《水墨童年》校本教材的开发与利用的研究

《水墨童年》是我校的校本教材,教材内容是农村学生身边熟悉而有趣的事物.通过校本教材的开发与利用,使农村学生了解、喜欢水墨画这门传统的艺术文化.学生借助水墨画有感而发、有意而为地自主性创造,提高农村学生的造型能力与概括能力、艺术审美能力和创新能力,陶冶了农村学生的情操,提高农村学生的水墨画素养,并成为学校的一个品牌活动.     

元代士人画家的儒家佛道观与水墨精神

元代在我国绘画史上是个特殊的时代,士人画家们在元统治者不平等的民族政策与儒佛道渐趋调和的特定政治、文化背景下退隐遁世,三教兼修,以儒学为本,既学道又参禅。随之,注重表现自我人生哲学、思想情趣、审美理想的水墨画兴盛起来。深受佛道审美思想影响的元代士人水墨画注重与书法的结合,追求"不求形似"与"墨戏"的主体性精神,摒弃儒家重"礼"重"理"的繁文缛节,表现出简逸、质朴、空净、玄远的佛道精神。     

南宋遗民水墨画论略

南宋灭亡后,沦为遗民的一批文人画家眷恋故国,不仕新元,借其水墨画作隐约委婉地表达亡国的哀痛、故国的缅怀、遗民的悲哀。文章结合宋元之交的时代背景,将南宋遗民的水墨画置于文人写意水墨画的发展流变历程中,对其在中国古代绘画史上之定位做了初步探索。     

从中国水墨画角度看水体景观设计理念

作为城市景观构造的一个基本要素,水体已成为景观设计中不可或缺的一部分。随着社会的发展,水资源短缺已成为一个全球性的生态问题。因此,合理利用水资源,调节水资源与自然环境的关系,真实地体现自然水体的特征,充分发挥水体的亲和性,增加景观的艺术效果,是我们需要认真研究的课题。     

中国水墨画与禅道思想

禅道思想是中华传统文化深层结构的重要内容,水墨画是中国传统绘画的代表性艺术.禅道思想深刻地影响了水墨画的绘画精神与艺术风格,形成其独特的艺术样式与审美旨趣.     

华东地区

华东的秋天是迷人的．也是动情的。初秋的时候．池塘里的荷叶开始枯萎，条条的垂柳依然随风伸展着自己的腰身．满城的桂香飘逸在湖边．山间的小路上。而这里最出彩的看点是漫山遍野的彩林掩映着皖南民居．白墙黑瓦．背衬青山．皖南的山水，村落就宛若水墨画，婺源，塔川等就是这种水墨画的典型代表。[编者按]     

领悟余白

自小习练水墨画的丈夫有这样的体会，他说：“空白，对水墨画来说很重要，它可以影响整幅画的结构平衡和意境。”我起初并不在意，但看多了水墨画，渐渐也有了同感。浓浅相间的笔墨间看似无一物的空白之处，其实透出诸多意趣，空白也就有了充足的内容，也就有了清灵的境界。     

铜版画腐蚀技术中的水墨情结

铜版画作为西方的一种艺术形式“移植”到中国以来,特别是近 20年,中国的版画家们经过努力研究,无论从技法和表现形式上都逐渐地成熟起来,并逐步形成了自己特有的表现风格。而铜版画腐蚀技术中的水墨情结,就是艺术家们在探索过程中有意和无意追求的结果。在当代艺术发展过程中,中国哲学与美学思想,随时随地都在影响着我们的精神、情感和审美心理。     

侨讯乡情

江苏海协教育基金会资助贫困大学生工作启动；江苏省侨联主办“中日水墨画交流展”；中国族谱博物馆开工建设；南京市侨办快速解决侨眷困难；老归侨创作百首颂歌赞祖国。