伊萨克·迪内森作品中的创伤体验与叙事治疗

伊萨克·迪内森被誉为《一千零一夜》女主角的现代版,是叙事疗伤的典范。她基于自己真实的创伤体验,塑造了彦斯、裴勒格琳娜等众多自我分裂的创伤受害者形象,书写了个体分离性创伤体验。通过重述人生故事,作家及其笔下的人物重构创伤记忆,形成一个新的、更有力量的故事,从而重建自我,治疗心理创伤。     

《坠落的人》中非线性叙事的结构与意义

《坠落的人》是唐·德里罗反思"9·11"恐怖袭击事件的重要文学作品。小说结构上重要特点是采用非线性叙事结构,叙事的时间不再遵循物理时间,时间线被打乱,具体表现在碎片化叙事和环形叙事。碎片化叙事主要表现在小说中叙事的时间、空间不断转换,具有无序性、碎片性;而环形叙事主要表现在小说的开头和结尾的叙事形成一个封闭的环形。结构为主题内容服务,这样的非线性的叙事结构突出了"9·11"事件对美国人民造成的重大创伤,虽然人们在不断疗伤恢复,然而,伤痛却很难彻底从记忆中抹去。     

家庭伦理视域下卡勒德·胡塞尼作品的创伤叙事

阿富汗裔美籍作家卡勒德·胡塞尼的作品是以战乱为背景、以家庭为载体、以生命为维度的创伤叙事。作品展现了主人公自幼因亲情缺失而遭受创伤、在追寻亲情的过程中因伦理困境被迫回溯当年的创伤记忆;对创伤记忆的回访帮助主体寻回创伤的意义与个体身份,而后又在亲情的抚慰下获得救赎并完成创伤的疗治。从文学伦理学视角看,胡塞尼的创伤叙事蕴藏着深刻的伦理内涵:个体创伤记忆、集体创伤历史的形成与治愈主人公伦理身份的缺失——追寻应有的伦理身份——伦理身份的获得这条主线紧密交织在一起。作为一位视角独特的作家,胡塞尼从个体创伤的视角窥见家庭、从家庭的角度洞察社会,既反映了作者对人生的深刻洞察,也表达了他对家庭伦理关系的独特见解。     

哥特小说美国化之探析

哥特小说作为一种文学类型,最初是18世纪欧洲作家藉此反抗外在的宗教和国家权力、反抗启蒙理性主义的表达方式,而美国哥特则是在美国未成熟的政治和文化背景中‘舶来’并在这种背景下经由独立创造后形成的一种原初类型。它追溯了哥特中的暴力根源不是通过个人心理或宗教冲突而是通过作为美利坚民族形成的初始框架中导向暴力的思考。通过将哥特符码置于美国历史发展的场景中,这种场景也就成为美国被压抑的历史记忆的民族叙事。     

虚无与对话——论巴赫金视域下村上春树的生存叙事

村上春树的小说《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》具有着深刻的生存论内涵。就主题意义而言,该小说聚焦人类个体的心灵创伤,在人与人的对话中追问生存本质,反映出独到的有关个体对抗人生虚无的生存论立场。该生存论立场在多个方面与巴赫金的生存哲学相契合。借助巴赫金的生存哲学,该小说的生存叙事可以得到更为深入与全面的解读。     

论《夜》的创伤叙事

美籍犹太作家埃利·威塞尔的小说《夜》描写了一个男孩在奥斯维辛集中营的经历,讲述了纳粹对犹太人所进行的残忍的种族屠杀与迫害。作者运用了多种叙事手法,帮助读者了解犹太人所经历的巨大的历史创伤。     

论兰斯顿·休斯《并非没有笑声》的创伤叙事

运用热奈特的叙事学理论,从叙事时间、叙事频率和叙事情境三个方面分析《并非没有笑声》的叙事特征,详细阐释了小说中创伤叙事的使用,如非线性叙事时间、对黑人前途和黑人音乐主题的重复叙事以及人物视角的不定内聚焦和外聚焦的交替使用。通过对时间倒错、重复叙事和多焦、多视角等创伤叙事策略的深入解读,剖析了休斯在小说中对传统叙事技巧的大胆创新。这种叙事策略的调整旨在唤起读者的阅读兴趣,建构黑人种族的创伤历史,彰显黑人种族渴望在白人文化主导的美国社会中获取平等生存权利的强烈诉求。     

不断重构的个人化记忆——以门罗短篇小说《侵犯》和《阿尔巴尼亚圣女》为例

爱丽丝·门罗被誉为"当代最为杰出的短篇小说家",她的作品主要讲述作者记忆中的过去事件和生活印象,叙述视角随着年龄的增长而自然变化。门罗在一生的写作实践中寻求适合她自己的简单而自然化的叙事风格,这种写作风格就是尽可能接近个人记忆的真实而讲述生活经历和看见、听见的故事,并在不断对过去和当下的比较和思考中审视关于过去的真实。本文以门罗后期的两个短篇小说《阿尔巴尼亚圣女》(Joan Albania,from Open Secrets,1994)和《侵犯》(Trespasses,from Runaway,2004)为例,对她讲述故事的记忆叙事特征进行分析,揭示作家个人化的写作风格里所隐含的生活态度和写作理想。     

“创伤经历”与幻想记忆——藏边社会民间叙事研究

民间叙事有两类文本,一种是具有社会学意义的社会文本,一种是具有文学审美价值的文学文本,对一个族群而言,两种文本都是不可或缺的社会记忆。本文以保安族民间叙事为例,探讨社会文本和文学文本的关系,尤其从族群民间叙事角度重点探讨社会创伤事件如何进入文学文本,或者说文学文本是如何"消解"或表达社会"创伤经历"的。     

后奥斯维辛的梦魇叙事——论马内阿长篇小说《黑信封》中的"创伤记忆"

本文试图考察的是马内阿的长篇小说<黑信封>中叙事特征,及其内化于叙事内部的批判力量,着力分析小说以书写极权时代"创伤记忆"为特征的"梦魇叙事"在文本中的具体展开形式,正是这种文本内部"现实与梦幻的交织"的形式力量,实现了对外部社会的否定和批判.     

破碎、退化与整合——从《浮现》和《白色旅馆》看创伤小说的叙事结构

创伤事件导致固结与强迫重复的心理现象,叙事难以抵达创伤心理的真实状态,然而,叙事是创伤疗愈的必经之路。阿特伍德的《浮现》和托马斯的《白色旅馆》讲述了女主角所遭受的性、性别和国族身份方面的伤害事件。描摹主角所经历的破碎、分裂、退化和重新整合,是创伤小说普遍采用的叙事结构,这既模仿了创伤心理的固结与强迫重复机制,又通过破碎、分裂与退化的意象重新赋予创伤事件意义,使之变得可以理解,并可能疗愈。     

图文小说《鼠族》的叙事与聚焦（英文）

《鼠族》是由上下两部组成的图文小说,讲述了关于纳粹屠犹的血腥历史,阿特作为一名漫画家记录了其父亲弗拉德克从战前到战后的记忆,并且以图文结合的形式再现了其父亲在奥斯维辛集中营的痛苦经历,让读者对大屠杀时间对当事人以及其后人带来的创伤影响有了直观的了解。《鼠族》是第一部获得普利策文学奖的图文小说。其独特的多层叙事风格以及双层多人物的聚焦给这部小说带来了丰富的阅读体验。从《鼠族》的叙事风格和聚焦来研究其特殊的叙事策略及其带来的影响,可以为读者进一步解读《鼠族》提供更多的角度和可能性。结合经典叙事学家雷蒙-凯南对于聚焦的定义,研究了《鼠族》中聚焦的特殊表现,重点探究了图文小说中聚焦的表现和标志,图文双轨的多重叙事层,音轨和画轨中的聚焦,两种叙事聚焦相互影响,最终导致对叙事可靠性的质疑,拓展了雷蒙-凯南对于传统叙事学中聚焦的定义范围。     

创伤叙事视角下《无声告白》中自我救赎类型研究

伍绮诗的小说《无声告白》是一部中美跨族裔婚姻悲剧，主要记录了这一跨族裔家庭的创伤和自我救赎经历，呈现了华裔男性詹姆斯·李的种族创伤、白人女性玛丽琳的性别创伤及其混血子女莉迪亚的代际创伤，引导读者去感悟跨族裔家庭成员不可言说的内心创伤和不断抗争的疗伤之旅。作者对《无声告白》中主要人物的创伤叙事与自我救赎进行探索，不仅可以引发社会对跨族裔家庭成员创伤困境的关注，还可以激发人们重新审视与思考全球化时代的代际冲突、种族关系、性别关系等社会问题，从而助力构建人类命运共同体。     

代际间幽灵阴影下的姐妹关系——从代际间幽灵创伤角度解读《百种神秘感觉》

文章借助代际间幽灵创伤理论，分析美国当代华裔作家谭恩美的长篇小说《百种神秘感觉》中的代际幽灵及其对姐妹关系造成的心理创伤。小说女主角“琨”从中国移民到美国，美国真实的景象不如她的神秘感觉可靠。“琨”的百种神秘感觉对她同父异母的妹妹奥莉维亚而言就是精神分裂。小说最终通过中国之旅打开了幻想与真实的精神之门，凸显幻想与真实的模糊性。琨用自我牺牲来救赎奥莉维亚，而“代际幽灵”得到了永生。它以百种神秘感觉的形式延续着生命，架构了中美文化之桥。     

《微物之神》中的创伤叙事

印度女作家阿兰达蒂·罗伊的《微物之神》通过对人物“小历史”描述,巧妙地谴责了印度的殖民历史和漫长的种姓隔离制度对印度人民的戕害,将种姓、阶级、性别和创伤议题在后殖民语境下有机地链接在一起,从而重新书写创伤历史。通过创伤的表征与再现,展现小人物积极应对痛苦的创伤体验及其最终获得自我痊愈的历程。     

精神创伤及其叙事

精神创伤是在经历了创伤性事件后形成的破坏性的情感效应。创伤性事件包括自然灾害、技术灾害和社会灾害。社会灾害导致的精神创伤最具杀伤力。精神创伤不仅普遍存在,而且异常重要,甚至人和社会的性质都要以精神创伤来界定和解释。在这方面,鲁迅《祝福》中的祥林嫂最具代表性：她经历的创伤性事件最为惨痛,由此导致的精神创伤也最为深重。虽然她非常坚强,但最后还是被无情吞噬。这强化了小说的悲剧色彩,彰显了鲁迅的深刻。相形之下,题材大致相似的其他一些作品均黯然失色。总之,创伤叙事是人在遭遇现实困厄和精神磨难后的真诚的心灵告白。从这个意义说,创伤叙事是对创伤的抚慰和治疗。     

叙事治疗在EMDR创伤治疗中的应用探索

本文将叙事治疗的叙事理念、外化、解构技术、特殊意义事件的寻找、由薄变厚等技术应用于创伤治疗稳定化工作、资源地图的寻找与建立、患者自我叙事的疗愈等方面,从治疗理念与具体应用两方面,探索在更安全稳定的情况下帮助患者通过重新体验、经历脱敏、认知重构、情感宣泄、以及对创伤进行哀悼与告别等方式,将创伤事件变成了一个可以讲述的故事,内化为自己生命中宝贵的资源。实践证明,叙事治疗理念可以更好地帮助患者达到稳定化,更容易让患者找到内在资源。     

历史的记忆化书写——《刽子手之歌》创伤叙事研究

诺曼·梅勒的非虚构小说《刽子手之歌》以客观超然的笔触，真实记录了美国犹他州死刑犯加里·吉尔摩的人生历程和犯罪受审经过。本文通过分析作品中历史的记忆化书写，透过历史场景、细节脉络和创伤记忆反观个体创伤发生的时代背景和社会环境，揭示流淌在小说情节中的创伤本原，探讨创伤叙事呈现生存之原本状态与创伤之未知面貌的技巧问题，及其引导读者透视自我、整理记忆、反思当下的价值作用。