浅谈美学中的审丑与审美

丑的审美意义在于可以以丑衬美,而且生活中的丑经过艺术家的点化,可以变成艺术中的美。丑不仅是对审美的传统规则和意义的拓展、反叛和超越,更是对真和善的一种反思。     

爱伦·坡笔下丑恶世界的美学阐释

爱伦·坡的诗歌和小说作品大都呈现出恐怖的风格,其作品不仅充斥着各种可怕的意象,曲折离奇的死亡情节,还对人的精神世界的各种丑恶现象进行了描述和思考。其作品最突出的美学思考即人性之恶、知识之恶和死亡之美,但是作者对于丑与恶的描述恰恰源于他对于纯粹的精神之美的追求,这种追求突破了当时主流的理性思考。如果从坡的独特经历与当时的历史背景来看,坡审丑的美学尝试无疑是超前的,具有强烈的现实意义。     

从审丑视角看新感觉派的现代性

新感觉派作为都市文学的代表注重审美视角和创作方式的结合,它的审美方式是以＂审丑观念＂来描绘都市的美,即外在的审美,内在的审丑。其独特的创作方式是对小说体式的现代化尝试和改造：一方面体现在结构全篇的视角有所改变,另一方面在叙述手法上运用一系列的创作技巧,如心理分析和意识流等,让都市文学越过通俗文学的界限,攀上某种先锋文学的位置。     

“审恶”:当下文学研究的一种新范式

近年来,文化与文学审美领域发生了新转型,现有的审丑研究视角已无法有效阐释新的文学现象,并表现出界定丑与恶的杂乱、价值判断的模糊、思维模式的束缚、人性探究的乏力等问题.明确从“审丑”到“审恶”的研究视角的转移,既可突破已成“定论”的叙述方式与研究方法,并赋予“审恶”新的美学价值,又能突破“审丑”与“审恶”的界限,“打通”与“挖掘”文学内部和内外互动,同时还可把握当代文学的发展现状,为进一步研究当下文学叙述“恶”的状况,提供方法上的借鉴与参考.     

试论普希金创作中的审丑意识

普希金之所以被称为“俄国文学之父”,并不仅仅在于他是“民族”诗人、或“民主”诗人、亦或文艺复兴式的诗人,而在于他是一位具有现代意识的诗人。之所以如此是因为他的作品中含有审丑意识,而审丑意识与古代尚和谐、近代尚崇高等美学观念相比,则属于现代美学范畴。     

"性"与"丑":阅读行为与《金瓶梅》的意义

<金瓶梅>的艺术世界,我们既看到了裙袂飘飘,也看到了佩剑闪亮.这场关于情欲的奇异之旅在语言的纠缠里达到了最充分的展现.对于性,如果我们把它置于人性和人文情怀中去,对它的解读会不会是另一种面貌?是否可以将性的价值尽量中立化?<金瓶梅>的艺术空间也正因丑的发现而被大大拓宽.丑的主体意识越来越强,它清楚地表明,自己并非只是美的一种陪衬,因而同样可以独立地吸引艺术的注意力.     

审丑与否定:现代派文艺的感性学探微

从西、东方感性学是丑学的历史发展看,现代派文艺(丑艺术)通过否定这一环节不但促使本身一直处于超越和创新的过程之中,而且促进了人类感性学的丰富和深化.审丑与感性学,现代派文艺与审丑,审丑与否定等概念和范畴都存在相互对应的内在联系.研究它们之间的这种关系具有重要的意义和价值.     

试论中国人的审丑意识

从中国古代审丑意识入手 ,探讨审丑意识的产生、发展以及中西审丑意识的不同 ,进而提出了感性学史上一个久已被忽视的重要课题 :中国当代丑学的建立     

野草也得有春天

<正>人分美丑,这事挺让人闹心的。同在一个办公室,美与丑之间就是一场暗战。其实要没有美的对比,长得多丑看习惯了也就不觉得堵心了。我一个开公司的哥们儿说,他觉得美女流动性太高,所以招人的时候接收的全是相貌平平的妞儿,     

"子路"审丑解读兼议贾平凹的审美观照

当丑被引入美学领域时就成为美学上的丑,即审丑。贾平凹1990年代后的长篇小说创作都带有明显的"审丑"倾向,《高老庄》就是其中较为典型的代表。子路是《高老庄》中所塑造的主要人物形象,其本身凝聚了丑的多种意义,较为全面地体现了贾平凹的审美观照。贾平凹选择以审丑的艺术方式来观照终极关怀的失重,就是以一种"反美"的形式将其表达出来,通过这样的批判来实现文化人的自我拯救。