声乐教学中学生良好歌唱心理素质的培养

声乐教学,要重视解决声音的概念,歌唱技能,同时更要重视学生在歌唱中的心理因素,歌唱的成功与否,与歌唱者的心理素质是直接相关的。因此,本文认为在声乐教学过程中要重视培养学生对歌唱的执著爱好和兴趣;重视培养学生的自信心;重视培养学生良好的自我控制能力;重视培养学生丰富的实践能力。     

谈“声、情、理、心”的高师声乐课教学法

笔者结合自身教学实践,认为高师声乐教学除了要重视歌唱技能技巧训练外,还必须注重"声、情、理、心"的训练,即:重视发声练习,处理好技巧与情感的平衡,加强学生对歌唱原理的认识和把握,培养学生良好歌唱心理等方面的训练。     

试述歌唱的姿势与歌唱训练及歌唱表演的关系

本文通过对歌唱姿势与歌唱训练及歌唱表演的关系的分析,提示从事声乐教学的人们必须重视正确的歌唱姿势的培养,提高声乐教学的质量,并最终使学生达到声、形俱美的完美歌唱要求。     

声乐教学的探索与实践

高师声乐教学不同于音乐专业院校，有其自身的特点和内在要求，这就要我们在实际教学过程中不断探讨高师声乐教学的路子。笔结合自身教学实践，发现高师声乐教学除了要重视歌唱技能技巧训练外，还必须注重“声、情、理、心”的训练，即重视发声练习，处理好技巧与情感的平衡，加强学生对歌唱原理的认识和把握，培养学生良好歌唱心理等方面的训练，经过近一年的教学运用，取得良好的效果。     

歌唱的呼吸与咬、吐字

歌唱是一门科学，要想获得流畅、优美的歌声，需要掌握科学的歌唱呼吸与咬、吐字方法。歌唱的呼吸一般采用胸腹式呼吸，包括吸气和呼气。训练方法有：单独做无声的呼吸练习；重视每一句的起音；声音走向与气息走向是相反的；唱高音时，要多想气息少想声音。歌唱咬、吐字中的咬字是指声母的发音过程，吐字是指韵母的发音过程。汉字的发音分为字头、字腹、字尾，歌唱的咬、吐字要求有干净利落的字头，流畅圆润的字腹，清晰准确的字尾。     

关于歌唱艺术的几个问题

歌唱者不仅要有良好的声音素质,还需要学习正确的歌唱方法,掌握适合自己嗓音条件的歌唱技术和适合自己实际情况的歌唱训练,这样的歌唱训练是对歌唱乐器的制作、调理和再整顿的过程。只有经过良好的歌唱训练,才能灵活自如地运用歌唱乐器,使之更适合歌唱艺术表现的需要,发挥歌唱的艺术表现力。就歌唱乐器的使用而言,歌唱技巧是获得歌唱艺术表现力的必要手段,歌唱者必须重视技术的磨练,以求得艺术的完美。     

歌唱的"感觉"与"认知"

用马克思主义的认识论分析,歌唱的感性认识阶段与理性认识阶段,即感知和认知两个阶段具有不同的特征.要提高歌唱表演水平或声乐科研水平必须正确认识两个阶段的关系,既要重视实践,又要强调理论认识.     

论歌唱情绪与歌唱方法的内在联系

人们一般认为，歌唱情绪只是表达歌曲内容的一种方式，与歌唱方法关系不大。然而，通过教学和演唱实践，我们发现歌唱情绪与歌唱方法有着紧密的内在联系，它直接影响着歌唱技巧的训练、歌唱水平的发挥和歌唱艺术的表现。因此，探索歌唱情绪与歌唱方法的内在联系，可以更进一步地了解歌唱方法在学习中的复杂过程，并在提升歌唱方法（歌唱技巧、歌唱心理和艺术表现）方面起着至关重要的作用。     

歌唱与形象思维

形象思维是认识艺术,认识歌唱和发展歌唱的重要和有效的手段之一.要正确地认识歌唱和掌握歌唱就必须认识与处理好三个基本问题1．声音与形象思维的关系;2．歌唱发声与形象的关系;3．歌唱的情感表现与形象的关系.     

儿童的歌唱方法与歌唱心理初探

大学声乐人才的基础在于儿童音乐素质的培养。要培养其素质 ,就应训练儿童歌唱时有正确的姿势、科学的呼吸与换气、准确的咬吐字、有效的头声与弱声训练。同时 ,应教育儿童具有良好的心理状态、歌唱兴趣及超强的歌唱记忆。如此 ,可为儿童开辟一个美好的歌唱天地     

论“说话”与“歌唱”

人类在初时说话与歌唱是没有多大的区别的；后来随着人类社会的进步，才出现了歌唱的形式。要歌唱好，首先应养成良好的说话习惯；其次，要字、声统一，“字清”；最后，要使用缓起慢收、重咬、软咬、快咬和慢咬等方法。     

论歌唱中的平衡

歌唱是一项整体运动,它是由呼吸、发声、共鸣等组成的一个系统工程,要想获得美妙动听的歌声,必须经过严格、科学的训练。协调、平衡的歌唱状态,是歌唱运动的基础。注意歌唱的姿势、歌唱的呼吸与发声以及歌唱的共鸣,建立歌唱平衡状态,对掌握歌唱技术十分重要。     

谈声乐艺术中的语言

歌唱语言的艺术创造基础是歌词;歌唱语言具有高度的准确性和鲜明的形象性;一个歌唱者必须在歌唱语言方面有高度的修养,重视语言与声音的完美结合,才能在歌唱时达到“声情并茂,字正腔圆”的境界。     

浅析歌唱心理状态与生理状态的相互关系

歌唱是一个复杂的生理、心理同时作用的过程,歌唱心理与歌唱生理相互制约,共同影响着歌唱水平的发挥。只有二者积极配合与调节时,才是最佳的歌唱状态。故在歌唱艺术中,既要懂得运用科学的方法,又要不断对自己心理状态进行有效调节,只有这样,歌唱艺术才能在真正意义上达到质的飞跃。     

声门控制在歌唱发声中的作用

声门是歌唱发声的主要振动体。歌唱要取得优美动听的艺术效果，就应学会掌握科学的声门控制方法：１．正确地打开歌唱喉咙；２．恰当地闭合声门，取得呼吸支持；３．积极发挥声带的调整作用。同时，要有清晰、纯正、圆润的吐字     

对歌唱音准问题的新思考

在歌唱艺术实践活动中,歌唱音准现象的背后,隐藏着导致音准失控的原因很多也很复杂。要想解决好歌唱音准问题,就必须认真仔细地分级去研究造成歌唱跑音的深层原因,只有对症下药才能解决问题。     

吴方言对歌唱学习的负迁移

方言虽然在民族声乐演唱中不可替代,但也对歌唱学习造成许多潜意识的介入性干扰.文章从语音学和音韵学的角度分析吴方言对歌唱整体产生负迁移的几个方面,使歌唱者重视歌唱语言的准确性,积极辨正方音,提高歌唱学习效率.     

“打开喉咙”是正确歌唱状态的核心

作为一名歌唱者,必须要有正确的歌唱状态,其中,打开喉咙是歌唱的核心、根本和灵魂。如何运用正确的方法打开喉咙,克服演唱中的各种错误发声,是歌唱训练的关键。     

歌唱感觉体验与歌唱心理

歌唱感觉体验对歌唱艺术活动的重要价值,在于它能够直接、间接地作用于歌唱者和欣赏者的歌唱心理,进而影响和制约人的歌唱艺术审美创造。但由于人的肌体感官在感知途径和感觉功能上的差异,造成了歌唱感觉及其体验的诸多差别,从而导致其对歌唱心理的不同影响,因此正确地认识和区分不同歌唱感觉类型及其对歌唱心理作用的关系便具有了十分重要的意义。     

民族声乐特点与民族歌唱风格培养

民族歌唱与美声歌唱相比既有共性,又有自身的特点.在民族声乐教学中应重视培养学生根据民族歌唱特点,掌握科学的发声方法和良好的歌唱语言,以充分表现出民族歌唱风格自身的魅力.