李健吾文学批评文体探析

文章在分析李健吾随笔式批评文体产生原因的基础上 ,着重论述了其在文体结构、文体语言及文体表达手法的选择等几个方面的特征。文章认为散漫自如、短小精悍是其体式特征 ,絮语话语、警策性话语及审美描述性语言是其语言特征 ,多种修辞手段的运用构成了表达手法的主要特点。文章最后分析了随笔式批评文体的使用原则及其局限 ,同时对八十年代兴起的“李健吾批评文体热”作了客观评价     

《左传》之文学观

《左传》这部史书的文学观常与政治、文化、社会伦理、艺术等融为一体。主要体现为：一、称诗言志，借用现成的诗章来说明自己的意志，并往往表现为断章取义。二、美善相济，强调“立言”须服务于当时价值体系，但又不能忽视文辞的审美要求。三、和而不同，表现为文艺上的杂多而一，不同声律、风格相和谐的审美理想。四、中和之美，要求以理节情，温柔敦厚。     

2004年我国少数民族文学创作综述

2004年少数民族文学创作有较突出的表现,发展迅速,形势喜人,进一步丰富和繁荣了我国多元一体民族大家庭的文学宝库。其总体发展态势依然强劲,中篇小说创作势头抢眼,长、短篇小说和散文创作呈现平稳发展,诗歌创作保持旺盛势头,文学理论批评仍处于相对滞后状态。     

浅谈批评报道"三原则"

批评报道作为新闻报道的重要组成部分,对于党的新闻事业来说,它不能少,也不可少.在实际工作中必须坚持党性原则,坚持新闻的真实性和客观性原则,才能正确处理各种复杂的问题和突发的事件.     

《九歌》审美探析

屈原的祭事诗《九歌》具有深婉的人情美 ,其中的人与物、环境与神灵的关系和谐统一 ,展示了别具一格的自然美与瑰奇温情的神灵世界。而这种人情美的构筑 ,与春秋战国时代“以善为美”的道德伦理哲学及屈原“美政”的社会政治理想是密切相关的。可以说 ,《九歌》的永久魅力不仅在于外在的形美、境美、事美 ,更在于其深层的“善美”。     

由驹子、陈白露形象比较川端康成与曹禺的悲剧意识

驹子、陈白露分别是川端康成、曹禺悲剧作品中具有代表性的女性形象 ,她们都倾注了作家对悲剧人物的挚爱 ,呈现出美的韵味 ,但是由于两位作家在对待人生、社会的态度 ,在对待“悲”与“美”的关系上存在着认识上的根本差别 ,从而使其悲剧有着不同的内涵 ,即 :川端康成是“既悲且美 ,悲美同在” ,曹禺是“因悲而美 ,悲美相映”     

诗歌翻译"三美"之探索--评王佐良译《西风颂》

本文试图根据许渊冲的“三美论”,分析王佐良译的《西风颂》在传达原文的意美、音美、形美三方面的得与失,探索如何更好地实现诗歌翻译的“三美”,以期对诗歌翻译能有所启发。     

谈谈幼儿作品中美的功能

幼儿教师应深入挖掘幼儿文学作品中的审美价值 ,利用其美的特质、美的语言、美的形象 ,促进幼儿思维与语言的发展 ,让幼儿在美的享受中受到良好的情感熏陶 ,心身得到健康发展。     

现代艺术：关于美的重新界定

传统的艺术观认为艺术是美的集中表现 ,一切艺术皆是美的。现代艺术的诞生 ,以无可争辩的艺术实践瓦解了以往的艺术本质理论 (最根本的瓦解发生在后现代艺术当中 ) ,艺术似乎无可奈何地成为不可言说的存在 ,完全成为一个“开放性概念” ,不需任何外界条件的证明。“凡是艺术都是美的”失去了概况力 ,“美”和“艺术”缘分已尽。这从康定斯基艺术个案中可以有分明的理解     

观赏格瑞兹的油画“破壶”的随想

法国 1 8世纪画家格瑞兹的油画作品《破壶》中的少女形象画得十分可爱。此画参展时引起强烈的轰动。观赏此作品 ,注重分析了美的形象的极大感染力以及美的形象对艺术作品产生的重要性