论爱伦·坡对大众文学市场的顺应与解构

爱伦·坡的短篇小说与19世纪美国社会的文化政治现实紧密相联。爱伦·坡利用并解构流行的煽情主义写作风潮及种族主义隐喻，顺应读者大众心理需求的同时在文学想象中寻求自我解脱，由此展示了他隐秘文学世界的现实维度以及他在流行文学市场的沉浮。     

都市扩张与城市英雄主义——19世纪法国现实主义艺术中的审美重构

19世纪资本主义城市扩展产生了城市现实的"物化"以及人格的"异化",马克思主义革命学说虽能动摇城市的政治-经济宏大结构,却无法在根本上实现城市日常生活微观结构的革命,安顿人的精神.与之相比,发生在19世纪法国现实主义艺术中的"城市英雄主义",则为城市个体在"物化"现实中重构现实、安顿自我开辟了一条审美重构之路.城市英雄主义是19世纪拿破仑精神的革命遗留,科学主义、凡俗世界与历史真实,是其对抗"物化"现实的三个维度.     

离奇怪诞的恐怖世界——论爱伦·坡的恐怖小说

爱伦·坡对恐怖小说作出了极大贡献。本文试图通过对其作品的分析,展示并探讨其独特的风格与艺术魅力。坡继承了十八世纪哥特式小说的传统,并在此基础上进行了大胆创新——使恐怖小说心理化。坡以恐怖和怪诞奇特来表现他唯美的艺术主张,他笔下的人物都带有一种病态、颓废的倾向。作为浪漫主义作家,坡丰富的想象把恐怖渲染得淋漓尽致。坡注重作品对读者的感染力和效果,其精心营造的“恐怖”给读者带来强烈的震憾与冲击。坡所创造的离奇怪诞的恐怖世界成为美国文学之上一道奇幻的风景。     

乔治·爱略特与托马斯·哈代自然观之比较

乔治.爱略特与托马斯.哈代作品中自然的功能和特点各不相同,分别代表着19世纪两种典型的自然观。乔治.爱略特所描绘的自然背景真实而又充满想象;托马斯.哈代则将自然背景有机地融入了作品中的人物情感当中。乔治.爱略特的自然世界是平静的,现实的。托马斯.哈代的自然世界是主观的,充满情感的。两位作家对达尔文理论的不同理解是产生两种不同的自然观的深层原因。而对二人作品中自然观的透视能帮助我们理解19世纪后半叶英国文学发生的背景。     

城市、媒体与“异托邦”——爱伦·坡侦探小说的空间叙事研究

随着人文社会科学领域的空间转向,文学批评不再视空间为单一、抽象的背景,开始重视文本中的空间叙事及其背后的政治、文化、身份认同及权力关系.作为一种具有鲜明的都市文化与现代性特点的文类,侦探小说从公认的开山鼻祖爱伦·坡那里,其空间属性便居于突出的地位.在细读“杜宾系列”、《人群中的人》《金甲虫》等文本的基础上,从亨利·列斐伏尔的“三重空间”理论出发,将其小说中的空间叙事置于景观空间、社会空间和个体空间的体系下进行梳理和分析,指出爱伦·坡的侦探小说由都市景观、大众媒体和异位想象共同构成,三者之间的复杂关系则构成小说的内在推进力;而在“三重空间”中的死亡、凶杀和逃离则深刻揭示工业社会下的身份焦虑,是美国19世纪上半叶由传统社会向工业社会转型、城市化导致社会矛盾加速过程的象征性再现.     

英国古典式侦探小说的黄金时代研究

英国古典式侦探小说的黄金时代是世界侦探小说发展史上最为重要的阶段之一.它一方面继承了爱伦·坡、柯南·道尔的作品模式,另一方面又推动了随后出现的硬派私人侦探小说的诞生.关于黄金时代的具体起止时间,学术界一直争论不休.黄金时代的侦探小说在故事背景、关注焦点、人物塑造、破案过程等方面表现出了不同于早期短篇侦探故事的特点.在1911至1945年这段特定的历史时期,社会历史文化背景的变更、侦探小说自身的艺术演变、读者群体的变动以及创作主体的成熟等诸多因素共同促成了黄金时代的出现.     

论冈察洛夫的人道主义及其对创作的影响

19世纪俄国著名的现实主义作家冈察洛夫是一个人道主义者,他的作品与俄国的社会现实紧密联系,深刻地反映了当时的社会现实与变革。他主张对社会进行改良,不主张激进的社会革命。他的思想影响了他对社会的批判,更限制了他对资本主义的认识。从《平凡的故事》、《奥勃洛摩夫》到《悬崖》正表现了他的思想发展、变化的全过程。人道主义构成了冈察洛夫对社会的批判和理想社会追求的基本立场,对其作品的人物塑造和创作倾向产生了重要影响。     

爱伦·坡人性主题创作的问题意识探讨

人性主题是文学作品中审美观照和价值观照的永恒话题,也是人类永远困惑不解的生命之谜。一个作家如果人性问题意识缺位,很难想象其作品会有深度的表达和恒久的魅力。被誉为“西方现代派的远祖”之一的美国作家爱伦·坡,以人性之丑恶作为审美对象的小说,表达了现代人无处逃遁的生存困境与人性危机。文章通过考察爱伦·坡在《泄密的心》和《一桶白葡萄酒》中对人性主题的深入而别具匠心的开掘,透视其创作背后的问题意识,进而揭示爱伦·坡小说的独特价值。     

悖论中的契合——孙犁人格中的组合性向度和限度

孙犁的文化人格具有悖论式的特点,即:真挚却不放恣、孤僻却不孤傲、淡泊却不遁世,表现为“真——慎,独——合,出——入”的三对向度,这三对向度均是中国人人格结构“大七”模型的具体体现,其中每一极又呈现出一定的局限性.文学是作家人格的投射,所以孙犁文化人格的这种独特性也体现在他的文学创作上.孙犁文化人格中的这些悖论式组合既在一定程度上限制了他作品的深度和广度,又使他能够适度协调文学的政治性和文艺性的双重标准,从而使他的作品具有现实的功用价值和形而上的审美价值.     

《爱伦·坡短篇小说精选》译后记

爱伦·坡是一位充满传奇色彩的作家，命运多舛而身后盛名。他被尊为恐怖小说大师、侦探小说鼻祖。被奉为美国文学的先驱之一，被法国象征主义诗派尊为始祖，是欧洲文学史上极富盛誉的人物。多年来，国内外学者一直对他和他的小说津津乐道，笔者有幸翻译他的作品，也深受作品中的哥特因子、狂欢情结、女性情结、死亡美学和商业催化等特点感染，故而一表拙见。     

恐惧──爱伦·坡短篇小说之魂

爱伦·坡的小说大都以谋杀、恐怖、死亡为主题，作品透露出一种神秘、恐惧的气氛，这与他悲惨不幸的生活经历有关．他不得不以幻想来充填自己孤寂的心灵，把隐藏于自己心灵深处的恐惧渲泄出来．恐惧是其小说之魂．     

论笛福笔下中国形象的两极性

小说家笛福对中国的负面描写一直被国内学界视为英国文学史上诋毁中国的一个极端典型.相比之下,他对中国的美化想象很少受人关注.本文聚焦于笛福涉及中国的三部作品,阐述中国形象在笛福笔下的两个极端,说明两个对立形象源于作家对欧洲文学史上中国想象的再度描述,代表了作者对英国社会现实的关注.同一作家笔下的两个对立形象对于我们理解异国形象在文化想象中的功能具有启发意义:对异国社会和文化的想象摆脱现实真实性,依照创作主体在特定条件下的意图呈现丑化或美化,表现为优于本国现实的乌托邦他者,或者不如本国现实的一个劣等他者.异国形象的文学想象这种无需以现实为摹仿对象的特点使形象本身享有较大自由度和易变性,但同时,形象往往以一个“异己的他者”作为创作原则,使得异国形象描写受制于社会政治功能,使得形象成为套话,阻碍文化间的平等交流.作为表述作家个人立场的象征方式,笛福作品中两个对立的中国形象代表了作者本人对英国社会的矛盾态度.     

梭罗的遁世与入世情怀

美国超验主义作家亨利·大卫·梭罗的确是个个性突出、强调自我的人 ,但他并不像一般评论中认为的那样 ,只是一个消极遁世的自然作家 ,而是 19世纪中期美国社会现实的积极应对人。在他的作品里 ,我们读到的不仅是他对自然的迷恋、对自由的向往 ,而且还有他对陈规世俗的挑战。他以超凡的智人向世人传达了他的自由民主思想和旷达的入世情怀。本文以作者具体的文本为例分析并论述其遁世思想和入世情怀。     

城市扩张与艺术疏导——以19世纪欧洲城市大扩张中的现代绘画为中心

19世纪欧洲的城市扩张构成了与中世纪城市迥然不同的发展模式.城市扩张产生了遏制人性的城市病,但城市扩张本身也蕴含着解放个体的辩证张力.19世纪产生于城市扩张进程中的现代绘画在艺术"疏导"的意义上,具有升华城市个体体验的真实性、转化城市"物化"现实、实现城市物质层面与精神层面持衡的积极意义.     

关注现实生活中的“生存疼痛”——试析毕飞宇小说的艺术特点

毕飞宇是"新生代"作家,他的小说植根于物质主义盛行的时代,现代文明给我们带来了深刻的矛盾,现实世界魔幻般的变化扭曲着现代人的心灵.空巢、留守、下岗、失业、就业难、住房难、看病难……社会转型期的诸多矛盾昭示着我们生存艰难的现实,毕飞宇的小说关注现实生活中人的生存境遇,记录变革时代人们在动荡中的心灵历程和生命轨迹.     

爱伦·坡心理小说中的“反常之魔”

爱伦·坡小说的道德维度一直有争议,坡小说中的"反常之魔"命题备受学界忽略。在"反常之魔"等四篇心理小说中叙述者反常的谋杀动机源自他者凝视的压力,反常的自我供认行为是忏悔的一种表现形式,源自叙述者潜意识中的罪恶感,"反常之魔"的原型即是希腊神话中的复仇女神厄里倪厄斯。坡心理小说中的"反常之魔"命题不仅隐含着善恶有报的道德寓意,更是对人性本质的探索,对人性恶源起的追问,这是一种更高层次的道德关怀。     

"逆向精灵":迟子建现代怀旧中的人文关怀

迟子建的作品有不少以对自然的青睐为主题,显示了其独特的现代怀旧情绪.面对现代化对人的自然状态的异化、人与人关系的疏离等问题,她把思索的维度纳入到了对人与自然关系的审视之中.其作品通过诗意小说中的现代怀旧、生态信仰下的人文诉求以及人文关怀中的精神探寻,表达了作家对自然、社会与人的精神的现实关注和终极关怀.     

幻与真的世界——论卡夫卡的小说艺术

卡夫卡是20世纪最伟大的小说家,他创作的艺术作品描写了资本主义社会中人本质的孤立的主题,描写现实的荒诞、非理性和人的存在的苦痛和窘困。他的散文化的作品寓讽喻于象征、夸张,貌似荒诞不经而含有新意,因此其作品富有寓言色彩。他所把握的一些带有本质性的社会现象或问题和对现存观念和概念的质疑与颠覆,又使其作品带有预言的意味。     

民众的精神世界在鲁迅思想中的位置与存在方式

在鲁迅早年提出"迷信可存"的意识中,体现出他对民众精神世界的关注。这一从"民间信仰"出发体会民众精神状态和表达方式的视点延伸到鲁迅随后的一系列创作和文章中,由此构成其作品中一个特殊的"鬼神世界"。通过书写"鬼神",鲁迅一方面挖掘、呈现隐含在民间信仰背后的民众真实的精神状态、世界观,另一方面将看上去有悖现代思想体系的"鬼神世界"反向利用为对"近代主义"思想危机和精神弊端的参照和批判。鲁迅对"鬼神"的书写、对民众精神的把握不是孤立存在的,而是和他每一时期的现实感觉、现实问题构成密切的张力关系。它们既作为一种批判资源又作为精神的安顿场所而存在于鲁迅的思想中。     

休谟与马克思关于人的思想的比较分析——基于《人性论》和《德意志意识形态》

哲学的奥秘在于人。活跃于18世纪的休谟在《人性论》中围绕人的知性、情感和道德,建立起关于人性科学的一般原则。他根据经验观察的方法,论述情感自然主义,遵循怀疑主义的实践,呈现出丰富的人学思想。百年之后,19世纪的马克思从现实的生活出发,遵循辩证思维,阐释“现实的人”,强调人的自然性和社会性双重属性,将人性放置在社会、实践、世界和历史的维度上,实现了对人性丰富的、具体的、动态的考察,实现了对休谟人性原则的现实超越。二位哲学家在人性思想的发展逻辑上形成了递进式的解构。