密尔防范"社会暴虐"思想探微

密尔站在时代的高度,认为大众化民主内在的弊端可能会给个人自由带来严重的危害.为维护个人自由,人们不仅要防御政府专制,而且更要抗拒"社会暴虐".他提出了对个人自由与社会控制进行划界的两条原则,这种群己权界的观点也是防范"社会暴虐"的基本原则;包括思想自由、个性自由等在内的社会自由是防范"社会暴虐"的根本出路.     

汉萨商人在英国的活动及其对英国社会的影响

13世纪，德国汉萨同盟商人凭借优势进入英国，并逐步掌握了英国大部分对外贸易。当英国作为民族国家兴起并积极参与国际竞争之时，汉萨同盟却走向衰落，汉萨商人也在16世纪末退出了英国。汉萨商人对英国产生的影响不应忽视。他们向英国国王的贷款，缓解了国王财政拮据状况，抑制了国王与各阶层的矛盾，有助于社会稳定。他们从事英国羊毛和呢绒出口贸易，有助于促进英国羊毛和呢绒的生产，有助于英国与国际市场对接。在汉萨商人带动下，来到英国的德国资本和移民，还为16世纪英国采矿冶炼等“大工业”部门的兴起做出了贡献。     

继续解放思想的方法论解读

继续解放思想攸关社会主义改革的进一步发展,从形式上看,是从资本主义对市场方式的既定运用模式中解放出来,实质上却仍然是从对马克思主义相关理论的本本主义解读中寻求解放。其间,需要科学认识马克思主义的方法理论,并在当代条件下坚持其立场、观点、方法的内在统一。     

白鲁恂关于中国派系政治文化之述评

白鲁恂运用心理文化分析等三种主要研究方法着重对中国政治文化进行探究，认为中国政治文化中有着显著的派系政治的特点。中国派系政治源于权威政治，权威政治为派系政治埋下萌芽的种子。派系政治又是在地缘、血缘基础之上的宗派家庭制度的关系政治中发展而来的，关系政治是其基础。而派系政治的形成最终都是为了获得安全感，进而取得政治权力。白鲁恂对于中国派系政治的分析对当今中国政治社会的建立具有较大的借鉴意义与现实性。     

《诗经》田猎诗的文化内涵及其对后世文学的影响

《车攻》和《吉日》这两首天子田猎诗最基本的文化内涵就是宣扬周天子的赫赫声威；这种宣扬天子武功的主题对后世田猎文学发生了深远影响。《诗经》田猎诗的文化内涵主要表现为赞美猎手神射、勇武品格和驭手的高超技艺，表现了鲜明的尚武精神，这对后世文学发生了深远影响。     

当代东方民族主义的特点

20世纪60年代以后，东方社会经过战后初期的民族主义运动兴奋期，逐渐转向各自民族经济、文化发展道路的探寻。到1980年代，随着“冷战”世界格局的解体和“全球化”的世界发展趋势，东方各国的民族主义出现了新的变化，以关注当前民族文化的建设、反思现代民族文化发展路径、清算殖民统治的文化后果、确立新的民族自我为核心内容的后殖民主义思潮成为东方民族主义思潮的主体。     

生态危机的根源与消解——美国共产党的生态批判与斗争

在当前的生态危机面前,美共通过深入挖掘生态危机的根源、提供消解生态危机的路径来积极开展生态批判和斗争。美共认为资本主义的趋利体制、资本对环保战略的侵蚀、美国模式的生产方式和生活方式、公司帝国主义等是当代生态危机的根源。在此基础上,美共提出了许多消解环境危机的具体对策,号召人们积极从事生态斗争,并最终推翻资本主义。美共的生态批判与斗争既与当代方兴未艾的生态理论具有相当的一致性,又表现出马克思主义政党的实践性和革命性的鲜明特色。     

霍布斯思想内在逻辑的归宿:对和平的诉求

从人的情感中推演出来的自然状态和对和平的诉求是霍布斯政治学说体系的出发点和归宿点,而对人性的认识是自然状态重要的理论假设.自然状态下是一副人与人之间的战争画面.对死亡的恐惧以及对舒适生活的渴望使人类向往和平,只有在死亡恐惧的基础上人类生活才能和谐.自然法为引导和加剧对死亡的恐惧和渴望的内在矛盾提出导向,以自然法为纽带,以人们个体为契约主体而结成了国家,从而达到实现个体的自保和社会和平的目的.     

夏目漱石文学创作与书画艺术

夏目漱石对书画艺术有着特殊的感情,其书画艺术修养源自于家藏的名画,在之后的汉学和西学的学习过程中,他大量接触、鉴赏中国和西方书画作品,并与书画艺术家有广泛的交往,也在他们指导下练习书法和绘画,"漱石山房藏书目录"中有丰富的书画作品和理论著作。书画艺术对漱石的文学产生了深刻影响,其创作中常以书画内容为题材,引用书画的某些元素,或借用书画艺术的技法和表现手段,丰富作品的内容和审美内涵,漱石还为绘画作品题诗,集书法、绘画、诗歌于尺幅之中。他的小说《草枕》、《三四郎》被称为"绘画小说",将书画艺术的内涵和精神融凝在小说创作中,融情于景,文中有画,以图像叙事,将文学与绘画巧妙结合。     

泰戈尔的诗与画

泰戈尔在年逾六旬之后开始绘画,在13年左右的时间内创作了两三千幅作品,他的画具有很高的艺术价值,但其画作神秘晦涩的风格、幽暗混沌的色调,以及其中体现出来的痛苦、嘲笑、怀疑、挣扎,引发了对作品含义的争议,以及对泰戈尔诗歌与绘画孰优孰劣的论争。根据泰戈尔对艺术的理解和论述,诗歌与绘画均是其对世界认知的一种表现手段,二者都是泰戈尔充沛的创作生命力的体现。诗歌的优美,与画作中的痛苦并不矛盾。从整体来看,二者都是符合泰戈尔"和谐"与"美"之标准的、具有韵律的作品。