探析如何提高初中音乐课堂教学效果

初中音乐教学对学生的思维、性格、爱好和未来艺术发展具有决定性的影响。当今社会，教学改革正在如火如荼地进行，各学校纷纷重视学生的音乐教学，并推动学生综合素质的发展。然而，部分学校依旧存在传统的教育观念，对音乐教学尚未给予应有的重视。因此，各学校应加大教育改革力度，提高教师的教学效率，满足学生全面素质发展的学习需求。本文分析了当今初中音乐教学中存在的主要问题，并针对这些问题，提出了提高音乐教学效果的一些策略和建议。以期为广大教师提供参考。     

探究基于核心素养的初中音乐鉴赏教学

在核心素养的要求下,教师在进行课堂教学时,除了要培养学生具备一定的音乐能力,更好地发现自身的潜能,更重要的是要让学生感受到音乐这门艺术的魅力,让学生具备一定的鉴赏能力。本文就如何开展初中音乐鉴赏教学进行了探究。     

互动教学模式在小学音乐教学中的运用

随着社会的不断发展，教育也跟着不断改革和发展，国家越来越重视学生的全面发展，音乐课程也变得越来越重要。音乐课程作为一门艺术课程，陶冶了学生的情操，提高学生的美学鉴别能力。在传统的教学中，小学音乐教师喜欢直接给学生灌输音乐知识，让学生对音乐产生厌烦心理，导致课堂参与度不高。而且受到传统思想的影响，部分教师认为音乐课程根本不重要，他们认为音乐课程只是辅助性科目，根本不在意学生的音乐学习情况，甚至还占用学生的音乐课程，导致学生无法提高音乐素养。基于此，本文根据笔者教学经验，探讨小学音乐教学中学生互动意识的培养，以此提高小学音乐教学效率。     

黄河流域民族音乐文化融入义务教育阶段音乐课堂的路径探究

<正>黄河流域民族音乐作为一种重要的文化遗产,对于传承和弘扬民族文化起着重要的作用。《义务教学小学音乐课程标准（2022年修订版）》（以下简称《标准》）中明确指出,小学音乐教学应该重视学生的发展规律和个性化特点,培养学生的综合素养,让学生能够在感知艺术的同时,掌握欣赏美和创造美的能力,     

论古琴音乐文化对传统音乐文化传承的作用

中国古琴音乐文化是最具有思想性、艺术性的文人音乐文化,它与中国传统的哲学思想、审美思想进行了完美的结合。它是以儒家"乐教"与道家"道学"为首出的音乐教育思想,讲究"中正平和"的大雅之音,强调"温柔敦厚"的高雅之风,主要培养人的文化底蕴和气质,重视人品教育,提高"大音希声"与"物我两忘"的音乐审美情趣。在现代音乐教育中,由于中国音乐文化主体的错位,使我们不得不对古琴音乐文化的继承而担忧。古琴音乐文化是中国传统音乐文化的精华,是最值得传承的文化思想。古琴音乐文化的传承,能提高学生思想素质和文化品位,能修炼学生的品格情操,能促进中国现代音乐的发展,使传统音乐更具有生命力。因此,重视古琴音乐文化的传承,是我国现代音乐教育的当务之急。     

对唐代宫廷音乐高度繁盛的分析与思考

唐代音乐文化的发展在整个中国封建社会中处于鼎盛时期,呈现出百花齐放的局面。尤其是唐宫廷音乐更可称的上是艺术百花园中光彩夺目的一朵奇葩。本文从唐宫廷音乐的角度入手,分析思考了唐代音乐高度繁盛的原因,为后世音乐艺术的发展积累了可供借鉴的历史经验。     

初中音乐教学中培养学生乐感的方法探索

音乐是九年义务教育初中的一门重要学科,也是一门陶冶学生情操的艺术,对提升学生综合素养方面具有举足轻重的地位。基于此,初中音乐教师在指导学生进行音乐练习时,要懂得培养学生的音乐乐感,使学生从心底接受音乐,体会音乐带来的颤动。本文主要探讨了初中音乐教学中培养学生乐感的具体方法,以期为一线音乐教学提供参考依据。     

"立德树人"目标下的高职院校音乐艺术课程构建设想

艺术课程是美育教育实施的主体,而音乐艺术课程则是艺术课程的重要组成部分.以音乐艺术为美育教育手段,就是要借助于音乐的情感性特点来最大限度地感染学生,使他们内心产生美感,能够识别美,创造美,逐步培养他们高尚的思想道德情操和文明习惯,促进身心全面健康发展.     

艺术 时尚一回事

在我们接触的众多时尚女士中,有这样一群,她们有着或多或少的学习艺术的背景、音乐、绘画、表演……自由自在的艺术世界,造就了她们相对敏锐和充满想象力的时尚触觉,艺术女人的时尚心得更大胆,更热烈,也更有个人风格,本期,我们邀请四位曾经的艺术女性,倾听她们的时尚经,你会发现,艺术与时尚,有时真是一回事。     

如何在音乐中培养小学生的创造性思维

音乐作为最富有情感的艺术,只有创设一种与音乐情境相和谐的环境、气氛,才能使学生很快地进入音乐,把自己的理解、感受用音乐语言表达出来。创设情境的手段多种多样,如讲故事、观看绘画和音像资料、即兴表演、运用电脑多媒体等,只要灵活运用,定能营造美好的创新教学情境,激发学生创新。     

游戏教学在小学音乐教学中的实践探究

音乐是一种独具特色的艺术形式,对于小学生进行优质的音乐教学,能够有效的培养学生多个方面的能力和素养,并且提高他们的欣赏水平和创新思维,促进学生的全面发展。而在小学音乐课堂中使用游戏教学的方法,能够让学生的注意力得到大幅度的提升,使他们能够专注于课堂学习,提高学生对音乐的兴趣,培养学生的学习热情,提高课堂教学的效率。     

如何在音乐中培养小学生的创造性思维

音乐作为最富有情感的艺术，只有创设一种与音乐情境相和谐的环境、气氛，才能使学生很快地进入音乐，把自己的理解、感受用音乐语言表达出来。创设情境的手段多种多样，如讲故事、观看绘画和音像资料、即兴表演、运用电脑多媒体等，只要灵活运用，定能营造美好的创新教学情境，激发学生创新。     

音乐专业艺术惠民实践的特色化改革研究与实践

面向艺术惠民工程开展与高校人才培养的政策部署,落实高校音乐专业艺术惠民实践的相关教育教学,提出音乐专业艺术惠民实践的特色化改革研究与实践.阐明音乐专业艺术惠民实践的界定,分析音乐专业艺术惠民实践的现存形式;进行音乐专业艺术惠民实践在专业化素养夯实、服务化意识提升、民族化情怀树立上的特色化探索;提出音乐专业艺术惠民的特色...     

体验式教学在高中音乐鉴赏教学中的应用

随着新课程标准的实施，高中音乐教学中传统的教学方式已经不能满足学生的需求，因此，在音乐鉴赏课中，灌输式的教学方式逐渐被体验式教学所取代。体验式的教学方式不但有利于健全学生的人格，还可以让学生对所欣赏的音乐有独特的个人体验，能深入地感受到音乐的内在美与外在美，领悟音乐的魅力与价值。这对于提升学生的音乐鉴赏能力、艺术审美能力而言有着重要的作用。通过体验式教学高中生的音乐学习兴趣被很好地激发，可以积极主动地参与到音乐学习与鉴赏中，学生得以在繁忙的学习中放松与丰富自己的精神世界。     

高师音乐专业课程体系中文化课的现状和对策

本文首先简单分析了高师音乐专业课程体系和其中文化课不受重视的现状.然后,分析总结了文化课在高师音乐专业课程体系中的重要性.最后,根据高师院校的特点和情况,针对如何提高高师音乐专业学生对文化课的重视程度提出了三点对策.     

于比较处悟“诗鬼”——《李凭箜篌引》的一点教学思考

本文在理解诗意和作品艺术手法的基础上,通过选取意象和营造意境的不同来比较李贺与白居易、李白诗风的不同，再通过知人论世的原则明确其被称为“诗鬼”的表现及成因，使学生不仅能体会本诗描写音乐手法的高妙，更能提升通过意象选取、意境营造和知人论世鉴赏诗歌的能力。     

善用合唱教学提高高中学生音乐素养

音乐在日常生活中是非常重要的，随着音乐新课程改革的的提出，合唱教学作为一种新型教学手段被应用到音乐教学中，进一步培养学生高雅的艺术情操，增强学生的团体意识。合唱是歌唱的最高形式，有着极为丰富的艺术表现力和感染力，能表现不同的意境 和深刻的思想内涵，合唱能训练和培养学生从小就具有独立能力、协调能力、均衡感等综合音乐感受和培养集体观念。在合唱训练中，既能学到科学的发声方法，养成良好的发声习惯，又能进行多声部演唱，使学生的歌唱水平达到一个新的高度。学生在合唱教学中了解人声，用美的声音表达不同的情感，不同的内涵，以实现“以美育人”的目标.     

对音乐现象的社会学分析

素有艺术皇后之称的音乐正以其特殊的魅力,层层散发到我国社会生活的各个领域。人们从来没有象今天这样热烈地接受音乐艺术的熏陶,人们的音乐感受力、表现力和需求度已成为当代文化素质的重要尺度之一。在这种音乐艺术氛围中,笔者感到当今音乐艺术领域存有一些偏颇,即与文学、美术、影视艺术相比,人们对音乐理论研究的热情大大落后于对音乐艺术的创作、演出和欣赏的兴趣。而且,现有的音乐理论大多在艺术封闭系统之中索求纯音乐的单向动律,较少在文化开放系统中考察音乐与社会的复合关系。这一偏颇无疑会有碍于人们对音乐现状和未来的中肯评价和自觉把握。     

让音乐课活起来

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它是实施美育教育的主要途径之一。在优美的旋律中,我们不仅能感受到其中的诗情画意,而且能陶冶情操、提高素养。然而,实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来,音乐课堂都是以教师为中心,把音乐教育禁锢在固定的区域内,使学生处于被动的地位,学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下,如何激发学生的音乐灵性,以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？     

初中音乐教学引入流行音乐的探讨

新时期，在初中音乐教学课堂，教师要重视应用流行音乐，不断培养学生良好音乐素养，本文结合教学实际，从多方面进行了实践研究，旨在结合具体分析，以帮助学生不断提高音乐学习水平，从而进一步为初中音乐教学水平提高奠定良好基础。