两性视野中女性成长的困境与突围——以20世纪90年代女性成长小说为例

父权制意识形态笼罩下的两性之爱必然建立在一种性别等级制度之上，因此，两性风景中的成长女性注定在陷落与突围的窘境中进行着艰难的跋涉。20世纪90年代的女性成长小说拒绝回避女性成长过程中两性文化情境的诡异与复杂，鲜明地揭示了成长女性在道德价值与性别价值悖论、女性欲望悖论中深陷的困境，并在直面困境的过程中，细致地描写了她们艰难突围的心路历程，努力探求理想的两性之爱对于女性主体性成熟的积极意义，从而呈现出独特、丰富而又深刻的内蕴。     

爱:知识女性的精神家园--兼论90年代张玲、蝌蚪女性散文对爱的思考

爱的实践尤其是两性之爱的实践的全部困难和复杂性,就在于爱的相关性。正是基于这爱的相关性,爱的完成不能一厢情愿而只能是相关的两个人的事情。而这相关的两个人又都是先天与后天的种种情况各不相同的个人,所以两性之爱的实践往往是阴错阳差,常常失败。     

说“哭嫁歌”

“哭嫁歌”乃普遍存在于西南地区的一种民歌、民俗,或言之,一种民间文化现象。其亦嫁,亦歌,亦哭;嫁而歌,哭而歌,歌而嫁,呈现着生动、深刻的生命意蕴,兼容着民俗学、文艺学、心理学等丰富的文化信息,值得深入研究,细细述评。限于功力,本文仅粗描淡抹:说嫁,说歌,说哭。一、说“嫁”初民无婚。婚乃人类文化之创造,标志历史之过程。婚者,人类两性结合之特殊形态。因两性角度之不同,故可分而述之。按中国传统,或曰娶,或曰嫁。二者最终归属     

《长日留痕》中的创伤书写

《长日留痕》是主人公史蒂文森对个体创伤历史的记忆。他书写了个体创伤所造成的父子爱之痛、两性爱之痛和事业之痛。他的书写还映射了英国管家集体所遭受的创伤。史蒂文森通过写作来揭示伤痛,对个体创伤进行了宣泄,从而减轻了个体伤痛,而且通过“被倾听”一定程度上治疗了创伤。《长日留痕》对个体创伤的关注再现及疗救,表明了石黑一雄对人类生存状况的关怀,有助于受创伤者建立创伤疗救的希望。     

身份转换与书写嬗变——论沈从文小说性爱书写的变化轨迹

沈从文有相当部分的小说是以人类两性之爱作为表现内容和审美对象.如果对这些艺术文本作一番考察就会发现,其性爱书写呈示出显豁的变化轨迹:观照重点由纯然的肉欲满足转向对真挚情爱的追求;表现方式从裸露转为含蓄.而这种嬗变与他的身份转换有关.     

生存的夹缝 执着的爱——论《宠儿》中爱的表达

爱是托尼·莫里森小说创作的一贯主题。在《宠儿》这部作品中,莫里森在揭露美国万恶的奴隶制的同时,更多的是表现了黑人同胞与生俱来的爱的天性。通过分析小说中两性之爱、血亲之爱、自爱与友爱等爱的表达,我们可以了解美国黑人如何在生存的夹缝中坚守艰难的求爱之旅。而作者也正是通过爱的多方位的表达,弘扬着黑人同胞爱的传统,呼唤着整个社会回归本真。     

简论夏目漱石的散文诗《梦十夜》

夏目漱石是日本近现代最伟大的文学家之一 ,他站在文化的断层上 ,充满着对传统的背弃与留恋 ,对新文化的认同和批判的艰难选择与苦闷 ,只好借梦境来渲示自己内心强烈的心理冲突。《梦十夜》以散文的笔调 ,哲理的内蕴 ,以梦境的非理性形式表达清晰的理性 ,将对爱及两性的思考、文化的苦闷、希望与存在角逐的悲哀凝成一部多声部的协奏曲。爱是人类无法回避的问题 ,人对爱的思考和对死的关怀是同等的 ,两性关系的相吸、相爱、相克使得个体力量在这个过程中此消彼长 ,无不反映了人生的真实的侧面     

“东方文化恶魔”的人道——鲁迅与托尔斯泰人道主义思想比较

人道主义是打开鲁迅与托尔斯泰两位“文化恶魔”深邃思想迷宫的一把钥匙。弱者之爱与人类之爱、渴血复仇与“勿以暴力抗恶” ,前瞻与滞后的人道主义理想是他们人道主义思想的主要差异所在。他们人道主义思想的形成有各自独特的多重主客观原因     

先秦时期的触觉文化

作为人体器官功能的触觉,早在原始社会时期既已萌生。在原始人类借助外物增强自身对自然变化适应力之基础上形成的早期触觉记忆,不仅促成了人类居住文明和服饰文明的起源,而且也促成了后来商周与春秋战国时期触觉表达的成熟,蕴涵着特定的触觉文化内涵,呈现为口腔触觉、肢体触觉以及全身触觉和两性触觉等不同的表现形式。先秦时期触觉文化有这样的特征:一是从自然性认识向社会性认识延展,出现了特定的触觉喻政、触觉暗示以及触觉的艺术表达。二是触觉具有趋利避害色彩,呈现为特定的触觉享受、触觉关爱乃至触觉恐惧。三是产生了触觉禁忌与触觉超越。四是体现了两性触觉的人文关怀。     

"他者"的成长——从《所罗门之歌》看托尼·莫里森的文化理想

非裔美国人被看作区别于美国主流文化的“他者”。莫里森认为美国黑人既是“他者”又是世界的人类。在《所罗门之歌》中,黑人主人公“奶人”的成长是小说的主题。通过对奶人成长过程的描述和他的性别意识、种族意识和生命意识的进步,莫里森表达了消除两性对立、获得种族身份认同、回归传统文化的文化理想。     

从拉康的后现代主义看爱情和网络爱情

在拉康的理论视域下重新审视主体的爱情真相。爱情属于想象界,欲望属于符号界,性爱则定位于实在界。爱情必须在与欲望和性爱这两个概念的比较中得到理解。爱情是一个发源于想象性的投射,维持在欲望的符号交换,遭遇到性爱实在的过程。当代爱情的新形式——网络爱情典型地展现了这种爱情的博洛米尼结。爱情的真相也是当代主体的真相,它揭示了传统启蒙主体向当代犬儒式分裂主体转变的事实。     

沈从文小说创作与弗洛伊德精神分析理论

弗洛伊德精神分析理论对沈从文创作思想和创作实践都有极为深刻的影响。沈从文在表现都市情欲、乡村性爱、＂诗与火＂内在个人爱欲体验等性爱题材小说方面,自觉借鉴和运用了弗洛伊德精神分析理论,从而深化了自己的小说创作,但同时也给其创作带来某种局限性。     

论张资平与日本自然主义文学

张资平是“五四”新文学草创之初影响深远的小说家。受日本自然主义的影响，张资平形成了自已的自然主义文学观：重视科学的描写、暗面描写，强调人的“自然性”。日本自然主义文学在文学观和创作手法上对张资平恋爱小说的创作有着深刻影响。张资平不仅创造了中国现代文学史上性爱描写的高峰，其露骨的描写也震撼了中国文坛。名利欲影响了张资平文学创作的每个阶段，也是最终导致张资平恋爱小说走向滑坡的主要原因。     

从元稹、白居易艳诗看中唐诗歌的写实倾向

通过文献考证并结合诗文作品，分析中唐诗人元稹、白居易诗集中的大量艳诗，意在探索文学创作与作家生活、审美观念、时代风气等方面的关系，研究文学发展的内在规律，并作为当今文学之借鉴。分析认为，元稹、白居易的艳诗或铺陈情爱细节，或对歌妓戏谑调笑，或表现悲欢离合的艳情感受，多与其艳情及狎妓经历相关。这反映出中唐诗歌强烈的主体化倾向和写实色彩，同时这种主体化倾向、写实色彩与其诗歌观念有着密切的关系。     

口语诗的情色书写批判

情色书写介于色情与情爱书写之间,伟大的情色书写,往往能在灵、肉之关系上达成微妙的平衡,处理不当,则很容易忽视"情"而滑向"色",落入铺陈肉体欲望与行为的色情陷阱;口语诗中以下半身写作为代表的凸显肉体感、在场感的理论主张,虽然对趋于僵硬、虚伪的体制化写作产生了一定的冲击,但他们的作品却没能担当这种叛逆美学的重任;他们凭借回到动物性肉体体验以获得艺术审美体验的希望,恰如南辕北辙无法实现。同样,通过表现生殖器快感去返回诗歌的本质,最终也只能是竹篮打水一场空;口语诗中的情色之作仅仅处于"物之诗"、"欲之诗"的阶段,必须经过情与美的洗涤与转换,才有可能上升为存在之诗、真理之诗,进而才配称为"人之诗"。     

心领神会式的艺术互动——论西方文学思潮对张资平小说的影响

张资平的小说创作体现出传统文学政治话语功能的淹没性浮现,这与他钟爱的"平面化写作"、"赤裸地展示性爱"共同形成其接受日本自然主义文学影响的三大板块.弗洛依德学说对张氏影响也是显而易见的.他的性恋小说多写性压抑、性变态及性意识的潜在流动,写人物纵欲时的焦躁与解欲后的迷惘并由此摆动于生与死的两极之间,这些都暗合了弗氏理论.     

重析早期历史传奇中女性形象的近代内涵

在宋元说话中，原是儿女故事与英雄传奇并重的。早期的章回小说首先突出了对历史的浓厚兴趣，这时，重建历史秩序的英雄事业成为叙述的重心，而“家庭”与“色”这一纯粹的个体欲望，便被视为英雄实现建功立业这一社会欲望的障碍，成为备受冷落又无法摆脱的情节——它实际成为一种潜在因素，而支配着历史传奇的整体结构。当小说完全摆脱了对帝王将相的描写，当英雄走向神魔化、走入家庭闺阁的市井风情时，这一潜在因素便逐渐走向了前台。从历史传奇到神魔到世情，女性形象逐渐由湮没到喧哗，但个中的否定内涵却是一脉相传的。     

从诗词看寓澳士人对传统文化的固守

澳门中西文化交融过程中,中国传统文化并未失守。寓澳诗人的诗词作品体现了中国传统文化的坚韧。这些诗作或吟咏澳门风景之美丽,或议论濠境地势之险要,或表达对中国传统文化的眷恋与执着,或叙客澳西人人情风俗之中国化,可以窥见,中国文化传统在澳门岛一直得到固守。     

郑卫风情多浪漫 恋歌旖旎动古今

"郑、卫风诗"多为恋歌。诗人们以歌会传情,催生爱的萌芽;以投桃报李,缔结爱的盟约;以幽期密约,品尝爱的禁果;以坚贞勇敢,冲破爱的桎梏;以歌咏道情,倾吐爱的心声,展现了我国古代人民摇曳多姿的婚恋风情。这种婚恋风情与其特定的地理、民俗、文化背景有关。