清话本小说在婚恋模式的建构上,强调婚恋双方的心心相知,作品中的女性对于婚姻的要求是真挚的爱情,她们肯定人的感情在婚姻中的绝对价值,是爱情与婚姻相一致。作品体现的婚姻观超越了“郎才女貌”婚恋模式的表面化和肤浅化,将带有互敬互爱、倡导男女平等鲜明指向性的主题引入家庭生活领域,体现了人类婚姻历史发展的必然趋势。     

对饺子的描写与称谓

俗语说 :“舒服不如倒着 ,好吃不如饺子。”可见 ,饺子曾是一般人理想的食品。饺子古已有之 ,而且名称各代有别 ,这从古代小说的描写中可见一斑。在被认为是宋人话本的《简贴和尚》中写道 ,皇甫松“只见一个男子托个盘儿 ,口中叫 :‘卖鹌鹑儿’ ,官人把手打招 ,叫 :‘买儿。’僧儿见叫托盘儿入茶坊内 ,放在桌上 ,将条篾篁穿那个儿 ,捏些盐 ,放在客人面前……”吴晓铃、范宁先生《话本选》注云 :“儿———饺子。这里指蒸饺。”这就是说 ,宋代的开封 ,称饺子为“儿”。晚明时的《金瓶梅词话》第 16回上 ,“李瓶儿亲自洗…     

异彩纷呈的女性世界

由于生活环境的不同，思想观念的差异，唐传奇、宋元话本、元杂剧、“三言”、“二拍”中女性的精神世界呈现出鲜明的时代色彩。她们在追求婚姻自主，捍卫人格尊严的斗争中逐渐觉醒、成熟，展示出非同凡响的人格魅力     

宋元小说话本中的民俗信仰论略

宋元小说话本展现了一幅幅立体生动的民俗生活画卷,由此我们可以看到流行于当时民众中的诸多民俗事象,本文重点探讨在民众精神生活中占重要地位的民俗信仰。宋元小说话本中所体现的民俗信仰主要有以下几方面的内容:灵魂信仰;善恶有报和因果报应观念;万物有灵观念等。这些观念或者是普通甚至庸俗的,但真实自然地展现了当时民众的精神面貌,有助于我们全面立体地了解当时的民众与社会。     

鼓子词与话本是“说唱”的吗?

长期以来,学术界普遍认为鼓子词与话本都是有说有唱的说唱文学,而主要依据就是《元微之崔莺莺商调·蝶恋花》与《刎颈鸳鸯会》两篇作品.然而,这两篇作品是“合并而成”的,因此无论是从鼓子词与话本本身看,抑或是从众多的与之相关的文字记载看,鼓子词都是只唱不说的,而话本则都是只说不唱的.如果要笼统地说鼓子词与话本是说唱文学是可以的,但要说它们都是有说有唱的说唱文学,却是错误的.