汲取地域音乐文化精髓 培养特色音乐人才

＂坚持以地域文化为基础,推进地方高师音乐教育课程建设＂是教育部对高师音乐教育本科课程建设提出的要求。本文以地方高师音乐专业特色人才培养模式为论题,阐述利用地域音乐文化资源,改革课程设置,培养特色音乐人才,为基础教育输送特色音乐师资,为地域音乐文化的传承培养接班人。     

论中国传统音乐中的哲学思想

中国传统音乐有着深厚的哲学基础,蕴涵了丰富的哲学思想,了解传统音乐中的哲学思想有利于更好地了解中国音乐的特色,体会音乐的深层价值。     

探索构建与地域音乐特色相融合的高师音乐教育体系——以白城师范学院音乐学专业为例

<正>1地域音乐特色在地方高校音乐教学改革中的重要地位地域音乐文化作为非物质文化的重要组成部分是历史、民族、风土人情等的艺术化再现,也是当地特色文化的重要表现.古语素有"一方水土养育一方人"的说法,祖国各地优秀而丰富的民间音乐客观地体现了中华民族音乐文化艺术的博大精深.     

皖南地区非遗音乐及其特征

皖南音乐非物质文化遗产历史久远,具有重要的历史价值;其音乐形态独特优美,又具有重要的艺术价值。皖南音乐非物质文化遗产中的民歌,如繁昌民歌、徽州民歌、贵池民歌等,不但具有江南音乐婉转、典雅的特点,同时又具有一定的北方音乐的特色,这种特色来源于早期的北方人口南迁所带来的北方音乐因素。而皖南的宗教音乐,以九华山佛教音乐和齐云山道教音乐为代表,也体现出多种文化因素综合的特点,出现这种结果是该地区南北文化的交融,以及传统儒家思想的影响所致。     

《到灯塔去》音乐叙事技巧的认知分析

弗吉尼亚.伍尔夫的意识流小说《到灯塔去》浓厚的抒情特色不仅源于作者精湛的意识流写作技巧,更是文字叙述与音乐叙事珠联璧合的产物。本文从音乐叙事结构,意象的主导动机,节奏性语言和风景描写的听觉叙事这四个方面对小说的音乐叙事特色进行认知和解读。     

我国东北朝鲜族民间音乐初探

我国东北地区的朝鲜族历史悠久,文化特点鲜明,其音乐既保留了本民族的音乐特色,又吸收了东北地区乃至其他地区的音乐文化特点。本文分析东北地区朝鲜族音乐类型,希望由此探索东北地区朝鲜族音乐的精华,挖掘朝鲜族音乐的人文魅力。     

传承蒙古族传统器乐特色 拓展高师器乐教学

2005年3月26日,国务院办公厅出台了《关于加强我国非物质文化遗产保护工作的意见》,其中提到,"充分利用科研院所、高等院校的人才优势和科研优势,大力培养专门人才".为此,要依托高等教育在特色人才培养模式和科研等方面的优势,传承和发展地方特色音乐,拓展高等院校特色教学内容,为地方特色音乐培养接班人.白城师范     

环境音乐:融入中国民族音乐的元素与特色

环境音乐是一种功用性音乐.中国环境音乐的发展,应植根于本民族的审美特征,通过融入中国民族音乐元素,在音乐理念、音乐气质、音乐创作等方面呈现出自己鲜明的特色,形成自己独特的发展形态.     

实施突出大学校园文化特色的音乐审美教育

建设大学特色的校园文化,是形成良好育人环境、提高学校素质教育成效的重要因素.本文拟从音乐审美教育的价值、实施突出大学校园文化特色的音乐审美教育的策略和途径等方面进行思考.     

论丁善德钢琴音乐的现代调性特征

音乐的现代性特征表现在不断创新的理念、个人意志的扩张和对速度的赞美等等,丁善德钢琴音乐在调性上有自己的个性特色,和现代性的音乐理念相符.     

我国音乐教师教育存在的问题与思考

高师音乐教育的培养目标,是培养合格的音乐教师.然而今下的音乐教师教育存在许多问题,学校音乐师资不足的现状与某些音乐教育专业毕业生就业难的现象警示我们,不仅要注意音乐专业培养目标的共性,还要体现音乐教师教育的专业培养目标的个性.笔者从教育培养目标、教育模式、课程设置、评价机制、教学方法、扩招后的教育形式等方面对当代音乐教师教育存在的问题进行了剖析,并就问题的解决提出了一些思考.     

对高师民族音乐教育现状的思考

民族音乐是优秀的文化资源,而高师理应是传承民族文化的“活性文本”,但传统的音乐教学模式和教学改革却与中小学音乐教育的要求不相适应,这一现状严重阻碍了高师民族音乐的发展。因此要尽快更新音乐教育观念,加强民族音乐教育,强化师资队伍,使高师音乐教育的改革与中小学音乐教育相适应,为培养合格的基层教师做出贡献。     

高校教师声乐教学改革之探讨

伴随着我国改革开放的伟大历史进程,我国的高校音乐教育事业也涌现了多元化教学模式与形态,取得了显著成就。在教育思想、教育观念、课程内容、教学模式、教学方法等方面对教师提出了更高的要求,也对声乐教师提出了新的课题。现行的声乐教育需从教师队伍本身、学生生源的把关以及多元素综合教学的整合入手,大胆地进行改革和创新。     

注重音乐本体特性 改革高师音乐教育简

目前,我国高师音乐教育专业教学改革的研究与实施成绩卓然,但连续七届的音乐教育专业唯一国家级赛事——“全国高校音乐学（师范类）大学生基本功比赛”也暴露出一些问题。高师音乐教育改革之关键在于尊重音乐学科的个性,注重音乐教育的本质特征,遵从音乐教育的特殊规律,坚持做到“培养方案和课程设置”、“师资队伍的要求和结构”以及“生源来源途径与生源本身要求”三个方面“不一样”。     

基于“OBE”理念的学前教育专业声乐课程教学反思与改革——以《音乐技能Ⅲ(声乐)》课程为例

"学生中心,产出导向,持续改进"是我国师范类专业认证的基本理念,也是师范类课程改革与实施的基本依据。传统学前教育专业声乐类课程教学长期存在的问题主要表现在四个方面:课程目标定位不够准确、课程内容的选择与幼儿园保教实践相脱节、声乐教学重技能训练,轻能力培养以及声乐课程评价方式单一。以OBE"产出导向"为指导,准确定位课程目标、重组课程内容、改革教学方法、调整课程评价,使音乐类课程在学前教师教育中发挥应有的作用,对学前教育专业人才的培养具有重要意义。     

论普通高校音乐教育发展方向

从分析"科学时代和音乐教育"的内在联系入手,进一步研究了作为整个学校音乐教育持续完整系统中的基础部分的中小学音乐教育的现状、结构、框架、特点以及未来发展趋势,并在此基础上提出了普通高校的音乐教学目标、音乐课程设置、教材、教学法、音乐教学与行政管理、师资队伍建设以及全方位、多层次的高校音乐教育工程等系列问题,全面论述了普通高校音乐教育的发展方向.     

音乐学专业视唱练耳教学初探

视唱练耳是音乐教育的启蒙,是进入专业层次学习的必要训练手段。作为一门课程,它是一门涉及到培养一个人的视奏、视唱、音高听辩、节奏把握,以及乐曲表达等多方面综合能力的音乐基础学科。只有通过多方面综合能力的严格而规范的训练,方可更好地进行其它相关音乐课程的学习。     

滇、苏两省中小学音乐教师校本培训保障状况研究

建立完善有效的中小学音乐教师校本培训保障体系,是深入推进我国中小学音乐教师继续教育体系的必然选择,是事关整个中小学音乐教师队伍质量的重要保证。本文就云南省和江苏省构建中小学音乐教师校本培训保障体系的措施进行了比较研究,认为在构建中小学音乐教师校本培训保障体系的道路上,各方面力量都必须加快步伐,促进均衡优化发展。     

高师音乐教育与创新人才培养

剖析了当前高师音教专业的人才培养模式 ,提出了要把高师音教专业学生的创新意识的培养和实践能力的提高放在首位 ,从而建立适应素质教育需要的新的高师音教专业课程结构模式和创新人才培养的教学模式。     

高师音乐教改应面向基础教育

基础教育改革是关系到国家人才培养的一项重大国策。作为培养中小学音乐教师的高师音乐教育专业的改革应与基础音乐教育改革相衔接,以如何培养和造就高素质音乐教育人才,并对高师音乐教育改革提出一些实施建议。