田汉早期剧作的古典戏曲因素

田汉早期剧作深染西方近代新浪漫主义感伤唯美格调,但中国古典戏曲及其理论对田汉的影响更为内在。田汉与传统戏曲及艺人有深厚渊源,其早期剧作深得剧作中国传统戏曲之古典美,用意象营造意境、以淡化情节连缀剧作审美主体的心灵写意性,形成田汉早期剧作浓重的"诗情化"创作特征。     

《空谷香》评点本探微

高文照对蒋士铨剧作《空谷香》进行评点,批语涉及到剧作的旨意、人物塑造、艺术结构、戏曲语言等多个方面,而且批语细微精当,不乏创新之见。本文通过梳理和整合高文照的批语,以期从评点中挖掘蒋士铨剧作的思想内涵,并探析其创作的艺术成就。     

论《浣纱记》中女性的政治情结

《浣纱记》是明代中叶著名传奇作家梁辰鱼的代表作品,剧作表现了西施牺牲个人幸福以求复国昭雪的爱国精神,独具匠心地赋予她崇高的政治情操,使之成为着力表现女性政治情结、通过男女爱情串联国家政治较早的最具代表性的传奇作品。同时,《浣纱记》"以生旦爱情寄兴亡之感"的创作手法,影响到清代《长生殿》和《桃花扇》等剧作的创作模式,作为戏曲史上一部重要的作品对之后的明清戏曲具有开创性的意义。     

清代曲家剧作稽考

清代文献浩繁,不少曲家剧作资料十分琐碎,导致今人对其基本的时代、生平等情况不甚明了,制约了宏观整体地研究清代戏曲.从各类文献中爬梳排比,对李玠、王学渟、周良劭、张韶台等四人及其剧作时代逐一进行考述,力求接近历史真实,为清代戏曲研究提供参考.     

西利尔·白之的中国戏曲思想研究述评

西利尔·白之(Cyril Birch)对中国古代小说和戏曲研究颇深。本文从戏曲翻译、剧作品鉴、剧作性质、意象功能和明传奇的贡献等方面出发对西利尔·白之的中国戏曲思想进行综述与评价,并提出有待进一步讨论的问题。     

《笠翁十种曲》的叙事谋略

李渔是中国戏曲史上第一个真正把戏曲当作叙事文体进行实践的剧作家，他在创作中非常重视戏曲的谋篇布局、情节设置、结尾等叙事技巧，其叙事实践的最大成果便是扬名后世的《笠翁十种曲》。     

基于青岛市非物质文化遗产的动漫创作研究

当前,中国动漫创作处于低潮期,同时青岛市非物质文化遗产的传承传播面临困境,将非物质文化遗产应用于动漫创作将是一种双赢的发展形态。在对青岛市非物质文化遗产实地调研的基础上,从剧作、表现形式与配乐三方面构建基于青岛市非物质文化遗产的动漫创作策略。首先,动漫剧作创作按非物质文化遗产的文化特色进行分类创作,打造动漫作品的历史文化价值;其次,动漫表现形式创作引入非物质文化遗产中的烙画、黑陶制作等传统美术和技艺的表现形式,形成动漫作品独具特色的表现技巧和手法;再次,动漫音乐创作引入非物质文化遗产中的戏曲、音乐等,强化动漫作品的民族风格。     

以曲作史:明清时期剧作家创作中的时事情结

明清两代是我国传统戏剧创作和理论研究的大发展时期,时势动荡又激起剧作家对跌宕时事的关注,并将此作为创作时事剧的题材而演绎成剧,在"传奇十部九相思"的明清剧坛,在男女风情之外,开拓了戏曲题材的广阔新天地。明清剧作者对时事的关注乃是基于位卑未敢忘忧国的干政心态,直面现实、讥切时弊的无畏气魄以及追求效性的媚俗倾向等心理预期。"以曲作史"以剧作保存时事变迁,显示了明清剧作的浓重时事情结。     

试论汤显祖“四梦”中的佛学禅宗思想——兼论汤显祖的思想倾向

汤显祖是我国伟大的古典戏曲作家.他在戏曲文学上所取得的成就,对后代戏曲创作曾产生过巨大的影响.在当时的文坛和剧坛上,被称为临川派或玉茗堂派.他的“临川四梦”(《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯梦》、《邯郸梦》)一直广为流传.而其中的《牡丹亭》,在今天的戏曲舞台上还在不断演出,是昆曲中最优秀的传流剧目之一.其他“三梦”中的一些单出,如《紫钗记》的《折柳》、《阳关》,《南柯梦》的《花报》、《瑶台》,《邯郸梦》的《扫花》《三醉》等,在舞台上也很为流行.历年来,研究汤显祖的文章很多.有的也曾指出过汤显祖晚年剧作寄寓着佛学禅理,以及因之而带来的消极影响.然而,真正的问题却在于,汤显祖的全部剧作中是否始终体现着佛学禅宗思想;这种禅宗思想具体表现在哪些方面;它们与剧作的进步倾向和消极影响,又有哪些必然的联系;等等,都没有得到过完整具体的论证,而问题的关     

徐渭与汤显祖戏曲创作之心学比较

徐渭和汤显祖在中国戏曲史上都有着举足轻重的地位。同处于明代,他们都不可避免地受到了阳明心学的影响,对内心有着深沉的观照,在剧作中则表现出了求真的文学品格及独特的艺术追求。本文试图从心学角度对二人戏曲创作上的这些特点进行比较分析,力求展示出其似与不似之处,以对他们的剧作内涵有进一步的认识。