本土文化的觉醒与应用——对于艺术人类学在“非物质文化遗产”保护中应用实践的理论思考

在“传统遭遇现代”的今天，“非遗运动”本身需要相应的学术理念的支撑。笔者提出以应用艺术人类学的视野与方法来关照非物质文化遗产保护运动，以便于使“非遗”研究具有更加明确的学术内涵。艺术人类学的应用实践是在研究视野与方法上的一次“应用性”拓展，其“应用”也是更加强调了其在现实社会中的生存与发展能力。     

浅析演奏者之角色定位——以琵琶古曲《十面埋伏》《霸王卸甲》为例

在某些以人物为音乐一度创作内容的主体或有具体故事情节的作品中，若演奏者以不同视角、心态、观念等，即不同的角色定位来进行音乐的二度创作，则往往随之产生风格各异甚至迥然不同的艺术结果（效果）。本文通过对笔者的实践过程（主要是思维过程）的陈述、解析，希望初步呈现出演奏者的角色定位在以下四个音乐片段中的部分运动面貌、形态、方式及它对二度创作产生的相关影响。     

相互借鉴 取长补短——谈大众音乐文化的发展

当前,大众音乐文化充斥着我们的音乐文化生活,并已成为音乐文化中强有力的一个支脉。此时的大众音乐文化是其发展到第二阶段的具体表现,同时预示着大众音乐文化的发展即将迈入第三阶段。精英音乐文化和大众音乐文化的相互借鉴,取长补短,是大众音乐文化最终的走向。     

论我国“原生态”音乐的传承与发展——兼评桑德诺瓦的《质疑“原生态”音乐》

随着原生态音乐生态的加速退化,我国传统原生态音乐形式也正逐渐加速衰落乃至消亡。正确认清我国原生态音乐的生存现状、存在问题及基本特征,主动积极地致力于保护、传承与发展民间传统文化艺术的多样化是理性且务实的。从原生态音乐多元化的保护与传承模式、艺术发展与进步、传承与发展的辩证关系以及原生态音乐的市场化等方面提出自己的看法和主张。     

重视小提琴教学中非技术性因素

文章就思想教育、基础训练、艺术实践的科学性等非技术性因素作出较为系统和全面的分析,以便提高小提琴教学的有效性。     

浅析音乐教育学科的艺术性

一、音乐的魅力乐坛上广为流传这样一个故事:德国音乐家梅亚贝尔有一次和妻子吵架,两人各不相让,闹的不可开交。这时梅亚贝尔突然心血来潮,索性打开琴盖,弹起了肖邦的《夜曲》,弹着弹着,整个身心全然为乐曲的魅力所感染,竟忘记了和妻子吵架的事,他的妻子也慢慢地被那优美的旋律所吸引,不禁来到钢琴旁,忘情的拥抱了自己的丈夫。夫妻重归于好。享有艺术王冠美称的音乐,她以独具的情感,潇洒的风采,通过乐音的流动,展现出人们内心深处存在的情感,控制着人们的精神世界,焕发出其别样的魅力!雕塑、绘画是空间艺术,戏剧、舞蹈是空间和时间的综合性…     

论艺术价值

艺术价值产生于艺术活动中的艺术家、艺术作品和艺术接受者之间的实践关系,是艺术家根据自己对客体世界的感悟创造出来的艺术作品满足了艺术接受者的艺术需要。艺术价值的特质在于审美价值。审美价值的实质在于人文性,而人文性的根本在于对人的终极关怀。所以,艺术的审美价值,归根到底,就是推动和帮助实现人的彻底解放和人的全面发展以及人性的完善。当前,重建和创造这样的艺术价值对坚持社会主义核心价值体系和构建和谐文化极为重要。     

衬字在歌曲中之运用

衬字作为歌曲歌词的组成部分,经过词曲作家巧妙的艺术处理,在深化感情、丰富曲趣以及突出地方民族风格、塑造音乐形象等方面,起到不可替代的衬托、补充作用。本文从介绍歌曲衬字的实践运用,使我们从中感受其艺术效果和艺术魅力。     

永恒的黎明——“华尔斯坦奏鸣曲”学习、演奏之管见

“华尔斯坦奏鸣曲”构思雄伟宏大,乐思新颖丰富,钢琴演奏技巧变化多样,从中可体会到贝多芬对生活的思考。     

伤感的音调-忧郁的布鲁斯

流行音乐直接孕育于美国的爵士乐,而爵士乐的渊源又可追朔到黑人音乐和布鲁斯。布鲁斯音乐哀婉悲凉,表现了被压抑,被剥夺的黑人阶层的典型情感和心理。其特点是人生愁苦情绪的直接倾诉和宣泄,诸如生的苦恼,死的恐惧,爱的失落,心的孤寂。