诗，特殊的语言

凡以最精炼的形式，表现作者心灵感受，蕴含深厚，能弓发读者想象或能拔动读者心弦者，其语言即诗的语言。它与散文语言是有区别的。诗和其他文学体裁（抒情散文除外）内容之不同，在于它的心灵性，因而诗的语言是心灵的声音；诗人反映的世界是浸润了感情、“形质俱变”的意象，反映这些意象就不能不悖于表述实在事物常理的畸言规律，因而诗的语言不受语法约束，比较自由，“非规范性”；诗中的字、词组合为诗后，能创造神奇的氛围和境界，具有超越自身意义的功能，另外诗的语言还有一定程度的独立的审美价值，这是诗的语言功能的双重性。     

诗的言说结构探析

诗是各种文学文本形式中最早出现也是最早趋于成绩的文本模式，一个没有诗的民族是无法想象的。诗与其它语言艺术最大的区别，即是其形式。本文从诗的整体出发，探析诗的言说结构的独特性。对常规语言的变形与超越；生命意识与物的化合；反讽等均构成诗语的独异性。诗情，诗味，诗韵，也就是弥散于这新异的言说结构之中。     

雪莱的诗学思想

雪莱的诗学思想体现在他对诗的性质、功用和诗人的地位以及诗的语言等方面的看法上。在诗的创作发生论上。雪莱继承了柏拉图的“灵感”说，认为诗是不受心灵的主动能力支配的，诗的灵感来无影去无踪。雪莱认为“诗本来是一种摹仿的艺术”，诗之创造是依靠融会与再现。同时，诗又是“想象的表现”。诗的社会功能在于促人向善，陶冶情操，扩大胸襟，进而推动人类社会的发展。对于超越宗教和魔法的世界来说，诗人就是牧师和先知；对于在没有法律限制情况下生活的未来社会来说，诗人就是未被承认的立法者，可首要的，他是解放者和探索者。雪莱认为语言是诗的工具和素材。诗是语言，尤其是韵律语言的特殊排列。声音和思想不但彼此之间有联系。而且和它们所表现的对象也紧密相关。     

如烟似梦的艺术范本──评何其芳的诗集《预言》

如烟似梦的艺术范本──评何其芳的诗集《预言》麻晓燕真正诗人的评定标准应该以其作品的质量而不是数量为尺度．与那些高产诗人相比，何其芳的诗创作少得近乎吝啬，解放前二十多年的岁月仅仅留下两本薄薄的诗集《预言》、《夜晚》；但他却无愧于真正诗人的称谓．这两本诗...     

论辨味批评中的言意关系

司空图提出论诗必须辨味,从而形成中国古代辨味批评的传统。辨味须从辨言入手,把握诗歌语言与把握诗味的关系问题就成为历代的言意之辨的继续。一方面要通过语言才能把握味和意;另一方面又要超越语言去把握言外之意、言外之味,从而在诗味的基础上使言与意产生间距又达到统一,以此说明了诗性语言、文学语言的特征。     

后现代主义与中国诗学

后现代主义诗学理论与中国诗学的关系可以从三个方面来加以探讨。1．本体怀疑论与怀疑本体论。“本体怀疑论”是西方后现代主义的主要特征之一；中国传统诗学虽然不乏怀疑精神，并注重朦胧性、感悟性、类似性和多义性，但却从来没有怀疑过本体的存在。2．诗的误读与诗无达诂。在后现代主义那里，因为没有了本意，因此一切的理解都是误解；中国诗学却重视“诗无达诂”理论，即对任何一部文学作品，不同的读者都可以作出不无道理的无穷无尽的各式各样的解释。3．语言无意义与意在言外。在后现代主义那里，语言已成为本体，不论它是意义的生成，还是意义的虚无；在中国诗学中，语言却总是工具、媒介，没有语言根本就进入不了文学审美的过程，而拘泥于语言则永远不会达到“忘言”、“忘象”的最佳审美境界。     

关于诗美接受──诗学札记之一

关于诗美接受──诗学札记之一吴晓一、接受与接受者诗是文学中的文学。诗的美是最高层次的美。但这种美的实现，还须依赖读者的积极参予。接受美学把文学看作一个整体过程，这个过程分为二个部分：其一“作者─—作品”，即创作过程；其二是“作品──读者“，即接受过程...     

生命之火 时代之光──袁利荣诗作漫评

生命之火时代之光──袁利荣诗作漫评周劭馨袁利荣的诗，是生命的诗，是用生命与出来的诗，但它又不仅仅属于他个人，而兄属于我们的民族，属于我们的时代，因此，它是真正的诗，从诗的形式、倚的语言到诗的意蕴，都显示了一种高贵的品格。　　　　　一这是一场投入了整个...     

杜甫诗法与“云门三句”

叶梦得将“云门三句”与老杜诗法同参，颇堪玩味。盖杜诗之大气磅礴、混茫无缺，正合云门之“函盖乾坤”；其心随物转、即事而兴，深契云门之“随波逐浪”；其或起而突兀、或结语陡然，恰与云门打破语言执碍之“截断众流”不谋而合。而一诗中或含云门三法，正是杜诗“顿挫”之所在。杜诗与“云门三句”内在气质上的通联暗合，未必自觉地触碰到了诗禅交汇的一个侧面，却使“诗史”有了宽厚的背景、强大的张力和多维的风调，使“诗圣”另有一番大关怀、大自在、大愉悦的非凡气象。唯此，其诗与人方具有超越文学的永恒意义。     

1979─1989:新时期电影的一个历史描述

新时期初期的伤痕影片、反思影片最早冲破了人性、人情的禁区，高扬起社会主义人道主义和现实主义的旗帜；八十年代初兴起的“中国电影新浪潮”引起了对电影美学的自觉追求和对电影语言潜力的着意开掘；八十年代中后期骤然高涨的娱乐片热显示了对电影娱乐性、商业性的重视。新时期电影的主流就在这迭涌的浪潮中经历了现实主义的回归──蜕变──再次回归的历程，在不断探索、更新、融汇的否定之否定中完成了全面的超越。     

论诗歌语言的隐喻性

隐喻是修辞学中一个古老的命题，隐喻对诗学的影响也很深刻。本人仅从诗歌语言张力构成的角度进行探讨。指出，从认知角度看，诗的隐喻使诗从理解走向感觉与想象；在语言的建构上，隐喻使诗歌形成语境压缩方式；并分析了构成隐喻的最基本单位是诗的意象。     

艺术形而上学与语言的超越功能

人本主义哲学家重视对语言的研究与艺术形而上学的兴起和发展有密切的关系。一方面，艺术形而上学是人本主义哲学“语言转向”的机枢；另一方面，语言的人本化又为艺术形而上学提供了超越之路。人本主义哲学家的语言观有不少独到之处，但是，语言并不具有人本主义哲学家所说的那种超越功能。语言只是社会实践的特定产物。     

求索诗魂

所谓“诗的本质”，就是作为“诗胎”的“情志”之象。“情志”比语言更具有本质性。“情志”的本性在于“不断创生”，并构成“象思维”的源泉与动力。提出护持作为诗心的“情志之象”，是呼唤人性的回归，有助于“恢复人本来与大宇宙一体相通的境界”。“情志之象”借语言“筑象”而化为诗，系“象以尽意”。因此，入“诗道”需中止概念思维，进入“象思维”。诗中之真，在于其空灵虚幻的理想性。这是超越现实之真，即融古今与未来一体的永恒之真。     

桃源望断无寻处──论“桃花源”及其变体

桃源望断无寻处──论“桃花源”及其变体刘明华一、“桃花源”折射的悲剧心理陶渊明在中国文学史和中国思想史上的地位，与他的杰出作品《桃花源诗并序》分不开。从文学的角度看，这篇诗及序想象奇特，构思精巧，语言优美。从思想史的角度看，它又闪耀着大同理想的光辉。...     

自由之歌──论苏轼词的本质内核

围绕苏轼词作的本质内核，第一部分分析了苏轼人生体验的三个层次：对人生自由的表层体验，以入世法寻求自由，现实中无法实现；在矛盾中寻求自由的精神家园，展示了苏轼对人生自由的探索过程；只有做到物我双忘，才能实现心灵超越和精神自由．文章分析了追求人生自由调的意义，它来自时代又超越时代，反映了人类追求自由的心路历程．第二部分从对“以诗为调”和苏词风格的辨析中，阐述了苏轼词的基本艺术特征：自由．从而将“人”、“文”统一于“自由”这一基点。     

“兴”与“隐喻”──中西诗学审美追求比较

“兴”与“隐喻”──中西诗学审美追求比较［新加坡］王力坚闻一多说：“《易》中的象与《诗》中的兴……本是一回事．所以后世批评家也称《诗》中的兴为‘兴象’。西洋人所谓意象、象征．都是同类的东西，而用中国术语说来．实在都是隐。”（闻一多《说鱼》．《闻一多全...     

超语言与禅诗

语言的社会性和主体间性特点为语言承担心灵净化的功用提供了先天条件。禅的实践和诗歌创作所营造的境界有其特殊的相似性，非功利性、心理距离及物我同一等是禅修与写诗的共同心理条件，这一切都指向人对现实性的超越。禅境、诗境的相似性催生了两者互相选择的禅诗的出现。诗人的禅诗成为了作者和接受者塑造强大人格、净化心灵的一剂良药，它使得人可以从现实的利害性中超拔出来。     

基于文化哲学视阈下的自我超越现象思考--以陈文学报告文学作品《超越》为例

陈文学的报告文学作品《超越———“三超”精神在大庆油田》，以油田广大科技工作者中的若干个典型为视角，向读者阐释了大庆精神铁人精神在油田日常实践中的具象表现，并对其文化特质的重要表现之一———自我超越现象进行了深入地分析和价值判断。根据作品进行文化哲学视阈的阐释，重点分析：超越权威，自我主体性作用下的知识创新；超越前人，历史经验批判与反思下的选择向度；超越自我，超人意志在工业文明中的诗美创造。     

时空寂寞──士大夫忧患意识的诗语言

时空寂寞──士大夫忧患意识的诗语言林继中自“儒道互补”之论出，入世的“兼济天下”与出世的“独善其身”已被普遍地认作中国士大夫互补而协调的生命二元。这无疑是有其合理性。然而，儒、道人世与出世对抗、矛盾的一面，却往往遭到不同程度的忽略或淡化。儒家对文艺的...     

国土抗争之歌：艾青与韩国现代诗人李陸史抗日诗之比较

在战火纷飞、救亡图存的抗日战争年代，中韩两国出现了大量以抗战为主题的诗歌，其中以艾青和李陸史的诗作为代表。艾青与李陸史的抗日诗在意象描述、情感基调、语言风格等方面有着很多相同或相似之处。首先，两位诗人的抗日诗中都出现了“雪”“土地”“冬天”“北方”等意象群；其次，两位诗人形成了“忧郁-绝望-希望”的情感基调的同步；最后，他们诗文的语言风格因宣传政治目的和政治环境的不同而有所区别并各具特色，艾青的抗日诗追求直白的朴素美，而李陸史的抗日诗追求隐晦的含蓄美。