提高通俗歌曲演唱技能之探讨

通俗歌曲教学要对表演者进行音乐素养方面的全面培养.一方面是从设备、情感、技巧等等方面把握通俗歌曲演唱的要点,另一方面则是对表演者进行音乐感觉、视唱能力、表演状态、形体语言、呼吸技巧、设备使用、器乐及音乐理论等全方位的训练.     

论歌曲演唱的艺术处理

歌曲演唱是艺术再创造。一首声乐作品需要演唱者将它变成有声、有情、有字、有形的演唱艺术,也就是声乐作品的“二度创作”。“二度创作”离不开演唱者对作品的分析、风格的把握、情感的处理等等方面。试从风格情感、咬字吐字、速度力度等方面阐述演唱中的艺术处理,旨在追求声乐作品的演唱更加动人,更加贴切,更加扣人心弦,更加完美;达到声以情发,情依声传,声情并茂,字正腔圆的目的。     

谈艺术歌唱中的情感表现

0146-02艺术歌唱是一门技术性很强、表现力极为丰富的艺术形式,它集音乐、文学、舞台表演为一体。人们常用艺术歌唱的形式来表现生活、抒发情感、寄托希望和寓示理想。一般来说,完美的艺术歌唱不仅要具备悦耳动听的嗓音、清晰准确的语言、精湛娴熟的演唱技巧,更应具备强烈的情感抒发,以勃发的激情拨动听众的心弦,真正打动听众的心灵,让听众陶醉于美妙歌声的享受之中。然而,在现实生活中,普遍存在着一种不可忽视的现象:很多歌唱者虽拥有良好的嗓音条件,也掌握了一定的发声方法和技巧,但唱出来的声音却显得苍白、呆板,缺少动人的魅力。这种缺…     

艺术歌曲的魅力

通过具体的谱例分析 ,论述艺术歌曲在西洋声乐发展史上及声乐表演艺术中的重要价值。     

声乐演唱中的音色运用与价值体现

目前,美术及音乐工作者均认为,色彩与音色的关系极为密切。音色在乐音属性及音乐构成要素中均占有基础性的地位,在声乐演唱中的应用极为广泛。演唱者只有在理论知识丰富、演唱技巧娴熟的情况下才能对音色进行自如地应用。本文首先分析了声乐演唱中的音色运用,然后从塑造人物形象、彰显作品风格、表达创作情感三个方面对声乐演唱中的音色价值体现进行了探讨。     

浅析声乐演唱与艺术修养在音乐课程教学中的辩证关系

在声乐教学过程中，声音技巧的运用、风格韵味的表现，老师应结合自己的教学实践，努力培养综合素质优异的学生。这是我们全社会和全民族更深层次的素质教育问题。演唱者没有很深的文化底蕴和综合素质基础，是演唱不出高水平的声音来。声乐演唱者的艺术修养的高低以及他生活的涉猎是否广泛，关系到他的悟性和理解力。如果底蕴欠缺，表现起作品来也不可能达到好的境界。歌唱演员只有好的嗓音和乐感是不够的，除了有良好的声乐方面的基本训练外，还应具有较高的音乐素养、艺术修养和相应的文化水准。本文从多角度分析了声乐演唱与艺术修养在音乐课程教学中的辩证关系。     

阎肃的真诚

身为歌坛巨星的那英，曾经演唱过很多经典的歌曲，其中有一首名字叫《雾里看花》的歌曲，在她演唱之后，更是迅速风靡全国，并于1995年登上了央视春晚的大舞台。这首歌曲在受到追捧之余，人们对歌词的含义也众说纷纭。比如，有人认为歌词“揭示了生命的迷茫”；有人说它“代表了扑朔迷离的爱情”；甚至有人从哲学的角度分析，说它是对“不可知论”的生动诠释……     

试论声乐演唱中二度创作的重要性

音乐是世界上最优美的声音,是人类沟通的桥梁,也是人类智慧的结晶.音乐在人们的生活中无时无刻不扮演着重要的角色,对孩子智力的开发、情感的表达、灵感的迸发都有着巨大的作用,可以说,音乐是人类灵魂的声音.与此同时,声乐演唱是对音乐的表演与展示,是音乐的舞台,是艺术家的殿堂,其中的一度创作对于声乐演唱有着很大的比重,但声乐演唱中的二度创作则是对声乐演唱的进一步升华与提升.二度创作在声乐演唱中的作用是有目共睹的,也是必须坚持与创新的,对声乐演唱中二度创作的重要性进行分析研究,对声乐演唱的进一步开展、音乐的创造与展示有着深远的影响,本文将从二度创作的重要性入手,对二度创作进行全面的解读.     

浅谈流行演唱中个性展示与技巧的运用

本论文首先对流行音乐及其个性展示及演唱技巧进行了简单的概述,然后对流行歌曲的演唱特点进行了介绍,最后针对于如何结合个性展示及演唱技巧提出了自己的建议与观点.