即兴伴奏者如何准确塑造歌曲的音乐形象

一首歌曲完美的表现，除了歌词、旋律，还需要伴奏和歌唱两者从不同的角度，共同完成音乐形象的塑造。我们为歌曲配弹伴奏时，要综合运用钢琴技能、和声配置、曲式分析、基本乐理等知识，熟练地运用与歌曲旋律相适应的和声语汇和织体音型，做到内容和艺术的统一，使钢琴伴奏与歌声形成多声部的声响效果，共同塑造鲜明的音乐形象。     

论合唱钢琴伴奏与指挥及合唱队的合作关系

作为一名合唱钢琴伴奏者,演奏技法如何服从合唱的需要,与合唱有机地紧密结合在一起,是其在伴奏过程中必须注意的.伴奏者要能够与合唱这种多声部的演唱形式默契结合,演奏应遵循合唱本身的特点,与指挥、合唱队三方合作,同时通过自身的视觉和听觉对伴奏进行控制调节,以达到完整地体现作曲家、指挥及伴奏者自身的审美意图的目的.     

蒙古族青年作曲家色·恩克巴雅尔创作的场域与动力

混声无伴奏合唱是一种分声部演唱多声部声乐作品的演唱形式,蒙古族青年作曲家色.恩克巴雅尔所创作的《蒙古靴》、《驼铃》、《TOEGE》、《八骏赞》等作品就是混声无伴奏合唱作品,获得多项国际金奖,并受到国内外著名作曲家、指挥家和音乐理论家的称赞。色.恩克巴雅尔的作品具有诸多的创新点,提供了一个特殊而有价值的个案。其作品反映出将民族的、传统的音乐精华与西洋的、现代的音乐要素完美交融的创作特点。     

如何弹好合唱作品中的钢琴伴奏

合唱作品中的钢琴伴奏不仅起到稳定音准和调式的作用,而且是合唱作品的重要组成部分。然而如何弹好钢琴伴奏使之与合唱作品珠联璧合,则需要从两个方面考量。首先钢琴伴奏者需要有正确的定位并与指挥、合唱队员建立良好的协作关系,以期与之形成一体,共释作品;其次钢琴伴奏者自身需要加强音乐素养训练,提高在作品中的表现力,需要充分做好排练前的准备工作：乐谱浏览、分析作品、视奏练习;在排练中积累弹奏经验,提高自身音乐素养;在彩排和演出中锻炼自己,提高艺术素养。     

浅议钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是钢琴伴奏形式中一种最实际、最常用、最快捷的演奏技能,歌曲钢琴即兴伴奏课,已成为全国各师范院校的必修课。钢琴即兴演奏是建立在演奏技巧、和声基础和演奏者活跃的头脑三者之上的,根据歌曲的音乐,选择好和声,再把已选择好的和声,根据音乐内容改变为适当的音型化的和声序进。即用钢琴为歌曲(或乐曲)快速并有效果地伴奏,起到对歌曲的补充和衬托的作用。它是理论作曲知识和钢琴演奏技巧相结合的产物,是中学音乐教师必备的教学基本功。     

浅谈合唱在培养学生综合音乐素质中的作用

合唱在培养和训练学生的综合音乐素质方面有着独特的作用 ,现试从以下几个方面加以阐述 :1 .集体意识的培养合唱是由多人参加而共同创造的艺术。因此她首先是集体的艺术。要尽善尽美的诠释合唱作品 ,使合唱声音达到最完美的艺术效果 ,就需要合唱集体中的每一个队员之间、各声部之间达到一种有机而协调的配合 ,来共同完成艺术的创造。合唱也正是以集中各个队员、各个声部的特点来创造整体音响 ,才使她具有极其宽广而细腻的表现力 ,从而产生强烈的艺术感染力。由此可以看出 ,在合唱中 ,没有队员之间、声部之间的有机配合、相互协调 ,就会严重…     

谈钢琴声乐伴奏的合作艺术与技巧

一首好的声乐作品,除了要有优美的旋律和歌词,还需要歌唱者与钢琴伴奏者的互相配合,共同演绎。对此,作为伴奏者,既要深入了解作曲家的创作意图及其伴奏的作用,力求与歌唱者完美结合,准确地塑造音乐形象,同时也要从练习、实践等方面,注重声乐伴奏过程的合作艺术和技术规范。     

提高钢琴即兴伴奏能力之我见

钢琴即兴伴奏既是一门知识,更是一种能力;既有系统的理论、又是灵活的创作。要掌握好钢琴即兴伴奏,就必须有一定的钢琴演奏技巧,有良好的和声理论基础,有辨别音响的敏锐听力,有欣赏音乐的良好修养。钢琴即兴伴奏与钢琴演奏以及和声、视唱练耳、音乐欣赏、作品分析、复调等理论课程都有着极其密切的内在联系。     

施特劳斯的创作成就与《奉献》、《万灵》的分析和演唱

理夏德·施特劳斯是 2 0世纪初德国音乐界的领袖。他崇拜瓦格纳 ,深受瓦格纳的影响。他的作品展现出激进浪漫派的情感和多调性谨慎并置、半音旋律及扩展的华彩乐段等风格特征。他的声乐旋律高高浮现在伴奏声部之上 ,其伴奏形式不是过去简单的和声辅助 ,而是把人声纳入交响乐的结构中 ,使音乐更有生命力 ,达到人声与伴奏的完美无缺     

感悟钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下 ,为歌曲 (或乐曲 )所弹的伴奏 ,是一定旋律的再创造 ,它是一种快速的、综合的反应能力和创造能力。学习钢琴即兴伴奏要有一定的钢琴技巧基础、和声理论基础及歌曲分析基础。在音乐教学及课外活动中 ,即兴伴奏是一门应用十分广泛的学科 ,有提高歌曲开始时的调式、调性、音高和速度、提示旋律声部的和声内涵、表现歌曲的特定节拍、节奏风格的作用 ,有加强歌曲的旋律线条、描写特定场景、营造特定气氛、展现音乐形象的功能。     

论合唱艺术中对男高声部的训练

近些年来,我国国民音乐教育有了很大的发展。合唱艺术以其独特的艺术魅力和广泛的群众性而越来越受到人们的重视,人们也越来越认识到合唱教育的重要性和必要性。合唱中最基本的组织单位是声部,每一个声部是由相同或相似的音量、音色和音域的人声组合而成,声部在合唱中从事着部分的集体活动,使整个合唱音响在不同声部的共同合作下,进行着合唱作品尽善尽美的艺术再现。男高声部以其柔和、明朗、清晰、音质充沛而坚实在合唱艺术中有着不可替代的作用。而男高声部又以其技术成分较高,在训练中有着很大的难度,容易导致合唱队各声部失去均…     

合唱教学中的声部音量平衡与音色统一

合唱队各声部的音量平衡,音色统一等问题,是合唱表演达到预期效果的重要前提。要根据表现作品音乐内容所需,进行音量、音色调节,使合唱队的音量与音色达到均衡、统一的艺术效果。     

合唱艺术中钢琴伴奏的表现形式与意义

钢琴被称为“乐器之王”,钢琴伴奏是融钢琴演奏、键盘和声、伴奏造型能力等多种要素结合为一身的钢琴综合艺术形式.在合唱艺术中钢琴伴奏的地位和作用大体分为从属地位和作用、并置地位和作用、主导地位和作用三大类,文章阐述了钢琴伴奏的内容及作用,对合唱艺术中钢琴伴奏的意义进行了深入分析,最后提出了合唱艺术中钢琴伴奏的表现形式.     

从《莲花》看舒曼艺术歌曲的文学性

舒曼作为一个集文学、评论、作曲为一身的艺术家,其创作除了逻辑严谨、寓意深刻,更兼具浓郁的文学色彩。"文学性"一词,不仅作为评价指针体现于舒曼对他人的创作评述中,在其自身创作中,更是贯穿于作品的构思立意、调性布局、和声语汇、声部织体等各个层面,体现着早期浪漫主义作曲家独有的创作风格。本文以声乐作品《莲花》为例,从构思立意、和声紧张度布局以及伴奏织体所隐含的文学隐喻等方面进行分析阐述,以找到音乐中的文学性特征。     

钢琴伴奏中歌曲音乐主题的运用

歌曲钢琴伴奏是歌曲音乐情感表现的补充与升华,对歌曲情感的表现起着重要推动作用。不同题裁、体裁及不同风格的歌曲伴奏在写作手法上不尽相同。如何使钢琴伴奏与歌曲在情感、风格上保持统一,相互补充,相得益彰,是伴奏写作的重要问题。     

弹好钢琴伴奏所必须具备的三要素

钢琴伴奏，特别是“钢琴即兴伴奏”这一课题，随着社会音乐文化日益增长的需要，越来越得到人们的普遍关注，尤其在我们师范院校的教学当中，具有极强的实用性与广泛的适应性而被列为必修的课程。如何搞好伴奏教学，近几年，也一直是我们师范院校键盘教学中的重要环节。即兴伴奏的原理说穿了，就是怎样弹奏和声的问题，但这又不单纯是和声问题，在它的背后还有如何选配、用什么形式、方法弹奏的问题，而配与弹又要根据具体作品的需要，这就还要有分析能力和综合应用能力。因此即兴伴奏是一系列基础知识、技能技巧应用于实践的具体体现，它反…     

浅谈师范钢琴教学中的即兴伴奏

钢琴伴奏在师范音乐教学中占有很重要的位置，在课堂教学、观摩考试、教学实践、实习等各个环节都离不开钢琴伴奏。它以“伴”为主，与其伴奏的对象共同来塑造一个完美的形象。就其类别来说，钢琴伴奏可划分为两大类：即正谱伴奏和即兴伴奏，正谱伴奏是演奏作曲家在音乐创作时所谱写的钢琴伴奏谱，伴奏的本身具有一定的规范性，固定性。它不仅要求学生提高钢琴的视奏能力，且要有会看三行谱的能力等等。对于目前我们师范音乐部分钢琴初级学生来讲，具有一定的难度。而即兴伴奏则是伴奏者根据一首歌曲的旋律临时配弹的钢琴伴奏，它的最大特点…     

对高等师范院校钢琴伴奏课程中和声教学内容的探索

钢琴伴奏教学内容中和声学部分对于伴奏有着非常重要的影响。对和声材料、和声思维以及和声节奏与线条的分析是否精准能充分体现出对歌曲色彩的渲染,同时也能帮助演唱者正确地处理歌曲。因此,如何设计好这部分内容并使其彰显出针对性是十分必要的。     

论声乐艺术中歌唱者与钢琴伴奏合作的成功要素

声乐艺术,是演唱者与钢琴伴奏（除音响伴奏外）合作的艺术整体,是通过他们的默契的配合而完成的珠联璧合、天衣无缝的艺术整体。文章旨在探讨声乐术中歌唱者与钢琴伴奏合作的成功要素：第一,艺术情感及风格表现的相互协调;第二,艺术表现手法及技巧的完美配合;第三,临场经验积累及对突发情况的应变。     

略谈合唱训练的基本要素

:文章认为有效的合唱训练必须包括四个方面的内容 ,即声音统一的训练 ;声部协调、均衡、谐和的训练 ;咬字吐字的训练和作品色调的处理。这也是衡量合唱训练成败的要素