电视节目后期制作艺术

电视节目的后期制作是指按照编导要求运用专业电视设备就将前期采集到的节目素材进行加工和整理,达到节目播出要求的过程;后期制作是对创作前期的再创作,是节目制作中关键的一环,把握其技巧与艺术,能提高电视节目的生命力。     

影视后期特效制作教学创新策略

影视后期特效制作课程要求学生有一定的美术和平面设计功底和计算机软件操作技术基础,课程学习难度相对较大。为了提高影视后期特效制作课程的教学水平,应了解影视后期制作的含义和要素,分析当前影视后期制作课程的教学思路,立足于影视后期制作人才培养要求,提出抽象概念的生动化教学、分解式教学、分层式教学,以及重复强调的创新教学途径。     

浅谈解剖学幕课的内录式视频的制作

现代化教育方法日新月异,随着幕课教学的兴起,幕课视频的制作也成为一项热点,文章就内录式视频制作的准备环节、录制环节以及后期制作缓解做以简要介绍,以提高教学视频的质量,促进有效教学。     

电视剧上变换制作工程

当前,广电行业的节目制作正快速向高清发展过渡,为适应全频道高清的播放模式,目前我们将把现有的标清电视剧,经过后期制作的上变换工艺制作流程,最大限度地让画面质量达到最佳效果,并能大幅度减少我们的数字化制作的工作量,提高工作效率。     

从《爸爸去哪儿》看引进电视节目的本土化运作

当前,越来越多的引进国外版权的电视节目引起观众热议,中国电视逐渐摸索出一条将国外节目制作模式与本土文化消费市场相结合的成功途径,从粗放型制作转为精细型运作。可贵地将节目制作置于传媒产业链中,兼顾观众心理和市场营销的需求,使节目更加“接地气”。以热播中的真人秀节目《爸爸去哪儿》为例,阐述新时期引进电视节目如何成功实现本土化改造和运作。     

虚拟演播室灯光工作方法和注意的问题

虚拟演播室技术是将现场实时视频与计算机三维图形所创造的虚拟场景通过色键处理,完美地融合在一起的一种电视节目制作方式。它换景方便、表现方式丰富,既可以多机位制作虚拟节目、也可以单机拍摄传统的抠像节目,甚至可以将虚拟图形与实景环境相结合进行拍摄有效地发挥了演播室的使用效率,极大拓展了电视节目制作的想象和创作空间。     

浅谈影视后期制作技术

影视后期制作技术是影视作品制作的关键环节，是影视节目成功与否的关键所在。本文陶安分析了传统的线性编辑技术和计算机数字影视非线性编辑技术，并对未来编辑技术的发展进行了探讨。     

多媒体艺术设计专业岗位生产性课程设计与课程标准研究

多媒体数字影视技术在电视节目制作、电影特技、广告制作及消费类电子产品中得到越来越广泛的应用,各大高校也相继成立了多媒体专业,建设了相关的课程。     

研究非线性编辑系统在制作音像教材中的优势

音像教学资源是现代远程教育的重要元素之一,本文结合现代远程教育技术发展的要求,就非线性编辑系统的引入,特别是在音像教材后期制作中发挥的强大优势做出深入探讨。非线编辑以数字技术为基础,从根本上改变了音像节目的制作方式,也进一步促进了远程教育的发展,使教学资源的网上传播变得更为融合。同时结合新媒体网上资源的制作,分析了音像数字制作的技术优势,为远程教育技术的发展提供了思考。     

浅析动画前期创作在动画片制作流程中的重要作用

动画前期创作对一部动画片的成败起到决定性的作用。前期创作就是从策划选题开始，进行认真严谨而又有趣的文学剧本创作；设计出符合剧本要求又让观众喜爱并且具有一定识别性的美术设定。在前期创作的指导下，动画片的中期制作和后期制作才能顺利地展开，才能在制作时一定情况下预期市场反映和预期收益。     

名震好莱坞的中国特效师

他是电影《2012》后期制作团队中唯一的中国面孔,他用特效制作出传说中的诺亚方舟,引起了全球观众的震撼。翻开特效师姚骐的履历,《2012》、《黑客帝国3》、《星球迷航》、《澳大利亚》、《斯巴达克斯》……这些中国人熟悉的好莱坞大片,还有国内巨制《赤壁》赫然在列。     

中国电视节目出现以来播音员主持人形象的演变与发展

<正>自中国电视节目问世以来,播音员和主持人的形象演变与发展一直备受关注。随着时代的变迁和社会的进步,播音员和主持人的形象也在不断改变。中国电视节目作为一种新型媒体形式,自20世纪50年代开始问世以来,已经历了数十年的发展和变革。作为电视节目的核心人物,播音员和主持人在整个节目制作过程中起着至关重要的作用。他们的形象和风格不仅代表着电视台和节目的形象,也代表着当时的社会文化风貌。因此,     

浅谈职业教育影视后期制作剪辑之蒙太奇

计算机影视后期制作对于影视作品来讲具有非常重要的意义.当代社会电影与电视剧等影视作品具有广泛的社会性,它遍及世界各个国家和地区,已经成为人们精神生活不可缺少的部分.除了拍摄过程外,影视艺术作品也离不开完美的后期加工制作.同其他艺术一样,影视艺术通过初步剪辑制作,运用蒙太奇手法进行深加工使其成为最完整的影视作品.本文介绍了剪辑的概念、作用和蒙太奇收费的特点,提出了职校学生影视后期教学的建议.     

Premiere Pro中染色字幕的制作方法

PremierePro因其自身独特的特点和优势成为众多专业人员和业余爱好者的首选软件，字幕作为PremierePro中声音的延伸和补充。其合理运用有助于增加影视作品的信息含量，提高传播效果，和提升作品的制作质量，在电视节目制作中有着不可代替的地位和作用。本文将重点探讨PremierePro中染色字幕效果的实现问题。     

麦特传媒陈砺志：打造电影业第三极

创业六年后，陈砺志终于理解了光线创始人王长田当年的决定。 他曾是光线旗下国内王牌娱乐电视节目《娱乐现场》的制片人，他自认为这档当红节目将给公司带来最大效益，最后却因为要求这档节目的团队要享有全公司最好的待遇未果，负气出走。当时的光线没有上市，只是一家电视节目制作公司，被称作媒体界的“血汗工厂”。     

论受众心理需求视角下做精彩的电视节目

电视节目市场竞争日趋激烈,传统的主观决策和单纯依靠收视率指导节目制作和编排已经不能满足观众日益增长的收视需求。兵家言:知彼知已,方能百战不殆。一个新产品的生产,一个新节目的策划播出,从某种意义上说就是一个研究彼此的过程。市场经济的浪潮席卷全国,使作为宣传战线上排头兵的中国电视,也受到市场经济的洗礼。电视是面向观众的,观众是节目的消费者,怎样才能满足,怎样才能适应观众的需求,是摆在每个电视节目制作者面前的重要问题。本文将电视节目与受众心理的关联理论应用于媒体产品研究,引入收视层次需求理论,详细分解了观众对于电视节目由外而内的需求阶梯。以心理学理论为基础,刻画出二维心理原型从观众情感和价值观出发对受众进行细分,并在此基础上进一步精确探讨观众基于情感意识的收视需求。     

试论电视现场导演的功夫

如果说电视导演是电视节目制作过程的头脑的话，那么现场导演就是表达导演意图的口、耳、鼻。在整个策划阶段，容易有一些现场的细节问题被忽视，需要现场导演从实际出发认真考虑。     

余安峻：影视作品的外科医师

影视剧的幕后英雄
　　余安峻在台湾出生长大。1995年大学毕业后,到台北一家电视节目制作公司做剪辑助理。那里有高科技的Avid设备和一堆外国剪辑师,他每天的工作就是干跑腿之类的杂活,剩下的时间都坐在剪辑师后面观摩。     

虚拟演播室系统及其在高校中的应用

近年来,随着计算机图形图像技术飞速发展和媒体数字化要求不断提高,一种新的电视节目制作系统"虚拟演播室系统"得以快速发展和广泛应用。本文通过对虚拟演播室系统相关技术的分析,介绍了虚拟演播室系统的关键技术及其在高校中的实际应用。     

案例教学法在影视后期制作课程中的应用

案例教学法中的"案例"是指文字、图画、录音等对真实情境和问题的描述,这种教学方法是一种将理论知识、实践技能相融合的有效途径。运用案例教学法开展《影视后期制作》教学活动有助于弥补传统教学方法的缺陷,实现"在做中学,在学中做"的效果。本文将在简析《影视后期制作》教学现状问题的基础上探索案例教学法在《影视后期制作》课程中的应用方案,并提出个人见解。