南北筝派右手演奏技法风格的比较及文化阐释

古筝作为源自民间音乐文化的筝乐的表现载体,其技法风格由南北音乐不同的音乐风格决定。通过南北筝派右手演奏技法所表现出的差别进行音乐地理学层面的探讨,领悟南北筝派右手演奏技法不同的文化缘由,可以提升古筝演奏者理解南北筝派所用演奏技法的文化含量的能力。北方音乐以刚为主,要充分展现北方筝乐刚健、粗犷、激越、雄浑的音乐风格而形成大指托劈为主,以形成饱满音色的右手技法;南方音乐以柔为主,要充分展现南派筝乐含蓄、柔美、细腻的音乐风格而形成以勾、抹为主,以形成柔和音色的右手技法。     

武林筝曲的演奏特点管窥——以《将军令》为例

武林筝派,实际上是泛指历史上流传于浙江、江苏、上海一带的筝艺,也就是浙派。通过对武林筝派的历史、演奏特点及技法等方面的分析,从中得到启示:观念必然要表现在对时代精神的理解上,要创新必须在传统文化的基础上。同时,以武林筝派为切入点,在一定的演奏层面上探讨、研究其代表作《将军令》的演奏特点。     

当代古筝演奏技法演变原因探析

古筝音乐文化的形成及发展有几千年的悠久历史,在20世纪得到了飞速的发展,其中古筝演奏技法作为筝音乐文化的重要组成部分也快速地发展、革新。现从社会文化生活的变化引起古筝演奏技法的发展、多元文化的相互碰撞、演奏＂场＂及听众的变化、创作阶层的多元化以及传统演奏观念的影响这五个方面阐述引起当代筝乐演奏技法发展演变的原因。     

当代筝乐艺术的发展趋势

筝乐艺术在习筝人数的不断扩增中得到传承和发展.从民族器乐改革和传统音乐文化弘扬上看,古筝音乐在艺术风格、演奏方式、演奏技术、文化理念等方面,都将有新的发展变化.据此,广大习筝者应全方位把握这些趋势,努力推进筝乐艺术的创新发展.     

潮州筝派、客家筝派、福建筝派传承现状浅析

古筝作为我国古老的民间弹拨乐器,有着两三千年的历史.在漫长的流传、发展过程中,与各地的语言、风俗以及民间音乐相融合,逐渐形成了具有鲜明地域特色的筝乐风格和流派.在我国东南部的闽西南、粤东三角地区,民间历史上就广泛流行着古筝音乐.这一地区较为集中地分布着三个风格古朴优美的古筝流派:潮州筝派、客家筝派和福建筝派.     

筝声筝情筝滋味——古筝艺术魅力浅谈

古筝是我国文化艺术传承的历史见证,也是传统艺术创新发展的成功范例。筝声筝情自有筝滋味,作为文化遗存的艺术表达样式,筝声之名可以通古达今,其本身就饱含着中国故事和历史情感的元素。在面对现代转型的当下,古筝艺术的魅力在于传播一直恪守着文化传承与音乐传统要素创新的发展方向。古筝这朵正在盛开的艺术奇葩,展现出现代筝家筝人注重艺术品位、创作艺术精品、谱写时代风貌的艺术情愫与浓郁情怀。     

传统文化与现代音乐的完美结合——现代筝曲《莲花谣》之演奏艺术

近几年以来,现代筝曲的不断发展,革新了古筝的演奏技术,丰富了古筝曲的内涵。在许多现代筝曲里面,作曲家王建民创作的曲目尤为突出。筝曲《莲花谣》是较为经典的作品,反映了＂出淤泥而不染＂莲花似的人物,也赞美了大自然的美丽。作品的技巧和节奏使演奏者开拓了视野,提高了演奏水平,顺应了时代的发展。     

筝乐初论

古筝音乐是我国传统音乐中古老的民族器乐品种之一。它的历史久远,流派繁多,曲目丰富,技法复杂。在民间、宫廷、艺人、文人中均有流传。这些千姿百态,风格各异的流派筝艺,可统称中国筝乐。     

论筝曲《春到湘江》的音乐特点与演奏分析

以古筝独奏曲《春到湘江》为研究对象。介绍了该曲的创作背景，比较了原作与古筝移植后的异同。从曲式、技巧和演奏心得，移植作品对古筝艺术发展的贡献及其今后的发展方向，对其音乐形态、演奏技巧特点及演奏中作品情绪把握进行分析和研究，归纳了古筝演奏新技法对传统技法的传承轨迹与发展途径。从中发掘古筝与其他器乐作品相互融合渗透的交叉点，探讨作品移植时的得与失。     

"筝源于瑟"说考论

筝源于瑟,说法有三:一、"筝,小瑟也";二、"颂瑟,筝也";三、分瑟为筝.其说起因不外两个方面:一、筝与瑟的形制相似;二、瑟之弦数(多谓"二十五弦",亦有谓"二十七弦"者)或为十二弦和十三弦两种筝的弦数之和,或可分出两张十三弦筝.筝源于瑟说虽非空穴来风,但其根据汉代之后筝与瑟的形制以及二者弦数的某种巧合而作的推断,仅仅是关于筝发展演进中的形制的变化,从未真正触及到早期的"五弦筑身"或"鼓弦竹身"之筝的源起问题.